中西寫實繪畫異同發展之我見

符祥康 符耀天

摘要：寫實繪畫作為傳統繪畫藝術發展的重要形式，其主要特征是客觀事物的具體再現和表達。畫家以現實生活為源泉，按照自己對寫實繪畫的理解與直觀感受，進行寫實繪畫創作及藝術表現。從客觀角度上來看，因中西寫實繪畫在人文思想、理論觀念和表現手法等存在異同，因此逐步形成中西寫實繪畫創作表現體系的各自特色和魅力。隨著現代社會和當代藝術的不斷發展演變，寫實繪畫已經進入發展瓶頸，本文主要結合相關經驗和個人觀點，針對中西寫實繪畫異同點及融合發展問題進行梳理分析，以供參考。

關鍵詞：寫實繪畫;異同;中西融合;創新發展

中圖分類號：J205

文獻標識碼：A

文章編號：1005-5312（2020）08-0160-02

一、前言

寫實繪畫在藝術形態上屬于具象藝術，是繪畫的一種表現手法。中西方畫家通過對客觀物象的觀察和描摹，結合自身的感受和理解來再現現實事物，創作符合大眾視覺感受和審美需求的作品。西方寫實繪畫有著悠久的歷史和深厚的傳統，從歐洲“文藝復興”時期發展壯大，歷經500年的輝煌，產生了達芬奇、拉斐爾和米開朗基羅等許多藝術大師、巨匠和藝術史上的不朽名作。而中國最早的寫實繪畫可上溯到宋代的工寫花鳥、人物畫的精描細刻，如黃荃的《寫生珍禽圖》張擇端的《清明上河圖》等。中國開始接觸西方寫實繪畫是清朝康熙期間意大利傳教士郎世寧的油畫作品，到上世紀李鐵夫、徐悲鴻等人先后大量引入西方寫實繪畫觀念方法，深受國人喜愛，不斷發展成為中國畫壇主流，涌現出許多名家和優秀作品。進入新世紀，隨著現代藝術觀念的變革和藝術疆域的拓寬，流派紛呈、走向多元迸發的新格局，寫實繪畫一度陷入兩難境地，似乎被視為落后和守舊的同義語，迫切需要破冰前行，因此研究中西寫實繪畫的特點和差異，融合發展，尤其必要。

二、中西方寫實繪畫的差異分析

（一）色彩寫實差異

中西寫實繪畫的根本區別，在于對物像色彩表現的認知和觀念的不同。西方畫家比較推崇科學的色彩關系，他們通過觀察和分析自然環境下的物體色彩的屬性和變化規律，掌握并熟練.運用到寫實繪畫的創作中。畫家根據自身的色彩理解和觀察感受，捕捉瞬間的光色以及微妙的色彩冷暖變化，并在繪畫作品當中得到完美呈現，長期以往，逐步形成了西方寫實繪畫以再現客觀世界物像為特征的理性色彩表現體系。比如世界級的光影大師倫勃朗，還有印象畫派的色彩大師莫奈、梵高和博納爾等。

而中國繪畫的色彩理解和運用恰好與西方繪畫相反，按照“隨類賦彩”的原則，根據景物類別的不同進行分別上色，大多數以固有色為主。如古代文人畫家比較喜歡以墨代色，墨分五色，即創作過程中以墨為主色調、輔之以簡單色調，如中國的青綠山水和水墨山水等。在用色的過程中，畫家可以針對物象之色相進行主觀的表現，遵循“惜墨寡色”的原則”，不求色彩多變，講究品味格調，更加側重于主觀感性的色彩表現。

（二）造型寫實差異

中國畫在造型寫實大多數都以簡練概括的線條作為主要的表現手法，線條是中國畫的靈魂，以線造型、以線傳情是中國畫造型的重要規律。線條在中國傳統繪畫中具有深遠的意境和豐富的表現力，它是中國傳統寫實繪畫中之骨，獨具美學氣質。線條的流暢而飄逸、穩健而變奏、豪邁而沉雄直接構成中國畫的動態美、靜態美、意態美、韻律美、抽象美、含蓄美等審美特征。

反觀西方寫實繪畫，線條問題并不顯著，所描繪的物體需要借助明暗變化方式，或者是陰影襯托方式，實現對畫作的藝術表達。西方人善于捕捉微妙的體積明暗關系，力求通過逼真、寫實的創作手段，將物體最真實的狀態質感表現出來。如西方寫實繪畫比較經典的造型方式一塊面立體造型，就是運用逼真、寫實的創作原則，將物體的形體狀態表現得栩栩如生。

（三）空間寫實差異

中西繪畫寫實的區別還有空間寫實的差異。主要源于中西畫家對自然界觀察方法的選擇差異性。中國畫比較在意全屏式的空間構造，講究邊游邊畫，畫家在畫面上立足一點位置，視覺進行平行移動來構建畫面。這種獨特的空間表現手法我們可以叫做“游離透視法”。在畫面構建過程中，主張強調畫家自由調度心理空間，畫家遵從自己內心的感受以及對周圍事物的直觀感受進行創作。

而西方繪畫講究“定點透視法”，要求畫家在創作過程中將個人的視線固定在畫面中的某一點上，根據自己對物體的觀察真實且客觀地將其呈現出來。我們可以理解為照相技術，通過光感瞬間定格在某一物體上，忠實的將物體的真實狀態記錄下來。因此，中西方寫實繪畫的本質區別，即中國寫實繪畫偏感性、西方寫實繪畫偏理性。

（四）虛實布局差異

此外，在畫面的布局營造方面，中國寫實繪畫深受中國文化的源頭《易經》的陰陽哲學的影響，畫面注重獨具東方智慧的“留白*計白當黑”等以虛寫實，以實應虛，虛實相生的藝術表現手去。中國畫中的“虛”就是畫幅上的空白處，實”即是畫面上的景物，在畫面。上的“虛”（空間分割）更是整幅畫面成敗的關鍵所在，與“實”相輔相成，相得益彰。畫面中的“虛”便是“無畫處皆成妙境”產生的意境美，讓人浮想聯翩，若有所思，若有所悟，趣味無窮。如著名的馬遠《寒江獨釣圖》，又如八大的花鳥畫《墨魚》《墨蘭》和他的殘山剩水的山水畫等便充分體現了中國繪畫中虛實相生的藝術哲理。

而西方繪畫正恰恰與之相反，無論是油畫還是水彩畫，對于畫家而言，都是利用構圖技巧將自己所看的故事內容進行濃縮，不放過任何一個細節部分進行真實還原，特別是發展到當代超寫實繪畫，更是窮其刻畫之能事，甚至可以挑戰攝影技術。因此，西方寫實繪畫在背景構圖方面更講究畫面構圖的完整性，不會采取“留白”手段進行處理。

三、中西寫實繪畫的共同點分析

（一）注重形神兼備，遵循客觀再現和具像描繪

從藝術追求方面來看，中西方繪畫大師在寫實創作方面都比較注重“具象的表述”，以及“抽象的表達”。通俗來講，寫實繪畫主要按照寫真與寫意等理念原則，針對物象表象及其精神本質等進行描繪與表達。雖說中西方寫實繪畫在藝術表現形式上存在較大差別，如西方寫實繪畫注重逼真表現，而中國寫實繪畫則注重整體風格的意象寫實描繪，但中西方寫實繪畫都比較注重形神兼備傳達，重點突出寫實繪畫主旨內容。因此我們可以說，中西方寫實繪畫在藝術追求上是殊途同歸的。

（二）以現實生活為源泉，突出主題反映時代精神

從創作素材與靈感方面來看，中西方繪畫大師在創作表達方面主張突出主題性，因此反映了時代精神。在創作表現物象的選擇方面，畫家充分踐行了“藝術來源于生活”的理論原則，主張走進生活當中，善于發現和捕捉現實生活中的美的物象，激發創作靈感，從中窺測美的內在規律以及藝術表現效果。因此，中西方的寫實繪畫，在素材選擇以及所反映的主題精神上基本是保持高度一致的。中西方畫家以現實生活為創作源泉，通過寫實繪畫藝術形式創作了大量符合現實意義的主題作品，忠實的描繪了時代精神。比如歐洲文藝復興的古典寫實繪畫，俄羅斯的和新中國的現實主義繪畫均是這其中的重要代表，涌現出許多聞名于世的經典作品，如席里柯的《梅杜薩之筏》列賓的《伏爾加河上的纖夫》以及蔣兆和的《流民圖》等。

（三）秉承“師法自然”原則，重視客觀形態背后的意象表達寫實繪畫從形態性質方面可以分為寫真與寫意兩種形態形式。所謂的寫真主要是指畫家通過對物象外觀以及內在的細致觀察，按照自己視覺上的經驗，對寫實繪畫創作過程進行形態與意態的表達。寫意主要是指畫家在理解物象的前提基礎上，針對物象表現的意態與形式，窺測物象背后的意象。而中西方的寫實繪畫，都需要按照上述要求進行藝術創作，嚴格按照“師法自然”原則，利用自己的視覺經驗將觀測的物象特點、感覺進行表達。因此，中西方寫實繪畫在本質表達上具備相同的特征。

四、中國寫實繪畫的發展之我見

近當代以來，因西方寫實繪畫思想理論不斷影響中國的寫實繪畫，但在發展過程中，出現了部分畫家在藝術創作上照搬照抄，東施效顰，在題材內容和表現手法上缺乏民族特色和創新性，制約了我國寫實繪畫藝術的發展。而如何借鑒和應用西方寫實繪畫藝術理論和實踐，西為中用，相互碰撞交融，創新銳變，是我國寫實繪畫藝術發展面臨的關鍵問題和藝術使命。

個人認為，中西方寫實繪畫歷史悠久、積淀深厚，自成體系，各具特色、各有所長，首先是要兼容并蓄。雖說現代意義上的寫實繪畫理論是源于西方古典藝術，但在參考與對比中國繪畫理論之后，不難發現，西方寫實繪畫體系并不能完全概括和代表寫實繪畫的全部內涵，需要中國傳統繪畫體系的融合延展。究其原因，主要是中西方文化特質造成的藝術觀念有著較大差異，但從根本來講中國傳統藝術追求的是以形寫神，重寫意精神;西方寫實繪畫追求的是真實再現，重科學精神。因此我們理應相互包容借鑒，取長補短，才能洋為中用、融合拓展。

其次是傳承和創新。藝術的生命力在于創新，中西方寫實繪畫的發展也是如此，西方的寫實繪畫體系進入20世紀以后已經分崩離析，讓位于多元化的現代藝術，昔日的輝煌己成為今日的經典，反觀中國寫實繪畫經歷了幾十年的快速發展，近些年來也進入了瓶頸和困惑，關于中西寫實繪畫理論與創作的發展爭論問題始終不休。因此，我們在深入研究和梳理中西方寫實繪畫體系的同時，傳承和弘揚博大精深的中國傳統藝術精髓，從而拓展中西寫實繪畫藝術的交流融合，洋為中用，創新發展。

五、結語

總而言之，通過上述比較分析中西方寫實繪畫藝術的特點和差異，我們要充分認識西方寫實繪畫藝術的發展高度，其作品在逼真的視覺形象以及藝術審美觀感方面已經對世界范圍內的寫實繪畫發展產生了深遠影響。在積極借鑒和應用西方寫實繪畫藝術理論和實踐的基礎上，我們更要努力汲取世界各地寫實繪畫的新形態，傳承和弘揚中華文化藝術精神，不斷深化自身的藝術修養，提高藝術表現水平。同時，我們更要積極深入生活，扎根本土，以現實生活為素材，突出寫實繪畫的主題性、地域性和民族性，并深刻反映時代的精神內涵。

因此，中國畫家應該秉承創新實踐的原則，不斷優化寫實繪畫理論和實踐體系，為我國寫實繪畫的進一步發展提供內在驅動力，讓中國寫實繪畫站在新時代發展的新起點，構建具有中國特色的寫實繪畫發展新體系。

參考文獻：

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