中國古代詩畫的創作互用

張舟

摘要：我們常常可以看到中國面在畫面的空白地方，題上的一首詩，即題商詩。詩的內容既是詠嘆畫的意境，也是構成畫面的一部分。詩在畫面中所占的位置，與有畫的部分共同構成一件完整的藝術作品，這就是形式上的統一，詩與畫融合得到了空前的發展。不論是在形式上，還是在內容上，是相輔相成互為因果的。古代很早就有題畫詩或是以詩入畫，將詩意、詩境轉化為畫意、畫境的作品，以詩寫畫，以詩文之長補繪畫之短，使繪畫作品的意境得以提升。

關鍵詞：古詩;意境;中國畫;藝術特點

一、中國古詩的藝術特點

詩的特征是豐富的想象和感情的抒發。詩詞必須營造境界。就是說詩人在接觸外界境物的氛圍時，必然有會于心。正如王國維所言：“夫境界之呈于吾心，而見于外物者，皆須臾之物，惟詩人能以此須臾之物，鐫諸不朽之文字，使讀者自得之。遂覺詩人之言，字字為我心中所欲言，而又非我之所能自言，此大詩人之秘妙也。”這種秘妙，我認為就是大詩人所營造得境界。這種境界，“內足以撼己，而外足以感人”。“有境界則自成高格，自有名句”。語言形象的精煉，音調的和諧和節奏的鮮明，它也以抒情為正。“詩以言志”，“言志”便是抒情，正是抒情這一個共同點，使中國的繪畫與詩歌結合起來，“詩中有畫”，“畫中有詩”，這樣極高的境界是外國詩歌及繪畫所無法具備的。

二、中國古詩對中國畫章法布局的影響

中國傳統繪畫的章法即是構圖，就是把形象藝術規律及畫家作畫的立意加以安排布局，也可稱作布局。……