淺析拉丁舞情感表現的方式

張豪 伍建紅

摘要：拉丁舞的舞步動作擁有嚴格的程式規范，主要以競技比賽為主，現如今也有非常多的文藝演出作品出現，無論是在競技比賽中還是文藝表演中，都已經不再只是追求舞蹈技術技巧，情感的表現也尤為重要。本文分別從競技比賽與文藝表演兩個角度對拉丁舞情感表現的方式進行分析。

關鍵詞：拉丁舞? ?情感? ?表演

中圖分類號：J705? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1008-3359（2020）16-0065-03

拉丁舞是國際標準舞之一，其包含了倫巴、桑巴、恰恰、斗牛、牛仔五種舞蹈。國際標準舞與傳統的芭蕾舞、古典舞等不同，它具有較強的競技性，因此也被稱為體育舞蹈。其中拉丁舞也因其競技性，彰顯出其獨特的魅力：桑巴的激情、恰恰的活潑、倫巴的婀娜、斗牛的強勁、牛仔的逗趣。

一、拉丁舞概述

拉丁舞的起源追溯起來相當的復雜，它的每一個舞種都起源于不同的國家，有著不同的背景、歷史和發展歷程，不過其中絕大多數都來源于美洲地區，而它們又是三種文化的融合體。早在16世紀的時候，歐洲的征服者們為了得到充足的勞力而把大批的非洲黑人進口到美洲大陸，到了17至18世紀，來自這三個洲的文化已在美洲大陸上逐步融合。舞蹈作為中下層人民的主要娛樂方式，自然也充分體現出了這種文化的融合，而且隨著后來歐洲宮廷舞蹈元素的流入，這些民間舞又有了進一步的規范、衍變和完善。第二次世界大戰后，美國人將這些舞蹈傳播到世界各地，特別在歐洲廣為流行。隨后，歐洲人對這些民間舞蹈又進行了規范和加工，終于在1960年將拉丁舞列入了世界性比賽，并將其分為倫巴、桑巴、恰恰、斗牛、牛仔五種，對它們的舞步、節拍等各方面也都有了統一的規定。

同時，拉丁舞因其包含的五個舞種有著不同的背景、歷史和發展歷程，所以五個舞種都有不同的風格，卻又有著相同身體運動方式，這也是拉丁舞其獨特性之所在。與其他舞蹈不同，拉丁舞的身體運動軌跡都源自身體的擠壓、與地面的對抗，也因為其需要一男一女搭伴舞蹈，因此也有兩人之間的對抗、擠壓與引導等。

因為拉丁舞的獨特性，舞蹈的情感表現也有它的獨到之處。在競技比賽中，它規范程式化的舞蹈動作限制了舞蹈情感的抒發，但也發現了新的途徑。而在文藝表演中，拉丁舞除了用自己的舞蹈語匯傳達情感，也順應著時代的發展創新，嘗試著與其他舞蹈種類的融合，拓展其情感的表現方式。

二、在競技比賽中的情感表現方式

（一）運用肢體傳遞本質情感

競技比賽中的拉丁舞表演，除了發型與服裝以外，不允許使用其他道具。在此限制下，想要讓自己的舞蹈能夠打動和“點燃”裁判與觀眾，只能夠依靠最基本也是爭取名次最重要的因素——舞蹈動作本身。拉丁舞世界冠軍東尼本就曾在受采訪時直言，取得冠軍的三大法寶，即：一是基本動作;二是基本動作;三還是基本動作。拉丁舞的基本動作不僅是學習拉丁舞的基礎，還是展現拉丁舞不同舞種風格技巧，傳達不同舞種情感表現的方式。

那么如何運用拉丁舞基本動作來增強表現力，傳達舞蹈的情感呢？有兩點，第一是拉丁舞選手們的拉丁舞基本知識素養，二是對拉丁舞每個舞種風格的把握。在學習拉丁舞每個舞種之前，都需要了解它們的基本知識，即起源、發展歷程，以及文化背景。不同舞種的音樂特征、人文情懷都不相同，所以他們的舞蹈風格也不相同。對它們的了解是每個拉丁舞選手，甚至是每個拉丁舞學習者來說，都是必須具備的。例如，倫巴舞就被稱之為“愛情之舞”，特點是浪漫、性感，舞姿優雅、曼妙，舞態柔媚;恰恰舞由于舞步源于爵士，因此，它的曲調歡快而有趣，舞步和手臂動作配合緊湊，給人一種俏皮而明快的感覺;桑巴舞是一種帶有宗教儀式性的舞蹈，也是巴西的“國舞”，它體現出來的是歡快、熱烈和富有激情;斗牛舞是一種模仿西班牙斗牛士動作的舞蹈，所以它的動作腳法干凈利落，展現出勇往直前的大無畏氣概，也表現了西班牙人對自由的渴望及對愛情和幸福生活的追求;牛仔舞是吉特巴搖擺舞的一個變種，舞蹈動作有大量的舉膝、屈膝和抖胯的動作，舞蹈風格詼諧有趣。

拉丁舞選手們如何將風格表現出來，已是作為職業組別的選手的基本條件，也是傳達舞蹈情感最基本的方式。

（二）通過表情與互動傳遞情感

如何在同一場比賽中脫穎而出，讓裁判員和觀眾都被你吸引呢？除了有優秀的舞蹈技術技巧，當然就是最直觀的面目表情和最直接的與之互動了。以職業組別來說，每組比賽人數大致為12-16人，共6-8對選手，一場比賽不到4分鐘，平均每對選手只有30-40秒的時間被裁判員和觀眾看到，而且這個時間不是集中而是分散開的，可能一眼10秒左右，就會把目光拋向另一對選手，而這也給了選手們可乘之機。選手們通常是怎樣將別人的被觀看時間轉移到自己身上呢，就靠眼神表情“搶戲”，靠互動拉攏與裁判員和觀眾的關系。

有句俗話叫“面由心生”，可見，面部表情是一個人情緒最直接的外在表現，也是我們傳遞舞蹈情感的一個重要方式，它不局限于拉丁舞，每個舞種都有自己的表情。我們平時與人交談中，我們首先就是通過面部表情和語氣語調來感受對方的情感，而舞蹈則是將語氣語調換成了肢體語言。面部表情擁有三種特性：表演性、藝術性與獨特性。其中，獨特性是指，每一位選手的面部表情必定都不相同，對于同一種情感的面部表現也不相同。它可以是每位選手區別于其他選手，并從中脫穎而出的法寶。因此，在無聲的表達與傳遞中，面部表情顯得尤為的重要，它是舞蹈技術動作的延展、舞蹈情感的外露，在整個舞蹈中起到“點睛”的作用。

如果說面部表情是被動的“搶戲”，那么與裁判員和觀眾互動就可以說是主動的“搶戲”。不論是哪種舞蹈，如果有與觀眾的互動，就會更容易讓觀眾參與進來，與舞蹈、舞者發生共鳴。我們可以從許多國內國標舞大賽和國際國標舞大賽中看到，在精英組與職業組中，每對選手除了擁有高超的技術技巧，面部表情也非常的豐富，同時，都在與觀眾和裁判員積極的互動，時刻展現著自己，多為自己爭取被關注的時間，以此來傳遞熱情，表達情感，也是拿高分取得名次的重要手段。

（三）運用音樂烘托舞蹈情感

音樂是舞蹈的靈魂，這也是拉丁舞表演者表現力的直接來源之一。拉丁舞選手們是在舞蹈過程中通過對節拍和節奏來限定舞蹈動作的速度和時值，來把握風格情感的。拉丁舞表演者在音樂方面的經驗積累得越多，舞蹈的動作表現力就越強，情感的表現越貼切越生動，傳達的情感就越濃厚。如果拉丁舞中沒有了音樂，倫巴舞是否還浪漫，恰恰舞是否還俏皮，桑巴是否還熱情，牛仔是否還灑脫，斗牛是否還氣概？拉丁舞中的每個舞種都有自己的音樂特點，節奏重拍各有差異，所呈現出來的情感自然不同，一直以來都是拉丁舞釋放情感的重要途徑之一。例如，倫巴的音樂節拍為4/4，速度每分鐘27-31小節，英國聯合總會（BCBD）決議拉丁舞比賽的音樂以每分鐘27小節為準，音樂的重拍在第一拍和第三拍，因此倫巴舞步的韻律為：快、快、慢。因此音樂的節奏速度，也和倫巴浪漫風格相匹配。

在競技比賽中，比賽時的音樂是未知的，由主辦方隨機播放，這非常考驗選手們對音樂的把控能力，如何將情感與音樂迅速融合，是每對選手必須要經受的考驗。熟悉音樂，利用音樂來表現情感打動裁判員是在競技比賽中想要取得名次的第一步。

三、在文藝表演中的情感表現方式

拉丁舞近年來在國內傳播速度加快，越來越多的人群了解、認識到拉丁舞，也促使拉丁舞從單一的競技形式逐漸向著表演形式拓展，越來越多的拉丁舞表演作品出現，形式也多種多樣，不僅僅局限于單一的拉丁舞語匯，也在積極與其他舞種融合創新，打破情感表現的局限。

（一）通過人物關系加深情感

人物關系在舞蹈劇目中是不可缺少的存在，一部好的舞蹈作品，往往有飽滿生動的人物形象。在雙人或多人的舞蹈劇目中，每個人物都與其他人物有著或多或少的關系，可能是恩愛的夫妻情侶關系，也有可能是血海深仇的敵人關系，亦或者是溫馨幸福的家人關系，可不管是怎樣的人物關系，舞蹈都會透露出與之相對應的人物情感。在拉丁舞中，如《海河紅帆》舞劇中，兩位主角的形象為：男主角是以東華洋行為身份掩護的中共地下黨人沈西林，身穿白色西裝，頭戴白禮帽，手持手杖;女主角是以舞女為掩護的中共地下黨人莫燕萍，身穿白旗袍。編導以倫巴舞為基礎，來塑造兩位主角的人物關系，浪漫柔美。如果在沒有這樣的人物關系前提下，將兩位主角莫名其妙的安排在一起跳一段倫巴，我們也就根本無法感受到二者在特殊身份下的曲折情感。隨著二者人物關系的轉變，雖然都是用倫巴舞當做傳遞感興的媒介，但是舞蹈所表達出來的情感卻不相同，如，在第二幕中，男主沈西林為女主莫燕萍撐傘，二人在“雨中”用雙人舞的形式，表達了他們之間的正在發生情感轉變。而在最后一幕，沈西林死去，莫燕萍在回憶中與之共舞，此時二者的關系已是陰陽兩隔的情侶，這樣人物關系，呈現出來的舞蹈動作明顯帶著濃濃的依戀與失去摯愛的痛苦。除此之外，人物關系的變化也容易讓舞者的情感情緒有一個自然的過渡，也更容易讓觀眾能夠帶入到舞者們所構建的舞蹈世界中去。

（二）借助故事情節蓄力情感

故事情節，最主要的作用就是塑造人物，表達情感。一個完整的故事情節，首尾呼應，層層遞進，能引發觀眾的參與和思考。故事情節可以讓情感慢慢蓄力，到達高潮時進行爆發，給觀眾一種情感的沖擊，更能夠傳達舞者的情感，引起觀眾的感興。我們依然以《海河紅帆》這部舞劇為例，從第一幕，男主角沈西林救下莫燕萍時并把她帶進了喜樂門，二人從陌生到暗生情愫。再到第二幕，雨夜中，沈西林為莫燕萍撐起了一把傘，一曲浪漫的雙人舞也象征著二人情感發生了轉折。這樣的一段故事情節，我們可以感受到從第一幕中男主角的驕傲霸道和女主角的冷漠不屑，到二人相互依靠，難舍難分的情節轉變，一段完整的相識相戀的故事情節，也讓演員的情感更加自然的傳達到觀眾。再到后來沈西林為保護莫燕萍等共產黨同盟，選擇了與敵人同歸于盡，這也就有了最后一幕莫燕萍坐在長凳上的黯然神傷，獨自回憶沈西林的曲折悲劇故事，也讓觀眾為之動容。整個舞劇用二人的感情線和生動故事情節講述了一個發生在20世紀30年代天津租界的一段諜戰愛情故事，更是讓觀眾感受到了這份超越了愛情的愛國主義情懷。

（三）融合其他舞蹈豐富情感

拉丁舞多為強調與地板擠壓對抗，舞步動作主要以地面動作為主，哪怕是跳躍的牛仔舞，它的彈性也不是向上而是向下。因此，空中的動作造型幾乎沒有。這樣的局限也就限制了拉丁舞在文藝表演舞臺中“高”空間的運用，“三度空間”的關系缺少了一塊，舞臺的立體視覺也就被破壞了，少了些在舞臺上的美感，也少了在舞臺上表現情感的方式。另外，因為國際標準舞有較嚴格的程式規范，也限制了拉丁舞的舞步動作沒有新的創新突破，也就限制在舞步動作上來表現情感范圍。所以，很多國標舞舞劇都是與其他舞種融合在一起編創的，不僅能夠將拉丁舞的優勢展現出來，同時也能夠彌補劣勢，拓寬了情感表現的方式。在國標舞劇《海河紅帆》中，大量使用了芭蕾舞與之相融，打破了國際標準舞作為競技舞的傳統表現方式，在該舞劇中的高潮部分，編導更是創造性的運用了國際標準舞與芭蕾舞相互“battle”的形式，不僅讓人眼前一亮，也更能讓當時緊張的氛圍影響到觀眾。同樣，在國標舞劇《十面埋伏》中，也加入了中國舞的元素，不僅讓國標舞中國化，同時也更能凸顯出該舞劇想要表達的中國歷史與中國情懷。還有在2018年第四屆廣藝國標舞藝術節中讓人眼前一亮的《新·七十二家房客》，不僅使用了嘻哈風音樂《嘻唰唰》和神曲《忐忑》以及民族風曲調的《最炫民族風》等等，在舞蹈動作上也大量使用了流行舞中國舞等進行過度表演，整個作品融入了其他舞種的舞蹈動作，但依然沒有顯得奇怪，反而彌補了拉丁舞在表達情感時舞步動作程式規范的局限。

四、結語

在國際標準舞傳入中國約40年的時間里，拉丁舞正在飛速發展，已不單單出現在競技比賽中，各類文藝表演或比賽中拉丁舞的分量占比也在提高，不管是春晚還是我們祖國70周年華誕的閱兵上國標舞的出現，都迫使國際標準舞要不斷的突破與創新。情感的表現是所有舞蹈的語言，拉丁舞在競技比賽中情感表現方式受到限制的情況下，又如何發現新的情感表現的突破點呢？是否能夠運用中國化的服裝妝發來表達中國化的情感呢？而在文藝表演中，拋開了競技性，其情感表達的方式更是多種多樣，而我們只有做出正確的選擇，才能保證國標舞本質特征不被扭曲異化，同時融入中國元素，找到屬于我們自己的、新的情感表現方式。

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