民族音樂元素與現代作曲技法的有機結合研究

孫鶴鵬

新時期下，繪畫、文學、音樂等諸多文藝思潮在經濟快速發展前提下快速傳播。種種原因影響下，現代音樂發生了巨大變化，且與古典音樂呈現出相悖發展趨勢，其中人文元素隨著時間的流逝變得少之又少，缺乏內涵的機械式音樂無法深入人們內心。而民族音樂元素是人類社會在長期生產生活中積累下來的，其中蘊含著豐富的文化內涵和人文精神，將其滲透至現代作曲技法當中，能夠豐富音樂內容，還能夠激發作曲家的創作靈感，使其更好地發展。因此加強對二者結合的研究具有非常重要的現實意義。

一、現代音樂作曲技法的傳播與發展

縱觀現代音樂史，可以說是一部大破大立、創新求索的百年歷程，其現代音樂成為古典音樂之后的又一先鋒派。一方面繼承了之前的音樂、文學及繪畫等方面的新思潮，另一方面，多調性音樂、無調性音樂等印象派音樂喧囂一時，層出不窮。反觀我國音樂作曲發展歷史，受到了西方國家的影響，《懷舊》、《新霓裳羽衣曲》兩部交響樂作品在很大程度上推動了二十世紀初現代音樂的進一步發展。音樂藝術發展的顯著特征是與國家和民族命運息息相關，現代音樂發展與國家時政緊密相關。改革開放以來，我國鼓勵“引進來、走出去”，音樂文化事業得到了充分發展的機會，音樂作曲界開始萌芽，并涌現了朱踐耳、羅忠熔等著名作曲家，且越來越多的音樂人才參與其中，創作出很多足夠優秀的作品，進一步促進我國音樂文化事業的發展。

從時間脈絡上看，我國現代音樂擁有約50年的萌芽階段，在《懷舊》等兩部作品奠定了交響樂的基調，很多音樂人也融入其中。隨后進入到持續發展階段，其中融合了當代政治現狀和意識形態，使得音樂演奏技巧、演奏方式及唱法都展現出明顯的時代特征。自1989年開始，我國藝術界在快速發展的同時，也開始暴露出一些不足和問題，如過于西化現象愈發明顯。國內外政治形勢愈發嚴峻，在很大程度上影響了音樂創作，導致音樂創作處于停滯狀態?；诖?，后期音樂發展不再拘泥于國內外差距問題，更多是將注意力轉移到以人為本上，為大眾創作音樂，豐富大眾的內心世界和生活，正因如此，國內音樂發展形成了自身獨特的發展理念，為音樂人拓展了創作空間。

二、現代作曲技法中融入民族音樂元素的思考

我國現代音樂之所以能夠擁有頑強的生命力，究其根本是沒有完全照抄照搬，而是在吸收西方作曲技巧精華的同時，還深刻地思考，并努力探索出適合自己發展的道路，那就是融入本民族的音樂元素，使其能夠在國際舞臺上綻放光彩。

（一）古典戲曲元素的融入

音樂作品是民族音樂元素與現代作曲技法結合的最好體現。在我國民族音樂中，戲曲是非常具有代表性的藝術，融合了眾多的藝術元素。隨著音樂文化事業的發展，現代流行音樂中也開始融入這些，如戲曲的唱腔、音調等，賦予了音樂全新的生命力。相對于戲曲自身來說，采用現代流行音樂唱法、表現手法等，能夠為自身謀取更多發展機遇，使其更好地展現自身。如閆肅、姚明等共同創作的《說唱臉譜》，就是將京劇和現代音樂完美融合的經典作品，歌詞朗朗上口，且能夠做到宜唱亦演。由于作品蘊含著濃厚的民族氣息，貼近人們的生活，使得作品深受大眾的喜愛。除此之外，李玉剛演唱的《新貴妃醉酒》同樣是將京劇作為藍本，融合現代時尚編曲、流行樂曲等，有機整合了戲曲藝術與時尚音樂，讓這首歌被廣泛傳唱。事實上，音樂民族元素與現代音樂的結合，不僅僅是對傳統文化的單向繼承，而是通過一種全新的表達方式，對民族文化予以創新和發揚，更為關鍵的是，在此基礎上也賦予了現代音樂作品全新的藝術內涵，讓音樂藝術能夠走向人們內心深處，展現其獨有的魅力。

（二）少數民族音樂元素

我國擁有五十六個民族，其中少數民族在歷史長河中占據了重要位置，并積累了優秀的文化。其中“多耶”作為我國廣西侗族歌舞，為現代作曲技法帶來了靈感，如鋼琴曲《多耶》，體現了侗族音樂風格，是民族與現代融合的代表作，該作品具有曲式自由、節奏多變等特點，能夠呈現出全新的聽覺效果，特別是作品中現代音樂演奏方式的運用，能夠讓音樂自身更具表現力。除此之外，《多耶》在演奏速度上屬于即興演奏，形成了呈示部、展開部及再現部趨勢，層次分明，整曲通過八個不同的速度詮釋歌曲，這種多變的節拍形式，賦予作品更強的生命力，聽者感受到來自音樂藝術的力量，融入其中，感受作曲者想要表達的內涵。正因如此，在演奏作品時，要明確作品自身具有的民族性特點，運用指尖輕觸琴鍵，掌關節保持足夠的力量，演奏出悠遠漫長的聲音，將侗族的多耶清脆而遙遠的感覺體現出來，讓聽者進一步感受到音樂的獨特魅力所在。

（三）民族音樂唱法的融入

在我國民間藝術寶庫當中，不同民族、不同地域都會具備各自的風格，如蒙古族因為人們長期生活在草原上，所以具備洪亮、恢宏的氣勢，內容也極其豐富有內涵，如對愛情的向往、對山川贊美及生活的熱愛等?；谝魳凤L格來看，蒙古族民歌具備長調和短調兩種，前者篇幅長、節奏自由，具備草原氣息，后者曲調整齊、緊湊。隨著民歌不斷發展，現代鋼琴樂器開始借鑒民族音樂元素，如長調能夠讓歌者更好地表達自己的情緒。在《深藏在心底的歌》作品中，其作為一首專門講蒙古長調作為基礎的現代鋼琴音樂作品，能夠將心底的情緒完美展現?！稇n愁的諾恩吉雅》中出現的波音也是蒙古族長調“諾古拉”的演唱技巧，簡單來說就是顫音技巧。因此在現代音樂創作時，將其與鋼琴樂曲結合到一起，能夠更好地彰顯作品表現力，強化樂曲中的民族韻律，形成獨特的風格。無論是直接體現、還是間接引入，與現代作曲技法的有機結合，無疑是為音樂作品增添色彩，全面且完美地展現作曲家精湛、且細膩的創作技巧。

我國優秀的民族音樂元素，加之音樂創新，為二者有機結合創造了更好的機會。民族音樂元素在現代音樂創作中綻放自我的同時，還能夠讓越來越多的人看到民族音樂的魅力所在。如今也有很多優秀的作品，如著名作曲家何占豪、陳剛創作的小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》，就是汲取了民間音樂的元素和營養。總體來說，越是突破國家之間、民族之間的界限，越能夠創作出優秀的作品，且大眾更容易接受，也因此印證了“民族的才是世界的”真諦。

根據上文所述，我國作為一個多民族國家，無論是在經濟發展、社會建設，還是在繪畫、音樂等藝術方面的發展，都取得了不錯的成績。在音樂藝術漫長的發展過程中，經歷了不同的發展階段，最終形成了獨特的風格。隨著時代發展，我們受到西方國家的影響，音樂創作開始出現多樣化，因此為了更好地推動音樂文化事業進一步發展，我們要明確認識到民族音樂元素融入其中的重要意義，從多個角度入手，找到全新的切入點，采取多元化形式與現代作曲技法相結合，豐富音樂作品內涵的同時，讓聽眾感受到別具一格的作品風格，從而推動我國音樂藝術全面發展。