浪漫主義時期標(biāo)題音樂初探

王一景

摘要：標(biāo)題音樂是19世紀(jì)浪漫主義早期的產(chǎn)生的器樂形式。本文通過對標(biāo)題音樂與無標(biāo)題音樂進(jìn)行貫通式聯(lián)系和簡要梳理解讀，以及對標(biāo)題音樂美學(xué)涵義的簡要闡述，以期對標(biāo)題音樂的研究領(lǐng)域有更加深入的了解，對其進(jìn)行具有現(xiàn)實意義的深入總結(jié)。

關(guān)鍵詞：標(biāo)題音樂;浪漫主義;無標(biāo)題音樂

“標(biāo)題音樂（Program Music）”一詞為李斯特所創(chuàng)，但是這種描述性的音樂與音樂本身存在的時間一樣長。

一、標(biāo)題音樂的歷史發(fā)展過程

（一）17、18世紀(jì)

17、18世紀(jì)以前的作品大多為無標(biāo)題音樂。18世紀(jì)后，巴赫的《離別隨想曲》可以看作是標(biāo)題音樂早期的雛形，維瓦爾第的小提琴協(xié)奏曲《四季》也是早期標(biāo)題音樂的引導(dǎo)性作品。在這些作品中，標(biāo)題音樂具有的描述性、象征性因素被體現(xiàn)出來。浪漫主義運動在法國姍姍來遲。在文化上具有孤立性的法國，新思潮和新觀念的出現(xiàn)一直被法蘭西學(xué)院的強(qiáng)大影響壓制著。直到19世紀(jì)的到來，一批具有拿破侖認(rèn)為的“非正統(tǒng)思想”的文學(xué)家開始進(jìn)行新的挑戰(zhàn)，1828年維克多·雨果的戲劇作品《克倫威爾》的前言便具有這樣的代表性，維克多·雨果在前言的創(chuàng)作中對古典主義時期規(guī)定的創(chuàng)作語言和創(chuàng)作風(fēng)格進(jìn)行了挑戰(zhàn)。隨后的1830年，維克多·雨果便將這種挑戰(zhàn)通過作品《埃爾尼》公開化。在法國“古典——浪漫”之爭中，音樂相較于詩歌、戲劇等的地位更為模糊，因為在法國人眼中，音樂主要意味著歌劇，而歌劇正是多種體裁的混合，因此音樂（歌劇）在這場爭論中的地位是令人懷疑的。法國浪漫主義文學(xué)領(lǐng)域的發(fā)展可以通過莎士比亞的戲劇被越來越多的大眾所接受來得到證實，而音樂領(lǐng)域的發(fā)展可以看成貝多芬逐漸被大眾接受的過程。

（二）19世紀(jì)

19世紀(jì)浪漫主義運動期間是標(biāo)題音樂最重要的發(fā)展時期，正是在這樣的社會環(huán)境下，標(biāo)題音樂被完善，得到長足的發(fā)展，由此也產(chǎn)生了幾種標(biāo)題音樂的形式：標(biāo)題交響曲、交響詩等。1808年貝多芬的《第六交響曲——田園》是最早的標(biāo)題交響曲，它的五個樂章都附有文字說明，這五個標(biāo)題不僅具有內(nèi)在邏輯聯(lián)系，更是貫穿整部交響曲的主題樂思。它也對19世紀(jì)以后作曲家的標(biāo)題音樂創(chuàng)作構(gòu)思產(chǎn)生了重要影響。1830年柏遼茲創(chuàng)作的《幻想交響曲》，副標(biāo)題“一個藝術(shù)家的生活片斷”緊密地結(jié)合了文學(xué)、戲劇和音樂，使文學(xué)性情節(jié)和戲劇性構(gòu)思侵入交響曲領(lǐng)域。在這部交響曲中，柏遼茲運用了“固定樂思”的創(chuàng)作手法為標(biāo)題音樂提供最有價值的經(jīng)驗。柏遼茲是浪漫主義標(biāo)題音樂的杰出代表，正是由于他的標(biāo)題交響曲創(chuàng)作，標(biāo)題音樂作為一種特殊的和具有本體審美意義的音樂樣式才真正走上歷史舞臺。

二、標(biāo)題音樂與無標(biāo)題音樂

無標(biāo)題音樂，即純粹的音樂，也被稱為絕對音樂。它不依賴標(biāo)題，在音樂創(chuàng)作手法上以音樂本身的形式進(jìn)行情感、藝術(shù)的表現(xiàn)，是沒有其它文學(xué)性因素輔助的器樂曲。與標(biāo)題音樂相比，無標(biāo)題音樂最大的特點是沒有明確的文學(xué)性標(biāo)題、文字性說明，或是作品名稱與作品內(nèi)容無實質(zhì)性聯(lián)系。例如《第一交響曲》、《第九交響曲》這樣的標(biāo)題形式，可稱之為無標(biāo)題音樂。

標(biāo)題音樂進(jìn)行標(biāo)題創(chuàng)作的素材來源有兩種：一是作品主題內(nèi)容直接取材于詩歌或繪畫，如柏遼茲的《埃斯特爾與內(nèi)莫林》和《被解放的耶路撒冷》、李斯特的《婚禮》;二是音樂表現(xiàn)了作者對生活的感悟或進(jìn)行景色描繪，如柏遼茲的交響樂《幻想交響曲》。李斯特創(chuàng)作的《旅行集》和《旅游歲月》，這兩本作品集中的樂曲幾乎都帶有指射陛的標(biāo)題，包括地點、風(fēng)光、詩作和繪畫，或是帶有拜倫、塞納庫爾等人作品的題詞。然而，李斯特的一些最杰出、最經(jīng)久不衰的作品是在沒有文學(xué)性標(biāo)題內(nèi)容和引發(fā)聯(lián)想的曲名的情況下實現(xiàn)其音樂效果的，其中一例是《b小調(diào)鋼琴奏鳴曲》（1852-1853），一部十九世紀(jì)鍵盤音樂的杰作，展現(xiàn)了李斯特對極端激進(jìn)的形式技法的掌控能力。

三、標(biāo)題音樂的美學(xué)涵義

（一）描繪性

標(biāo)題音樂主要是音樂與文學(xué)、美術(shù)、戲劇、詩歌、生活及大自然的融合，描繪其中某一特定的形象，講述故事、描繪文學(xué)或戲劇性場景，從而達(dá)到抒清的目的。如李斯特的《婚禮》，曲名取自拉斐爾的一幅畫作，內(nèi)容是瑪麗與約瑟夫的訂婚儀式，李斯特在米蘭看到過這幅畫，便用音樂將這一溫清熱切的訂婚場景描繪了出來。

（二）抒情性

音樂的優(yōu)美旋律總是為抒發(fā)情感而服務(wù)的，無論是器樂還是聲樂，無論是標(biāo)題音樂還是無標(biāo)題音樂，都以抒情性為最終目的。無標(biāo)題音樂可以說是純粹的抒情，雖然標(biāo)題音樂具有一定的描繪性，但這些描繪性是表面的，深層次的情感挖掘需要抒情。描繪是為了更好的抒情，抒情是為了完善描繪。音樂發(fā)展的過程有情節(jié)、有故事、有人物，將這些匯聚起來的是錯綜復(fù)雜的情感線，正是對情感的不斷挖掘，才會有最終音樂作品的高潮推動。

結(jié)語

本文通過對標(biāo)題音樂概念的闡述，對標(biāo)題音樂與無標(biāo)題音樂概念及音樂表現(xiàn)的區(qū)分，和標(biāo)題音樂美學(xué)涵義的論述，對19世紀(jì)的標(biāo)題音樂進(jìn)行了較為深層次的研究，它的產(chǎn)生，對19世紀(jì)以后作曲家們的創(chuàng)作提供了更加多元化，更加個性、自由的創(chuàng)作形式;它的發(fā)展，極大地促進(jìn)了浪漫主義時期音樂藝術(shù)內(nèi)容的發(fā)展，提高了音樂表現(xiàn)的能力，擴(kuò)大了音樂表現(xiàn)的范圍，成為了西方器樂發(fā)展史上不可或缺的一段歷程。