賈旭陽
藝術來源于生活,正如同我國傳統(tǒng)音樂中大量的靈感素材都選自平常生活,用歌曲的形式對其進行藝術加工,從而達到享受音樂陶冶情操的作用[1]。在聲樂教學中融入傳統(tǒng)音樂文化,不僅豐富了課堂內(nèi)容,呈現(xiàn)中國民族特色,還能加深學生對優(yōu)秀文化的認識,例如學習《春江花月夜》(又稱《夕陽簫鼓》)這一首古代名曲,其用琵琶、長蕭與鼓聲演奏出雅致優(yōu)美的旋律,再配上描述潯陽動人夜景的填詞,讓學生在教學中受到文學的熏陶,感受歌曲中閑適恬淡的意境,以豐富精神文化世界,培養(yǎng)音樂素養(yǎng)與文化素養(yǎng)。此外,傳統(tǒng)音樂的種類形式不同,對演繹的情感、技巧的把握都有相應的要求。例如在教學《黃河大合唱》時,其氣勢磅礴,用歌聲歌頌中華人民頑強不屈堅決斗爭的精神,痛斥侵略者的殘忍行徑,采用多個聲部合唱、變化多樣的形式,情緒飽滿并且層層遞進,對氣息、情感等有著極高的要求,因此學生在聲樂教學中掌握傳統(tǒng)音樂的演唱,對專業(yè)水平的提升大有幫助。同時,響應新時代的號召,將傳統(tǒng)音樂文化融入聲樂教學,是增強學生文化自信的一個重要途徑,在潛移默化中實現(xiàn)學生對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的熱愛與尊重,培養(yǎng)新一代青年為增強我國文化軟實力不斷奮斗,貢獻出自己的力量。
目前我國高校的聲樂教學正在積極推動傳統(tǒng)音樂文化融入其中,但受到多方面因素的影響,仍然存在一些問題。
在世界史上,由于生產(chǎn)力水平差異與文化觀念的影響,西方音樂發(fā)展得更為系統(tǒng)、標準。相比之下,我國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展受到過多限制,在歷史環(huán)境下缺乏自由生長的土壤,在國際范圍內(nèi)的影響力明顯小于西方音樂,以器樂為例,二者最大的差別就是和聲的運用[2]。在這種情況下,隨著世界范圍內(nèi)各國交流日益緊密,西方音樂流入我國給傳統(tǒng)音樂帶來了巨大的沖擊,即使我國早在70年代就在高校里開設民樂專業(yè),進行了許多相關研究,為傳統(tǒng)音樂的流傳打下了基礎,但在新文化與新時代浪潮的裹挾前進下,西方音樂受到了更多人的青睞,更多的人選擇學習西方器樂、美式唱法,這種沖擊帶來的市場需求的變化對當今高校不重視傳統(tǒng)音樂的情況起到了一部分經(jīng)濟上的作用,部分高校對傳統(tǒng)文化的價值的認識不夠徹底,從而在教學方面的安排投入都不夠合理,造成聲樂教學缺少與傳統(tǒng)音樂的融合的現(xiàn)象。
聲樂教學除了練習,還離不開教材上的理論指導。但當前市面上廣泛使用的教材版本沒有及時更新,老版本教材選擇的傳統(tǒng)音樂教學內(nèi)容大多與時代脫節(jié),主題單一,沒有進行適當?shù)匕l(fā)散補充,在課堂上很難激發(fā)學生的學習興趣,加之高校課業(yè)繁重,學習需要較好的自覺與自律,因此大部分學生課后也幾乎不會主動搜尋相關背景與知識。而聲樂教學作為藝術教育,是非常需要創(chuàng)造性思維的,從教材內(nèi)容選編來看,也是導致教學與傳統(tǒng)音樂文化融合不緊密的原因之一。
民間音樂作為傳統(tǒng)音樂的一個分支,包含了眾多民歌、歌謠、山歌等,除漢族外,我國擁有55個少數(shù)民族,每個民族都擁有代表本族特色的歌曲,并且因為地形、生產(chǎn)習慣、生活習俗不同,不同地區(qū)傳統(tǒng)音樂的形式都有著差異,精彩紛呈的民族地區(qū)文化為我們提供了多樣的傳統(tǒng)音樂文化。但在實際的聲樂教學中,卻沒有合理地利用好這些資源,有些高校位于少數(shù)民族聚居區(qū),對民族特色有一定的了解基礎,課堂上卻沒有將這些便利的條件運用起來,導致傳統(tǒng)音樂與教學的融合流于形式,脫離了生活。
由于受到外來文化的影響,新一代的年輕人早早地便擁有便利的條件與便捷的機會去接觸西方音樂,由于家長、社會的主流觀念影響,導致一部分學生從義務教育時期開始,就不太樂意學習傳統(tǒng)音樂文化,這是對本民族傳統(tǒng)文化缺乏信心的表現(xiàn),進入高校開始進一步深層次地學習聲樂后,在沒有教師引導、環(huán)境熏陶的情況下,學生也不一定能夠及時消除抵抗之心,從心底里認同本族音樂文化,從而導致聲樂教學與傳統(tǒng)音樂文化的融合難以達成實際效果[3]。
根據(jù)上述的現(xiàn)狀與存在的問題,本文將對應提出改進措施與建議。
教學理念關系著教學環(huán)節(jié)、內(nèi)容等安排,起著指導工作開展的作用。因此高校要及時轉變教學理念,提高對傳統(tǒng)音樂文化的重視程度,認識到其對聲樂教學的促進作用,更要從宏遠方面看到其弘揚文化自信的價值。對此高校摒棄從前單一或片面的視野,擁有廣闊的多元視野,合理制定專業(yè)教學計劃,在課程安排上或教學內(nèi)容上適當增加傳統(tǒng)音樂的比重,為學生提供一個良好的環(huán)境進行傳統(tǒng)音樂融入聲樂教學的學習。
傳統(tǒng)音樂文化如何更好地融入教學中離不開高效的課堂,因此教師作為教學工作的實施者,要積極思考聲樂教學的方法、理論、策略的創(chuàng)新,更新教學理念,轉變教學模式。過去傳統(tǒng)音樂的教學主要依靠教材閱讀與教師的講授,學生大都只能跟著教師學習技巧,對于較難要點的領悟自己的缺乏,對此教師可以采取新的方法開展聲樂教學工作。在學習民族唱法中以少數(shù)民族山歌為例,可以將課堂搬到戶外,選取校園中的山地或其他可以使用不會擾民的山地,實地演唱山歌,讓學生放下包袱,將自己融入到自然中,體會山歌中淳樸的民風與質(zhì)樸的感情,實現(xiàn)傳統(tǒng)音樂文化教學與生活的融合。此外,還可以將其與美式唱法、通俗唱法進行比較,選取風格突出的曲子,進行練耳、視唱的聯(lián)系,讓學生學會橫向?qū)Ρ龋趯Ρ戎懈玫仡I悟傳統(tǒng)音樂的特點,增進其對傳統(tǒng)文化的了解與感受。
除了教材、課件以外,本地可利用的資源也屬于教學資源。以地方曲藝為例,據(jù)統(tǒng)計,我國目前仍然活躍在民間的地方曲藝有400個左右,它們廣泛分布在這片土地上,從江南水鄉(xiāng)伴著小曲娓娓道來的蘇州評彈,到內(nèi)陸關中的山東快板,亦或是東北平原上轉起手絹邊走邊唱的二人轉,它們在我國各個地方迸發(fā)出耀眼的生命力,而這些都是聲樂教學可利用的資源,在課堂上欣賞地方曲藝或戲曲劇種,課后布置相關作業(yè),讓學生學會一首具有當?shù)靥厣膫鹘y(tǒng)戲曲,或是學會一段曲藝,再進行成果展示交流,增進學生的實踐能力,體會各具魅力的民間聲樂文化,便于學生更好的感受其藝術內(nèi)涵,把傳統(tǒng)音樂從課堂教學延伸到課后,實現(xiàn)更緊密的融合[4]。
高校除了提供良好的環(huán)境,開展多彩的活動,還應該與教師一起積極引導學生正確看待傳統(tǒng)音樂,用包容、尊重、理解的態(tài)度去接受,再通過適時地引導,讓學生循序漸進地感受傳統(tǒng)音樂文化的美妙,例如在進行賞析民間音樂的時候,可以播放相關影片資料,用藝術的方式促進藝術素養(yǎng)的提高,在學習戲曲曲藝時可以播放《霸王別姬》《梅蘭芳》等高質(zhì)量高水平的電影,感受一代戲曲大師身上散發(fā)出的人格魅力,引導學生將對傳統(tǒng)音樂文化的喜愛升華到個人素養(yǎng)與國家文化自信道路上。
將傳統(tǒng)音樂文化融入到聲樂教學中,是擔起傳承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化責任的表現(xiàn),也是新時代背景下社會與國家對教育的期待和要求,對此高校要做好引領模范作用,將更新的教學理念化為實際行動,采取多種行之有效的措施,促進傳統(tǒng)音樂與聲樂的教學結合,運用教育的力量提高學生弘揚傳統(tǒng)音樂文化的使命感,培養(yǎng)新一代的專業(yè)人才走好我國的文化自信道路。
參考文獻
[1]張藝臻.文化自信視域下中國藝術歌曲在高師聲樂教學中的重要性研究[J].山東農(nóng)業(yè)工程學院學報,2020,37(06):120-121+134.
[2]王晉敏.傳統(tǒng)音樂文化與高校聲樂教學脫節(jié)的原因及其融入策略探析[J].北方音樂,2019,39(07):250-251.