審美經濟視野下沉浸式展覽消費研究

趙心語

摘 要：隨著物質生活日漸得到滿足，社會經濟模式已經開始從實用經濟走向大審美經濟時代，同時審美經濟時代的到來為藝術展覽的發展提供了新的契機。沉浸式展覽是以藝術為依托利用創意與科技應運而生的文化藝術產品，它是具有一定審美的創意產業。沉浸式展覽以滿足消費者精神文化需求為核心價值，消費者主要消費其精神文化內涵。通過具體分析市場上沉浸式展覽消費者的消費形態、消費特征及消費動機更好的發現沉浸式展覽這一新興文化創意產業在當下社會中所存在的問題，從而推動其產業在審美經濟時代更好的發展。

關鍵詞：審美經濟;沉浸式展覽;消費者

中圖分類號：F71文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2020）04-00-02

隨著人們的生活水平逐漸提高，當今社會正在悄無聲息的經歷一場審美時代變革，在傳統消費模式轉向審美消費的社會大環境下，文化藝術產業工作者通過技巧、創意激發文化產業內發展動力。以審美化消費為主要特征的文化產業成了推動21世紀社會經濟發展的主力軍。審美經濟下的“商品”在馬克思的交換價值與使用價值的基礎上多出了另一個價值即“審美價值”，在市場經濟原則和資本邏輯的不斷滲透下，審美化與市場經濟合力孕育出了“審美文化產業”。[1]

一、消費形態：體驗式消費形態

克羅齊早在幾百年前就發現，體驗既可以是經濟也可以是審美，作為經濟與審美的交叉地帶，體驗更離不開體驗者的自身感覺，體驗經濟逐漸成為農業、工業、服務經濟后的新型經濟形態，有越來越多的消費者渴望在消費中得到體驗。這種體驗經濟與審美經濟是共生存在的，都是物質經濟發展到一定程度后，人們對于精神世界不斷追求產生的新型消費模式，托福勒曾在他的《第三次浪潮》中宣告了“體驗經濟”這一全新的經濟模式的到來。而創造體驗也一直是審美經濟時代下新興文化藝術產業的核心內容。

沉浸式展覽依附于優秀的藝術品及藝術家布置展覽的巧妙構思所存在，一場具有價值的展覽本身就可以說是一個整體的藝術品。多元素藝術融合塑造時空交錯的體驗空間是沉浸式藝術展的特點，也是其審美創造的根本。比如舉世聞名的迪士尼主題公園中沉浸式體驗項目，游客通過一個個娛樂項目仿佛真的置身于童話世界，這種讓游客們獲得審美滿足的體驗不是單靠迪士尼公園中逼真生動動畫典型完成的，還需要特殊場景加特技一并合成塑造特定場景，渲染氣氛的仿真版童話王國塑造出逼真模擬的童話世界，帶你回到動畫中的卡通人物生活的地方。成功具有審美性的沉浸式展覽皆是那些具有藝術性體驗空間即在藝術家巧妙構思下通過獨特的場景布置，利用特殊的科技道具與藝術品結合，形成藝術與科技的完美碰撞的多媒體文化產品。[2]

二、消費特征

中國的文化創意產業需要有一個對產業本質特征的思考，這是解決目前中國文化創意產業困境的前提。從產業的消費特征出發，對產業運作經驗教訓總結是推動產業發展的重要方式之一，只有把握市場消費情況才能更好為文化創意產業提供保障，以下就是對沉浸式展覽文化產業消費特征的具體分析。

第一，沉浸式展覽不像生活用品等消耗物制品那樣必須是精神文化類消費品，是人們生活達到某種程度后，開始追求物質以外的精神生活后催生出的新型文化產業。因此沉浸式展覽這類產業從本質上消費的是它所體現的精神文化內涵。這類產業的消費特征上來看，以審美為主導，人們在心理層面上的追求大于物質層面。在此消費特征的影響下，沉浸式展覽在重視其本身藝術性的同時更應該注意觀展者的體驗感和參展舒適度及文化內涵是否能夠滿足其審美需求。

第二，沉浸式展覽的成功舉辦離不開審美文化與網絡媒介相互作用。在當今的時代語境中媒介傳播更是具有極大的影響力，體現出當今世界審美經濟消費訴求的基本維度。沉浸式展覽的受眾大多是90后的年輕一代，其中女性為主，去參觀展覽時必不可少的就是拍照環節。在充滿藝術氛圍的展廳中隨手一拍就是可以刷爆朋友圈的時尚大片，通過當下高度發達的社交平臺，使身邊人都可以享受到這場藝術帶來的視覺審美盛宴。圖文結合、親身經歷的作用下對其他消費者有更強大的消費推動作用，沉浸式展覽其多元共生、兼收并蓄的建構理念順應了當代人們追求個性自由發展的潮流，創意性文化產業深度開發這種審美藝術共生，巧妙運用網絡共享平臺，整合人們對審美文化的認同。[3]

第三，沉浸式展覽是一次性、瞬時性消費模式。展覽作為精神文化消耗品實質上在消費的是它背后的精神價值、新鮮感及體驗感，假如在參展之前就已經知道展廳是什么樣子，它的陳列裝置有哪些，參觀過程中會有哪些驚喜，參觀者還會再進去嗎？這也決定了沉浸式展覽其一次性快閃式消費特征，參觀者客流量巨大但是基本不存在回頭客。這種消費模式下，沉浸式展覽更應該推陳出新，不斷革新自己，加入新的藝術元素或者切換不同的藝術主題，不要一味效仿，走進每個展廳如復刻一般則失去了展覽的意義。

三、消費者的消費動機價值表達：消費認同

（一）文化理念認同

當代的消費是“文化滲透的”消費，“現代消費文化特殊的風格特點源于美學知識在價值創造過程中日益增加的重要性。”文化經濟的出現使審美逐漸回歸到感性思維上來，藝術展覽作為擬藝術性文化產業利用風格不同的藝術品通過再創作讓人們在日常生活環境中可以體驗到藝術世界。隨著人們物質生活的日益豐富，精神文化方面的滿足成為當代人追求的目標，沉浸式展覽是在傳統藝術展覽的基礎上升華而生的，沉浸式展覽之所以稱之為“沉浸”，想表達的就是展覽本身可以使參展人達到忘我沉浸的狀態，除了具備藝術傳遞的功能以外，更可以讓參觀者在身臨其境的藝術空間里有更進一步的思考。每一個主題展覽背后都包含著藝術家、策展人的內心精神世界及他們想要傳遞的內容，消費者在進行消費的過程中其實也在表達自己對產品文化理念上的認同。[4]

（二）身份認同和價值理念認同

隨著經濟的不斷發展，越來越多的人希望通過自己的消費行為來彰顯自己獨特的社會身份。“正如鮑德里亞所言，現代社會中，消費不應該理解為和使用價值有關的物質用途，而是和意義有關，和符號價值有關。正是通過符號編碼或符號邏輯的作用，商品才被賦予了意義。”我們消費的過程中，通過符號消費行為來界定自己的身份。通過不同類型的消費來尋找與自己志同道合興趣相投的人。人們也以消費的商品為依據，在整個社會中劃分出不同的范疇與團體，在這些不同的身份團體中找到自己的身份認同。

四、創意文化產業與現實消費互融的問題

伴隨著人們對精神文化的追求日漸迫切，文化產業得到了前所未有的高速發展，業界和學者也紛紛開始關注到這個領域，沉浸式展覽是當代新型文化創意產業的代表產業。在近些年發展迅速并占領一定的市場，這種高速發展下催生出來的創意文化產業，在將經濟行為嵌入所在的文化背景的過程中難免會存在一些問題。

首先，現代科技是“沉浸”的必要手段，但在部分藝術展覽中為了過于追求消費者的審美體驗，喧賓奪主顛倒了藝術與科技的主次關系，在展覽中過于“炫技”，科技的存在可以有效提高觀眾的現場體驗感從而獲得審美體驗，但是對于藝術家及策展人而言，更重要的是平衡好藝術與科技二者之間的關系;其次，沉浸式展覽核心是“沉浸”，在一些沉浸式展覽中，展覽互動環節設置單一，缺乏新意，內容挑戰性并不強，成功的沉浸式展覽需要合理的設計場景和展館路線，不斷地變換展廳內容，以層層遞進、步步深入的模式推進，展廳要巧妙地運用色彩、造型設計等多元藝術元素刺激觀眾們的感官，從而更好地實現“沉浸”;再者，有些商業機構看到了沉浸式展覽其中的商機，直接采用國外的沉浸技術與其展館理念，展覽質量不堪入目尤其是很多展覽就根本沒有藝術原作的支撐，這些繽紛炫麗的展廳只是消費者們嘩眾取寵、拍照打卡的網紅景點罷了，徒有其表卻毫無人文價值。[5]

五、結束語

審美經濟的出現使得大眾審美開始走向感性之維，文化產品也不同于一般的物質產品，消費者對于他們背后蘊藏的價值追求還不同的。不可否認，在當下社會，眾多沉浸式展覽發展良莠不齊，存在科技與藝術失衡、沉浸效果不佳、商業化嚴重等諸多問題，沉浸式展覽在審美經濟背景下想要更好更快的發展，首先把握消費者的消費形態，在沉浸式展覽中，觀眾與作品之間是交互的，融為一體的，在展覽中打破了藝術世界與現實世界的距離，使得藝術真實化，生活虛擬化。其次，把握消費者的消費特征，了解消費市場的基本規律，更好地為自身發展制定可實施性強的發展策略，以消費為導向。

參考文獻：

[1]凌繼堯，季欣.審美經濟學的研究對象和研究方法[J].東南大學學報（哲學社會科學版），2008（03）：39-43+127.

[2]王一川.當前文化產業中的藝術與生活互融──從兩類文化產業之間的關系看（上）[J].揚子江評論，2015（04）：5-10.

[3]王一川.當前文化產業中的藝術與生活互融──從兩類文化產業之間的關系看（下）[J].揚子江評論，2015（05）：15-20.

[4]吳彧弓.沉浸式展覽的“沉浸”何在？[J].美術觀察，2019（12）：30-31.

[5]花建，陳清荷.沉浸式體驗：文化與科技融合的新業態[J].上海財經大學學報，2019，21（05）：18-32.