戲曲青衣行當的人物刻畫探討

楊薈郁

【摘 ?要】青衣是我國戲曲中非常重要的行當，它比較注重唱功，因此深受廣大觀眾的喜愛。本文將會對戲曲青衣行當的人物刻畫進行探討，以期能夠更好地為這一方面的工作提供一定的依據。

【關鍵詞】戲曲 ?青衣行當 ?人物刻畫

1.引言

戲曲演員在表演的過程中，不僅需要將人物的外形展現出來，更需要對人物內在的一些心理狀態進行揣摩，從而幫助觀眾們更好地理解這一人物。由此可見，在表演的過程中，演員們要想能夠更好地對人物進行刻畫，非常重要的一點就是要加強練習，確保自己在舞臺表演的過程中能夠為觀眾們展現一個更加飽滿的舞臺形象。

2.青衣的相關介紹

青衣是我國戲曲中相當重要的一個行當，在大類上屬于旦行，而在北方的一些劇種當中它時常會被成為是青衣，但是在南方的一些劇種中，它一般都會被稱為是正旦。在我國戲曲表演當中，青衣所飾演的一般都是委婉的大家閨秀以及莊重典雅有身份的婦女，一般來說，他們都是一些比較嚴肅的任務，例如烈女以及賢妻良母的一些形象。此外，他們還必須要有良好的唱功，動作的幅度相對來到說也比較小，并且大部分的青衣往往都采用細膩委婉的唱腔，具有比較美的旋律。最后就是演員們在表演時往往都會身著青色的衣服，而且穿的這些服飾相對來說都比較簡單，只會在衣服的有口以及領口等位置鑲嵌一點比較簡單的裝飾。

3.戲曲青衣行當的人物刻畫的方法

3.1對劇本仔細研讀，更好地把握人物性格

在戲曲表演時，青衣行當中的人物往往都不是相互獨立而存在的，這些人物往往都融入到了一定的劇情當中，因此演員們在表演的過程中要想能夠更好地對人物進行刻畫，就必須要加強對戲曲劇本的研讀。首先就要從整體的一個劇情出發，對這一角色在劇本當中應該出現的情況以及承擔的表演任務進行深入地分析，確保在表演的時候能夠在人們的內心深處留下比較深刻的印象。其次就是要從所表演人物的每一句臺詞出發來對人物的內心進行琢磨，充分地理解各種不同的唱腔在細節刻畫中所發揮的重要作用。例如《宇宙鋒》中的趙艷榮這一形象，原來是貴族少婦，但是他們全家遭到了誣陷，在這樣的情況下，她就開始裝瘋賣傻，用這種方式與他們的一些強暴行為做對抗。演員們在表演的過程中通過對這一角色的深入分析，能夠對她內心當中的悲憤之情以及心酸之情有一個更好地理解。在這樣的情況下，演員在表演的過程中就能夠做到針對人物內心的特點而對人物的動作以及臺詞有一個更好的把握，進而使得這一人物在演員們的表演下能夠活靈活現地展現在觀眾們的眼前。

3.2加強對唱功的訓練

在戲曲表演當中，唱功是一項非常基礎的內容，演員們良好的唱功不能夠能夠將一些戲曲臺詞的信息傳達給觀眾們，同時能夠將戲曲的節奏感更好地展現出來，確保觀眾們在觀看的時候能夠有美的感受。因此演員們在表演過程中對人物進行刻畫時，首先要做的就是加強對唱功的訓練，從最為基礎的咬文吐字開始訓練，逐漸實現演唱的良好結合。例如在京劇表演當中，青衣的演唱往往需要依靠假聲來完成，在這樣的情況下，為了能夠確保演員們在表演時能夠吐字更加清晰，演員們在訓練時就要注重訓練用丹田發聲，進而確保他們的演唱能夠比較輕柔而且更加貼合人物的形象。

3.3注重對實踐的探索

在戲曲表演的過程中，要想更好地對人物進行塑造，演員們就需要有不懈的努力與實踐，此外在青衣行當中，演員們在表演時必須要實現臺詞唱功與動作神態之間的相互統一，在表演的過程中融入人物的性格以及在劇本中他們的人生經歷。例如演員在對《游子吟》進行表演時，要想能夠更好地對母親的形象進行塑造，就必須要有效地將劇中矛盾結合到一起，反復地對母親這一形象的動作以及神態進行練習，更好地將母親仁慈的形象展現出來，確保觀眾們在觀看的過程中能夠更好地對母親這一人物的性格進行品味。

3.4在表演的過程中融入人物的命運

在戲曲表演時，在青衣行當中，演員們對人物的刻畫必須要時刻保持自己對劇中人物的命運感同身受，只有這樣，才能夠更好地將自己的人生感悟融入到對人物刻畫的戲曲表演當中，進而使得他們能夠在戲曲程式化的幾乎上還能夠實現對戲曲表演的二次創作。例如《玉桃恨》這一作品當中的玉桃是一個心地善良，勤勞能干的農村婦女形象，但是她的人生卻不是一帆風順，由于她的丈夫長期在外賭博欠下了大額的債務，因此債主們上門要拿孩子抵債，在這樣不可奈何的情況下，生性善良的玉桃違背自己的良心做出了一個決定，這個決定讓她的內心深受煎熬，而且還飽受內心的譴責，但是她在面對那些人時又必須要裝作強顏歡笑的樣子，這種精神上的折磨最終使得玉桃瀕臨崩潰。因此，在對這一角色進行表演時，演員們應該深入到這一人物的內心當中，將玉桃在極度痛苦之下的無奈以及低三下四深刻地表現出來，確保觀眾們在觀看的時候能夠感同身受，引發觀眾們對玉桃悲慘命運的感悟。

3.5用眼神塑造人物形象

在現代戲曲表演的整個過程中，優秀的戲劇演員都非常善于對現代戲曲中一些現實人物和眼神的深入刻畫，他們往往是能夠通過這些現實人物和眼神的深入刻畫把這些現實人物塑造成鮮活的真實人物。由此可見，善于用自己的眼神來把握和對人物進行形象塑造是現代戲曲演員們必備的一項基本素養，因此，演員們在進行表演的這個過程中尤其需要特別注意準確地把握眼神技巧的掌握和運用，以此為基礎來對不同角色的不同形象進行分析，然后再通過運用自己的眼神和表演技巧將自己在戲曲中的一些角色演繹和表現出來。我國戲曲大師梅蘭芳在對人物進行刻畫時，往往眼里有光，能夠通過眼神將每一個角色的特點以及神情充分地展現出來。例如梅蘭芳先生在對《貴妃醉酒》這一作品進行表演時，人們不僅能從他的眼神中能夠看出驕傲、矜持、自負以及失意，而且從他的眼神中人們更能夠看出一種隱痛而又不敢外露的情感。他正是通過這種對眼神的不斷轉化將楊貴妃的形象以及她當時內心的一些想法更好地為人們展現了出來，非常好地為大家詮釋了一曲"深宮怨"。一般而言，演員們進行表演時，如果眼中有這部戲，那么他們就會全身都有這部戲。所以演員們應該在戲曲表演的時候特別注意自己對于眼神的準確把握，用自己的眼神為其他人們塑造一個又一個鮮活的角色和人物形象，更好地能夠引起觀眾們的興趣和共鳴。

4.結語

綜上所述，隨著時代的不斷發展，人們對于戲曲的欣賞也有了更多的新要求，對演員們的表演要求也在不斷提高。因此戲曲青衣行當要不斷地提升自己的唱功以及表演技能，確保他們能夠得到觀眾們的認可，更好地推動我國戲曲行業的發展。

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