看汝魏王遺臭遠，如姬雖逝足千秋
——東風劇團①豫劇《虎符》表演版本評介

郭俊亭

2020年春節在老家休假，偶然在網上觀看了胡小鳳老師主演的豫劇《虎符》，一下子給吸引住了。一是緊湊、環環相扣，充滿矛盾沖突的有較高文學性的劇本，二是如姬、魏王和信陵君的人物形象塑造得栩栩如生的精湛表演；三是胡小鳳深沉、委婉、大氣的豫劇唱腔。

一、劇本的文學性

劇本具有歷史的厚重感、使命感和審美感。豫劇《虎符》是1961年東風劇團根據郭沫若先生的話劇劇本改編。郭沫若的五幕話劇《虎符》創作于1942年，取材于《史記·魏公子列傳》，1943年開始上演。該劇描寫了戰國“四君子”之一魏國信陵君（無忌）竊符救趙的故事。豫劇《虎符》故事梗概大致為，趙國被秦軍圍困，平原君之妻（信陵君之妹）突破重圍，到魏國求救，魏王一心自保，不敢與秦為敵。信陵君洞悉天下形勢，只有連縱抗秦方有出路，與魏王陳明利害，魏王不聽，不予救趙。如姬贊賞信陵君寬厚仁愛的品質和合縱抗秦的主張，又感念信陵君為她報了殺父之仇，冒死盜符，救趙保魏。魏王得知虎符被盜，追殺如姬，逼迫庶母老太妃自裁，殺死宮女。追至墳園，侯贏講明原委，魏王震怒，侯贏自盡。如姬看魏王執迷不悟，太妃為袒護自己而死，悲憤萬分，用戟頭穿胸而亡。全劇充滿了大義和悲壯的緊迫氣氛，大幕在一片令人扼腕的唏噓中落下。劇情承載著歷史的厚重，凝重砣磅。1942年正是中國抗日戰爭艱難時期，該劇有針砭時弊的歷史意義。改編后的豫劇版本為七場新編歷史劇，是紀念世界反法西斯勝利的優秀劇目，再一次地對該劇賦予了新時期的歷史意義。

郭沫若1963年10月23日看完豫劇《虎符》后的題詞（現存東風劇團）：當年為斥蔣光頭，今日翻成反現修。看汝魏王遺臭遠，如姬雖逝足千秋。

1963年老舍在北戴河觀看演出后題詞：“玉潤珠圓巷滿枝，東風歌舞月移遲。心聲應勝霓裳曲，愛唱多情郭老詩。”

劇本幾易其稿，保持了原創精神，不斷賦予新時期的審美意蘊，愈漸圓熟。豫劇《虎符》是1961年秋，河北省邯鄲東風劇團經郭沫若同意，由翟翼、周孝武、劉志軒根據郭沫若的同名話劇劇本改編，最初是由周孝武、徐亞堂二人理出了一個粗略的大綱，但跟郭老的劇本主旨不太一致，經團領導開會研究重新改編，翟翼負責第二、第三、第四場，周孝武負責第一、第五場，劉志軒負責第六、第七場，然后再由翟翼進行串改，成稿后基本沒有大的改動，然后交給了郭老，郭老僅修改了幾個字就通過了。唱腔設計是惠景林、宋淑云老師。1963年豫劇《虎符》在北京演出，郭沫若副委員長親自到長安劇院觀看演出并上臺合影。 10月21日在北京西山禮堂，有一百多位將軍觀看東風劇團《虎符》演出。另外在上海、鄭州等地演出也引起轟動，并由上海廣播電臺錄制播放。同年在北戴河觀看演出后老舍先生題詞：“玉潤珠圓巷滿枝，東風歌舞月移遲。心聲應勝霓裳曲，愛唱多情郭老詩。”1978年東風劇團重排該劇，劇本及唱腔又做了一次修訂，在表演及唱腔上日臻成熟。1988年根據劇情及唱腔又一次進行了修訂，情節愈加曲折緊湊，矛盾環環緊扣，沖突凸現，險象環生，毫無拖沓之嫌。同年河南電視臺錄制成視頻，中央電視臺進行了轉播。

1963年版的豫劇《虎符》有音頻，1978年版和1988年版的均有視頻，為研究豫劇的“東風現象”及胡小鳳的豫劇表演風格提供了珍貴的資料來源。其他版本，1937年日本侵華開始由祥符調名家司鳳英在開封演出有《如姬盜符》，當時很為轟動。1985年由趙貞玉、陳曉霞、李素芹錄制的《虎符》視頻，在原版結束后又新增一場“哭三靈”，有信陵君（陳曉霞飾）近半個小時的唱段，這是胡小鳳版的《虎符》中所沒有的。還有一版是現在東風團的劇目，在服裝、劇情、唱詞及唱腔上改動頗大，跟1988年版的《虎符》不可同日而語。

情節的突變與矛盾沖突環環相扣。豫劇《虎符》共分七場，第一場，求援，第二場宮辯，第三場獻策，第四場盜符，第五場贈符，第六場搜宮，第七場成仁。以1988年版為例，這版《虎符》時長2個小時，唱腔及表演能夠很好地為刻畫人物服務，形神兼備，從唱腔、表演、劇本及演員配合等綜合實力上看，是豫劇中的上乘之作。

第一場：求援。趙國平原君夫人領兵突破秦軍重圍，直奔魏國都城大梁求救，趙城危在旦夕，形勢緊迫。時間短促，大兵壓境，弱趙強秦，唯一希望，求魏救趙，簡潔明了。

第二場:宮辯。信陵君為了聯縱抗秦，找魏王陳明天下形勢，欲救趙，魏王只求自保，看不透唇亡齒寒之態勢，按兵不動，信陵君和魏王之間政治主見不同形成第一個矛盾，這個矛盾是非正面的沖突。進而，魏王來見太妃，如姬和信陵君也在，信陵君和魏王不同的政治主張在此升級為個人的正面沖突。這時，趙國平原君夫人來到太妃宮借兵求援，魏王不允，信陵君跟魏王之間的個人矛盾上升為魏趙兩國之間的矛盾。太妃和信陵君看到魏王作為兄長不肯救趙于心不忍，信陵君提出率三千門客救趙，當著太妃與妹妹之面魏王只得同意。但是秦軍三十萬大軍壓境，三千門客，上下懸殊太大，幾乎沒有勝算的可能。沖突層層升級。

第三場:獻策。信陵君與平原君夫人欲帶三千門客奔赴邯鄲，發現門客侯贏不見，平原君回轉尋找，遇到正在追趕的侯贏及侯女二人，侯贏分析雙方力量懸殊，三千門客無濟于事，要救趙保魏非魏國出兵十萬（湯陰駐有魏軍十萬）方可解圍，提出盜符之策。信陵君在三年前替如姬報了殺父之仇，為下一步如姬盜符埋下伏筆，侯贏拿出一支竹簡讓信陵君寫信給如姬。

第四場：盜符。如姬開場一段慢板，低回婉轉，闡述了她對信陵君大義凜然挺身北進的贊許，同時對魏王不納良謀表示痛心，表達了愧不能助信陵君橫掃秦軍的低沉心情。魏王變卦，三千門客雖少也代表魏國出兵，他懼怕引起秦魏矛盾。此時侯女來到魏王寢宮給如姬送來明天的祭禮，禮盒蓋暗藏書簡，大王疑惑，侯女開蓋，禮盒內側對著如姬加以暗示，外側對著魏王，魏王看后，放下心來。如姬為看書簡，提出用歌舞來助興魏王飲酒，王大喜，如姬察言觀色，見機行事，不時勸酒，魏王醉，而后安歇。如姬擔心魏王未睡，連喚魏王兩聲，王無應，方去看小簡，看后大驚失色，盜符事關重大不敢輕舉妄動。這時魏王發出夢話：“無忌，三千門客豈不是以肉投虎，如卵擊石。”如姬聞后方知趙國和信陵君俱將不保，不免心急如焚，趙國深陷戰火，魏王昏庸鐵石心腸，下定決心盜出虎符。這時樂隊停，如姬拾裙偷看魏王是否睡，又輕喚“大王”，無應，慢移蓮步趨向虎符。忽大王夢語“如姬”，如姬一個水袖抽身急轉，驚若木雞，慢緩片刻，如姬又“大王，大王”兩聲，無應，方知是夢話。迅疾快速把虎符放入祭盒，魏王大叫“如姬”，隨即起床直奔如姬，見如姬手捧食盒，如姬一時間面如土色，魏王從如姬手中奪過祭禮道，“這是無忌人頭”，如姬方知實乃夢話，隨機道，“你吃醉了。”用手奪過祭盒。

第五場：贈符。魏王和如姬來到墳園祭奠如姬之父，見到侯贏，魏王問侯贏為何不隨無忌前往邯鄲，侯贏機辯，如姬帶兩份祭禮，其中一份贈予侯女祭奠其母，魏王忽大叫，“且慢。”，如姬、侯贏及侯女大驚，魏王道，“讓侯先生小心查看。”以來囑咐侯贏監督好信陵君。信陵君不知虎符到手，覲見魏王，暗探虛實，暗示如姬，兩人均不便明講，魏王以為兩人眉來眼去暗在道別，十分生氣，魏王抽出腰間佩劍狠狠砍下衛士手中戟頭，警告無忌，帶著如姬憤怒離去。無忌滿臉羞愧，欲離墳園，侯贏帶祭禮至，無忌方知虎符到手，喜。忽有人來，二人頓生緊張，見是門客朱亥前來催行，這才放下心來。信陵君帶湯陰十萬軍前往邯鄲救趙，為不引起魏王注意侯贏留下。

第六場：搜宮。太妃在宮中憂慮，為邯鄲、女兒、兒子的安危憂心忡忡。老兵求見，太妃得知無忌帶魏兵八萬救趙，體恤兩萬老兵讓其轉回湯陰，老太妃知盜符關系重大，一時心急如焚。如姬來見，講出盜符之事，太妃責備如姬，如姬接下來一大段唱腔，娓娓道來，趙國一旦滅亡，魏國亦將不保，如若兩國聯縱抗秦，可保安全，一國亡，兩國均將不保。太妃方才明白，如姬請罪，太妃讓其先逃往侯府。魏王帶侍衛來搜查如姬，太妃言稱盜符乃自己所為，王不信，太妃騙過魏王，魏王恨，把先王寶劍賜給太妃自裁。太妃死，宮女報盜符乃如姬所為，魏王殺宮女知情不報，繼續追查。

第七場：成仁。侯贏、侯女勸如姬一同奔赴邯鄲，如姬則要回宮請罪，侯贏勸阻，路過墳園，如姬要祭拜父親，如姬為了保全信陵君清白，至死不去邯鄲，猶豫中魏王帶衛兵追上，如姬見到墳地上被魏王砍下的戟頭藏于袖中，平原君夫人到，講趙國已解圍，如姬聞太妃身亡，指責魏王兇殘不念親情，魏王羞怒，如姬用戟頭自殺。侯贏對魏王的殘暴大失所望，加上盜符一計為己所出，知命不保，侯贏自裁。平原君夫人指責魏王暴政怎么讓人臣來保？魏王大慚。劇情結束。

這是一出大型新編歷史悲劇，暗諷當時國民黨對日侵華不抵抗的強烈譴責，借如姬之口和信陵君義舉來指明天下形勢，唯國共合作，方能抵御外侵。

劇本具有深厚的語言藝術性。首先，劇本語言的文學性與豫劇的板式聲腔調式的節律有機融合。如“愛子女秉公德一片丹誠”、“可嘆我負義膽無計用”、“怎效那無鹽女佐政宣王”、“恨不能助公子捷奏奇功”等，有很強的文學性，簡練的文言性語言，具有中國傳統的含蓄蘊藉的審美情趣，創作又遵循著豫劇的板式結構節律，具有可演和可唱性；其次，以歌載舞的唱詞，第四場盜符中如姬為了灌醉魏王，助興飲酒中有一段載歌載舞的表演及唱腔，“棠棣花黃，大河淌淌/皇天厚土，肥邑大梁/童叟婦孺縞衣錦裳/鼓瑟錚錚歌舞月光”引用昆曲的唱腔和表演形式，歌頌大梁之美，增強了該劇的趣味和格調；第三，在唱詞上，用字數和板式的不斷變換，來推進人物與故事情節的發展，很好地表達了人物情緒和環境變化的一致性。如第四場盜符中，如姬從擔心趙國與無忌的安危到盜符一計的實施，之中個人心理的變化，一步一步分層推進終下決心，魏王的猜忌疑心使盜符情節，緊張有致，跌宕起伏，扣人心弦。如姬的唱詞有十字、八字、七字句和板式的變化使唱腔靈活有變；第四，語言的詩意美。如第六場搜宮中開篇老太妃的四句唱腔，“夜融融碧空懸皎潔明月/亮晶晶光瑩瑩花影搖斜/萬戶家共歡聚仲秋之夜/獨有我思征人徘徊庭階”。這四句唱詞刻畫了夜深人靜，反襯出老太妃內心的不安；第五，用通俗簡化的文言融合到唱詞的創作中，符合古典歷史劇當時的人文社會，及人物的時代背景，避免了用現代語言去闡述和表達古代人物，轉入不倫不類的弊病，呈現出了古典文學的韻味美。如，“自從那秦犯趙邦城欲墜”、“義師出魏”、“唇齒寒”、“義軍列隊”、“誓戰強賊”、“力差百倍”等。淺顯易懂的文言風范，呈現出文本典雅之美。

二、唱腔分析

豫劇《虎符》有多個版本，前后有幾代人的演出，其唱腔也有各自的風格特征。

首先是第四場”昨日里宮廷內一場爭論“的唱腔分析：

這段唱腔一共有三個版本，分別是1963年版，1978年版和1988年版的。本節針對這三版唱詞及唱腔進行了詳細的對比論述，具體如下:

1988年版一共六句。如“昨日里宮廷內一場爭論，大王他不納良謀令人痛心，魏公子大義凜然挺身北進，老太妃憂國愛子含苦茹辛，可嘆我空負義膽無計盡，愧不能助公子橫掃秦軍”。是盜符一場起初如姬在寢宮里的一段唱腔，是對魏王不連趙抗秦的痛心，和對信陵君抗秦大義行為的贊許與欽佩，但是三十萬秦兵與三千名門客之間懸殊太大，為信陵君及趙國的安危表示擔憂。1978年版的是十六句，唱詞如“昨日里在太妃宮一場爭辯，大王他真乃是愚昧昏庸，御妹她忘生死把兵來請，不愧是趙國的巾幗英雄，老太妃為國憂心血費盡；愛子女秉公德一片丹城，魏公子率門客行為英勇，挺身起救危難舍死忘生，似這等大義凜然令人敬，不由得替大王羞臊難容，可嘆我空負義膽無計用，怎效那無鹽女佐政宣公，眼望著三千人寡難敵眾，奈難轉大王的鐵意冰情；悶悠悠為征人憂思不定，愧不能助公子捷奏奇功。”唱詞表現出的這種擔憂更為充分，深化了如姬復雜的愁緒。

從板式上分三層：第一層是慢板，從“昨日里在太妃宮一場爭辯”到“老太妃為國憂心血費盡”；第二層是二八板，從“愛子女秉公德一片丹城”到“奈難轉大王的鐵意冰情”；第三層是流水板，“悶悠悠為征人憂思不定”，“愧不能助公子捷奏奇功”。唱腔低徊、婉轉，娓娓訴說如姬內心的憂慮和羞愧之情，為下一步盜符打下伏筆，字字句句透出如姬的“憂”和“愧”，表現了一位正義和深明大義的貴妃不能如愿以償的憂慮和愧疚。1988年版可能考慮到突出劇情的緊湊感，縮減為六句，但是這六句就比較單薄，對憂慮的心理鋪墊不夠充分，1978年版的表現得比較到位。

同時對1963年版的該段唱腔也做以分析。1963年跟1978年版均為十六句，改動有六個地方：

1.“昨日里在太妃宮一場爭辯”，“論”改為“辯”，為了突出辯的氣氛緊張，論字要弱些；

2.“不愧是趙國的巾幗英雄”，“丹誠”改為“英雄”，一是避免與“愛子女秉公德一片丹城”句尾用詞重復，二是用英雄更妥當，丹誠顯得突兀；

3.“魏公子率門客行為英勇”，“赴同仇大義情重”改為“率門客行為英勇”勇字唱腔進行加重，表現出由衷的贊許與敬重，原來的唱腔處理比較平淡，改后的詞和腔更為厚重，人物情感也顯得飽滿；

4.“似這等大義凜然令人敬”，“浩然凜冽”改為了“大義凜然”，在意境上更為廣泛，由原來的單層擴展為雙層含義；

5.“眼望著三千人寡難敵眾”，“勝眾”改為“敵眾”，敵是抵擋的意思，突出了前邊的三千門客的寡與少，勝是不可能的，懸殊太大，故用敵比較準確；

6.“愧不能助公子捷奏奇功”，第四個字由“效”改為“助”，效即模仿，助是“輔助”的意思。

1978年版的唱詞及唱腔較為符合人物和劇情，戲曲的起承轉合，承就是劇情的發展階段，第四場“宮辯”屬于該劇的承也就是發展階段，需要適當而又恰當的拖延，讓觀眾急切的心情暫時作以平緩，是戲曲劇情和觀眾欣賞的需要。1963年版的唱腔（胡小鳳飾如姬，周蘭鳳飾信陵君，韓剛飾魏王，王愛煥飾太妃，謝長春飾侯贏，董秀香飾平原君夫人）細膩、清晰、低徊、舒緩又不失明亮，如說似唱。

1978年版的唱腔整體上更有層次感，富于變化，有韻致，在歸韻和情感上也顯得成熟。從唱詞內涵上分作三層：第一層，從“昨日里在太妃宮一場爭辯”到“不愧是趙國的巾幗英雄”。首句中的“爭”字化用了曲劇腔韻，“不愧是趙國的”中的“的”加重音，表達了對平原君夫人的贊嘆。第二層，從“老太妃為國憂心血費盡”到“似這等大義凜然令人敬”。唱腔低緩下來，從“愛子女秉公德一片丹城”轉入二八板，尾字“誠”用重音，“舍死忘生”的“生”進行2個加重音，來表達對信陵君帶門客赴趙行為的贊許。第三層，從“不由得替大王羞臊難容”到“愧不能助公子捷奏奇功”。首句中“羞臊”二字低沉，表現出如姬因魏王所為使自己感到羞臊，前兩句唱腔低緩，后邊兩句中“公”和“敵眾”重音，整體上低緩悲壯，尤其在“悶悠悠為征人憂思不定”中轉入流水板，“憂思不定”，表明了一個愧字，不能跟無忌到邯鄲一同奮戰。這段唱腔以豫西調為基調，通過兩個高音，和幾處重音，來表述心情的變化，同時又使低緩的唱腔里增加了亮度和厚度，富于高低、輕重的變化。

其次是第四場“棠棣花黃”唱腔分析：“棠棣花黃大河淌淌，皇天厚土肥邑大梁，童叟婦孺縞衣錦裳，鼓瑟錚錚歌舞月光”。這四句邊舞邊唱，節律悠緩，在前一段低徊的唱腔后做了一個輕快明麗的處理，使觀眾為之一亮。侯女送來祭禮，如姬心事重重，因侯女暗示過她內有小簡，她在猜測其中內容，魏王多疑要看祭禮，如姬迅速地把蓋子外側對著魏王掀開，魏王未有發現，放下心來，說要臥榻而眠，如姬雙眼一轉計上心來，主動提出以歌舞助興，魏王喜，如姬通過水袖的翻、轉，抓、甩、抖、旋、揚，一個轉身，配合音樂，邊舞邊唱，再配合臺步、身段，舞姿曼妙輕盈，雍容華貴，使緊張的劇情變得輕快靚麗，時間不多，但很精當。

第三是第四場“這一陣倒叫我心神不定”唱腔分析：第一層，從“這一陣倒叫我心神不定”到“急忙忙取小柬偷偷觀看”是流水板，表述了魏王已睡，猜測和緊張的心理得以放緩，用稍快的唱腔來表達這種心情。唱罷，如姬擔心魏王未睡，連叫兩聲無應，方才去看小簡。第二層，從“看罷柬不由我大吃一驚”到“倘若此事被發覺”是飛板，唱腔低緩。“三寸小柬千鈞重”的“千鈞重”用重音，表達內心的驚和此事的分量之重。“霎時頓覺力難擎”中的“擎”和“倘若此事被發覺”中的“覺”，均為重音，處理得很短促，“覺”又是音高，使唱腔有了變化。第三層，從“彌天大禍事非輕”到“我不敢輕動”是緊二八板，首句中的“禍”字高音，緊接著一個“輕”字落下來。前邊突出了這個“禍”字。“抗秦救趙全落空”中“趙”做高音，后邊三字“全落空”又低下來。用高低輕重起伏變化來表達內心的吃驚和擔心。

第四是第四場“聽他言倒叫我義憤填膺”唱腔分析：這段唱腔從“聽他言倒叫我義憤填膺”到“解民倒懸刻不容”是緊二八板，從“要助公子成義舉”到“天大風險我肩承”是垛子。含義上在如姬看罷小簡后魏王說夢話，無忌帶三千門客不等于白白送死。如姬聽后，方才明白魏王借刀殺人的用意，十分氣憤，如姬連續兩個胸腔的起伏和提氣，來表達內心的氣難平。為了不能讓此義舉落空，而要成功救眾生，“天大風險我肩承”中的“險、肩承”用重音結束，下定決心盜符。唱罷如姬小心翼翼左右相看，無人，然后一個水袖旋轉身亮出后背，見外邊無人，才去到塌前一再聽魏王是否睡著，再用眼睛去觀察，方才敢去拿虎符。魏王又說夢話，嚇得如姬一個疾步反轉身，又聽無音，才迅疾拿出兵符。一個圓場，表達內心的激動和緊張一時無措，后又放入祭盒，剛捧起祭盒，魏王大叫“如姬”起榻，向如姬奔來奪過祭禮。過了一會，如姬方知魏王是在夢中，方才奪回祭禮。

第四場四段唱腔從低徊——輕快——緊張——激越高昂——迅疾收腔，唱腔處理完整，體現了唱腔上的起承轉合。表演上，多次通過眼神、臉色、動作、臺步、身段及精到的水袖，來刻畫人物內心的緊張、悲憤和激昂。這場唱腔由十字、八字，又十字，再七字，又八字，從字數的變換上，背景音樂的節奏上，唱腔及表演上，來表現人物的內心世界的變化。又用魏王的三次夢話，令如姬心驚肉跳，一波三折，驚心動魄，牢牢抓住受眾。

第五是第六場搜宮中“且息怒免悲傷如姬告罪”唱腔分析：太妃剛聽罷無忌派來的湯陰老兵的稟報，說無忌帶精兵八萬赴邯鄲救趙，感覺盜符事件重大，如姬來到太妃宮，承認盜符是自己所為，如姬勸慰太妃的一段唱腔。

首先從板式上分作三層：第一層是二八板，從“且息怒免悲傷如姬告罪”到“挽危難全義舉理所當為”；第二層是垛子，從“為的是抗秦霸援趙保魏”到“盜符事是我為當仁無愧”；第三層是緊二八板，“縱有那塌天禍”，“我甘當重罪誓死不悔”。

從結構、含義及唱腔上看，可分作四層：

第一層，從“且息怒免悲傷如姬告罪”到“袖手觀不救趙大理有虧”。唱腔舒緩，板式上從二八板開始，在字音上，走中州韻，干脆利索。內在旋律把握準確，根據豫劇板式的特點，一句三節，唱腔的韻律跟文本的韻律相匹配，腔隨韻走，韻隨節走，使曲譜的節律、文本的節律跟唱腔的節律保持一致，表演又隨著情節、人物情感和內容融為一體，形成了很強的韻律美。“求援書似雪片向大梁紛飛”中“求援書”三字做以重復來強調趙國的求救心切，后邊一個“飛”低徊的拖腔再次強調求救的迫切，打動人心。“袖手觀不救趙大理有虧”中“大理有虧”的“理”后有一個下滑音，聽來很是巧妙。唱腔是豫西調的二八板，整體舒緩，有致。

第二層，從“公子他進忠言把唇舌苦費”到“挽危難全義舉理所當為”。無忌不顧安危，此壯舉感動人心。“義軍列隊”中“隊”字是一個高音，“誓戰強賊”中“誓強賊”3字用重音。“三千客對敵兵力差百倍”唱腔低緩。“誰不為征人們憂險擔危”和“挽危難全義舉理所當為”運用了曲劇的唱法。這節唱腔用高音和重音來表現信陵君的義行被感動，甘愿冒險，唱腔變得激昂。

第三層，從“為的是抗秦援趙保魏”到“我甘當重罪誓死不悔”。“為的是”四個排比句式述說盜符的目的，“為的是協門客凱旋而歸”中“凱旋”兩字高音，后邊“為的是全公子宿愿不違，為的是助公子壯志得遂，因此上盜虎符寢宮之內，調蕩陰十萬軍與趙解圍”唱腔顯得更緊，激烈如驟。“縱有那塌天禍，我甘當重罪誓死不悔”轉入緊二八板，旋律上依然與前邊保持激烈一致，唱腔卻緩了下來，因為前邊已把原因講述明白，音樂的快表示如姬心理上壯烈，引出她甘愿受罰，誓死不悔。

這段唱腔，由緩——激昂——激烈——慢，層層遞進，富于層次感，完整、舒緩、激越、大氣。每一句通過豫劇板式的一詠三嘆的唱腔特點呈現出完整性的處理，在每節中又形成一個完整的處理，各層鋪墊發展，達到高峰，然后又用緊二八板在短暫舒緩唱腔中結束。“康秦霸”聽著字與字間是斷的，實則字斷氣連，表現了如姬的擔心和決心的復雜情緒，保持了人物情緒和唱腔上的完整性與連貫性。在唱腔中，化用桑派的搖曳多姿跌宕起伏的唱法，又不同于桑派的疏密有致，她是通過吐字的輕重，音的高低，腔的強弱、長短、頓挫，融合人物的情緒來達到此種藝術效果的。

劇中韓剛扮演的魏王也比較成功，用花臉的臉譜和妝扮，老生的唱法，唱腔用中州韻，精煉、清楚，念白清晰，如“他怎知搬磚砸腳自己疼”中的“腳”普通話是jiao,他發中州韻jue，一聽就是豫劇的味道。另外擅長運用表情、動作來刻畫人物，尤其是在盜符一場，也很精彩。

苗石玉，扮相漂亮，做派灑脫，唱腔明亮，頗具陽剛之氣。整劇人物之間的配合默契，有青衣、花旦、老旦、花臉、老生、文武小生，行當齊全，實力不俗。

如果復排虎符，建議：一是，把第四場如姬“昨日里在太妃宮一場爭辯”十六句唱腔完全保留1978年版的唱詞唱腔；二是，拓展人物群，是否考慮增加一個丑角，來調劑緊張的劇情，用丑角恰當的點綴，從悲中看到可貴的暖；三是，關于“蕩陰”地名湯陰的讀法，應由dàng改為tāng。

另外目前能見到的其他劇種：有1942年北京人藝的話劇《虎符》；2019年10月20日由西安秦腔劇院百年易俗社國慶會寧演出歷史劇《盜虎符》，并首次赴香港演出，獲得贊譽，編劇范紫東，導演王靄民，主要演員有張寶瑋（飾魏王）、張詠華（飾魏氏）、任炳漢（飾平原君）、郭軍（飾信陵君）、丁小玲（飾無忌）、惠敏莉（飾如姬）、張麗（飾皇后）、王明豪（飾晉鄙）、惠景華（飾侯贏），該劇情節跟豫劇有所不同，主要表現在結局的反差，最終均是無忌帶魏8萬軍救趙成功，秦腔以魏王受到眾人譴責而原諒了如姬盜符，呈現的一個喜劇的結尾，豫劇是如姬、老太妃、侯贏、宮女均因盜符而死，產生了強烈的悲劇震撼力，跟郭沫若的原劇本精神保持了同樣的格調；另外，淮劇也有《虎符》，沒見到全劇的視頻。