人工智能視域下設計空間的美學嬗變

李海海 邵琛

〔摘 要〕人工智能時代的到來給人們的美學思想帶來了前所未有的改變，計算機大面積取代了人腦操作，設計領域長久以來占統治地位的極簡主義風格在各種潮流藝術的影響下逐漸走向極繁主義、裝飾主義的審美趣味；同時，傳統的設計理念也在參數化、交互式等人工智能影響下不斷地推動著設計形式和內容的改變。

〔關鍵詞〕人工智能；極簡主義；美學嬗變

一、人工智能概述

當今，我們生活在一個信息瞬息變化的時代，我們過去所學習的、相信的、知道的一切的慣性是一元化、二分法的思維，我們總是在很多信息里面去篩選什么是好的，什么是差的，現在這種方式卻不管用了。在未來的年代，信息萬變，尤其在大數據時代，所有數據庫里面累積的這些資料是我們人腦跟不上的，所以說人工智能和我們人腦的這場競賽已啟動了，而且沒有回頭路。當我們在面對這樣一個人工信息、人工智能年代的時候，我們要怎么去駕馭人工智能，我們要怎么去贏得這場無止境的競賽呢？只有一個辦法，那就是想象無極限，想象無極限是我們人類用來駕馭人工智能的一個手段。

計算機、電腦改變了我們的人生。實際上，我們所知道的智慧產權概念是在20世紀70年代，因為有了計算機而產生的想象，在有計算機之前是沒有智慧產權概念存在的。我們常常會很在意我的設計為什么被別人所抄襲了，我們常常會計較。這是我的智慧財產，你怎么可以盜用呢？其實不然，我們在一個共享經濟的時代，那么知識也應該是共享的。因此，在數字年代，在一個互聯網的年代，在一個信息可以瞬間到位的年代，請不用計較什么才是自己的原創。我們不是創世紀，我們沒有創造的可能。我們不經過模仿是不會說話的。你聽不到你很難說的動聽，因為很多說話的調子、方式都具有一定的地域性；因此在一定的地方會有一定的鄉音，這是很自然的現象，這是互相模仿造成的結果。因為電腦的產生，我們會有一個全球化的現實， 關于人工智能和我們生活中的各種理論、信息可以隨時在網絡上取得，未來人工智能會在很多領域會被使用；主要應用在國家民生管理、老年化健康問題以及金融領域。其中用在設計領域，相對而言是屬于比較小的范圍；在空間設計領域，主要是考慮人機交互，體驗等。對設計、雕塑來說，3D掃描可以成為制造模型、啟動工業化生產的非常重要的一個流程，通過掃描可以將所得到的數據進行處理。這些都是目前人工智能在設計上的主要表現，將來在應用領域將會不斷擴展。

二、人工智能時代的設計美學嬗變

1.設計風格的嬗變 目前，很多藝術家逐漸嘗試各種跨界的整合，把純粹的藝術和設計融合在一起。因此，我們可以看到跨界成為今天各個設計領域里面非常流行的趨勢，什么才是真正的跨界。跨界是在思維和概念上的一種交互的整合，這種交互的整合要經過特別的設計，而這個設計的結果是經得起檢驗的，這叫作跨界。首先，我們要理解界是什么，界是19世紀給我們建立的一個各種專業的概念。它們彼此都有一定的區別，互不侵犯。但是，今天我們所看到的跨界，那個界其實就是我們的專業能力。你的專業能力就是你的職業符號。跨界不是界定你在那個界面，而是要把所有的界化為無形，隨時進出。我們要學會放下自己的執念，把所謂一流的、最高級別的這種執念放下。在未來，信息是沒有方向，沒有高下的，它無所不在。20世紀設計的最高殿堂——包豪斯，其教學代表了現代主義美學的最高殿堂，它的影響力直到今天還有這么大。只有包豪斯的審美概念才屬于高級的設計，才是高級的設計理念。在未來，沒有所謂的高級，我們即將進入的是一個極度多元的時代。20世紀美學至高的成就就是所謂的極簡主義，少即是多。當代大眾就是美的，不再是曲高和寡。好的設計必然要有好的業績，因此設計師有創意。創意無極限，賺錢的能力也是無極限的。未來將是一個曲高和寡的年代，眾人有各式各樣的要求，設計師如何滿足客戶的需求，這是一種交相選擇的過程。所以會遇到有不同喜好和品位的客戶，那么在數字化的年代，我們怎么在這樣巨量的數據庫存里面找到獲利空間是非常重要的。

在未來，極多主義、極繁主義是勢不可擋的，所謂的極多主義就是將各種可能的元素累積在一起，同時并置。極多化的審美現在不知不覺地在我們周邊發生了，但是在設計領域卻還有很多人堅持極簡主義理念，認為極簡主義才是高級的。21世紀以“90后”“00后”為主導的時代，以這樣一個發展趨勢，不到十年，潮藝術將逐漸成為21世紀的主流美學。極繁主義是對應一個大數據物聯網時代必然存在的一種視覺感覺，這種現象是必然會發生的。因為它是隨著視覺空間、信息接收以及我們生活的各種習性累積起來的一種視而不見的狀態。它時時刻刻都在我們身邊發生，但我們卻不能很明確地感覺到。早期的巴洛克、洛可可，包括高迪的設計都是一種極繁主義。克里姆特作為19世紀具有代表性的裝飾主義藝術家，在當時并不受重視，因為那時候最受肯定的是極簡主義和觀念主義，裝飾性是一個負面的名詞。現代建筑幾乎看不到裝飾，裝飾好像是罪過；這種觀念應該被放下，裝飾無罪。極繁主義概念的裝飾是五花八門、無奇不有的。現代無論是游戲、動畫等都是目不暇接，都屬于極繁主義的范疇。雖然極簡主義作為主流，具有大量的市場需求，但是極繁主義在現代是眾多的選項之一。

2.設計理念的嬗變 因為計算機的存在，讓很多傳統不可能想得到的或者做不到的設計圖稿通過電腦運算可以實現，傳統的設計理念也逐漸發生變化，最典型的就是建筑大師扎哈·哈迪德。她將很多以往無法實現的復雜曲線造型在建筑領域得以實現，打破了以往方正建筑形態的局限性，使建筑界迎來了曲面結構的新時代。

傳統的展示空間主要以靜態的視覺形象提供給用戶一種單一的展示形象。圖片是主要的展示方式，缺乏真實的視覺體驗感。新時代離不開光電，光電帶來的美學世界是在愛迪生發明電燈之前所不存在的，我們以往按照印刷色粉混合原理去學習配色美學觀念，已經逐漸轉變為色光混合，很多大型的演唱會、公共空間、購物中心都提出了通過光電類型交互式設計來提升參觀者的熱情，沉浸式、交互式的用戶體驗成為展示空間的主流設計理念。

5G時代的到來，生活空間的設計已經不僅僅是停留在家是家、辦公是辦公的概念，在家里可以實現辦公，不用擔心塞車，不需要去公司打卡，也不需要和一堆人一起工作。在未來，創意人才可以足不出戶，每個人可以把自己家里工作的空間做的非常舒適、非常具有個性，可以通過抖音，短視頻拍給大家分享自己在空間中想要傳達的任何事情。所以，未來的室內設計是一個黃金年代，很多現有的生活空間都會被改造。因此，人工智能化的空間是未來發展的趨勢，無論空間面積多大，你要讓這種空間的使用功能是最新的科技，然后像美術館、博物館一樣賞心悅目，這樣的需求是一種硬需求。

同時，商業空間的設計也會進入一個新的時代，購物中心比辦公大樓更早受到空間設計的沖擊。廣州K11購物中心的設計就是一個典型的案例，它的成功是一種商業的成功，因為它把空間進行了多元化的使用，它不僅僅是一個購物中心，更是一個用戶體驗和互動的空間。在今天，我們可以看到，過去二十年商業繁榮造成了現在商業空間的過剩。如果這種商業空間的設計理念不改變，只會面臨淘汰破產的可能，我們認為未來公共的空間應該更多的是大家面對面能夠產生交流的一種場域，它可以是一個運動的空間，可以是一個約會的空間，當然也可以是一個進食吃東西的空間。在未來，我們為什么要浪費我們的時間在廚房里面。未來的分工，我們可以有很多很有創意的飲食空間產生，同時也是游樂的空間。大娛樂在戶外，小娛樂在家里，娛樂至死的年代就是我們要活過去的年代，這是個無法回避的問題。當我們的設計考慮到這一點的同時，空間設計也離不開要考慮環保節能以及有效的管理、最優效率的使用，像我們現在高度地依賴空調的問題，其實可以通過很多合理的物理氣流的設計來減少很多能源的浪費。室內設計師作為室內空間的締造者，任何一個設計師都要考慮材料的環保性，設計應該服務于功能。

綜上所述，人工智能時代的設計美學已經發生了翻天覆地的巨變，人們的審美也發生了變化，設計思維也要跟上時代的發展，這樣才能更好地服務大眾，獲取更多的社會價值。

（責任編輯：伍益中）

參考文獻：

[1]趙樹軍.人工智能美學中有關藝術本質、情感表達等問題研究綜述[J]，名作欣賞. 2019（35）.

[2]周臻.人工智能藝術的審美挑戰與反思[J]，山東社會科學. 2019（10）.