云南獨有少數民族民間原生態歌舞進課堂探析

【摘要】云南是我國擁有少數民族最多的省份，其中有15個少數民族是云南獨有的。這些獨有的少數民族各自都有著豐富多彩且獨一無二的原生態歌舞種類，這些都是云南少數民族傳統文化的瑰寶。因此，對于獨有少數民族原生態歌舞的傳承與發展，本土藝術類高校有著不可推卸的責任。而云南獨有少數民族民間歌舞進課堂就成為最有力的手段之一。

【關鍵詞】樂舞融合；進課堂；必要性；可行性

【中圖分類號】J722.22 【文獻標識碼】A

基金項目：本文為云南教育廳科學研究基金項目“云南獨有少數民族原生態歌舞進課堂必要性研究”成果（項目編號：2018JS800）。

云南這塊民族寶地蘊藏著豐富的文化資源，只有以高校作為文化支撐，不斷進行獨有少數民族舞蹈和音樂的研究，才能更完整地保護這塊珍寶。多樣化的教學方法可以豐富課堂教學，唱跳結合不僅解決了學生身體協調性，同時提升了學生的表演能力，也可以提升學生的綜合藝術修養。

一、云南獨有少數民族民間原生態歌舞進課堂的必要性

云南獨有少數民族民間歌舞進課堂，是教學方法的一個新嘗試、新舉措、新走向，不僅適用于民族民間舞蹈課堂，也可以在舞蹈專業課的其他課堂進行嘗試和體驗。

（一）民族文化傳承的要求

云南作為一個少數民族大省，有著極為豐富的民族文化資源，其對各少數民族的文化傳承有著迫切的要求。而學校教育對于少數民族文化的傳承來說無疑是一個重要且有效的方式。

一直以來，云南獨有少數民族的民間舞蹈和音樂都是依靠民間藝人或非遺傳承人通過口傳心授的方式來傳承。多年的實踐經驗證明，這樣的傳承方式已經無法滿足現在的傳承需求。要突破這種境地，本土藝術類高校就必須利用好自身的條件和優勢，擔起這份傳承教育的責任。利用教育資源把不可再生的獨有民族藝術文化保護起來，利用教育模式把獨有少數民族的舞蹈和音樂傳播開來，利用教育培養出更多的獨有民族藝術文化的傳承者。

（二）培養多元化復合型人才的要求

“復合型”人才是指通過一定的人才培養模式，培養出具有兩個或兩個以上專業基礎知識和基本能力，富有跨專業知識和創新精神的人才。

在當前如此多元的社會中，復合型人才的培養才是符合時代發展需求的模式。這樣的模式同樣也適用于我們的教學。在深化高校少數民族代表性舞蹈教學的進一步建設中，同時又為原生態與課堂實踐相結合發展提供了一種方式，不僅讓學生在教學中得到更全面豐富的知識體系，也更新了傳統舞蹈課堂教學以單一舞蹈肢體語匯為教學主導的思路，以舞蹈音樂為入口，彌補教學中的不足。這樣的教學方式與內容也符合多元化復合型人才培養目標的要求。

（三）豐富課堂教學的要求

以云南藝術學院文華學院舞蹈學院為例，其民族民間舞的教學大綱除要求完成傳統中國民族民間舞蹈教學內容之外，還加入了云南特有少數民族民間舞蹈的學習。“云南少數民族民間舞”作為云南藝術學院文華學院的專業特色教學主要課程，以云南少數民族民間舞蹈為主，按照系列教材和代表性組合分單元進行系統教學，包括云南花燈、白族、傣族、佤族、彝族、哈尼族、景頗族。其中傣族舞蹈和佤族舞蹈都已出版自編教材，白族舞蹈、彝族舞蹈、景頗族舞蹈的自編教材也已完成，待出版。 云南民族民間舞教學不僅為我們的學生提供了學習云南少數民族民間舞文化的平臺，同時也讓他們用自己的身體傳承文化，并成為云南民間舞蹈藝術文化的傳播者。

多年的云南民族民間舞教學使我們獲得了頗為豐富的成果，也證明云南民族民間舞進課堂是可行也是勢在必行的。但是在教學中我們卻忽略了這些民族民間舞蹈音樂的傳承與學習，忽略了音樂舞蹈本是一家的道理。所以，本課題的提出，在獨有少數民族民間舞蹈進課堂的同時，也讓獨有少數民族民間舞蹈音樂進入課堂。我們以云南獨有少數民族舞蹈音樂進入課堂教學為切入點，幫助舞蹈教師在教學過程中建立豐富有效的課堂教學過程，帶動新型教學模式，使學生在教學中獲取更全面的知識體系，為獨有少數民族民間舞蹈的傳承注入新的教學方式。

二、云南獨有少數民族民間原生態歌舞進課堂的可行性

音樂與舞蹈的本身就有著密不可分的聯系，不論是音樂教學還是舞蹈教學，兩者的結合都能在一定程度上拓展學生的藝術視野。

（一）獨有少數民族歌舞進課堂的理論依據

1.“樂舞融合”教學法

“樂舞融合”教學法就是融合音樂與舞蹈的教學方法。這種教學法是在“新課標”提出“綜合教育教學”理念后遵循藝術自身的規律得到的教學法。

“樂舞融合”教學法的核心理念包括綜合性理念和體驗性理念。

綜合性理念即要求教學主題要用綜合的視閾來審視藝術作品和作品中的藝術元素。體驗性理念即是要求教學主體在舞蹈中體驗音樂，在音樂中感受舞蹈并體驗綜合藝術性。“樂舞融合”教學法的理念就決定了該教學模式是需要教學主體之間互動的，即教師要承擔主導角色，帶領學生主動參與課堂教學，營造交互式的課堂體驗。

以“云南特有少數民族民間舞蹈”課程為例，其教學活動強調民族舞蹈動律和舞蹈組合的學習，弱化了與其相關的民間音樂教學，使學生在綜合性藝術上的學習有所缺失。其實在舞蹈教學活動中，樂舞融合的教學方式很普遍，基本上舞蹈教學離不開音樂的融合。但是這種融合的思想一直沒有形成系統的理論，音樂教學在舞蹈教學中往往只充當了輔助的配角，二者沒有真正融合在一起。但是有了“樂舞融合”教學法的核心理念和教學模式，就為我們完善“云南特有少數民族民間舞蹈”課程提供了理論基礎。

2.國際知名音樂教學法給予的啟示

在國際知名音樂教學法中，“達爾克羅茲體態律動教學法”“奧爾夫音樂教學法”是在我國被普遍運用的教學法，都被納入到高校音樂教育專業教學法課程中。

彌爾·雅克·達爾克羅茲（1865-1950），瑞士音樂家、教育家。他認為；音樂本身離不開律動，而律動和人體本身的運動有密切的聯系，因此，單純地教音樂、學音樂而不結合身體的運動，至少是孤立的、不全面的。針對這一點，達爾克羅茲提出了“體態律動學”的教學法。

卡爾·奧爾夫（1895-1982），當代世界著名的德國作曲家、音樂教育家，他創建了奧爾夫音樂教學體系。奧爾夫的音樂教育原理是指原本性的音樂教學。他認為：“音樂是人生而有之的本能，是人類自然的表達情感和情緒的方式之一。而原始的音樂絕不是單獨的音樂，它是和動作舞蹈語音緊密結合在一起的。”奧爾夫所編的《學校音樂教材》大多取材于民歌、民謠、諺語故事、舞蹈、游戲，配合朗誦、配樂游戲、故事、唱歌、舞蹈、器樂合奏等形式，充分體現了音樂教育中，動作、語音、舞蹈、音樂“是一個不可分割的行為領域”的原則。

“達爾克羅茲體態律動教學法”“奧爾夫音樂教學法”其實都承認了音樂和舞蹈的共通性，都在強調綜合性的藝術教育形式的培養模式。這些系統的理論實際上給音樂和舞蹈的融合提供了有利的支持，也為少數民族歌舞進課堂提供了實踐基礎。

（二）獨有少數民族歌舞進課堂的實踐基礎

前人已經對云南少數民族音樂舞蹈素材進課堂做出過有益嘗試，并且取得一定成效，如：以云南藝術學院為主要基地的“非物質文化遺產進校園”活動；昆明藝術職業學院的“云南映象傳承中心”； 紅河州石屏地區的“煙盒舞課間操”活動。但基本上都是以舞蹈為主、音樂為輔的教學，而對于把民間樂舞結合并以唱跳的形式呈現給學生的教學模式的研究和成果還很不足。

獨有少數民族歌舞進課堂是以云南民族民間舞蹈課程作為依托，以其中的表演性組合舞蹈為突破口，搜集整理本民族的原生態音樂，并選取合適的運用在舞蹈教學中，讓學生既會跳又會唱，在樂舞融合的教學模式中實現綜合性藝術培養。

“云南民族民間舞蹈”課程已經是云南藝術學院文華學院舞蹈系學院的特色課程之一，其已經有完整的一套教學大綱，部分自編民間舞蹈已經出版教材或教材待出版。這些出版和待出版的教材中除舞蹈教學內容外都配有音樂曲譜，為我們的云南獨有少數民族民間歌舞進課堂打下了堅實的一步，也為其奠定了實踐的基礎。

三、總結

云南獨有少數民族民間原生態歌舞進課堂的必要性研究的主旨是在于，更新了傳統舞蹈課堂教學以單一舞蹈肢體語匯為教學主導的思路，彌補了教學中的不足。在新課程標準的指導下構建新的課堂教學理念，以云南獨有少數民族原生態歌舞進入課堂教學為切入點，可以幫助教師在教學過程中建立豐富有效的課堂教學過程，帶動新型教學模式，使學生在教學中獲取更全面的知識體系。本研究既深化了高校少數民族代表性舞蹈教學的建設，又作為原生態樂舞與課堂實踐相結合發展的一種方式，最大的意義在于，不僅讓師生在教學中得到更全面豐富的知識體系，其也傳承、發展了我們的少數民族代表性舞蹈與音樂。

作者簡介：茹婷（1982-），女，漢族，云南昆明，碩士，研究方向：音樂舞蹈。