夢與現實的連接點

摘要：日本著名動畫導演今敏作為一位離不開夢的動畫大師，時常被冠以“造夢者”的名號。他擅長以絢爛華麗的畫面，營造出在夢境與現實中穿梭的電影世界觀，他的作品或多或少都在講述現實與夢境的交叉、混合和相互吞噬，帶著濃郁的心理分析味道，又立足于現代社會最令人焦灼的問題。《未麻的部屋》是今敏的第一部作品，導演高超的視聽語言技巧與蒙太奇剪輯手法在影片中體現得淋漓盡致，蒙太奇藝術在構建了電影中夢和現實的連接點的同時，也將觀眾更深地帶入了今敏的動畫世界。

關鍵詞：《未麻的部屋》；電影剪輯；鏡頭語言；蒙太奇

中圖分類號：J932 文獻標志碼：A 文章編號：1674-8883（2020）22-0144-02

一、前言

《未麻的部屋》（《Perfect Blue》）主要講述了電影的主角、偶像歌星未麻退出CHAM組合轉型做一名演員，雖然開始一切不如人意，但是未麻并不氣餒，憑借自己的努力逐漸進入了角色?？墒窃谶@期間未麻收到恐嚇信，相關人物也連續受到傷害，未麻的日?；顒蛹毠澆恢徽l公布到網上，內容竟與未麻心中所想驚人的一致，未麻的精神常常陷入混沌，眼前也經常會出現另一個自己。幕后的那雙手是誰？在夢與現實之間，到底誰才是真正的“未麻”？

電影中最成功的一點就是鏡頭在未麻的夢和現實之間來回切換，使觀眾分不清夢與現實，這一點上導演精湛的剪輯技巧功不可沒。今敏在影片中采用了快速的蒙太奇剪接手法，模糊了夢和現實的界線，在凌厲的畫面中探討了人的意識、幻想、夢境與現實的關系，采用了莎士比亞戲中戲的套路。本文接下來將以鏡頭為單位，采取段落式的方式逐步解讀影片中的剪輯手法與技巧，重點解讀影片中比較重要的三場戲，這也是今敏導演在訪談中特意提到的三場戲。

二、構建世界觀及人物出場

第一場戲的主要情節內容是兒童樂園里正在進行給小朋友看的戰隊表演，而偶像團體CHAM的歌迷在外頭聊著八卦。影片以兩個運動的中景鏡頭開場，一帶而過地交代了戰隊表演的主要人物，第三個鏡頭跳切同機位的全景鏡頭，展現了舞臺的全景，第四個鏡頭繼續跳切，景別繼續拉大，畫面帶到臺下的部分觀眾，使觀眾明晰了地點，這是一個在露天劇場的舞臺上進行的戰隊表演[1]。同時在內容和道具上，以戴著面具戰隊超人的臺詞暗指本片的主題與網絡安全與隱私有關，且故事是在描述關于人所戴的面具生活的故事。第五個鏡頭反打，中景鏡頭拍臺下觀眾的反應，觀眾們都在全神貫注地看著舞臺上的表演。鏡頭運動向后移，拍到最后排的觀眾，接著鏡頭向右搖，隨著鏡頭的向右運動畫面左側入畫，出現了兩個向右奔跑準備離開劇場的小男孩，鏡頭隨著兩個小男孩的出畫，被人物帶到下一場景。

場景切換到了劇場的門口，鏡頭模擬監視器的視角，全景俯拍劇場門口的樓梯，此時上個鏡頭中的兩個小男孩再次以同樣的方式從鏡頭左側入畫，向右奔跑。場景再次切換到附近的街道，左機位全景，兩個男孩繼續左側入畫向右奔跑。鏡頭跟隨他們的運動方向向右搖，停住，此時是在偶像組合CHAM的海報下，3個歌迷在討論接下來演唱會的情況，全景主機位，三人的談話內容為接下來的劇情埋下伏筆。此時鏡頭左側一個販賣雜志的男子入場，鏡頭跟隨他繼續向右搖離開原來的場景。接著畫面切為他手部雜志的特寫，是CHAM組合的報道。鏡頭切換為全景俯拍，繼續跟隨他運動，小販經過坐在花壇旁的3個男子，鏡頭再次停住，三人也在討論今天組合成員之一的未麻在這個劇場里的最后一場演唱會。在三人討論之際兩個男人從右側入畫向左走去，鏡頭跟隨二人離開，兩人也在討論未麻，兩人轉頭望去，鏡頭也隨著二人的視線切換，幾個小混混站在街頭，從二人的對話中得知是常來演唱會現場搗亂的小混混。導演以這樣跟隨運動轉場的方式開篇交代了主題，完成了情節上鋪墊。

接下來是未麻上場，在舞臺上進行自己最后的表演。隨著未麻在舞臺上的舞蹈和歌唱，鏡頭在兩個空間不停進行場景的轉換，一個是未麻現在正在表演的舞臺，另一個是未麻平時生活中的場景，鏡頭切換的依據是未麻在不同場景做的相同的動作或是在鏡頭朝相同的運動方向時跳切，這樣的轉場方式非常順暢，使兩個差異巨大的空間在轉換時不會引起觀眾的不適，同時也為影片后面未麻的轉變埋下伏筆，此時的未麻和她意識中的自己還是同一個人[2]。

三、視覺沖擊揭示影片主題

第二場重點戲是未麻告別偶像身份，想要轉型為演員而被突然出現的虛擬未麻也就是她自己逼到絕境的部分。未麻被要求出演被強迫的戲份，在即將開拍的時候導演喊停下，說要移動機位，此時鏡頭特寫，未麻抬頭望著上方，鏡頭隨著未麻的視線切換，給了屋頂的一個特寫，原來未麻是望著屋頂的聚光燈，形狀很像一只巨大的麥克風。此時導演喊繼續，鏡頭切回中景，可以拍清楚動作和未麻的表情，顯得尤為殘酷。鏡頭在屋頂位置俯拍，在未麻各個身體部位和面部痛苦的表情的特寫和圍觀群眾幸災樂禍的表情間快速地來回切換，給觀眾帶來了強烈的視覺沖擊，直面未麻所受的慘痛。之后，鏡頭大幅度旋轉，逐漸失焦，并且切換速度越來越快，侵入未麻的主觀以這種形式來表現，以前光鮮亮麗的時代已經過去。此時鏡頭中出現了臺下振臂高呼的觀眾，而偶像歌手未麻站在臺上，很明顯這已經是未麻的幻覺，是夢境。今敏以剪輯出色地完成了一場夢和現實間的切換。

拖著疲憊身軀的未麻回家，隨著鏡頭的切換景別越來越小。她發現了一件事，那就是熱帶魚死了，這時鏡頭停在了未麻臉部的特寫，崩潰的表情一覽無余。這時景別還在不斷縮小，能讓觀眾更強烈地感受到未麻的心情。接連幾個空鏡的快速切換，未麻把房間弄亂。房間代表未麻本身內心層面，所以這里代表她的心情非常混亂，而且想要自暴自棄。之后她痛哭了一場，在這場痛哭之后，她聽見了虛擬未麻的聲音，并在電腦熒幕上看到了對方。鏡頭位于未麻的后方拍未麻正對著鏡子，未麻抬起頭的一秒，鏡子里的偶像歌手未麻也抬起頭。此時鏡頭切換，未麻崩潰的表情特寫，鏡頭反打，與鏡子中開心的大笑形成鮮明的對比。

四、快節奏的視聽展現戲劇高潮

第三場電影的部分也將進入高潮，徘徊于夢與現實之間開始懷疑自己存在的未麻。未麻拍攝暴露寫真和CHAM的演唱會，未麻后悔的念頭和歌迷的熱切盼望，將虛擬未麻喚回了演唱會場。第一個鏡頭未麻背靠在門上，主機位中景微俯拍，鏡頭緩慢的推進。畫面切到中景拍經紀人在門口敲門，勸說她盡快調整開始工作。鏡頭開始向左搖，交代當前的環境。鏡頭重新切回房間內，左機位中景拍未麻靠在門上。未麻聽到聲音后抬頭，鏡頭快速跟隨未麻的視線搖到未麻的正前方，鏡子里虛擬的未麻出現。兩人發生對話，鏡頭切到演唱會現場，演唱會現場的一切動作都被放慢，鏡頭逐漸向偶像未麻推進。鏡頭在慢動作的演唱會現場和對話的房間來回切換。鏡中的虛擬未麻推開門的那一刻鏡頭切到演唱會現場，利用聲音轉場。偶像未麻露出笑容，切右機位拍場下的觀眾的歡呼。鏡頭快速搖到舞臺上其他兩位成員的特寫，鏡頭再次快速搖到舞臺中央，虛擬的未麻登場。最后鏡頭切到演唱會場館的全景，逐漸拉遠。未麻回到家在浴缸洗澡，鏡頭垂直俯拍，未麻將頭埋在水里，鏡頭給人一種窒息感，鏡頭反打從水里仰拍未麻在水里大罵一聲混蛋。

影片的高潮部分是未麻發現未麻的部屋的真相，留美的精神徹底崩潰，想殺死未麻，取代未麻。在回去的車上，鏡頭特寫未麻的頭靠在車的玻璃上，玻璃上印出她的臉和留美的臉，為影片的后面部分埋下伏筆。鏡頭左搖前景原本是車窗外的街道，迅速轉換成了后景的房間，完成了轉場。未麻醒來后發現不是自己的房間，留美殺意盡顯，開始追殺未麻。兩人一路追逐到了馬路上，中景右機位拍受傷的未麻扶著墻走到一面鏡子前，鏡頭跳切鏡子中未麻的臉部特寫。留美從左側入畫，鏡子中的留美雖然還穿著未麻的表演服，但臃腫肥胖的身形暴露無遺，臉也變回了屬于自己原本丑陋的樣子，緩緩露出詭異而驚悚的笑容。隨著留美和未麻的動勢，鏡頭同機位跳切成全景鏡頭。在鏡頭前的留美又變回了纖細美麗的偶像未麻，留美打碎了玻璃。鏡頭再次同機位跳切成中景，留美從右側入畫扼住了未麻的喉嚨[3]，兩人對峙。接著切兩人表情的特寫鏡頭，兩個一模一樣的未麻平分畫面的兩半，兩人雖在同一畫面中但色調與亮度都差異極大，同時留美輕松的笑容和未麻的滿頭大汗形成了鮮明的反差。留美對未麻形成壓制關系，隨著對峙的加深，鏡頭隨著兩人手部力量的對抗持續顫抖。未麻拼盡全力將留美推開，過程中將留美的假發帶掉。隨著未麻手的動勢鏡頭推遠，失去假發的留美回到了自己真實的形象，色調與亮度也回到了和未麻相同的狀態，臉上的表情也隨著偶像未麻的消失從輕松的微笑轉為驚恐。隨著留美轉身的動作，鏡頭跳切為中景，留美彎腰去撿頭發，鏡頭切為特寫，對準留美的身體與尖銳反光的破碎玻璃，之后以固定鏡頭完整地呈現了玻璃刺穿體內的過程。鏡頭切回對地上玻璃碎片的特寫，留美丑陋的臉分成三個印在玻璃上。鏡頭跳切為中景，帶到一旁未麻驚恐的表情。留美跌跌撞撞地走向馬路，鏡頭跟隨留美踉蹌的身影左右輕微晃。重新帶上假發的留美又變回了偶像未麻，滿臉鮮血但對著特寫鏡頭露出了幸福的笑容。迎面而來的卡車巨大的車燈打在留美身上，鏡頭切換為背拍，留美張開雙臂，車燈和舞臺的聚光燈重疊，偶像未麻準備完成亮相開始營業。未麻從右側入畫撞飛偶像未麻，場景從舞臺變回真實的馬路，兩人一起飛出鏡頭，影片到達高潮。

五、結語

在今敏的造夢空間中，他以獨具一格的快速蒙太奇剪輯為我們編織了夢與現實交替的樂園。《未麻的部屋》中出色的剪輯數不勝數，上述只是舉例最重要的幾場戲中的剪輯特點。剪輯作為一種藝術能為我們塑造更多如夢的空間。

參考文獻：

[1] 禹然.《未麻的部屋》的敘事藝術[J].電影文學，2018（11）：142-144.

[2] 郭興悅. VR電影可以剪輯嗎？——蒙太奇與長鏡頭在VR電影敘事中的效用[J].大觀，2020（07）：100-101.

[3] 于博.蒙太奇意識在電視新聞剪輯中的應用[J].科技傳播，2019（09）：72-73.

作者簡介：袁曉瀅（1996—），女，山東青島人，碩士在讀，研究方向：動漫策劃。