書法欣賞的審美層次芻論

焦福維

摘 ?要：書法欣賞中，“形”與“神”的把握是兩個不同的層次，在具體的書法審美中又是不可分的，“形”是“神”存在的基礎，但不是所有的“形質(zhì)”都具有“神采”的美學意義;“神”為“形”的統(tǒng)攝，是保證“形”具有審美價值的更高標準，在書法欣賞中在審美層次上要逐漸推進，在明晰形制標準的基礎上統(tǒng)攝神采意蘊，做到由形及神，技道兼顧。

關鍵詞：書法審美 ?形質(zhì) ?神采

中圖分類號：J292.1 ? 文獻標識碼：A 文章編號：1672-3791（2020）06（c）-0230-02

書法欣賞主要包括對“形”與“神”兩方面的把握，“形”指具象的方面，包括點畫線條以及由此而產(chǎn)生的書法空間結構;“神”指書法的神采韻味，是對書法作品抽象的把握與整體的審美關照。一般而言，對點畫（筆法）、空間布局（字法和章法）多以具象關照為主，抽象關照為輔，而氣韻神采則是對書法作品整體審美感知的統(tǒng)攝，在審美層次上表現(xiàn)在以下幾個方面。

1 ?點畫的筆法美

點畫是指構成漢字的基本筆畫，是構成書法筆法美的最基本元素。或?qū)c畫的賞析引入了西方“線”的概念，把書法中的點畫稱為“線條”。實際上中國書法傳統(tǒng)中對點畫的審美和西方藝術對“線條”的審美在具體的語境中表達的意義并不相同。

1.1 中國古典美學以點畫為對象的審美標準

宗白華在《中國書法里的美學思想》一文中說[1]：

中國古代的書家要想使“字”也表現(xiàn)生命，成為反映生命的藝術，就須用他所具有的方法和工具在字里表現(xiàn)出一個生命體的骨、筋、肉、血的感覺來。但在這里不是完全像繪畫，直接模示客觀形體，而是通過較抽象的點、線、筆畫，使我們從情感和想象里體會到客體形象里的骨、筋、肉、血，就像音樂和建筑也能通過訴之于我們情感及身體直感的形象來啟示人類的生活內(nèi)容和意義。

可見，對點畫筋、骨、血、肉的描述，是通過類比喻的方式來說明的，如所謂“顏筋柳骨”，已成為中國古典書法批評的主要手段，近人丁文雋有如此描述[2]：

于人，骨所以支形體，筋所以司動轉(zhuǎn)。骨貴勁健而筋貴靈活，故書，點畫勁健者謂之有骨，軟弱者謂之無骨。點畫靈活者謂之有筋，呆板者謂之無筋。……點畫勁健飛動則見剛?cè)嶂椋鷦屿o之態(tài)，自然神完氣足。……夫書以點畫為形，以水墨為質(zhì)者也。無質(zhì)則形不生，無水墨則點畫不成。水濕而清，其性猶血。故曰血生于水。墨濃而濁，其性猶肉，故曰肉生于墨，血貴燥濕合度，燥濕合度謂之血潤。肉貴肥瘦適中，肥瘦適中謂之肉瑩。血肉唯恐其多，多則筋骨不見。筋骨貴惟患其少，少則神氣全無。必也四質(zhì)停勻，始為盡善盡美。然非巧智兼優(yōu)，心手雙善者，不克臻此。

1.2 西方美學中“線條”的審美標準

1.2.1 力量感

力量感是線條美的要素之一。它是一種比喻，指點畫線條在人心中喚起的力的感覺。啟功先生說：“書法的力量不是手勁兒的大小，而是由于它的軌道準確，給看者以‘有力的感覺，如果下筆、行筆時指、腕、肘、臂等任何一處有意識地去用了力，那些地方必然僵化，而寫不出美觀的‘力感。”通常所說的“力含其中”“力透紙背”都是對線條力量感充實的描述。

1.2.2 節(jié)奏感

節(jié)奏本指音樂中音符高低、強弱、長短有規(guī)律的變化。書法用筆中力度、速度的不同，會產(chǎn)生線條輕重、粗細、長短、大小等不同形態(tài)的交替變化，形成了線條的節(jié)奏感。不同字體的節(jié)奏感不同。一般而言，靜態(tài)的書體（篆書、隸書、楷書）節(jié)奏感較弱，動態(tài)的書體（行書、草書）節(jié)奏感較強，變化也較為豐富。具體到某一書家，都會具有自己獨一無二的節(jié)奏形式，進而形成獨特的個人風格。一幅好的書法作品，應該有大體協(xié)調(diào)的節(jié)奏感，但也要有變化，過于凌亂或者統(tǒng)一都不可取，如一部交響樂，在基本的音調(diào)、節(jié)奏下，演繹出起伏變化。

1.2.3 質(zhì)感

質(zhì)感是指人們在審美過程中，對客體表面質(zhì)地如堅硬、粗糙、細膩、柔軟等的感受和聯(lián)想到的真實程度。書法線條的質(zhì)感是一種形象化的描述，魏晉時期，人們就已經(jīng)認識到書法線條具有一定的質(zhì)感。例如《筆陣圖》中對點畫如“千里陣云”“高山墜石”“萬歲枯藤”等的形象描述;后世所謂“印印泥”“屋漏痕”“錐畫沙”等用來描述書法線條的凝重有力;《書譜》中所謂“重如崩云”“輕如蟬翼”的審美感受，其實描述就是線條的質(zhì)感。

2 ?空間布局美

書寫過程中，在遵循漢字的形體和筆順原則下每一個點畫的生成或者說每一個筆畫的書寫都是在紙平面上對空間的分割，這些二維空間或大或小、或規(guī)則或無序，有的完全孤立，的則相互有一定的關聯(lián)，形成了書法獨特的空間布局，在書法創(chuàng)作與欣賞中，都要具有空間審美意識。

2.1 字內(nèi)空間

字內(nèi)空間是某一漢字結體而形成的空間，有的擺布均勻，有的則不規(guī)則，一般不規(guī)則居多。因為書法中的漢字結體更多追求奇正相生，錯綜變化，于平正中見險絕，險絕中求趣味。所以，注定字內(nèi)外的空間更多以不規(guī)則和無序居多。趙孟頫云：“結字因時相沿”，漢字因點畫分割而產(chǎn)生的空間的不確定性和多樣性給書法結體以無限可能，也給歷代參與書法創(chuàng)作者以發(fā)揮的廣闊空間。

另外，就字內(nèi)空間大小而言，大約形成兩種相反結字方式：一種為外拓結構，字內(nèi)空間大;另一種為內(nèi)擫結構，字內(nèi)空間小。前者代表如顏真卿，后者如歐陽詢，形成了完全不同的書法審美風格，前者寬博雄渾，后者緊結險峻。這兩種不同的結體方式幾乎影響了后世歷代的書家的結體生成。

2.2 字外空間

字外空間包括字與字之間的空間（大草除外）和行與行之間的空間。這兩類空間是構成書法章法的重要要素。字外空間不僅有空間大小之別，還與字體、書體風格有緊密的聯(lián)系。如楷書、隸書、篆書等靜態(tài)書體以分布平正均衡為主，字距、行距較為規(guī)則，行書、草書等動態(tài)書體則錯綜變化，起伏跌宕，要求字與字、行與行之間疏密得宜，參差錯落，變化多姿。大致而言，少人工擺布痕跡而以一任自然的章法形式為上。在書法欣賞中，要把這種空間的變化與字與字之間的聯(lián)屬而形成的“行氣”結合關照。尤其是在行書、草書等動態(tài)書體的創(chuàng)作中，由牽絲映帶而形成的連貫關系更為明顯，如果在創(chuàng)作中表現(xiàn)出自然連貫，血脈暢通，則為行氣貫通。

3 ?神采氣韻

神采氣韻本來是形容一個人精神氣質(zhì)狀態(tài)的詞匯，但古人很早就用于書法藝術的品評之中。且在書法賞評中古人常把“神采氣韻”作為判定書法藝術高下的首要標準，南朝王僧虔《筆意贊》中說：“書之妙道，神采為上，形質(zhì)次之，兼之者方可紹于古人[3]。”說明在書法欣賞中，神采是高于“形質(zhì)”的審美標準。那么何為書法的“神采氣韻”，在書法欣賞中又如何把握呢？概言之，書法中的神采氣韻是指創(chuàng)作者在筆法、字法、墨法、章法等“形質(zhì)”要素中滲入的個體精神、格調(diào)、氣質(zhì)、情趣、韻味等的統(tǒng)稱，其一部分是在書法臨習的過程中獲得的，更重要的則需要在書法之外涵養(yǎng)，古人講“人書俱老”，正是指一個人人格、精神、氣質(zhì)、審美等綜合因素在能在書法創(chuàng)作中的反映出來，并且這種神采氣韻要合于書法傳統(tǒng)審美，格調(diào)要高雅，即合乎中國傳統(tǒng)的美學標準。所以，作為一個傳統(tǒng)書法欣賞者，需在中國傳統(tǒng)美學的語境下進行參照，否則對書法神采氣韻的認知就會有偏差，這對欣賞者而言同樣是一個更高的要求。

參考文獻

[1] 宗白華.藝境[M].北京：商務印書館，2011：342.

[2] 丁文雋.書法精論（下編）[M].北京：中國書店，1983：6.

[3] 華東師范大學古籍整理研究室.歷代書法論文選[M].上海：上海書畫出版社，1979：64.