音樂與舞臺

蔣光哲

從我記事起，就對音樂有著特殊的喜愛。五歲那年，家門前的廣場上未了一支軍樂隊，雄壯嘹亮的樂曲實在讓我著迷，我跟著這支樂隊走了很遠，差點找不到回家的路。

領悟音樂的人，能從一切世俗的煩惱中超脫出來。六十年代末我隨父母來到朝陽建昌，一個十三歲的孩子，從富裕的大城市來到偏遠山溝，由過去的衣食無憂，變成缺吃少穿，環境之險惡，可想而知。那里沒有電，沒有任何文化生活，可謂是文化的荒漠。僅有的是公社的有線廣播。突然有一天，喇叭里傳出一陣清澈悅耳的笛聲，歡快熱烈激昂的曲調，讓我夜不能寐，是什么聲音如此好聽？幾天后再次重播我才知道，那是笛子獨奏《揚鞭催馬運糧忙》，作曲和演奏是遼寧歌舞團的魏顯忠。打那以后，我開始學習吹笛子，是音樂帶給我不盡的快樂。

學習與欣賞音樂，方法很重要。我聽“老柴”音樂的方法是“通讀”與“精讀”相結合。

“通讀”，為的是全面理解和把握作曲家的整個作品和創作風格。多年來，我系統地、有計劃地聽了柴科夫斯基的第一、第二、第三、第四、第五、第六交響曲;舞劇音樂《天鵝湖》《睡美人》《胡桃夾子》;器樂協奏曲《降b小調第一鋼琴協奏曲》《D大調小提琴協奏曲》;歌劇《葉甫蓋尼·奧涅金》《黑桃皇后》;還有一些聲樂作品。通過對作曲家不同體裁、不同形式、不同年代的音樂作品的研讀，對他有了全面、系統的認識。

為了更好地欣賞、理解他的作品，在幾年的時間里，我利用上班路上、外出乘車、夜晚睡覺前等時間，先后將《悲愴》《降b小調第一鋼琴協奏曲》《如歌的行板》等自己喜歡的作品聽過不下200遍。只有通過精讀，才能深入體會到“老柴”音樂的精髓與魅力，每次聽都覺得耳目一新，百聽不厭。

經過多年的學習積累，我逐漸熟悉了大型西洋交響樂隊、民族樂隊的編制、特點及各種中西樂器的特點、用途，熟悉大量的中外作曲家、音樂家，熟悉掌握大量的古今中外各種體裁、題材的音樂作品，所有這些，都為日后拍好舞臺藝術攝影打下堅實基礎。