笙家本無征戰槍，鳳鳴一曲頌輝煌

王詣霏

摘要：告急赴戰破陣防，吾師鼓簧畫秦王。笙家本無征戰槍，鳳鳴一曲頌輝煌。笙曲《秦王破陣樂》是張之良先生根據笙的演奏技法和特點重新譯譜改編而成，是現代笙曲中古曲題材的優秀代表曲目之一，同時也是當代笙曲創作和演奏的一次成功的探索。該曲充分運用笙的和聲復調以及快速的雙吐，充分展示了笙豐富的和聲及其表現力。本文從《秦王破陣樂》的歷史脈絡、演奏技法以及樂曲結構等方面進行多重文本解讀，希望給廣大的笙演奏者起到一定的參考作用。

關鍵詞：破陣樂;龜茲樂;樂曲結構;演奏技法

笙作為我國最古老的簧管樂器，也是民族樂器中唯一演奏和聲的簧管類樂器，起源于商朝，最早在殷代甲骨文中就有記載“和”，在《詩經》中也有記錄“吹笙鼓簧，鼓瑟吹笙”。在唐代，宮廷音樂以雅樂為主，笙以優美而獨特的音色擔任主奏，現在日本的笙藝術也是唐朝時由我國傳人。

笙曲《秦王破陣樂》是改革開放初期張之良先生根據唐代大曲改變而來，1983年首演，獲得各界如潮好評。隨著時代的發展和變遷，出現了各種形式各種樂器衍變的《秦王破陣樂》樂譜，琵琶譜箏譜等等。中國音樂學院著名笙演奏家、教育家張之良先生將這首曲子精簡、濃縮、改編成一首單樂章笙敘事古曲。他在笙的演奏技法上有較大創新，對這首古曲進行重新編排，既保留了原曲的氣勢宏大，又充分展示了笙和聲豐富和其表現力。現在該曲已經成為笙的必修曲目，各大藝術院校音樂會以及各類專業考試的必備曲目。

一、笙曲《秦王破陣樂》歷史脈絡

《秦王破陣樂》是在《破陣樂》的基礎上發展起來的。《破陣樂》是隋末唐初的一類軍歌流傳非常廣泛，影響遠及印度、日本等國。唐代以后此曲在中國已流失。而在武則天執政時期，一位名叫粟田道磨的遺唐執節使將《秦王破陣樂》這首樂曲的曲譜帶回日本。日本目前所存的五弦琵琶譜（五弦譜秦王破陣樂）、箏譜（仁智要錄秦王破陣樂）、琵琶譜（三五要錄秦王破陣樂）、笙譜（鳳笙譜呂卷秦王破陣樂）、篳篥譜（中原蘆笙抄秦王）、笛譜（龍笛要錄秦王破陣樂）等七種古代遺譜中共保存著《破陣樂》的九種曲譜。《秦王破陣樂》是歌頌唐太宗李世民戰爭勝利之歌。

二、笙曲《秦王破陣樂》樂曲解析

該曲總分為“升帳”“列隊”“告急”“赴戰”“破陣”“告捷”六個部分。單看標題就可以看出演奏者吹奏時要做到層次分明、層層遞進。

（一）升帳

全曲的開頭用笙的傳統五八度和音并用倚音作為點綴緊張的氛圍，大面積的和聲碰撞，強弱層次分明，整個畫面由近到遠，秦王從營帳中走出來到軍隊中，昂首挺胸邁著堅定的步伐。氣息要給足，飽滿悠長，舌頭要有力量有彈陛，力度對比鮮明。裝飾音要清晰有力，由于該曲含有龜茲樂的風格特點，所以在和聲構成上也一改笙傳統和弦的五八度和弦。

（二）列隊

開始之前有個過門，演奏整個“列隊”期間要有步伐氣宇軒昂的感覺。這一段的技巧有爆花舌、打音、腹顫音，并且長音符都要加腹顫音，士兵們列出方隊等待秦王的檢閱，秦王站在點兵臺上望著眾將士氣勢壓人，表現出一種志在必得的自信。本段如果笙只是單一的和音會聽起來很死板，在每個樂句的第一拍音頭加一個“打音”技法，可以較好的抒發樂曲中情感，推動和音走向進行。進入復調之前有個漸快，這里演奏起來要輕快自如，雖說是速度漸快但是節奏要穩住。

（三）告急

這一段可以說是短而精，前半段的突弱后漸強，通過花舌的襯托逐漸把樂曲深入，前線戰士報告戰況緊急，有力度，有氣勢。后半段與前半段形成明顯對比，秦王在夜深人靜時深思攻打城池，氣息要保持順暢。

（四）赴戰

這部分運用了大多數笙曲演奏中傳統技法，如樂曲進行中行云流水般的快速雙吐。四十六音符中不僅有兩兩相同的音符，還含有四個不同音高的音符，需要演奏者扎實的基本功快速清晰的雙吐演奏，同時這種快速發展的音符也推動了樂句進行，推動曲子的發展，來渲染戰事的緊張。

（五）破陣

當樂曲出現3/4、2/4兩種拍子的交替循環，兩個空拍樂句的交替出現，大堂鼓和大镲的重音伴奏，讓我們聯想起戰場上將士們一鼓作氣、戰斗激烈的場面。在這里大量吐音、重音、打音的運用與修飾，強弱對比充分體現，樂曲到達高潮，浩蕩的旋律立即把聽眾帶進有肅殺之風的戰場中。復調在本段的運用更為巧妙，雙聲部復調的鋪墊襯托更是把曲子推向了高潮。

（六）告捷

主旋律再次響起，全曲進入“告捷”的尾聲。碎吐結合轉調，有“聲聞百里，動蕩山谷”之勢。緊密的音符，更加快速的雙吐，高低起伏。結尾重音加花舌，節奏變慢，三連音發出“ta ta ta”聲音，一曲結束。整個演出盛世宏大，尤其是在樂團和打擊樂的渲染之下，加之樂曲本身的文化底蘊的演奏者賦予演奏的魅力，張之良先生用笙獨特的音色、豐富的和聲、厚實的音響效果讓人耳目一新。

結語

綜上所述，《秦王破陣樂》不同與其他體裁笙曲，出現了新的織體語言，樂曲以獨特的敘事力和豐富的感染力，在了解歷史人物背景的情況下，去感受人物的心理情緒變化，身臨其境。演奏者對于樂曲技法、速度、氣息、神韻的把握顯得尤為重要。張之良先生挖掘經典，同時結合創新當下，為這首曲子添加了新的活力，拓寬了笙的作曲改編之路，創作出了笙曲的新經典。