音由心生，樂從樂起
——《菲伯爾鋼琴基礎教程》解析（十三）

文/ 魏 珊

單元八 附點四分音符

節奏是音樂課程中非常重要的組成部分，也是體現學生具有良好的訓練基礎和音樂能力的重要標志。然而，很多時候卻會出現如下現象：學生往往對節奏的認知很清晰，但對通過節奏所呈現出來的音樂風格和樂感卻并未有明確的體驗和把握。因此，菲伯爾先生在本單元的授課內容中，循序漸進地增強了學生對于節奏知識的體驗過程，在理性與感性相結合的層面上幫助學生更加清晰、準確地掌握附點四分音符的演奏方法。

本單元的知識要點為附點四分音符，依舊是沿用菲伯爾課程的經典授課思路：由已知的內容逐步進入到新的知識體系中，形成“復習—變化—思考—掌握”的漸進式學習模式（見例1）。首先，請老師與學生一同拍出四分音符及“雙八”組合的節奏型（節奏型a），在這個過程中，學生邊拍節奏邊讀出“1嗒2嗒”的節拍口令，感受節奏的基本韻律。此后，將四分音符與第一個八分音符之間加入一條延音線（節奏型b），啟發學生感受改變后的節奏特點。最后，進入本單元的節奏知識要點—附點四分音符（節奏型c），引導學生發現雖然記譜方式不同，但b和c兩組節奏型的聽覺效果是完全一致的，從而引入對大附點節奏型的認知和學習中。

例1

下面以《技巧與演奏》分冊中的《壞名聲的海盜》一曲為例，介紹一下教學思路和方法（見例2）。

例2

這是一首c小調的作品，樂曲采用左手旋律右手伴奏的演奏方式，全曲中多見大附點節奏型，是一首形象生動、幽默的小品。教師首先可引導學生尋找樂譜中出現的大附點節奏型，學生會發現存在兩種類型的大附點節奏：前附點與后附點（仍舊沿用延音線的記譜方法）。而后，將該類節奏型結合口中讀拍的方式單獨進行練習，要注意節奏的穩定性和準確性。在技巧方面，本課程主要運用了“技巧秘籍”中的“連貫姿勢”這種演奏技巧，在樂句中通過“落—提”的動作將音符連貫地演奏出來，形成一個富有氣息及歌唱性的樂句。最后，在音樂表現力層面應注意兩點：一是左手連貫的樂句與右手跳音伴奏之間的關系；二是左手旋律聲部與右手伴奏聲部之間的聲音層次問題。這都將考驗學生的雙手配合能力及音樂思維能力。

單元九 基礎和弦知識

在音階的第Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ級音上建立的三和弦被稱為正三和弦，它們的名稱分別是：主和弦、下屬和弦及屬和弦。正三和弦是和聲結構中最重要、最基本的和弦。在教學中，學生不僅要從樂理和演奏的層面上學習正三和弦，同時也應當在和聲編配和練耳等方面熟練掌握其內涵，使和弦學習深入到音樂的整體構架中。

在本單元中，菲伯爾先生首先是介紹了C大調Ⅰ級、Ⅳ級和Ⅴ7和弦的由來：建立在C大調音階中的Ⅰ、Ⅳ和Ⅴ級音上。此后，通過《和弦跳躍》向學生展示了I級、Ⅳ級和Ⅴ7原位和弦的演奏效果，在本課中，一方面幫助學生對這三個和弦建立了清晰的認識，另一方面引導學生通過聽覺發現：原位和弦的演奏距離較遠，和聲聽覺上不夠連貫。由此引出本單元和弦的演奏方式—就近原則，即以C大調I級和弦為基準，Ⅳ級和Ⅴ7和弦均以轉位的形式出現，使和弦連接既平穩連貫又易于演奏。

下面，根據《技巧與演奏》分冊中的《每日12組慢速和弦連接》中的練習（見例3），針對和弦課程授課中應注意的問題加以說明：1. 和弦的演奏方法。基本以貼鍵演奏為主，提前準備好手指把位，掌關節支撐住，通過身體和大臂的力量將和弦推送下去，以獲得飽滿、整齊的音色。2. 指法在和弦連接練習中至關重要，應引導學生通過觀察發現和弦之間指法的變化規律。由于正三和弦指法中1、5指是沒有任何變化的，而2、3指則是產生變化的指法，因此在演奏時學生要說出變化的指法（2指或3指），通過反復的練習，形成手形把位，結合盲彈使學生將和弦連接的指法變化和把位關系內化在心中，進而達到得心應手、運用自如的程度。3. 根據和聲功能進行演奏。樂譜中每個和弦的下方均標有和聲功能標記，待學生熟練后，引導學生僅通過觀看和聲標記進行演奏，從而增強學生在和聲標記與演奏方面配合的熟練度。

例3

接下來，以一首《課程與樂理》分冊中的《G大調小步舞曲》為例（見例4），介紹其教學內容：1. 根據旋律為其配置和弦，使其成為一首完整的音樂作品。此前，學生已經多次使用I級和V7和弦進行和聲編配，在這里增加了Ⅳ級和聲的編配原則，即當旋律中出現Ⅰ、Ⅳ、Ⅵ級音時，使用IV級和聲進行編配。2. 待學生用柱式和弦編配和聲后，教師可以引導學生應用更加豐富的織體進行伴奏，例如阿爾貝蒂低音、半分解和弦以及琶音等，從而使作品音樂形象更加豐富，鍛煉學生的伴奏能力，協助學生在創編過程中獲取更富有成就感的體驗。3. 最后，請教師演奏收錄在《巴赫初級鋼琴曲集》中的《G大調小步舞曲》，這是一首大家耳熟能詳的巴洛克時期復調作品。學生聆聽多個版本的《小步舞曲》，教師引導其發現主調音樂與復調音樂的區別，進而對復調作品的風格及特征展開初步的認知。

例4

單元十 F大調音階

通過本文的分析,已經初步發現浮標站和周邊站點一些定性定量的規律,未來將進一步找出浮標站與周邊站點之間的風力關系,得到由陸地風推導出江面風的理論或半經驗結論,應用于日常業務工作。

在本級教程中，學生已經學習在一個八度內的C大調和G大調音階，并由G大調音階的學習引入了調號概念，因此，本單元F大調音階的學習便應建立在“溫故而知新”的基礎上。

菲伯爾先生在F大調音階的授課思路上為教師提供了三個步驟。

1. 旅行的大指（見例5）

例5

細心的老師會發現，這個練習與此前學習的C大調和G大調音階的單手準備練習有所不同，它由原來的拍變為拍，這是因為F大調音階右手上行的指法結構為“4+3”，因此，當練習采用拍時，根據節奏可以分明地將大指穿指及四指跨指動作位于長音后出現，幫助學生在穿指和跨指之前有充分的時間進行思考和準備，這對于初學F大調音階的學生來說，是保證其準確并放松演奏音階的關鍵。此外，學生在彈奏此練習時，可以配合歌詞一同練習：“4指彈完，1指繼續。向下到C，轉回至F。”歌詞中包括穿指和跨指所使用的關鍵性指法，同時，應用了屬音和主音的音名，因此，邊唱邊彈對于學生們來說是一個增強思維和記憶能力的途徑。

2. 一只手—八個手指（見例6）

在這個單手演奏完整音階的練習中，應注意兩個問題：一是關于指法，學生彈奏過程中，教師應引導學生關注穿指和跨指的關鍵性指法，教材中已將此類指法用圓圈特別標注出來，學生在彈奏時可以將此類關鍵性指法讀出來，幫助學生更積極地思考和準確地演奏。二是關于速度，教材中設有給學生自由選擇的三種不同速度，學生應建立在穩定、均勻的基礎上逐步提速，完成單手音階卓越演奏的學習過程。

3. 終極挑戰F大調音階預備練習（見例7）

此練習與C大調和G大調的學習和彈奏方法一致，是基于整個鍵盤基礎上對于F大調音階的演奏體驗。至此，學生已經熟練地掌握了F大調音階的彈奏方法，并通過在整個鍵盤上雙手交替的演奏形式，充分提升了演奏的成就感和樂趣。

接下來，以本單元中一首非常優美動聽的蘇格蘭民歌《友誼地久天長》來展示課程的授課重點。

例7

教師可播放CD，讓學生通過聆聽作品，對樂曲進行簡單的樂句分析：作品共由四個樂句組成，并在樂曲的開始和結尾設有前奏和尾奏，分別由F大調的V7和弦及I級和弦的琶音形式構成。作品中設有和聲分析的板塊，此項練習幫助學生熟練并鞏固F大調的正三和弦，提升學生在演奏作品時對和聲效果的敏感度，養成傾聽和聲、分析和聲及表達和聲的習慣。

至此，《菲伯爾鋼琴基礎教程》第四級的內容就與各位老師分享到這里，期待在第五級教程中繼續與大家一同享受這美好的“鋼琴之旅”。（待續）