基于魯迅和莫言的創作探析中國現當代文學的民族化路徑

蔡靜逸

摘要：魯迅與莫言作為我國現當代最具代表性的作家，其作品帶有鮮明的民族性，本文介紹了魯迅與莫言的創作觀念、在中國現當代文學作品創作過程中，民族化場域與精神、形勢與資源的體現方式，以及作者在創作中需要注意的要點，以期促進我國現當代文學的豐富與發展，希望能夠給讀者帶來啟發。

關鍵詞：魯迅;莫言;中國現當代文學;民族化

引言：魯迅與莫言作為中國現當代文學的代表性人物，在世界范圍內也具備一定的影響力，為使現當代作家能夠更為理性的看待外國文學的基礎上，為在自身的作品中借鑒吸收先進的文化思想，在創作過程中，作家應當對魯迅與莫言的創作路徑進行探究，從而總結出適合自身發展的中國現當代文學民族化路徑。

一、魯迅與莫言的創作觀念探析

有學者曾說過，民族特色是一個民族或作家的作品中，最具世界意義的重點，如果某一作品中帶有鮮明的民族特點，那么這個民族或是這個作家的作品就將趨向于成熟。對現當代著名作家魯迅與莫言的作品進行分析人們可以清楚地認識到，這兩名作者都是在借鑒了外國文學作品的基礎上，將自身的創作觀念融入到了文學作品當中，比方說，魯迅先生的《狂人日記》受到了果戈里同名小說的影響、《藥》的行文之間存在著安特來夫的影子，相似的莫言先生早期的作品《金發嬰兒》、《球狀閃電》等作品中，帶有魔幻現實主義文學的意味。為探究這一情況出現的原因，對這兩名作者的創作背景進行分析發現，魯迅先生在進行文學創作時，社會正處于“向西方尋求真理”的時代，此時，現代文學剛剛起步，當時人們眼中的“先進文化”指的就是西方文化，這就使得魯迅先生在行文過程中不可避免的帶上了西方文學的影子。此外，盡管魯迅與莫言所處的時代有所差別，但莫言先生進行創作的時代同樣是社會思想活躍、文學思潮迭代的時代，當時，西方文學思想大量涌入我國，莫言先生正是在看到了福爾那與馬爾克斯的小說后，才了解到原來小說還有這種寫法，這種情況的出現，就使得莫言先生的行文中，不可避免的受到了西方文學的影響。需要注意的是，一個功底深厚的中國文學作家，在借鑒西方文學經驗的同時，始終站立在中國的國土之上，盡管魯迅與莫言的作品中帶有西方思想的影子，但這兩位作家并沒有像某些作家一樣，全面西化，忽略中國本土文學作品的內涵，魯迅先生曾說過“外之既不落后于世界之思潮，內之仍弗失固有之血脈”，并且認為自身的作品是“取今復古，別立新宗”;相似的莫言先生認為好的作品應當具備“在外國文學里進出的自由”，并且在強大“本我”的支持下，創作出具有民族特色的原創作品。魯迅與莫言這種兼容并包，將現代性與民族性相融合的創作思想的提出，為當代中國的文學創作指明了前進的方向[1]。

二、民族化場域與精神的展現

盡管民族化的文學創作不能只關注鄉土文學與民間文學，但受農村是我國最基礎的構成單位、農民在我國的人口中占據了主要一部分的影響，這兩種文學形式已經成為體現中國現當代文學作品民族性最好的載體。金漢曾說過“越是鄉土的就越是民族的”。在現當代文學創作過程中，要提升自身作品中的民族特征，作者就必須對某一特定區域的鄉土生活情境進行細致的描寫，以便使民族特征更好的提煉升華，魯迅與莫言的文學作品中不僅描繪了鄉村的自然景色、風土人情，還描繪了鄉村人民的生活狀況以及精神狀態。沈從文先生曾說過，魯迅先生是中國鄉土文學的領路人。從魯迅先生的小說中，人們看到的是魯迅先生故鄉特有的民俗習慣、浙東魯鎮、未莊、吉光屯等地的河流、小船、水田、社戲戲臺以及類似孔乙己、祥林嫂、愛姑等一系列活在江南水鄉的人們。可以看得出來，魯迅先生所描繪的都是富有生活特色，能夠表現中華民族生活特征的一類情境，但需要注意的是，魯迅先生出生在小官僚家庭，這就使得魯迅先生筆下的任務出現的主要場景是小酒館、茶樓、土場這類公共場所，并且魯迅先生并沒有細致的描繪出勞動人民的生活細節和勞動情境。與魯迅相比，莫言是農民出身，在正式開始文學創作之前，莫言曾在農村生活了20年，并且參加過農村的各項勞作活動，這就使得莫言先生能夠將農民的日常生活勞作場景細致的描繪出來，相較于魯迅先生利用煙雨朦朧的江南水鄉場景揭露“五四時期”國民的劣根性，莫言先生筆下描繪更多的是中國北方農村的生活風景，并通過景色的描寫來挖掘農民充滿野性的精神風貌[2]。

三、民族化形式與資源的體現

眾所周知，魯迅與莫言的作品受到了西方思想的影響，但同時，中國傳統的說書、戲曲、美術作品等民間藝術形式也為魯迅與莫言的創作積累了大量的經驗，這些經驗反映在這兩者的文學作品中，就成為現當代文學作品中缺少的民族特色。比方說，魯迅先生的《阿Q正傳》以及莫言先生的《檀香刑》中，都包含著傳統說書“有說有聽”的敘事特征，此外，中國傳統戲曲、美術等藝術形式，也在魯迅與莫言的文學中占據了極為重要的位置，相較于魯迅先生主要將戲劇因素摻雜于小說、雜文、散文當中的情景，莫言的作品中戲劇出現的次數與創作規模則更加驚人。比方說，《透明的紅蘿卜》中打鐵老人的唱腔、《紅高粱家族》中女人哭喪的哀聲、《生死疲勞》中鴻泰岳手拿牛胯骨的演唱等，都體現出了明顯的中國作風與中國氣派。

四、現當代文學在民族化進程中需要注意的重點

2017年10月的21日語22日，在北京舉辦了以《百年中國鄉土文學經驗：從魯迅到莫言》為主題的國際研討會，參會學者在以習近平總書記“新時代中國特色社會主義思想”為引導思想的基礎上，總結了我國鄉土文學的基本發展經驗，并且對其未來發展進行了展望。通過分析可以發現，魯迅與莫言的作品都是在民間文藝中汲取了大量養分的基礎上，創造出個性鮮明的、具備中國民俗特征的作品。但需要注意的是，盡管這兩者的作品主要是從農村、土地為出發點進行的藝術創作，但在今后的文學創作過程中，現當代文學作家并應當僅僅將自身的思想局限于農村當中。具體來說，從魯迅到莫言，我國的鄉土文學傳承時間已經超過了一百年，隨著城市化的不斷推進，我國的農村人口數量銳減，眾多80后、90后的作家難以從鄉土中獲得足夠的感悟，為進一步提升自身文章中的民族性，這就要求在現當代的文學作品中，創作者要在探索魯迅與莫言的文學創作思想的基礎上，開放自身的眼界，從他處入手，加強作品中民族性特征的塑造。舉例來說，張恨水的文學作品中不僅包含了對農民生活特征的描寫，還記敘了城市文明與鄉村景色的對比，從而表現出城市人對現代文明的懷疑，這種跳出傳統鄉村景色的文學創作可以看做是現當代文學創作的一種有效形式。此外，受當今信息全球化的影響，現當代作者在進行藝術創作的過程中，不可能不受到西方文化的影響，但“全盤西化”和“與西方的東西決裂”都是不可取的，在此過程中，為提升自身作品中的民族性，作者在借鑒西方國家文學長處的同時，可以在作品中融入中國文學創作思想以及中國的各種民俗傳統，從而保證自身的文學創作能夠走的更遠[3]。

結論：總而言之，在我國現當代文學在發展過程中，如何提升作品的民族化含義已經成為了一項極為重要的問題。對此，為使我國的現當代文學作品在世界文壇中占據一席之地，人們可以通過魯迅與莫言的文學作品中探尋作品民族化的方式，以便增強中國現當代文學與世界文學之間的對話能力。

參考文獻：

[1]楊鐵梅.從魯迅和莫言創作角度淺析我國現當代文學的民族化路徑[J].東方藏品，2018，（011）：187-187.

[2]肖肖.從魯迅和莫言的創作看中國現當代文學的民族化路徑[J].青年文學家，2019，（002）：50-51.

[3]駱名霞.從魯迅和莫言的創作看中國現當代文學的民族化道路[J].當代教育實踐與教學研究（電子刊），2017，（011）：456.