沒有思想的設計,是沒有靈魂的
8月28日,第十屆“大浪杯”中國女裝設計大賽決賽將在深圳大浪時尚小鎮(zhèn)精彩上演。此時,我們的入圍選手正在將創(chuàng)意變?yōu)楝F(xiàn)實。
毫無疑問,同裳@東方2020“大浪杯”中國女裝設計大賽入圍選手,是一群有擔當,有理想,有社會責任感的有志青年。為什么這么說?他們不只注重專業(yè)技能,眼界只限一方桌案,而是聚焦社會問題,關注生存環(huán)境,為即將消失的珍貴手工藝發(fā)聲、吶喊。
今年入圍的20位選手,有的是來自成熟品牌的設計師,有的是已經擁有個人時尚品牌的主理人,有的是即將步入服裝行業(yè)的優(yōu)秀人才。他們借作品向抗疫一線的逆行者致敬,關注時尚可持續(xù)性發(fā)展,另辟蹊徑取材中國傳統(tǒng)經典,打破人們對東方藝術的古板觀念。他們的靈感來自年輕人的現(xiàn)實生活,即使身處逆境仍然對未來充滿希望。
環(huán)保篇

作品《拾荒者的樂趣》選手楊岳
作品靈感源于從小到大對拾荒的感悟,表達出設計師作為“拾荒者”的創(chuàng)作樂趣—從“無用”成為“永恒”,設計元素一點一滴積累,最后如潮涌般迸發(fā)。設計師希望通過作品喚起人們保護環(huán)境的意識,珍惜“同裳”的家。好設計不需要用昂貴面料,設計師用最純粹的方式就地取材,注入情感。

作品《消失之前》選手李佳雯
現(xiàn)代社會發(fā)展似乎一直以破壞自然為代價,災難的頻發(fā)使人們反省。作品設計重點在于模仿自然肌理,從大自然中尋找元素。用灼燒“破壞”手法,在以紗為主的材質上表現(xiàn)自然“消失之前”的朦朧外觀。
致敬篇

作品《逆行者》選手黃子健
隨著疫情在全球擴散,全球蒙上一片灰色的陰霾。該系列靈感源于奔赴疫區(qū)的逆行者們,通過提取醫(yī)護人員防護服飾的特點,融入流行東方色彩,并運用抗菌功能性防護面料。同時,作品結合機能結構,堅持可持續(xù)發(fā)展理念,增加服飾的功能性及防護性,致敬那些偉大的逆行者。

作品《墨明棋妙》選手余學德
霓裳羽衣夢,同創(chuàng)愛之尚。疫情面前,豈曰無衣?2020年是“白色”的,或許有些憂傷,更多的是純潔與希望。多少一線醫(yī)護人員的奮不顧身,才換來了患者康復出院,每一座城市的并肩作戰(zhàn)就像每一步圍棋步步緊扣。慎密部署,長遠觀測,阻斷疫情擴散,最終贏取勝利。

作品《蝠音》選手閆建賽
《蝠音》呼吁大家保護人們賴以生存的家園,為福發(fā)音。設計師從流行趨勢、中國傳統(tǒng)文化、社會熱點問題出發(fā),采用黑白灰搭配塑造出獨立、自由、時尚的新時代女性形象。面料上主要以西裝面料和亞麻面料為主,通過毛線繡、傳統(tǒng)絨花、割絨、填充絎縫、燒制鎖邊等多種工藝進行面料創(chuàng)新,以肌理視覺闡述時尚與東方的緊密關系。

作品《復數(shù)》選手吳蝶
如果時間構成了一個莫比烏斯帶,那么過去便是未來,夢境便是現(xiàn)實。真實與虛假,現(xiàn)代設計既提供了優(yōu)秀的產品,也帶來了很多后續(xù)的問題,那我們該如何循環(huán)與再生?

作品《杏·戎》選手趙星宏
古有木蘭楊家女將,今有戰(zhàn)疫前線女英雄。面對戰(zhàn)疫情,與子同裳。作品將古代戎服、右衽、絲紗等和現(xiàn)代西服、立裁等通過解構和重構融入設計。
古籍篇

作品《異獸錄》選手特日格樂
設計靈感來源于《山海經》中形形色色的異獸,它們神通廣大,形象各異,比如:形狀像馬卻長著鳥的翅膀,人的面孔和蛇的尾巴。設計師在神獸外形上提取元素,通過簡化與服裝結合。

作品《齊飛》選手孟可
“蓬萊此去無多路,青鳥殷勤為探看”,該系列靈感源于《山海經》中的青鳥。青鳥是幸福的象征,是傳信的使者。疫情下,它會不遠萬里將我們的愛傳遞給每一個人。設計師通過古籍的描寫進行圖案設計,再運用到衣身中。

作品《本草綱目》選手蔡麗君
選手從中醫(yī)文化中提取符號,融入于服裝設計中。色彩、圖案、工藝等方面均有設計師創(chuàng)新點。其中,面料采用舒適自然的棉麻材質,符合時下綠色環(huán)保理念。
破『舊』篇
作品《炬火》選手汪曦、劉丹宇
該系列以“火神”為靈感來源,嘗試利用紗質面料特性再造服裝美感,利用抽褶、疊加荷葉邊等浪漫元素豐富服裝層次。色彩選用黑、紅和粉色為主色調,在黑白關系中拉開節(jié)奏,形成完整設計。
作品《文明結婚》選手齊飛
作品靈感來源于民國戰(zhàn)亂時期的一個愛情故事,那時的愛情紙短情長。該系列選取了民國時期婚服中的泡泡袖、立領 、波浪邊緣等款式特征。顏色選取茶花粉,面料來源于西式婚紗中的蕾絲,并進行手工復合刺繡等工藝處理。
希望篇
作品《LOST PARADISE》選手鄧炫、莫思維
一場突如其來的疫情,平靜的生活被打破,人們對未來感到彷徨。該系列對世外桃源展開想象,將視錯藝術與現(xiàn)實場景結合,創(chuàng)造出具有未來風格的畫面。面料以歐根紗、風衣料為主,硬朗的廓形與柔美的歐根紗以及編織形成對比,表達出人們對未來的美好期盼。
作品《白露為朝霜》選手朱勝男
疫情讓人們知道,要敬畏自然,尊重自然。疫情面前,國人團結,眾志成城,對明天充滿希望。該系列展現(xiàn)了朦朧神秘的東方美,加上中國傳統(tǒng)手縫工藝的面料再造,深刻體現(xiàn)主題。
作品《指引》選手周玉清
該系列從中國傳統(tǒng)燈籠形象中提取元素,提煉、整合,并與現(xiàn)代解構設計重組。在傳統(tǒng)手工藝的基礎上,設計師運用面料改造、現(xiàn)代激光雕刻等工藝,打破傳統(tǒng)束縛,用現(xiàn)代視角表現(xiàn)傳統(tǒng)魅力。
革新篇

作品《鋦衣》選手馮昭
2020年初一場突如其來的疫情打破了人們平靜的生活,選手用同樣被打破的事物來表達設計。有一門古老的技藝—鋦瓷,就是用銅、鐵、金等延展性較好的金屬,作為鋦釘修補破裂瓷器。這項古老的技藝漸漸淡出了人們的生活,設計師希望通過作品可以讓大家多多關注中國傳統(tǒng)文化。鋦瓷不僅是想表達破碎的概念,更多是修復過程,如同此次疫情也是破碎再修復,《鋦衣》也是鋦者如醫(yī)。

作品《沉魚落雁》選手陳梓璇
該系列展現(xiàn)了東方女性的柔美姿態(tài),鳳凰圖騰與群飛的大雁為主題圖案,寓意疫情下中華民族團結向上、生生不息的民族精神。面料選擇輕薄且有垂感的西服面料,以及肌理感強的特殊材質,使系列呈現(xiàn)多樣化。
作品《出塵布染》選手劉萍
“天高懸日月,地厚載眾生”,該系列主要從環(huán)保理念出發(fā),棉、麻、絲天然纖維面料與傳統(tǒng)手工蠟染、刺繡結合,細膩地描繪了花草樹木的生長過程,散發(fā)著自然的寧靜與睿智。

作品《福本子》選手張依倫、伍秋裕
民間有一種折紙針線包,由數(shù)十個規(guī)格不同的紙夾組成,結構排列巧妙。展開時折紙針線包內部夾層不斷、環(huán)環(huán)相扣,合攏后僅為普通書本大小,既節(jié)省空間又便于攜帶,更使收納充滿智慧。折紙針線包不僅有強大的實用收納功能,更是兼具價廉、易得、輕薄、耐用的顯著特點。作品將折紙針線包合攏時的型態(tài)及打開后內部結構的造型融入設計中。設計褪去多余的裝飾,強調服裝的實穿性與功能性,探尋藝術與技術的邊界。

作品《靛藍》選手溫紓沁
該系列的靈感來源于大自然的山水美景,舒爽的景色猶如一幅幅中國畫,修身養(yǎng)性,使人心情愉悅。顏色上,設計師選取了白色、藍色,面料上使用牛仔、風衣料、棉布等進行組合,通過拼接、壓褶、扎染等手法對面料進行二次創(chuàng)造。
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