關于當代油畫藝術作品中肌理趣味性的探討

摘要：在油畫創作過程中，利用顏料的特性以及特殊的創作手法能夠將色澤、形態、粗細、軟硬這些元素展現在畫面中，在畫面中呈現出不同的肌理形態，從而表達出作者的創作意圖。在不同的文化背景下，油畫運筆肌理的趣味性存在一定的差異性，從而豐富了油畫作品的藝術內涵。本文首先簡述油畫藝術作品肌理趣味性的形成過程，然后對油畫藝術作品肌理趣味性的發展歷程及藝術內涵的展現進行分析，為拓寬藝術作品創作形態的思路提供參考。

關鍵詞：油畫 創作 藝術 肌理 趣味性

在油畫創作中使用的顏料有一定的硬度，在畫面干燥后即可長期保持一定的光澤，繪畫時由深到淺、逐層覆蓋的手法會在畫布表面產生一種立體感，從而形成一定的肌理。在油畫表面所呈現的肌理形態受到多種因素的影響，而不同的肌理形態所展現出的趣味性都深刻地展現了油畫創作背后作者的情感傾向，所以通過對油畫藝術品表面肌理形態的解讀，即能夠向人們傳達某種特定的信息，可以說肌理是一種油畫語言，是油畫創作者與欣賞者之間溝通的橋梁，肌理賦予了油畫全新的生命氣息，展現了油畫創作的靈魂。在不同的歷史時期，人們受到的文化熏陶有一定的差異，其不僅使人們對油畫創作的運作手法有不同的感悟，對油畫創作過程中所要展現的藝術內涵也有了的變化。這些變化都會通過油畫表面的肌理形態展現出來，表達出不同油畫作品運筆肌理的趣味性，從而展現出創作者的藝術情感。

一、油畫藝術作品肌理趣味性的形成過程

肌理是油畫創作的重要元素，肌理即指形象表面的紋理，由于使用的材料不同，在畫面的排列、組織和構造不同，而產生粗糙感、光滑感、軟硬感。通常情況下，人們對于肌理的感知都是通過觸摸而感受到的，在這種長期觸摸的基礎上會形成一種視覺感，即不需要觸摸，只通過視覺即可感受到肌理的形態。這種肌理的表現力會對人產生很強的視覺感染力，然后經過一系列的聯想即可感受到肌理想要表達的內在情緒。在油畫創作中，畫面所呈現的肌理感具有可視感和可觸感兩種特性，但是受到油畫作品的特殊性影響，觸摸會影響到藝術品的保存，所以在藝術創作中，通過對肌理的處理以視覺的形式傳達給欣賞者，通過視覺刺激可以讓欣賞者產生觸覺上的體驗，這就是油畫藝術作品創作中對肌理趣味性的把握。在油畫藝術作品早期的創作中，畫面呈現的肌理起伏感較差，筆觸痕跡不夠明顯，肌理多以平整光滑為特點。但是隨著時間的推移，藝術家對油畫材料的利用更加自如，通過運筆的方式能夠展現更多的肌理表現手法，畫面的肌理效果更加明顯。在當代油畫藝術作品中，畫面的肌理形態對人們視覺的沖擊更加明顯，藝術家對形、色、光的運用更加成熟，畫面的肌理美感也更加突出。所以，當代油畫藝術作品對創作者情感的表達更加直接，其肌理的傳情作用更為明顯。

二、油畫藝術作品肌理趣味性的發展歷程及藝術內涵的展現

（一）客觀再現的審美趣味

處于不同歷史時期，人們的藝術觀念和文化背景都存在一定的差異，所以在油畫創作時就會展現不同的肌理趣味性。對于文藝復興時期的油畫創作而言，肌理主要是以平面的方式展現，通過肌理能夠感受到藝術家含蓄、細膩的風格，肌理也會呈現平滑細膩的特點。在這一時期，藝術家在油畫創作時受到古典美學的影響，在表現客觀事物時會熱衷于客觀寫實，通過解剖、透視的藝術手法在空間上營造光影質感，對客觀事物具有再現性和模仿性的特點。在早期的油畫藝術作品中，油畫肌理的運用手法具有比較明顯的程式化和統一化的趣味，這是藝術家的一種忠實模仿自然的創作理念，藝術表現具有較強的內隱性。

（二）藝術創作形式多元化的審美趣味

隨著時代的發展，人們的審美趣味也發生了相應的變化，如果油畫藝術作品的創作只是對客觀事物的再現，將很難滿足觀賞者的精神需求，也就失去了優化藝術創作的價值。人們在欣賞一幅油畫藝術作品時，不僅是對畫中具體事物的欣賞，更多的是想通過油畫的表現形式來感受創作者的內心情感，以及藝術作品背后所想表達的某種訴求。而油畫肌理的靈活性即可打破藝術家在油畫創作時的思想束縛，不再受到客觀再現這種思維的影響，而更多的是通過即興運筆的方式表達出來，此時藝術的審美趣味得到了多元化的發展。在油畫藝術作品創作技法和思想多元化的背景下，并沒有完全摒棄傳統繪畫技巧，而是將傳統技法進行一定的強化，并在其中融合了更多的技法，從而形成不同的藝術流派。有以自由構造形體為主的立體主義，有以色彩強烈、粗放，筆觸快速有力為主的野獸主義，有以藝術語言的表現力和形式為主的表現主義，在這些不同流派的藝術創作中，肌理作為一種重要的表現手段，都充分地展現了不同作品的藝術風格和特征。因為肌理的表現形式比較自由，在藝術創作時，通過色彩調整、筆觸運動以及組織構成等方面的變化，能夠充分地展現出藝術家的個性，使每幅作品都具有鮮明的個性和生命特征。

（三）表達個性的審美趣味

色彩、造型和構圖是繪畫的基礎要素，而通過肌理的運用能夠更加鮮明地表現藝術家的創作情感，并且形成具有個人特征的藝術風格。不同的藝術家在進行油畫創作的過程中，肌理的展現方式會受到運筆方式、筆觸相互之間的銜接以及并置方式的影響，從而對肌理的外在形式產生影響。通過細膩的筆觸能夠更加細致地展現藝術家的情感的細膩和思想的嚴謹，而粗放的筆觸則能夠展現藝術家情感的豪放和思想的闊達。所以不同藝術風格的藝術家在探索肌理過程時，也是對作品形態探索的過程。具有鮮明個人特征的肌理形態，是藝術家在長期繪畫中形成的一種個人風格，其油畫作品所展現的也是具有個人特征的藝術價值，這是對以人為本的一種精神信仰的表達，是藝術家展現個性心理的趣味形式。

（四）價值體現的審美趣味

肌理在油畫藝術作品創作過程中反映了不同文化背景和藝術審美趣味，所以肌理的表現形式受到藝術家的推崇。但是要想將肌理的美表現得更加充分，不僅要從技巧性方面進行改進，還應該從藝術家的藝術修養入手，通過提升藝術家的審美修養，經過對肌理創作的反復推敲和琢磨，將藝術家的情感通過肌理形式充分展現出來。肌理作為油畫作品的視覺語言，應該體現藝術家在進行藝術創作時的意境，表現的不僅是自身的特質，更應該彰顯出一個時代的藝術文化底蘊，這才是油畫藝術作品更深層次的價值體現。

三、結語

油畫表面所呈現的肌理形態的趣味性，是油畫訴說其藝術內涵的語言表現形式。油畫以及油畫中的肌理形態是一種客觀存在的物質，但是藝術家在進行創作時，通過不同的肌理趣味性賦予了油畫作品以靈魂，把油畫作品變成了具有主觀表現力的感性物質。肌理在寫實和抽象繪畫中都會有所應用，具有較強的可塑性，在油畫創作時使用任何一種材料，通過對顏料的涂抹厚度以及顏色的調配，即能夠展現出肌理微妙的色調變化。隨著審美趣味的變化，在油畫創作中會出現更多的具有個性化的趣味性創作，所以油畫中肌理形態會展現更多的趣味性，藝術表現形式也更加豐富，這也是當代油畫藝術作品肌理趣味性的特性。

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（作者簡介：石霽，男，碩士研究生，黔南民族師范學院，研究方向：美術繪畫與教學）（責任編輯 劉月嬌）