淺談傳統(tǒng)民族元素在動畫設計中的應用

劉俊汝 張艷華

摘要：隨時代發(fā)展，民族文化受到巨大沖擊，很多特色的民族文化漸漸消失，因此，民族性文化作為我國的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化一直為藝術創(chuàng)作領域所關注。而動畫是一種極具多樣性與特征性的藝術形式，在設計中應充滿創(chuàng)造力與持久性。基于此，傳統(tǒng)民族元素與動畫設計的融合，不僅是對民族傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)揚，還是對中國動畫的創(chuàng)新與發(fā)展。本文從動畫的發(fā)展與現(xiàn)狀、民族元素在動畫設計中的具體應用及其作用和意義三個方面逐步淺析，旨在為民族元素與動畫設計的融合尋求進一步的突破。

關鍵詞：動畫設計;民族元素;應用

近年來，各種各樣的民族元素出現(xiàn)在服裝、飾品等的設計上，人們也力求于將之更為廣泛的傳承與發(fā)展。動畫設計作為一門藝術載體，其創(chuàng)造性和創(chuàng)新性也是大多動畫工作者動畫設計中所重視的部分，在一些優(yōu)秀的動畫設計作品中，地域性、民族性元素都有充分的體現(xiàn)。因此，將民族性元素應用在動畫設計中，既汲取了優(yōu)秀動畫作品的珍貴經(jīng)驗，又為增強我國動畫設計的民族特色和核心競爭力尋找路徑。

一、我國動畫發(fā)展的歷史與現(xiàn)狀

我國的動漫發(fā)展歷史源遠流長，從二十世紀20年代開始一直到80年代中期，不僅種類繁多，內(nèi)容和藝術性都遠高于同一時期的日本和美國，特別是日本很多的早期動畫都受到我國動畫的影響，當時我國的動畫是建立在我悠久的民族傳統(tǒng)文化之上的，這一時期的動畫作品也因其突出的中國特色被譽為動畫界的“中國學派”。縱觀中國動漫的發(fā)展，可以發(fā)現(xiàn)中國動漫在起步階段與世界其他地區(qū)動漫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展幾乎是并駕齊驅。中國的第一部電影動畫片《大鬧畫室》于20世紀20年代初期發(fā)行，僅比迪斯尼的《汽船威利號》推出晚兩年，已擁有八十余年的歷史。而中國漫畫的發(fā)源則更加久遠，可追溯到1911年前后，目前已知的最早的漫畫《射豬斬羊圖》到今天也已擁有百余年的歷史。

上世紀80年代，隨著國外優(yōu)秀動畫的大量引入，中國動畫藝術面臨著巨大的挑戰(zhàn)。在國外動畫的影響下生產(chǎn)了不少迎合市場的商業(yè)動畫片，就其題材和創(chuàng)作手法來說，充斥著大量的模仿甚至抄襲的痕跡，幾乎完全喪失了自己民族的特色。而我們?nèi)绾螌⒆约好褡宓木裉卣鬟\用在影視動畫的創(chuàng)作中，是一個不可忽視、值得思考的問題。

二、動畫設計中傳統(tǒng)民族元素的應用

中國的傳統(tǒng)文化種類繁多，內(nèi)容豐富，是中華文化五千年的歷史沉淀，凝聚了中華民族幾千年的智慧精華，也傳承了華夏民族特有的藝術精神。中國動畫也繼承了這種文化，從動畫產(chǎn)生之初，就蘊含著特有的民族風格特征，例如水墨國畫、皮影、剪紙、京戲、瓷器青銅器、敦煌壁畫、太極八卦等等，其絢麗多姿的形式和表現(xiàn)內(nèi)容為中國動畫乃至世界動畫的創(chuàng)作提供了生動的素材。

（一）傳統(tǒng)民族元素在角色形象上的應用

我國動畫創(chuàng)作者通過借鑒和運用國畫、刺繡、剪紙、戲劇臉譜、年畫、壁畫等傳統(tǒng)元素，創(chuàng)作出許多優(yōu)秀的動畫形象。這些動畫形象設計不僅獨具特色，增添了畫面的視覺美感，而且使作品更具有文化內(nèi)涵。如在動畫《驕傲的將軍》中創(chuàng)作者借鑒和運用了一些非常具有民族風格和韻味的元素在里面，將軍面部造型吸取了中國傳統(tǒng)的京劇臉譜的造型，特別是對豐富的面部表情的刻畫，將軍穿著威武的官袍，本應該是威武凜凜的英雄氣概，可因為驕傲而終日不練武致使大肚便便。通過肥胖身材和面部表情的刻畫，充分顯現(xiàn)出了將軍的驕傲、囂張跋扈、狂妄自大的本質。借鑒齊白石先生墨趣制作的動畫《小蝌蚪找媽媽》中小蝌蚪的形象是用中國畫中的墨點進行的高度概括，賦予角色鮮活的生命。為了刻畫小雞的稚嫩，利用筆墨的暈染層次完美體現(xiàn)小雞的毛茸感覺;將淡墨與濃墨結合在一起，體現(xiàn)蝦透明的質感。創(chuàng)作者用毛筆和墨汁對小蝌蚪、小雞、魚、蝦等形象進行高度的概括和夸張，以筆墨變化為主導，充分發(fā)揮了墨的作用，以水墨的淡泊雅致來提升動畫形象的獨特魅力

（二）傳統(tǒng)民族元素在動畫場景上的應用

以動畫《大鬧天宮》為例，設計師將動畫場景基調定為中國青山綠水，借用中國古代宮殿、佛寺、道觀等傳統(tǒng)建筑，并對傳統(tǒng)建筑進行藝術加工，使場景中建筑物的造型圖案、線條色彩都極具裝飾效果，在吸引觀眾眼球的同時也為故事烘托出一個神秘夢幻般的世界。同樣，動畫《三個和尚》在場景創(chuàng)作上也將中國傳統(tǒng)元素運用的淋漓盡致。該動畫參考了大量的中國傳統(tǒng)繪畫技法，吸取中國畫中寫意的表現(xiàn)方法，將高山、流水、廟宇等表現(xiàn)的栩栩如生，同時，還利用留白的構圖形式來表現(xiàn)虛境，給人以無限的遐想，充分體現(xiàn)了中國寫意水墨畫所具有的獨特張力。

（三）傳統(tǒng)民族元素在動畫音樂上的應用

傳統(tǒng)元素除了在形象設計和場景中發(fā)揮作用，在動畫配樂中也起到不可忽視的作用。動畫中的配樂能使動畫更加生動，可以說音樂的成功運用對動畫能起到畫龍點睛的作用。比如之前介紹過的動畫《小蝌蚪找媽媽》中，就較多地運用了二胡、古琴和琵琶來配樂，悠揚的樂聲響起，把觀眾帶進一個優(yōu)美抒情的水墨畫世界。而《牧笛》主要運用我國南方民間音樂曲調，用竹笛將江南水鄉(xiāng)的安逸、恬靜表現(xiàn)得淋漓盡致，使笛聲不僅成為劇情發(fā)展的重要元素，更為影片渲染了氣氛。畫面優(yōu)美灑脫，伴隨著悠揚的傳統(tǒng)配樂，給人帶來了空前的視覺和聽覺享受，也展現(xiàn)出中國文化中“天人合一”的思想境界。

三、傳統(tǒng)民族元素在動畫設計中的作用和意義

我國的動畫產(chǎn)業(yè)在20世紀80年代之后受到了極大的限制，但是動畫帶來的娛樂性與教育性是其他影視表現(xiàn)形式不能代替的，特別是對與青少年影響更大，因此我們應該更加重視動畫的設計，提高動畫質量，升華動畫故事內(nèi)容，使其以詼諧幽默的語言和滑稽夸張的行為給人們帶來輕松愉悅的心情。經(jīng)過漫長時間的積淀，形成了獨居東方特色的文化形式與底蘊，極具民族本色，將民族文化融入到動畫設計中能夠為我國動畫作品貼上中國文化標簽，打破原有的動畫設計理念，及時對動畫進行革新，實現(xiàn)傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代動畫設計的理念完美融合，使我國的獨創(chuàng)動畫作品更具有競爭力和影響力。另外以動畫為表現(xiàn)載體，也使傳統(tǒng)文化得到繼承和發(fā)揚。

由此可見，在未來，我們更應當結合時代特征，把傳統(tǒng)元素的形式美和意境美融入動畫創(chuàng)作中，用中國民族獨特的藝術美去打造中國本土動畫，使中國傳統(tǒng)元素煥發(fā)出新的活力，從而推進我國動畫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。

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作者簡介：

劉俊汝（2001-），女，山東協(xié)和學院計算機學院數(shù)字媒體應用技術2019級學生。

通訊作者：張艷華（1985-），女，指導教師，講師，碩士。