淺論科學與藝術

摘要：科學與藝術可能并不是一個新穎的話題，歷史上以及現時代很多重量級的人物倡導過科學與藝術的結合，并以一些典型事例舉證它們的高度一致性。不過，科學與藝術畢竟是兩個非常不同的領域。我們探討科學與藝術的關系，除了要承認它們之間明顯的不同以外，還要討論其一致的方面與結合的可能性、可行性。這些問題直接關系到今后科學的發展趨向和未來科學領域發展的突破點。從物種起源到世間各種事物的發展，都是遵循著一條由單一向多種，由多種向綜合、多樣的發展規律而進化、發展。本文從幾個方面論述科學與藝術之間的必然聯系。

關鍵詞：科學與藝術;聯系;創新

在人類文明的漫長發展進程中，各科學學科的發展也都是遵循這一原則而不斷發展、壯大起來的。各學科之間的相互交叉、融合、借鑒促進了各學科的不斷發展變化，隨著人類對大自然的不斷深入認知、了解和發現，將導致科學新領域的開發和出現。因此，長期爭論的科學與藝術的問題，也將隨著人文科學和現代科技的不斷飛速進展而趨于明朗，科學與藝術也將在新的時代賦予新的概念、含義，這將是一個值得我們不斷深入研究和探討的重大問題。以下將從幾個方面進行論述。

首先，科學和藝術不同，科學借助人類的理性反映客觀世界的規律性。藝術借助人類的感性反映世界，包括客觀和主觀的世界。科學更多的是“發現”，而藝術更多的是“創造”。下面是對科學和藝術的解釋。

一、“科學”這個詞，源于中世紀拉丁文“Scientia”，原意為“學問”、“知識”。但科學至今還沒有一個為世人公認的定義。甚至有人認為，給科學下定義是無益的，也是不可能的。英國著名科學家貝爾納指出：“科學在全部人類歷史中確已如此地改變了它的性質，以致無法下一個適合的定義”，“科學不是個能用定義一勞永逸地固定下來的單一體”。

一般地說，科學是人類認識客觀世界的知識，但并不是任何關于客觀世界的知識都是科學。1888年，達爾文曾給科學下過一個定義：“科學就是整理事實，從中發現規律，做出結論”。達爾文的定義指出了科學的內涵，即事實與規律。科學要發現人所未知的事實，并以此為依據，實事求是，而不是脫離現實的純思維的空想。至于規律，則是指客觀事物之間內在的本質的必然聯系。因此，科學是建立在實踐基礎上，經過實踐檢驗和嚴密邏輯論證的，關于客觀世界各種事物的本質及運動規律的知識體系。

科學是特殊的社會歷史現象，在其發展的不同歷史階段有不同的性質和特點。20世紀以來，由于科學的迅猛發展和科學研究的規模日益擴大，現代科學已不僅僅是單一的知識體系，同時又是一種社會活動，即生產知識的社會活動。我們不應把科學理解為僅僅是知識本身，也不能看成是單一的社會活動。前蘇聯科學拉契科夫認為：“科學是關于現實本質聯系的客觀真知的動態體系，這些客觀真知是由于特殊的社會活動而獲得和發展起來的，并且由于其應用而轉化為社會的直接實踐力量”。科學既是歷史發展總過程的產物，又是推動人類歷史進步的巨大動力。

二、藝術是一個比較復雜的概念。由于歷史的原因，藝術的概念形成在藝術構成因素的變化云團中。藝術拒絕被定義，其本質不可從其起源里導出。西方所謂的藝術（Art，拉丁文稱為Ars），大致與技術意義相近。從古希臘哲學家亞理斯多德（Aristotle）的：藝術是自然的模仿。看待模仿自然是一種藝術。到15、16世紀文藝復興時代，仍把制作一件器物、一幢房屋、一尊雕像、一條船、一件衣服等工作所需的技術稱為藝術。中國古文“藝”字也有多種解釋，通常都帶有技術和才能之意，我們所謂的“六藝”-禮、樂、射、御、書、數也與才藝或技術有關。

現今對藝術的解釋有兩種，廣義的是指：凡是含有技術與思慮的活動及其制作，都稱之為藝術，這和技術意義很近;狹義的藝術是指：凡含有審美的價值的活動極其活動的產物，而能表現出創作者的思想及情感，并與接觸者產生共感者，稱之為藝術。后者似乎較合乎真正藝術的含意。

藝術是人類以情感和想象為特性，來把握和反映世界，表示對世界及自身，對二者關系的看法的一種特殊方式。其通過審美創造活動再現現實和表現情感理想，在想象中實現審美主體及客體的相互對象化。通俗的說，藝術也就是人的知識、情感、理想、意念綜合心理活動的有機產物，是人們現實生活和精神世界的形象表現。因為人類的某些經歷是難以用言詞來表述的，為了表述這些深存在內心的最強烈的感情和思想，我們就使用一種稱之為藝術的更敏銳、更精巧的語言。藝術是拋棄人類理性和信仰的感性認識，藝術是人類心里真實情感的反映。

其次，科學與藝術本是同根生。科學與藝術，如同科學與宗教一樣，有著共同的起源。在人類社會早期，原始巫術與原始人工制品都有科學、宗教和藝術的種子凝結其中、表現其上。真、善與美三者從一開始就是自然而然結合在一起的，只是由于這種結合來得太自然、各自表現得不夠發達，也就不成為理想、不成為被追求的目標，最多在回溯性體系中起點被賦予至上的地位，如道家學說。

歷史上，無論科學還是藝術，都是隨時間而演化的。科學的觀念在演化過程中更多地展現了一種積累的、上升的序列，而藝術觀念則沒有如此明顯，從中無法直接識別出進步的方向。但是，科學與藝術都有綜合化、復雜化的基本傾向，兩者的發展都明顯依賴于創新。

再次，科學和藝術一直在不斷的創新。從起源上考察以及從歷史發展過程來看，科學與藝術常常相依為命，以共同的物質形式表現出來，建筑便是最典型的一種，任何一種建筑無不凝結著科學與藝術。科學與藝術按兩個世界的映射來講，表現的是同一類關系，這是其根本的共同之處。只不過，科學以求真的目標對其關系進行映射，而藝術以求美的目標對其關系進行映射。

這兩種映射原則上是任意的，但實際上并非如此，實際的映射受到很多限制。這限制既是有意的也是無意的，前者體現客觀世界強加于人類的限制，后者體現人類自身加于自身的限制。科學與藝術的生命力在于創新，沒有創新，它們都會枯萎、死亡。任何科學創新與藝術創新，都要與當時的社會條件和生產條件為基礎，都在于突破某種限制，兩種類型的限制都包括在內。

科學與藝術的創新同樣都會受到時代的限制，沒有超越時代的新科學，也沒有超越時代的新藝術。科學與藝術的創新只是稍稍領先于同時代同行的創造，其創造只有被時代所消化，才成其為現實的創新。

最后，科學具有藝術的美而藝術也具有科學的真。例如，科學史學家沙利文曾經說過：“引導科學家的動力，歸根結底是美學沖動的表示”。他特別強調科學創造的美學價值。他指出，數學家創立的優美公式猶如但丁的《神曲》中的詩句;黎曼幾何與鋼琴協奏曲一樣優美。也正是這個意義上，愛因斯坦稱贊波爾提出的原子中電子殼層模型及其定律是“思想領域中最高的音樂神韻”。波爾茲曼把麥克斯韋關于氣體力學的論文當作神奇壯美的交響樂來欣賞。

藝術美感實質上是一種深刻的思想，它常常能在整體上一下子把握事物的本質。藝術美感在科學創造中之所以能起重要作用，這正是因為真與美之間存在著統一性，肯定真的東西和肯定美的東西是一致的，真的就是美的，美的就是真的。尤其在檢驗評價科學創造成果時，對美的考慮的重要性有時甚至可能是決定性的。

隨著科學、藝術的發展，人類文明在不斷地進步，全新的思想意識、物質條件，督促著人們向新的方向發展，在當今如此龐大、繁雜的學科種類中，各學科都將不斷相互交融、合并而得以新的進一步 的發展。那么作為人類發展的兩大基礎領域，也必然在新的發展中碰撞出新的火花，當前，隨著信息時代的到來，科學、藝術已發展到了一個關鍵階段，他將以現代科技、現代思維作用下的全新面貌而呈現于世。一個有別于以往形式的全新的形式、全新的面貌將引導人們進入一個全新的時代。

作者簡介：

王雪菲（1981-01-），女，籍貫：內蒙古，碩士，漢族，職稱：講師，研究方向： 音樂表演。