傳統日本文化中的色彩之美

白雪嬌

摘 要：在傳統日本文化中充滿各種各樣美麗色彩，在不同歷史時期不斷地有新的顏色出現。日本文化中的色彩之美也反映出日本人的美學觀念，并在生活中被處處應用。文章對于日本傳統文化中的色彩進行分析，考察日本人的美學觀念與獨特的精神世界。

關鍵詞：日本文化; 色彩; 美學觀念

中圖分類號：J063? ? ? ? ? ? 文獻標識碼：A? ? ? 文章編號：1006-3315（2020）9-097-002

中國漢字“色”的甲骨文像一個人背著另一個人，在觀察對方的臉色，所以“色”本義為臉色。如《詩·魯頌·洋水》中寫道“載色載笑”，就是表達臉上顯現歡喜之色。“色”還有“顏色”的意思。如沈括在《夢溪筆談》中談到對紫草的采摘要把握好時機，如果在尚未開花的時候采摘，就“根色鮮澤”，反之，花盛開之后采摘，就會“根色黯惡”。“色”也可指代女子的容顏，在文學作品中應用廣泛。如著名的《琵琶行》中琵琶女以“暮去朝來顏色故”感嘆歲月滄桑，年華易逝。“色”也指佛家用語中一切物質。“色即是空，空即是色”，此處的“色”即是一切循環往復的事物和現象，是需要從更高的層次去理解的超然的存在。

日語漢字“色”，其本意代表著喜愛尊敬之情。日語中的“色”亦有多種釋義。

一、日語漢字中“色”的釋義

①顏色。由于光對視神經的刺激傳入腦視覺中樞產生的感覺。通過色相、明度、純度三種屬性表示。尤指除去黑或白以外的顏色。②成色，物體表面呈現的狀態。③神色，表情。④樣子，情趣。⑤聲音的調子，余韻。⑥預兆。⑦男女之間的情愛、戀愛。⑧種類。

日語中“色”的應用最廣泛的意思便是“顏色”，尤其是日語書信中的季語問候語。季語在四季甚至是12個月份中各有不同，通常是利用當季有代表性的景物進行鋪墊問候。如2月季語“院子里的花草似乎也開始染色了”，以此表達筆者感受到的春天的氣息。再如10月季語“銀杏葉變成了金黃色”，表達秋意已濃。

二、白色中的色彩觀念

色彩觀念就是人對顏色產生的自然聯想，最終會體系化成審美意識。色彩觀念的產生會受自然條件、歷史文化等因素的影響。色彩能夠表現人類情感，在不同文化環境中產生各異的象征內涵。

在古代日本和現代日本，白色都是日本的典型顏色。白色象征純潔善良，樸實正義。平安時代起，純白色成為一種受人愛崇的色調，古代日本，白色也象征著太陽的顏色，是神圣純潔的象征。因此“白”在古代日本文化中也衍生出“自然本心”的意義。《古事記》中須佐之男神在高天原和天照大神誓約的神話情節印證了古代日本人對于擁有一顆清澈明凈的心靈的重視[1]。

傳統的日式婚禮中新娘穿的純白和服稱為“白無垢”。白無垢從內到外全部是白色，打褂、褂下、腰帶、布襪以及佩戴的飾物都是白色。室町時代起，上級武士家庭開始以白色和服裝扮新娘，到明治時代，白無垢已經成為新娘的專屬禮服。日本人尊崇白色，它賦予女性明凈柔和的品質，融入了日本精致典雅的意味。“白無垢”意味著新娘不染纖塵地出嫁，以求得幸福美滿[2]。

紅白歌會，是日本除夕之夜的經典節目。“紅白”來源于紅白對抗的概念。《保元物語》中的“源平之戰”，源氏與平氏雙方分別以紅色和白色的旗幟占據疆土，紅白對抗的概念因此流傳。紅白歌會則是紅、白兩組歌手進行對抗賽。

使用沒有顏料涂層的木結構建筑被稱為“白木建筑。”日本代表性建筑伊勢神宮便屬于“白木建筑”。

再看日本神話中的神靈，他們來到人間時或是棲息在白色的東西上，或是以白色的動物形象出現。例如《古事紀》中報恩的出云族白兔神，以及《日本書紀-卷八-仲哀天皇》中提及的白鳥神靈：

“朕未逮于弱冠而父王既崩之。乃神靈化白鳥而上天，仰望之情，一日勿息。是以冀獲白鳥養之于陵域之池、因以睹其鳥、欲慰顧情。”則令諸國、俾貢白鳥[3]。

以上可以得出，白色在日本文化中是圣潔質樸的存在。是光明的象征，也是“理想主義”的顏色。白色在日本人生活中的存在與應用也說明了色彩與日本人的精神世界相聯系，或者色彩作為一種獨特的意識形態橋梁打開了日本人對生活、自然之界的感知。日本人的色彩觀念即是以各種顏色反映內心世界，隨之反饋為對現實世界的理解與對人生的感悟。

三、歷史中的日本色彩

1.早期封建社會時期

1.1.飛鳥時代。推古天皇十一年，圣德太子制訂了冠位十二階。根據管理層的才干和功績，授予12種正式職位，以消減豪族在官場中的絕對優勢。任何對國家有貢獻的人才都可以予以重用，使得官場風氣有所改善。

冠位十二階憑德，仁，禮，信，義，智劃分十二級官銜。以紫，青，赤，黃，白，黑六種色彩來界定官位高下。以德最高，其次是仁禮信義智，共六等。德是最上位，為紫色。青配仁，赤配禮，黃配信，白對義，黑對智。德、仁、禮、信、智又各有大小之別，共十二階，對應紫、青、赤、黃、白、黑的濃薄十二色。

冠位十二階的顏色選取中，紫配最尊貴的官階，是受到了道家文化的影響。道家有“紫氣東來”一詞。西漢劉向著《列仙傳》中記載著老子過關的傳說。老子過函谷關，關令尹喜見有東方浮現紫氣，便推測有圣人途經，果然老子騎著青牛而來。老子在道教中的地位至高，無出其右，被尊為“道上太祖”，紫色也成了祥瑞之色，仙人的住所被稱作“紫府”“紫臺”，仙人之首被稱為“紫皇”，仙女則被稱為“紫姑”[4]。由此可以看出圣德太子以紫匹配德位，并作為冠位之首是源自道家文化的影響。

除此之外，紫色為最上位，同紫色顏料的稀缺性分不開。古代日本人從紫草中提取紫色，而紫草稀少，加之提取難度大，所以價格極為昂貴，只有達官貴人才可以以紫色裹身，顯示地位尊貴。

1.2平安時代。三國時期，日本邪馬臺女王卑彌呼派遣使者出使中國學習，這些使者對華夏文明感興趣，于是把吳服帶回了日本。現在日本賣和服用的織物綢布等店還叫做吳服屋，“吳服”在日語中即指來自中國的高級布料。奈良時代，遣唐使給日本帶回中國朝服，日本人以此為原型開始了長期的模仿。平安時代，和服中使用的藝術色彩開始多元化，并且結合了日本的氣候特點、日本人形體特征和審美情趣，成為獨特的日本民族服裝。

平安時代10世紀，十二單開始成為日本女性貴族的正裝。十二單注重考究顏色，四季有不同的配色組合，色彩細膩艷麗，對比強烈。紅色代表高貴奢華，所以貴族女性多使用。除此之外也使用諸如蒲桃色、濃紫色、香染色及蘇枋色等顏色。整體來看，紅、青、櫻、紫、藍、白等是十二單中的普遍選擇。現代日本皇室女性仍會穿著十二單參加神道祭禮、即位等重大儀式[5]。

由于古代人類生活與自然密切相連，平安時代起，四季植物以及自然風景常常成為顏色名字的來源。日本人善于將四季變化之美與自己的精神世界相聯系，并應用于生活與各種藝術形式之中。尤其在文學作品中，作者會關注各種顏色，著眼于以自然之色創造獨特氛圍。《枕草子》開篇描寫曙光初露，泛紫的細云繚繞著微白的山頂，作者以清新細膩的筆法刻畫春日清晨[6]。

現代日本人觀念中的“傳統色”也多形成于平安時代。如代表青春活力，新生之春的“萌木色”;代表日本女性優雅、美麗的“撫子色”;咖啡色的雅稱“落栗色”;以及泛著微藍的紫色受到日本女性喜愛的“藤色”。

《枕草子》中將女郎花和桔梗與空虛低垂的菊花放在一起。女郎花和桔梗是秋季七草之二。女郎花也叫做“女蘿”，“女郎花色”是秋風拂過田野的黃色，桔梗色則是清新爽目的藍紫色。宮澤賢治在作品中多次使用桔梗色，如在《水仙月四日》中，風雪過后，天空晴瀲，出現了桔梗色的穹頂，布滿了璀璨的星星。以及《銀河鐵道之夜》中，將漫天的繁星比作柔軟的桔梗花瓣，讓讀者感受星月夜的寧謐。

2.中期封建社會時期

進入中世紀，顏色又有了不一樣的表達。這一時期出現了一個很重要的日本美學思想——侘寂。日本三大審美意識為物哀、幽玄和侘寂。侘寂所描繪的常常是陋樸之美、殘缺之美、老舊之美。

相比物哀、幽玄，侘寂的精神內核趨向荒蕪、蒼涼與孤寂。侘寂所表達的是極簡、殘缺，是歲月擺渡之后遺留的本質之美。侘寂關注光影的滄桑，從冷瘦、枯萎、老朽的事物中，體會自然中素簡、靜溢、野趣的美感，蘊含自然無圣的理念[7]。

中世紀的色彩美學也體現在了日式庭院中。日式庭院中有一種獨特的藝術設計——枯山水。枯山水是中國園林藝術的獨特延伸，顏色只有白與黑，十分講究焦濃重淡清。以白砂黑石為設計主體，可以變化為千羅萬象。白砂上有各種獨特曲線，狀如漣漪、波浪或旋渦，可以代表大川、海洋、云霧，從中可以感受到島、云海、孤峰。石頭可以寓意山和島嶼，枯山水是于無水中產生水闊天長意境的藝術作品。日本許多寺廟均在禪院庭園中設置枯山水，如南禪寺、銀閣寺等[8]。

3.近世時代

江戶時代中期，被稱為豪商的富裕階級登上歷史舞臺。社會經濟水平提高，一般庶民的生活日益豐富。后期，為杜絕奢靡之風，幕府頒布了“奢侈禁止令”，連服飾的顏色都做了細致的規定。庶民只能穿茶色、鼠色，藍色這三種顏色。江戶人調整了茶色與鼠色的濃淡比例，在此基礎上融合其他顏色，創造了各種雅致細膩的茶色系、鼠色系色彩。其中梅鼠、素鼠等，都是江戶人常用的和服的顏色，顏色中體現出禪意與“和清靜寂”的精神。

雖然顏色的使用受到限制，但江戶人仍在不斷創新。如：在染料瓶子里只浸染一次的淺藍色——瓶窺;名字源于昆布（海帶）的濃茶色——媚茶;朱鹮羽毛的顏色——鴇色;蓼藍染成的納戶色;誕生于江戶時代的染色手法“曙染”常用到的像黎明時東方天空一樣的冬云色等。

傳統日本文化中的色彩經過歷史演變逐漸形成了獨具一格的“日系風格”。現代日本的顏色依舊繼承這樣的風格并不斷擴充內容。色彩靈感及雅稱源自萬千自然風物，因此富有自然氣息。色系清新優雅，素凈簡約，往往起到治愈心靈的作用。色彩不僅是一種修飾，更蘊含著人生智慧。立足人生思哲，懷抱自然思情，將深沉的體悟與對自然的愛戀投射到萬千色彩中，以此寄托美好愿景。2019令和元年，日本流行色協會挑選了梅、堇、櫻三種花卉色彩作為令和的代表色，期許仲春之時，風和氣清，自然的溫暖與美好可以長存。

參考文獻：

[1]安萬侶.《古事記》[M]上海：上海人民出版社，2015

[2]時安.日本和服色彩研究[D]廣東工業大學，2013

[3]舍人親王.《日本書紀》[M]四川：四川人民出版社，2019

[4]龔凱歌.《圣德太子“冠位十二階”對中國儒道思想的受容與發展》[J]商丘職業技術學院學報，2018

[5]朱春玲.從日本和服看日本文化[J]黑龍江教育學院學報，2011

[6]清少納言.《枕草子》[M]北京：北京聯合出版有限公司，2018

[7]李宏祥.淺析侘寂之美——美學中的蒙昧主義[J]求知導刊，2015

[8]葉渭渠，康月美著.物哀與幽玄[M]廣西師范大學出版社，2002

[9]羅秉藝.《分析禪文化對日本枯山水庭院營建的影響》[J]工程建設與設計，2020