再論當代舞臺燈光造型要素

米拉丁·艾山

摘 要：要想了解燈光設計的精髓和奧秘，必須先從認識和掌握這些基本燈光造型要素做起。舞臺燈光的造型要素主要分為光強、光色、光位、光區、光影和圖案、光質、光束和光的運動八大類。

關鍵詞：取舍;組合;情感;節奏;藝術修養

中圖分類號：J717文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2020）01-00-04

舞臺燈光是各類舞臺藝術的重要表現手段之一。隨著數字技術的飛速發展，燈光設備的日新月異，觀眾欣賞水平的不斷提升，當今的舞臺燈光在演出中的地位變得越來越重要，甚至已成為某些舞臺演藝類型的最主要表現手段。從早期的僅僅為舞臺演出照明;到當代為舞臺演出造型、營造時空幻境、刻畫人物心理、烘托藝術氣氛;直至今日成為舞臺藝術呈現的主要手段，舞臺燈光發展到今天，已呈現出兩大發展趨勢。一類是傳統型舞臺演出燈光，包括戲劇、歌劇、舞劇、音樂劇等舞臺演出的燈光;另一類是展示型舞臺燈光，也稱燈光秀，包括各類流行音樂會、演唱會、綜藝晚會、大型活動開閉幕式、景觀秀， 雜技馬戲、時裝展示、汽車展示，娛樂場所等的燈光。

傳統型舞臺演出的燈光，是戲劇類舞臺演出的有機組成部分。從燈光設計到舞臺呈現的所有環節都要依據劇本的內容和主題，遵循導演的總體構思和表現手法，結合演員的表演，并與布景、服裝、化妝及音響緊密結合，運用燈光技術和手段創造四維的舞臺流動空間，營造劇本所體現的環境和氣氛，外化和表現人物心理空間，烘托和渲染戲劇主題。這類演出的燈光最重要的特點是要緊扣戲劇主題和導演手法，始終把燈光效果放在舞臺整體效果和藝術呈現上全盤考慮，切忌刻意突出燈光效果，喧賓奪主。

展示型燈光（燈光秀），運用最先進、最前衛的燈光設備、技術手段及理念，通過聲、光及各種多媒體影像介質的全方位完美結和，營造出繽紛奪目、瑰麗神奇的奢華舞臺環境，展現充滿現代感、時尚感、未來感的視覺震撼。這類演出燈光最主要的特征是視覺效果強烈、動感十足、色彩絢麗，變化豐富、不過多受制于節目內涵。

這兩大類燈光設計類型，從方向定位和最終呈現上來看似乎大相徑庭。但是，歸根到底，他們最基本的造型要素與表現手段都是一致的，正所謂“萬變不離其宗”。無論是克制、深沉、典雅的傳統型燈光設計，還是激情、張揚、科幻的展示型燈光設計，都遵循最基本的造型要素。無論怎樣光怪陸離，紛繁復雜的燈光效果，都離不開這些基本要素。因此，要想了解燈光設計的精髓和奧秘，必須先從認識和掌握這些基本燈光造型要素做起。舞臺燈光的造型要素主要分為光強、光色、光位、光區、光影和圖案、光質、光束和光的運動八大類。

一、光強，也稱“亮度”，即舞臺燈光的明暗程度

光強對舞臺演出的照明起著決定性作用，同時又有著很重要的造型功能。有光才能顯現舞臺上人物和景物的造型。光越亮、形象越突出，光越暗，一切景物則淹沒于黑暗中。人們的視覺習慣是視線易向明亮處觀看。運用光強可引導和集中觀眾視線。讓觀眾看到導演希望他們看到的場面。利用光的強弱對比可增強舞臺畫面的立體感、空間感、在有限的舞臺表現無限的戲劇空間。除此之外，光的明暗還能起到心里暗示作用。在遠古時代，夜晚的黑暗常給人帶來恐懼和不安全感，夜晚常常是野獸及傳說中的妖魔鬼怪出沒的時刻，許多骯臟交易，罪惡勾當在黑暗中進行。相反，白天象征著光明與溫暖。人在明亮的光線下可以看到天地萬物，明媚的陽光使世間萬物顯得異常美麗繽紛。因此通過光強，不僅可以為舞臺照明和造型，還能營造戲劇心理空間。[1]

二、光色，即舞臺燈具投射的光的顏色

光色是舞臺燈光中最能表現情感的造型要素，通過色彩調子、冷暖對比，不同色相的選擇、色彩的飽和度和明度來渲染戲劇的情緒、氣氛、烘托人物的思想情感。它對舞臺上所展現的布景、服裝、化妝、道具進行“二次著色”，統一和協調舞臺畫面整體基調。過去的常規燈具是通過在燈前加裝濾色片實現換色，現在的電腦燈和LED燈則是通過燈具內預制色輪或三基色燈珠換色或混色。

三、光位，就是光的方向及角度

光位對表現舞臺景物及人物的形態、結構起著重要作用。鏡框舞臺投光方位，主要分為“面光，耳光，側光，逆光，腳光、背景光和流動光”。面光顧名思義就是舞臺正面照明光。一般亮度充足，布光均勻，可以全面、完整呈現舞臺上所有景物及人物。缺點是造型感弱，缺乏立體感，過于平淡。面光的設置會根據劇場的結構及舞臺與面光的距離設計為一到兩道，稱為“一道面光，二道面光”。同樣，耳光也會根據距離因素分為“內耳光、外耳光”。耳光的功能類似面光，但是由于角度偏側，偏低，可以起到一定造型作用。臺口內側兩邊會設置柱光。柱光可以看成耳光的延續，同樣是從舞臺正側方向投向舞臺內部，只是縱深更加靠后。從正面投射的光源還有頂排光，從臺口算起，根據舞臺尺寸縱深排列，一般設為三到四道頂排光。頂排光可謂面光的延續，主要為舞臺縱深面光照顧不到的區域提供照明。側光即從舞臺兩側投向舞臺中心的光。側光對塑造舞臺景物和人物的立體感，質感、空間感，表現生動的舞臺形象起著關鍵作用，是舞臺造型的重要光源。一般來說，正規劇場都會在舞臺兩側設置吊籠以安置側光燈位。最合理的方案是吊籠可以左右、上下移動，以便燈光師更自由的決定燈位。逆光即從舞臺后方向觀眾席方向投射的光，把人物與背景區分開來，增強人物或景物的立體感，層次感。腳光的運用相對靈活，一般隱藏在臺口地面位置，為面光作補充，用以沖淡面光角度在演員臉上所造成的陰影。還可制造陰森恐怖的光效。背景光一般設在舞臺后區，直接投向舞臺天幕，為背景照明。一般分為天排光和地排光，最重要的特征是布光均勻。流動光則是對舞臺各光位的靈活補充。一般會設置在舞臺兩側和后區地面上。[2]

四、光區，是指燈光在舞臺各空間區域的分布

光區是依據導演的舞臺調度、演員的表演范圍以及舞臺布景的空間結構設置的。設置光區，能突出演員的表演，使舞臺畫面主次分明，變化豐富。可在同一舞臺展現多時空舞臺畫面。光區的數量有多寡，范圍有大小，形狀有方圓、邊界有虛實。各光區之間。有的宜相互銜接、柔和漸變，有的宜截然斷裂，互不干擾。[3]

五、光質，即光的軟硬

硬光，有明確的方向性和清晰的光圈、明顯的陰影;軟光方向發散，光斑虛、陰影模糊。舞臺上的燈具，根據光源、透鏡和燈具結構分為聚光型燈具和散光型燈具。聚光型燈具包括聚光燈、成像燈，回光燈，PAR燈，電腦圖案等，光束燈、追光燈等。散光型燈具包括泛光燈，螺紋燈、染色燈等。不同的光質，能產生不同的造型效果。硬光方向性強，光宜控制，能清晰地顯示景物的形態，結構、質量。明暗對比強烈，明暗交接線鮮明。富有陽剛之美，給人們以強烈，鮮明的感受。缺點是多燈投射，易產生雜亂的光影。軟光光線柔和細膩，照射范圍廣闊，方向性不鮮明，無明顯光影，易展現景物的細部結構和微妙的質感及層次。富有柔和朦朧之美。給人們以甜靜、淡雅的感受。缺點是不易控制、容易造成不必要的散射野光，易使景物造型平淡，缺乏立體感。

六、光影與圖形圖案。即用光影或圖案直接為舞臺造型

光影和圖案可與布景結合，表現劇情環境和特殊效果，或增強裝飾感，豐富視覺感。最常見的如表現自然界的樹影，水波紋，或是人物投影和一些抽象的圖案，動感效果等。近些年來，隨著數字燈的發展，用燈具直接投射影像也成為了一種流行趨勢。燈光與多媒體的融合不斷加深，是將來燈光發展的主要趨勢。

七、光束

光束即運用聚光型燈具及激光燈在舞臺上投射，形成可視光柱，直接用光的形態來表現形象。在如今的舞臺演出尤其是在展示型燈光設計中已經成為了最重要的造型手段之一。整齊密集排列的光束燈，通過運動，色彩的變化，圖案的轉換，多角度，多層次組合變化成扇形，波浪形，網狀幾何造型，表現“光柱”、“光墻”、“光幕”，使舞臺呈現出豐富的動感及節奏變化，變幻莫測的視覺特效，增強演出氣氛，表現神奇多變的舞臺環境。

八、光的運動，是指舞臺光的轉換和流動

光的運動具有四維性，是在三度舞臺空間中創造流動的舞臺氣氛和畫面。在空間方面：有區域、方位、顏色等變化。在時間方面：有快、慢、漸等節奏變換。它是舞臺燈光中最活躍，最有表現力的造型要素，使舞臺燈光由靜態造型變為動態造型。光的運動擴充了舞臺燈光的功能：引導觀眾視線、烘托流動的戲劇動作和人物情感、光隨情變、渲染流動的舞臺氣氛和畫面、轉換時空、增強戲劇演出節律。[4]

九、結束語

作為一名燈光師首先要深刻的領會舞臺燈光的這八個造型要素，這是燈光設計的基礎。但是，怎樣才能把這些元素組織好，運用好，最重要的就是把握情感與節奏。情感，是藝術創作的決定性因素，燈光是通過各種造型元素的組合、變化表現出一個畫面或場景，營造出時間和空間的轉換，這個畫面必須深深的吸引觀眾的視線，并感染觀眾，讓觀眾體會到設計師通過這個畫面所要傳達的情感。情感會引導設計師對各造型元素進行取舍、選擇。這就需要設計師對舞臺、對自己的工作、對作品充滿情感，同時深刻的理解作品的內涵與導演的構思，用心、用情投入工作。節奏感是另一種軟實力，燈光的變化在什么時間，什么地點，用怎樣的速度和強度變化，各種造型元素的組合和變化在何種程度內進行，這就需要設計者有良好的節奏感，準確把握劇本的節奏、表演的節奏、音樂的節奏、全劇的節奏。歸根到底，情感與節奏的把握是無法向別人學習的，這需要設計師長期積累的藝術修養、文化底蘊、對生活的觀察與理解，以及對生活與藝術的熱愛。因此，要成為一名出色的設計師，除了掌握嫻熟的技能外，最重要的還是陶冶情操、不斷學習。

舞臺燈光這幾個基本造型要素，是每個燈光設計師必須把握的基本手段。不同的設計師會根據不同的演出要求靈活取舍。也正是因為這些無數的可能性、可變性、可塑性使舞臺上呈現出千姿百態的燈光效果。仔細研究這些造型要素特性，準確選取恰當語匯，不斷發掘其潛在功能，是每位燈光設計師應不斷努力的目標，也是我們必須繼續深入研究的課題。

參考文獻：

[1]王宇鋼.充滿活力的舞臺燈光[J].解放軍藝術學院學報，2012（04）.

[2]張帆.舞臺燈光在建筑空間照明中的應用研究[D].中央美術學院碩士論文，2009.

[3]秦英明，程曦.戲劇燈光的應用[J].大舞臺，2005（06）.

[4]胡定祥.科技的發展讓舞臺更加璀璨[J].黃梅戲藝術，2009（02），71.