民族舞在普通高校開展的措施意義與對策研究

李樹樺

民族舞這一概念則特指我國境內各個民族的傳統舞蹈，比如藏族的鍋莊舞、維吾爾族的賽乃姆、傣族的孔雀舞、朝鮮的扇舞、侗族的多耶舞等等。近些年來，各個高校都紛紛將其納入到體育教學當中。本文將從民族舞在普通高校開設的運用與意義進行入手，以此來進行分析，并給予一定的對策，從而推動民族舞的發展。

1 民族舞的特點

1.1 民族性

民族舞自誕生之初就打上了深深的民族文化刻印，因此不論是從民族舞的舞蹈動作而言還是從民族舞的文化內涵來說，都可以說和本民族文化息息相關。就拿傣族民族舞《孔雀舞》來說，孔雀是傣族人民在日常生活中比較常見的一種鳥類，因此其在舞蹈動作中就大量融入孔雀的模仿動作，比如展翅、抖羽、開屏等等。再比如說藏族的鍋莊舞，藏族人民在跳鍋莊舞時會將雙臂舉起模仿鳥類翱翔天空的動作，這也是在對西藏高原常見鳥類禿鷲的模仿。舞蹈來源于生活，因此各個民族的舞蹈必然都有著自己民族的風格與特色，這是無法模仿也無法復制的。

1.2 傳承性

民族舞的歷史非常久遠，因此在傳承上是非常有序的，也正是由于此其才能歷經幾百年甚至幾千年傳承至今。民族舞的傳承依靠的是民族這一主體，民族存在一天民族舞就會依附其存在一天而不會滅亡，這種特性是不會隨時間的流逝而產生改變，所以說民族舞有著最為明顯的傳承性。

1.3 娛樂性

民族舞從起源上來說和各個民族的勞動生活密不可分，所以民族舞在功能上就必不可少的有著娛樂性的特性，不少民族舞都有著慶祝豐收或者慶祝節日的內涵。比如哈薩克族的民族舞黑走馬，就往往在大型的節日或者婚禮集會上進行展示，通過剛強有力且富有節奏感的舞蹈來渲染歡快的氣氛，并時不時在舞蹈動作中加入滑稽幽默的表演來娛樂觀眾。多數民族舞的入門難度并不大，注重在舞蹈動作中加入情感元素的表達，因此在動作上比較好上手，掌握起來也十分容易，這就更加提升了民族舞的娛樂屬性。

2 普通高校開設民族舞的措施

2.1 加大宣傳力度，營造民族舞學習氛圍

普通高校開設民族舞首先要作的工作就是要在校內營造出民族舞的學習氣氛起來，其往往采取宣傳欄粘貼民族舞相關新聞、公屏投放民族舞、校園廣播播放民族舞音樂的方式來在校內營造出民族舞的學習氛圍，以此來鼓勵學生來學習民族舞蹈，傳承民族文化。除了以上所提到的措施，部分經費充足的高校還會舉辦民族舞表演并邀請民族舞表演藝術家來校開展講座的形式來宣傳民族舞，營造民族舞的學習氛圍。

2.2 開展多種民族舞課程供學生選擇

在高校當中由于學生數量較多因此學生對于不同種類民族舞的學習需求就比較多，這時就需要學校多開展幾種民族舞課程來滿足學生的民族舞學習熱情。多數學校在分類民族舞課程時，基本是按照民族來進行分類的，比如蒙古族舞蹈、朝鮮族舞蹈、藏族舞蹈、傣族舞蹈等等，這種分類方式也是十分科學合理的，能夠按照民族特色來對舞蹈進行分類，使得學生在進行學習方向時可以依據自身興趣來進行選擇。

2.3 推動學生積極參加民族舞比賽

民族舞的學習不能夠僅局限于學校只能，更需要交流，所以不少開設民族舞的高校都會積極主動參加全國各類民族舞大賽，鼓勵本校學生進行參加，以此來達到不同學校間進行交流的目的，同時也能夠通過比賽來打磨本校的民族舞教學水平，從而推動本校民族舞課程教學的不斷進步。不少高校除了抱著交流的目的以外，還往往有著宣傳本校特色吸引招生的目的，這也是高校推動學生積極參加民族舞比賽的用意之一。

3 普通高校開設民族舞的意義

3.1 推動民族文化傳承

在全球化的今天，由于西方價值觀和文化的影響，我國的民族文化正在不斷消融，因此必須要對民族文化進行大力弘揚，以此來保證民族底色，推動中華民族的偉大復興，而普通高校開設民族舞的意義也正是基于此。高校學生是民族的未來和時代的后浪，只有這代人成為民族舞蹈的繼承人才能夠保證民族舞蹈的傳承不會斷代，民族文化不會失傳，才能夠保證中華文化的生生不息。

3.2 培養學生對美的欣賞能力

民族舞蹈是誕生于民族文化積淀中的舞蹈形式，是一個民族對于美這一概念的精粹，因此對民族舞蹈的學習也是在感悟和體會一個民族對于美的認知，能夠使得學生理解不同層次的美。當學生在練習民族舞蹈時，會不由自主地受到民族文化的熏陶，感受民族文化藝術的美，被民族所獨有的氣質所深深影響，從而提升自身對于美的鑒識能力，增強自身對于美的領悟和思考能力。

3.3 有助于提升學生的身體素質和交際能力

就實際情況而言，高校學生的運動量并不是很多，而推動其參加民族舞則可以顯著提升其運動量，提高其運動能力和運動水平，緩解當前多數大學生身體亞健康的狀態。在練習民族舞蹈的過程當中，是需要不同學生進行配合的，這就使得不同學生進行接觸，這也同時打開了高校學生的交際圈，促進了學生之間的交往，提高了校園內學生們的凝聚力。

4 推動普通高校民族舞發展的對策

4.1 辨別精華與糟粕，并對其進行揚棄

民族舞的發展歷經了很長的歷史階段，因此其必然并不全是精華，也會存在一定的糟粕。而民族舞的學習并不是全盤照收，而是需要在原有的基礎上進行萃取的，也要取其精華去其糟粕，在民族舞蹈的發展中融入社會主義核心價值觀，使得民族舞蹈符合當前大學教學的實際情況。

4.2 注重民族舞的創新

民族舞蹈不是死水一潭，而是需要不斷從源頭注入“活水”才能保證民族舞蹈的活力，實現民族舞的發展。舞蹈工作者還要在其發展過程中不斷了解、學習，掌握后積極進行創新，聯系現代實際生活，進行藝術再創作，在保留原有舞蹈的韻味同時，賦予舞蹈以時代意義，使我國的民族舞蹈能夠永葆青春與藝術生命力。

（作者單位：天津大學仁愛學院）