關于聲樂藝術的基本特征及傳播的探討

古麗米熱·阿布力孜

摘 要：我國擁有很多優秀的歷史文化與藝術，其中，民族聲樂藝術就是其中的一種。我國是一個多民族的國家，擁有豐富多樣、獨具民族特色的聲樂藝術。聲樂藝術的基本特征是非常明顯的，但是在發展過程中，并不是一帆風順的，民族聲樂藝術憑借其獨特的魅力，在歲月的長河中，不斷沉淀、發展至今，是我國文化藝術中不可缺少的重要組成部分。本文圍繞聲樂藝術的基本特征及傳播展開了討論。

關鍵詞：聲樂藝術;基本特征;傳播

中圖分類號：J616 文獻標識碼：A 文章編號：2096-3866（2020）17-0-02

聲樂作品的產生，都是創作者在一定的時代背景下，結合自身特定的情感來進行創作的，在聲樂作品中，包含了創作者對作品的理解，在演唱過程中，演唱者必須要對聲樂作品展開全面、詳細的分析，感受創作者的情感，然后加入演唱者自身的生活經驗或情感經驗進行第二次創作，將作品呈現到觀眾面前。演唱者通過聲樂作品中的文字來傳遞情感，也就是說用語言來對情感進行傳遞。聲樂藝術的傳播對聲樂藝術的發展起到了有力的促進作用。

一、聲樂藝術的基本特征

（一）聲樂藝術具有顯著的情感特征

聲樂作品情感表達主要通過聲樂作品的文字來呈現，但是旋律在表達情感的過程中，也具有重要價值。情緒和情感是聲樂藝術的核心，而聲樂作品中所包含的情感，又是來源于現實生活中的。聲樂藝術情感表達的基礎首先是要明確聲樂作品的內容，如果演唱者都不知道作品的具體內容是什么，那么肯定無法將聲樂作品中的情感充分地表達出來。有些聲樂作品是依托于某種特定的事物來將情感傳達出來的，由于演唱者對聲樂作品分析得不夠全面、深刻，可能就會將其理解成為一個簡單的作品，那么這就會出現與原作品的情感表達相差很大的現象。站在這個角度來看，演唱者在聲樂演唱的過程中，必須要對聲樂作品進行充分的理解，才能將作品內在的情感充分、準確地表達出來。

聲樂演唱藝術不僅可以讓演唱者將自己的情感進行充分的抒發，還能讓觀眾產生情感共鳴，這也是聲樂演唱藝術的一個重要特點。這也對演唱者提出了更高的要求，演唱者在進行表演的過程中，要將自己真實的情感流露出來，用心開展藝術創造，讓觀眾獲得情感上的共鳴。而如果演唱者沒有將自己的真實情感融入其中，只是僵硬地進行演唱，那么就不能與觀眾展開心靈上的溝通，更不可能讓觀眾產生情感上的共鳴。

（二）聲樂藝術具有生動的氣韻特征

從廣義的角度來看，“氣韻”可以形象地體現文藝作品所具有的神氣與韻味。豐厚的神氣就是指精神和氣質，演唱者在聲樂演唱過程中，必須要達到氣韻貫通、神情畢肖的狀態，才能將聲樂作品的魅力全部展現出來。所以說，“神氣”生動體現了豐富的情感。

在濃郁的韻味中，不僅包括“韻”的獨特審美品格，還包括“味”的特定審美體驗，聲樂表演中的多層次影響效果都可以得到展示，顯示聲音婉轉動聽。這在很大程度上對演唱者提出了更好的要求，比如說，氣息貫通、氣沉丹田、底氣充足、以氣托腔等。為了確保呈現在觀眾面前的聲樂演唱具有聲腔美的特點，演唱者必須要具備對聲樂作品進行二次創作的能力，呈現出氣韻生動的聲腔造型效果。

（三）聲樂作品具有神形兼備的特點

在舞臺表演過程中，形體動作對于舞臺形象的塑造具有重要價值，同樣聲樂演唱藝術的開展也需要形體動作的支持，形體動作的表演有助于演唱者在聲音、情感方面進行更好的藝術創造。所以說，形體動作在聲樂表演藝術中發揮了重要價值，是傳遞感情的重要手段，扮演了重要的角色。形體動作是形體與動作共同組成的。形體包括兩個方面，一是體型，二是體態。除了戲劇演員會在體型上有特殊的表現之外，一般的聲樂演唱者，主要以優美自然的體型出現在觀眾面前，并給觀眾留下深刻的印象，有利于聲樂演唱表演效果的提升。體態需要結合聲樂作品具體的體裁形式及內容、情節來要求形體動作的變化，通過內在的思想情感變化來動力，創造出不同的形體造型，展現出的形體動作形象具有神行兼備的特點。“神形兼備”中的“形”，主要是指外在的一種體態、形象，而“神”主要是指內心深處思想與精神。對于聲樂表演來說，不僅要有外觀上的形似，還要有本質上的神似刻畫。當演唱者做到神形兼備的狀態時，才能將聲樂作品進行全面、準確的表達，讓觀眾獲得更好的視聽感受。

二、聲樂藝術傳播的策略思考

（一）對現代化媒體傳播進行充分的利用

1.對現代化多媒體進行充分利用

在信息化社會之中，聲樂藝術的傳播迎來了重要的機遇，也面臨著很多的挑戰，在現代化社會中，各種新媒體得到了廣泛的應用，民眾的生產生活都受到了深刻的影響，不僅信息獲取的方式發生了巨變，就連人們參與社會生活的方式也發生了巨變。在這樣的時代背景下，利用現代化的大眾傳媒來傳播聲樂藝術是時代發展的必然。在現代化大眾傳媒的支持下，聲樂藝術與人們生活之間的距離被拉近，得到了民眾的接受與認可，獲得了更廣泛的群眾基礎。網絡，電視，廣播，報紙等是現階段主要的大眾傳媒。不同的媒體具有不同的特點，在傳播聲樂藝術時，要將不同媒體的價值發揮到最大，充分激發民眾的興趣與熱情，獲得民眾的認可，實現最佳傳播效果。比如說，在現代社會中，民眾對于網絡的應用越來越廣泛，應用網絡媒體來實現聲樂藝術的傳播時，要將網絡媒體的雙向性充分發揮出來，創建可以實現民眾互動的網絡媒體平臺，鼓勵民眾在平臺中積極發表自己的觀點，確保民眾真正融入進來，充分激發民眾的參與積極性。在借助廣播來實現聲樂傳播時，不能僅僅是在電視廣播節目中簡單地播放聲樂藝術作品，否則廣播電臺將變成聲樂藝術作品的播放機，這樣的播出將無法獲得顯著的傳播效果，難以對聽眾產生深刻的印象。我們要強化電臺廣播與觀眾的互動性，比如說，在電臺廣播過程中，與聽眾進行連線，實現電臺主持人與觀眾之間的直接溝通與交流。這樣親切的交流方式，可以拉近與聽眾之間的距離。在連線過程中，電臺主持合理和聽眾針對聲樂藝術相關內容進行交流，這樣可以讓參與者更加真實地接觸聲樂藝術，產生更多的情感共鳴，有利于強化聲樂傳播的效果。

2.對現代化媒體進行綜合利用

大眾傳媒雖然不能對民眾的思考進行控制，但可以發揮出引導民眾思考的作用。當大眾傳媒長時間地對某一事件進行大面積傳播時，就能產生對大眾的引導作用，使其關注事件的發展情況，隨之也將獲得一定的社會效果。在對聲樂藝術進行傳播時，不應只通過某一種大眾傳媒來進行傳播，而要對多種大眾傳播媒介進行綜合化的應用，在多種大眾傳播媒介融合的基礎上，開展多種大眾傳媒之間的合作，在多種大眾傳媒長期、廣泛宣傳的基礎上，創建覆蓋范圍廣、輻射性強、帶動能力充足的傳播網絡，實現聲樂藝術傳播效果的提升。

（二）樹立正確的聲樂藝術傳播意識

我國的聲樂藝術具有悠久的歷史，在歲月長河的洗禮下，形成了具有獨特性的美學特征，自身的文化內涵也得到了有效的積聚。我國是一個多民族的國家，不同的民族具有不同的特色，這就極大地豐富了我國聲樂藝術的形式、內容等。中國聲樂藝術凝聚了豐富、多彩、厚重的中華文明及中華文化，是千百年來各族人民智慧的結晶，是我國民族文化的瑰寶。

對于聲樂藝術專業的學習者來說，他們在接受民族音樂教育的過程中，掌握了相應的理論知識及演唱方式，將民族聲樂的優良傳統進行了繼承，從而加快了聲樂藝術的傳承與發展。比如說，有些院校會定期組織學生到民間去采風，對民間的音樂素材進行收集、整理、研究，對聲樂藝術的演唱規律及技巧進行探索。這樣既能有效保護聲樂藝術資源，還有利于對獨特的聲樂藝術文化進行傳承。對于非聲樂藝術專業的學習者來說，在接觸民族聲樂教育的過程中，可以深刻感受到聲樂藝術的價值，這就會吸引更多的民眾參與到聲樂藝術傳播的隊伍中來，逐漸接受并喜愛上聲樂藝術。每一個人都應該樹立正確的聲樂藝術傳播意識，首先對聲樂藝術的價值進行全面了解，對聲樂藝術進行傳播，是國人的責任與使命，每一個人都要積極參與聲樂藝術的傳播。其次，我們還要意識到聲樂藝術是整個民族的特色，是我國在世界聲樂藝術領域內的重要標簽。聲樂藝術具有鮮明獨特的民族性，這是聲樂藝術發展的立足點，如果脫離了這一特點，中國的聲樂藝術就會喪失其特色，也就是說中國的聲樂藝術將失去生命色彩。所以，每一個人都要參與聲樂藝術的傳播，并且在傳播過程中，保持聲樂藝術獨特的民族性特點及魅力。但是，保持聲樂藝術的民族性，并不意味著一成不變，我們要在堅持民族聲樂獨特魅力的前提下開展創新，比如可以和當下的流行元素進行融合，通過一些觀眾喜愛、新穎的方式，將聲樂藝術呈現在觀眾面前。隨著全球化速度的加快，世界各國之間的文化也在不斷融合，我們要積極學習其他國家及民族的聲樂藝術精華，將聲樂藝術的繼承以及其他優秀聲樂藝術的借鑒關系進行恰當的把握，吸收其他國家或民族的聲樂藝術精華，融入我國的聲樂藝術之中，加快聲樂藝術的發展。與此同時，聲樂藝術的發展與傳播要走向世界，適應全球化發展的大趨勢，走上國際化的發展傳播之路。中國的聲樂藝術要走出國門，在世界的舞臺上綻放光芒與魅力，讓世界各國來更好地認識中國，認識中國的特色聲樂藝術。

三、結語

在歷史發展的長河中，不同的國家、不同的民族都會產生不同的民族文化。對于一個民族來說，民族文化是其根本，也是其靈魂，更是支撐其在世界舞臺上屹立不倒的力量。我國的聲樂藝術擁有悠久的歷史，是民族藝術文化發展的基礎，隨著時代的發展，要積極吸取其他國家、其他民族的聲樂藝術精華，在堅持民族性特點的基礎上，積極開展創新，加快我國聲樂藝術傳承及發揚的速度的提升和傳播范圍的拓展。

參考文獻：

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