一枕一畫一詩曲

王利超

宋元代時期的瓷枕都有著自己獨特的“味道”，能夠讓人感覺最有生活氣息、最有人情味兒的莫過于那一幕幕人物繪畫，難免止人遙想起宋元時期那勾欄瓦舍間的市井說唱，仿佛使用者枕于其上，夢中又能觀賞一出精彩繪畫和詩曲。

磁州窯的元代白釉褐彩人物紋長方形枕，繪有人物故事圖案，畫面右下方有一老者，身穿長衫，頭戴巾帽，臨溪而立，雙手拱于胸前，身后為亭臺，畫面左上角繪一輪彎月和兩朵祥云。后壁兩端有題銘“滏源王家造” “鴻川枕用功”，“滏源王家造”題記表明這件瓷枕產于滏陽河上的彭城一帶窯場，為研究磁州窯瓷枕元代時期生產的窯廠提供了依據。（圖1）

宋元時期城市中出現了新興的市民階層，應廣大民眾對文化娛樂生活的需求，勾欄瓦舍自民間興起，成為彼時民間的重要演出場所。瓦舍的規模很大，一座就有大小勾欄棚五十多個，可容數千人。《東京夢華錄·卷八》曾記載：“構肆樂人自過七夕，便搬目連經救母雜劇，直至十五日止，觀者倍增。”劇目深受大家的喜愛。

所謂的雜劇，其中的“雜”可謂包羅諸多娛樂節目，在繼承歌舞戲、刀馬戲、說唱、詞調、民間歌曲等中國傳統藝術基礎上，宋雜劇漸漸發展起來，用現在的話來說，這藝術表演的本身就很有民間生活氣息。至元代，我們今天所說的元曲實際上應包括雜劇和散曲兩種形式，元雜劇在宋雜劇與金院本表演基礎上發展成為戲曲藝術形式，與以滑稽取笑的宋雜劇相比已然產生了質的變化，王國維先生曾說“而論真正之戲曲，不能不從元雜劇始”，可以說，從元雜劇開始的“以歌舞演故事”是我國戲曲成熟的標志;散曲則是由宋詞俗化而來，配合著當時北方流行的音樂曲調、起源于民間的散體詩。

中國文學歷來強調的是作家、藝術家有感而發，“情”是中國文學藝術上的一個基本要素，植根于我們的傳統文化，元代戲曲劇本也多是由藝術家本人或他們代替劇中人抒情言志而作。元代蒙古貴族統治時期，北方地區集聚了大量的人力物力，工匠與失去土地的農民一同涌入大城市，整個社會經濟遭到破壞的同時，城市商業和手工業卻出現了一種畸形的繁榮，加之文學思想上，元代統治漢人雖極為嚴厲，但對文學思想的禁錮顯得較為松弛，元雜劇就是在這樣畸形發展的社會經濟基礎上興盛起來的。當時的社會環境下實際上存在著兩個戲劇圈，北方以元大都（即今北京）為中心，包括長江以北的大部分地區都流行雜劇;南方以杭州為中心包括東南地帶其他城市則流行南戲，也有從北方傳來的雜劇與之相互輝映。

那么，作為中國北方地區最大的民窯體系，磁州窯此時也自然得到了一個“近水樓臺先得月”的優勢。磁州窯產品主要以日用瓷為主，燒造大量供給民用（也應包括士大夫階層）水平的廉價品，其中枕的數量居多，目前見到的長方形枕，長度大多在40厘米以上，器型較前代增長。在裝飾技法上，其繼承宋金兩代風格，仍以白地黑花、白釉剔花、黑釉剔花及釉上紅綠彩等方式為主，內容選材上的一大特色就是出現了大量歷史故事與戲劇人物。畫面一般在枕面菱形開光內構圖，且枕面主題畫面與枕四面邊飾相互襯托，不僅生活上實用，又對使用者產生賞心悅目之感。

如元代的“張家造”款白地黑花長方形枕開光內則繪有《西游記》的一個版本，人物有三人，走在前面的沙僧，肩扛著降妖寶杖，之后是騎馬的唐僧，最后是手拿金箍棒的孫空，人物畫面又融于山水之間，增加了故事的情節性和畫面感，為研究《西游記》在元代時期的發展情況提供了珍貴的實物資料，類似的《西游記》畫面在敦煌壁畫中也出現過，學者們研究認為是目前發現的《西游記》出現的最早的版本。（圖2、3 ）

河北博物院收藏的一件白地褐彩文字虎形枕，瓷枕的外形是一只臥虎，虎尾盤至身前近肘部，四肢匍匐，全身繪褐色虎皮紋，虎背為枕面，自古以來，民間一直以獅、虎為神獸，可以鎮宅守戶。老虎雖作為俯臥的姿勢，但其威嚴的氣勢，好像隨時準備一躍而起，撲向妖魔鬼怪。因此，這類以猛虎為造型的瓷枕，含有除魔辟邪、逢兇化吉的寓意，在表現虎神韻的同時，又十分強調裝飾的味道，因此，老虎在威猛之中又流露出孩子般的稚氣，顯得逗人喜愛。（圖4）

瓷枕的中心用草書書寫著七言氣候詩歌：“春前有雨花開早，秋后無霜落葉遲”，運筆灑脫嫻熟，一氣呵成。氣候詩歌是勞動人民在長期的生產實踐中觀測天象、查看物候、體驗寒暑、把握時令而總結出的諺語。在書寫用筆上很講究簡潔圓熟，不作故意雕琢和無聊的堆砌，能夠使藝術效果體現出既簡括又完整，從而達到意到筆隨的藝術境地，這種裝飾手法在磁州窯瓷枕上表現得尤為突出，有許多這樣的詩詞散曲、名言警句來裝飾的瓷枕，比如“欲作高堂夢”“己所不欲，勿施于人”“眾中少語，無事早歸”“常憶離家日，雙親拂背言。遇橋須下馬，有路莫行船。未晚先尋宿，雞鳴再看天。古來冤枉者，盡在路途邊。”文字裝飾的瓷枕，由于枕面較平，方便書寫，所以內容豐富，常見的還配以花卉、鳥獸、人物等。磁州窯產品的書法風格往往粗獷豪放、灑脫不羈。

此瓷枕除詩文外，只在沿枕的邊緣劃上一條八角形黑線，將詩詞框在八角形的線條內，到金元時八角枕面上出現了雙條線的裝飾，外線為粗線條，內線為細線條。同時枕的側面也出現忍冬紋等紋飾。這樣的書法藝術的書寫很像是在簡單的紙上書寫，表現效果也類似于在紙帛上簡約質樸，無累贅，繁復之感。生動活潑的平衡式構圖，書畫內容的布置在整體的風格影響下，隱隱地表現出了一種簡約質樸之美，往往只寥寥數筆，或詩文或詞曲。表達和反映了人們的思想感情，比繪畫裝飾有著更強的感染力和思想深度，且在創作時更省時省力。

這十四個字的書法，在筆墨布置上也極為自由，繪瓷者在書寫的過程中將“點、橫、直、曲、撇、捺、鉤、挑”等各種筆法運用自由、筆觸大膽，行筆灑脫，筆體表現靈活、自由、豪放。運筆不受約束，隨性書寫，不僅用筆、用墨極為自由，文字書寫的表現極為放松，展現民間藝術自由活潑的藝術特性。磁州窯瓷枕大量以詩文作為裝飾，這種裝飾風格最初始于唐代長沙窯，書寫方法沒有定規，非常隨意。詩詞多出自文人之筆，有詩詞歌賦，有民諺俚曲等。河北博物院《名窯名瓷》基本陣列展廳還展出一件長方形枕，上有楷書《喜春來》詞一首：“牡丹初放安排謝，朋友才交準備別，人生一世半癡呆，如夢蝶，不覺日西斜。”《喜春來》是元曲中常見的曲牌，屬中呂宮，句式為七、七、七、三、五，多用來寫景抒情，此枕雖畫工粗槌，但記錄元曲詞牌仍不失為研究元曲的重要資料。

還有一枕面以粗黑各兩道黑線，繪畫如意頭形邊框，邊框內有行書詩文：“鼓任（后）嚴更三唱雞，樓前天淡月低西。”枕壁繪卷草紋，胎色淺灰，白釉下施化妝土，書寫流暢，自然寫意可見其書法詩文藝術的水平較高。（圖5）

可見這些來自民間的書畫家也是受過專門訓練的，盡管他們身份比不上貴族，但在文化上已經深受其影響，因此他們的作品已超出了普通的民間文化，成為民間藝術屮“雅”的代表。其書寫風格與整體瓷枕的造型結合得很巧妙、勻稱，相得益彰，這些瓷枕是眾多磁州窯瓷枕的代表，盡展民間書法藝術的灑脫感，也表現出我國民間制瓷藝術中所蘊含的民間藝術的審美趣味和特點。