不同的舞臺，不同的體驗

于闐

人們常說戲劇是造夢的藝術，那么舞臺就是造夢的空間，孩子們走進劇場欣賞兒童劇，首先感受到的就是劇場的環境和氛圍。一個雕刻著鍍金圖案、懸掛著水晶燈的鏡框式舞臺，與一個四周都是黑色墻壁，只在舞臺中央擺放幾把折疊椅的黑匣子，不同的舞臺空間帶給觀眾的感覺是截然不同的。

對兒童劇來說，兒童是觀眾的主要群體，是觀演關系的靈魂。因此，以兒童為中心，滿足兒童的觀劇需求就成為創作者的核心工作。從戲劇誕生開始，在整個發展過程中，出現了四種常見的舞臺類型，它們各有優勢和不足，可以給予觀眾不同的體驗。接下來，我將結合四種常見的舞臺類型，談一談兒童劇舞臺空間創設中需要注意的問題。

鏡框式舞臺

鏡框式舞臺或許是最為人們熟知的一種舞臺類型，在這里，所有的觀眾都面朝同一個方向，仿佛透過一個巨大的鏡框來觀看演出。鏡框式舞臺就像在臺口豎起一堵高高的圍墻，將觀眾與演員完全分隔開，“第四堵墻”的概念也由此誕生。

一般而言，擁有鏡框式舞臺的劇場最多可以容納上千名觀眾，非常適合大型演出活動。鏡框式舞臺的優點在于舞臺結構焦點突出，可以很好地吸引觀眾的注意力，將舞美設計原汁原味地呈現在觀眾面前。觀眾坐在任何位置都可以將舞臺上的一切盡收眼底，但是，“第四堵墻”也容易使觀眾產生距離感與疏離感，觀眾往往如看客一般凝視著舞臺上發生的一切。不論是主人公遭遇了不公正的對待，還是劇情出現了巨大的轉折似乎都與他們無關。這種疏離感使觀眾的代入感較低，不利于在演出過程中與觀眾的互動。

在我看來，一部優秀的兒童劇在故事的選材、表演的風格、燈光舞美的設計都應處處彰顯著“童心”，體現兒童獨有的情趣、心理狀態與思考方式。鏡框式舞臺將兒童與舞臺分隔開，使得情境的代入感減弱，演員與觀眾的直接互動減少，給兒童理解、感受兒童劇造成一定困難，并非最適合兒童劇的舞臺類型。

圓形舞臺

圓形舞臺，顧名思義，舞臺被觀眾席360°環繞形成一個圓形。劇場在觀眾席中間會留有一些通道，方便演員上下場，觀眾可以多角度、近距離地欣賞演出。與鏡框式舞臺相比，圓形舞臺不僅縮短了觀眾與表演者之間的物理距離，還可以營造親密的氛圍，拉近兩者的心理距離。

正因為圓形舞臺具有拉進表演者與觀眾距離的優勢，它也成為兒童劇創作者最常用的舞臺類型之一。臺灣如果兒童劇團創作的《長鼻子爺爺說故事》，取材于二戰時期曾在中國遠征軍服役的亞洲象林旺的真實經歷，講述了大象林旺與它的小主人旺崽經歷了重重困難，結下深厚友誼的故事。

第一幕伊始，一束追光燈打在圓形舞臺中央，由6名演員用肢體塑造出的大象林旺一下子吸引了孩子們的好奇心，旁白一邊娓娓道來林旺的故事，一邊和小朋友們親切互動。小觀眾們把手舉得高高的，爭先恐后地想要和林旺親密接觸。圓形舞臺在無形中給予孩子與戲劇互動的機會，增加了孩子的參與感和代入感，親密和諧的演出氛圍也幫助他們更好地參與到故事情境中，加深了他們對故事和人物的理解。

伸出式舞臺

伸出式舞臺是一種介于鏡框式舞臺與圓形舞臺之間的舞臺類型。整個舞臺呈現出一個“T”形，三面被觀眾圍繞，更具有開放性。伸出式舞臺的容納人數從幾百至幾千不等，能夠較好地結合前面兩種舞臺類型的優點，既能夠營造親密和諧的氛圍，又能夠吸引觀眾的注意力。正因如此，伸出式舞臺日益受到兒童劇創作者的青睞，成為最常見的兒童劇舞臺類型。

倫敦西區經典的兒童音樂劇《瑪蒂爾達》，講述了小女孩瑪蒂爾達機智反抗庸俗的父母和校長，并依靠勇氣和智慧創造奇跡，改變自己與身邊人的故事。該劇中多個場景的演出就是在伸出式舞臺上完成的，當孩子們的秋千高高蕩起，當When I Grow Up的旋律縈繞耳畔，小觀眾們仿佛變成了故事中的角色，與瑪蒂爾達一起經歷著這場冒險之旅。

黑匣子

隨著當代戲劇出現越來越多不同類型的作品，通用型的戲劇空間——黑匣子劇場應運而生。黑匣子劇場的空間有限，一般僅可容納200～300名觀眾，它是一個完全開放的戲劇空間，舞臺與觀眾席之間沒有明確的分隔。觀眾席往往不是固定的，可以安排在劇場的任何位置。孩子們可以全方位、多角度、近距離地欣賞演出。有時演員的表演與孩子近在咫尺，孩子可以清晰地看到演員臉上的汗珠和豐富的表情，孩子們會被演員的情緒所感染，跟著演員一起歡呼雀躍，一起大汗淋漓，一起享受戲劇。

近年來，越來越多的兒童劇選擇在黑匣子劇場上演，其靈活多變的特點給了創作者更多嘗試和探索的空間。中國兒童藝術劇院的親子音樂劇《小蝴蝶的媽媽在哪里？》是一部傳遞生命與愛的作品，不同于傳統的故事類表演，這部劇通過演員的肢體動作以歌舞的形式傳遞人物之間的情感，使孩子通過多渠道的感官去體悟生命的存在和過程，感受愛的力量?！把莩鼍嚯x孩子越近，孩子越有可能觸摸到生命本身。”編劇馮俐的這句話充分詮釋了小劇場兒童劇的魅力。

總之，兒童劇的創作應以兒童為中心，滿足兒童的需要。舞臺作為戲劇演出中不可缺少的角色，一定程度上反映了戲劇與觀眾之間的距離，體現著戲劇與觀眾對話的可能性和互動的方式。舞臺沒有好壞之分，不同類型的舞臺能夠帶給觀眾不同的體驗，我們需要考慮的是如何更好地將戲劇主題與舞臺類型相結合，從而給孩子們帶來更多有價值、有意義的作品。