二胡曲《一枝花》的揉弦技巧及與運(yùn)弓的配合

張宸瑋

摘 要：二胡獨(dú)奏曲《一枝花》是張式業(yè)先生根據(jù)任同祥先生創(chuàng)作的同名嗩吶曲移植改編而成，具有濃郁的民間色彩，樂曲中不同的演奏技法充分體現(xiàn)了魯西南地區(qū)的民間風(fēng)格，深受廣大音樂愛好者喜愛。本文將主要從該曲的揉弦技巧及使用目的進(jìn)行分析。

關(guān)鍵詞：《一枝花》;揉弦;運(yùn)弓

一、作品概況

樂曲《一枝花》原為一首魯西南地區(qū)民間鼓吹樂，這部作品曾被用于電視連續(xù)劇《武松》中，用以塑造英雄武松的人物形象，被廣大電視觀眾所喜愛。1986年由張式業(yè)先生移植改編為二胡獨(dú)奏曲，作品既保留了原有的音樂情感，又融合了二胡如泣如訴的音色特征與頗具地方特色的演奏技法，使這部作品有獨(dú)樹一幟的藝術(shù)魅力。全曲以G徵調(diào)式貫穿，由引子-慢板-快板-尾聲四個(gè)部分組成，這種結(jié)構(gòu)形式是我國戲劇的最傳統(tǒng)的創(chuàng)作演奏方式，這也造就了《一枝花》的戲劇地位。樂曲地道的魯西南風(fēng)格，柔中帶剛，深沉質(zhì)樸的旋律，富于戲劇性的色彩變化，令人深受感染，回味無窮。

每個(gè)人作為一個(gè)獨(dú)立的個(gè)體，所想要表達(dá)的思想與情感也各不相同。本文通過淺談《一枝花》中一些典型的樂句，來介紹二胡左右手間的配合以及揉弦技巧，從而讓不同的揉弦方法在不同樂句中可以表先不同的情感，使樂曲更撥人心弦。

二、揉弦的運(yùn)用及與運(yùn)弓的配合

揉弦作為二胡最常用也是最實(shí)用的技巧之一，是使二胡發(fā)出美妙旋律的重要技術(shù)手段，因此對于二胡學(xué)習(xí)者來說揉弦是最基礎(chǔ)也是最重要的訓(xùn)練項(xiàng)之一，而揉弦分為很多種類，在正確的樂句環(huán)境下與琴弓力度相結(jié)合，才可表現(xiàn)出該樂段所想表達(dá)的感情，從而達(dá)到揉弦的目的。下面我將以二胡曲《一枝花》為例，淺談我對二胡揉弦的分類以及適用環(huán)境。

（一）滾揉

作為最常規(guī)也是最基礎(chǔ)的揉弦方法，滾揉貫穿全曲，一般出現(xiàn)在長音部分。但同為滾揉，根據(jù)樂句所要表達(dá)的情緒的不同，所用的力度以及幅度等也不盡相同。

這首作品中所使用的滾揉有：第一種，較為平穩(wěn)的滾揉，貫穿于全曲的長拍以及較長拍中，主要由手腕帶動(dòng)手指在琴弦上滾動(dòng)，音色起到模仿人聲的效果，使樂曲表現(xiàn)力更強(qiáng)，更加扣人心弦。

第二種，由弱漸強(qiáng)的滾揉，隨著右手力度增大揉弦的力度及幅度也隨著增強(qiáng)。如引子的第二個(gè)音，該處需要在做完音頭處的滑音后右手力度突弱之后漸強(qiáng)，左手的揉弦力度頻率和幅度隨右手的漸強(qiáng)而變大，從而達(dá)到將整個(gè)樂句的情緒向上推進(jìn)的效果。

同為該方法的還有第86、87小節(jié)快板中等，應(yīng)用較廣。

第三種與之相反，是由強(qiáng)漸弱的滾揉，左手的力度幅度頻率隨著右手力度的漸弱而減小。如慢板處第23小節(jié)等。漸弱的揉弦一般用于樂句結(jié)尾處，可營造出一種聲斷氣不斷的感覺，同時(shí)也可以為后文的漸強(qiáng)做鋪墊，使對比更明顯，賦予樂器以人的情感。

第四種，棗核狀的滾揉，此類滾揉是結(jié)合了第二、三種方法的揉弦，如第55小節(jié)中的，該處揉弦力度幅度應(yīng)先漸強(qiáng)再漸弱，同右手力度緊密銜接。

（二）滑揉

滑揉是從墜胡中借鑒而來，是由虎口和手腕手指一同在琴上滑動(dòng)產(chǎn)生的。本曲主要應(yīng)用了滑揉中的懸腕滑揉屬于大滑揉，該技巧須小臂手腕手背基本一條直線，小臂發(fā)力帶動(dòng)虎口滑動(dòng)，手指在琴弦上上下滑動(dòng)。如引子處的升4等。演奏效果粗獷豪放，使作品更具地方氣息。

（三）壓揉

該技巧手腕帶動(dòng)手掌擺動(dòng)，靠手指壓弦一松一緊來改變音波的長度，手指不可在音位上移動(dòng)，使二胡演奏具有帶腔性，具有如泣如訴的人聲特點(diǎn)。如該處結(jié)尾處的等，多用于慢板處。廣泛應(yīng)用于北方音樂作品，在該曲中表達(dá)了主人公雖是一個(gè)打虎英雄卻被冤枉的不甘的情感。

從音樂文化的角度來講，每個(gè)樂器都有各自的獨(dú)特音色，雖然二胡沒有鋼琴一般的空間感，也沒有西洋管樂的渾厚，但二胡本身這種線條感是其他樂器無法比擬的，二胡作為音色最像人聲的樂器之一，表現(xiàn)力以及演奏技法更加豐富;從演奏的角度來講，我們應(yīng)巧妙發(fā)揮樂器的特點(diǎn)及優(yōu)勢，將左手揉弦的變化與右手運(yùn)弓的長短力度變化情況相結(jié)合，定可以達(dá)到“舞幽壑之潛蛟，泣孤舟之嫠婦”的效果。

樂曲吸收了嗩吶及墜胡上的大滑音、揉弦等技巧，以保持作品樸實(shí)的民間特色。而要達(dá)到這種效果，揉弦技法的設(shè)計(jì)以及與弓子間的配合便顯得尤為重要。音樂技能的學(xué)習(xí)雖然都有具體規(guī)范并且必須勤學(xué)苦練，但更重要在勤思中巧學(xué)，熟能生巧，從而使與之與情感完美結(jié)合;音樂技能作為表現(xiàn)手段為深刻詮釋音樂內(nèi)涵的音樂表演目的服務(wù)，在實(shí)際操作運(yùn)用中則復(fù)雜多變，并無固定章法，這就更需要精心的設(shè)計(jì)每個(gè)樂句中揉弦的具體方法以及運(yùn)弓的長短及力度變化。