嗩吶的生態

張文彪

摘 要：嗩吶作為我國民間的傳統樂器，歷經滄桑變遷仍不泯其強大的生命力。在長期的發展與衍變中，嗩吶跨越山川地域，在各個省份留下了它的分支、“派別”;提起嗩吶，神州大地可立時變幻出各種演繹。嗩吶是包容的，它連通古今，亦能火爆于當下;嗩吶又是進步的，無論是民間情懷還是國際融合，它都展現出非凡的潛力。

關鍵詞：嗩吶;演奏;生態

生態，百度詞條釋義為：一切生物的生存狀態，以及它們之間和它與環境之間環環相扣的關系。嗩吶自然不屬于傳統的生物范疇，然而得益于強大的宿主文明，以嗩吶為代表的中國樂器或被本土化的外來樂器，經歷歲月長河持續沉淀、當今時代橫向拓展后，已呈山山而川、生生不息之態，展現出的生命力超越大多數生物！故無論從詞條釋義還是事實狀態，用“生態”一詞定義、闡開、研究嗩吶，恰當不過。

一、綜述

近年來，嗩吶躥紅為國內器樂界的“當家網紅”，筆者以職業嗩吶演奏員的身份粗淺梳理、思考，不得不說：嗩吶真是一個神奇的存在。它以外來客的初始屬性進入中華文明，附著于斯、生存于斯、發展于斯，開宗立派、獨步江湖，到如今時代，其家族已經橫跨民間、院校、樂團、網絡，彼此之間有吵架拌嘴的時候，但更多是互為促進補充，既有圈子又能互通。

二、嗩吶的民間生態

（一）嗩吶的民間“原生態”。在廣袤的中國民間音樂版圖中，嗩吶影響力是巨大的，基本狀態是：只要我在、必是C位！學界主流一般認為，嗩吶從波斯傳來我國，在華夏大地如同沒有天敵的入侵物種，強悍而肆意生根茁壯，但事實上你從現在的中國嗩吶身上根本看不到波斯的影子，在我們這里，有的是山西嗩吶、山東嗩吶、東北嗩吶、中原嗩吶、廣府嗩吶、潮州嗩吶、陜北嗩吶等風格迥異的“門派”！

所謂流派的產生，自然離不開地域文化的性格特征，這點不是本文論述的重點，我們只從相關嗩吶的角度落筆。首先，每個流派的樂器本身和哨片的材質、制作各有特點，比如東北柏木大桿，無論材質、孔距都與眾不同，哨片形態則根據音響效果、演奏風格的需要更加豐富，有平頭的、口袋的，還有短小的、修長的，也有扁平的、飽肚的……。而在演奏中，各流派在氣、舌、唇、指等每種技巧中都有獨門功夫，即便是嗩吶名曲《百鳥朝鳳》，在東北、山東、河南、山西等各地的民間演奏中，在指法、嘴型、用氣、斷句等等方面都各有千秋，這也直接形成了這首樂曲不僅內容表現出百鳥朝鳳的盛況，樂曲之外更有百家爭鳴的繁榮景象[1]！

以嗩吶在中國北方民間樂隊的“生態”為例，其角色大多是八音會、吹打樂隊的主奏樂器，作為“可甜可鹽”的網紅，中國北方民間嗩吶既能高亢嘹亮振奮人心，也可低回婉轉叩問靈魂，將百姓生活的喜怒哀樂融匯其中，所以深得民心。這類型的樂隊、樂曲多數以單旋律大齊奏的形式演奏，以嗩吶、笙、胡琴、打擊樂這幾件百姓熟知的樂器為主，相對而言入行門檻不算太高，良莠不齊便不可避免，于是，“江湖”上便需通過不定時的“打擂”來分個你我高低，這個打擂當然不是拳腳相向，而是以“對棚”的形式開展——幾支互相不服的樂隊在一個平臺現場直播，街頭巷尾的老百姓就是最公正的評委，看看哪班嗩吶師傅與樂隊吹的好、演的棒，贏得的掌聲、叫好、點贊就更多！在周而復始的循環中，客觀上提升了演奏者、樂隊的演奏水平、曲目儲備，提高了百姓的欣賞水準，更拓展了以嗩吶為主的樂器、樂隊的生存維度和良性生態循環。

（二）嗩吶的民間生態“進行時”。隨著藝術教育的不斷發展、普及，有越來越多的藝術學校畢業生回到廣闊的民間舞臺，子承父業扛起了民間音樂的大旗，這也是前文提到的民間、院校之間的互為促進補充，既有圈子又能互通[2]。而這種情況也促使民間演奏中出現了前所未有的技術流，比起父輩們演奏的的地方戲曲、民間小調、秧歌曲等等，獨奏曲成了這些院校回鄉嗩吶演奏者的優勢條件，例如《正月十五鬧雪燈》、《懷鄉曲》等這些專業曲目，現在在民間樂隊中演奏也不是什么稀奇的事了。而從上世紀九十年開始，我國的北方地區如山西、河南、安徽一帶鍵盤合成器、架子鼓等這些“音響利器”出現在傳統的八音會中，這種包容、發展的“拿來主義”大概也是民間音樂、嗩吶們能植根華夏、枝繁葉茂的原因吧。

需要說明的是，筆者出身于“民間”，毫無貶低民間的意思，民間嗩吶的很多絕活兒，又是需要院校廣泛吸納總結而形成體系的，比如嗩吶吹戲——各個角色唯妙唯俏，用“口琴”來詮釋戲曲青衣角色，角色被口琴演繹栩栩如生，甚至臺詞都能用口琴演奏的彷佛在聽戲曲演員演唱一般;大A 調加“花舌”來演繹花臉角色，其陽剛、直率、果斷的性格，也讓聽眾也直呼過癮！

（三）嗩吶的民間生態“將來時”。如前文所說，“民間”、“院校”之間的聯系、互動正隨著時代的發展不斷緊密、更加緊密，兩者之間通過不斷的人才的吸納、反哺，彼此成就：民間永遠是沃土、院校的重要功能之一就是從民間取其精華，系統總結提升傳授之;而民間則能在樂曲和演奏方法、技巧方面不斷豐富，音樂理念、演奏概念方面不斷的精進。有此良性互動，兩者邊界會越來越模糊、生態越來越融合，身處其中不會再有具體的身份認知，不論民間還是院校，未來可期。

三、嗩吶的樂團生態

自民族交響樂團出現以來，嗩吶的生態范疇又進一步擴大，而樂團嗩吶無疑是近幾十年來推動嗩吶領域跨越式發展的重要引擎。對交響樂團而言，需要的是共性、統一、融合，前文提到的嗩吶多種風格、民間流派便成為一種桎梏[3]。于是上世紀八十年代末開始，一些有先見的樂團聯合樂器制造業者以樂團需求為出發點、借鑒西方管樂器波姆系列加鍵設計，一起攻關、改良，逐步生產出高、中、次中、低四聲部的加鍵嗩吶，并根據演奏者的意見、建議，對生產工藝不斷調整改良。全聲部加鍵嗩吶的出現和廣泛應用，使整個民族樂團的表現力發生了質的飛越，也極大推動了民族交響曲目的現代化，交響化。

加鍵嗩吶在樂團中可謂任務艱巨、身份多樣，類比歐洲交響樂團，嗩吶在聲部上橫跨銅管、木管，即可以領奏也可以在弦樂的“長線和弦中”為主旋律伴奏。在很多民族交響樂曲目中，都會用四部嗩吶共鳴奏響和弦，無論音準、音響都能得到有力保障。

二十余年的學習和工作過程中，四個聲部的加鍵嗩吶筆者都有系統學習、演奏。高音嗩吶在樂隊演奏中更多承擔“銅管”角色，相比其他三個聲部的“兄弟”，它個性特征比較明顯，很多情境下無論音色、感覺，更接近傳統嗩吶。作曲家也會在很多作品中創作一些動人心弦的旋律由高音嗩吶solo演奏，尤其體現英雄或者詼諧有趣的場面都能聽到高音嗩吶的優美旋律，比如《好漢歌》、《盧溝曉月》等作品;而中音嗩吶有著中國obeo的稱譽，很多民族交響作品會有中音嗩吶的Solo，它的音域與西方oboe 的音域基本相同，在樂團中的音色、情感也與雙簧管基本一致，如《春節序曲》、《異域》等很多作品都將美好的音色、旋律交給中音加鍵嗩吶演奏，這些音域舒適、柔和優美的旋律與中音嗩吶互相成就。同時，中音加鍵嗩吶聲部與次中、低音加鍵嗩吶共同構成一個強大的民族木管聲部，能勝任不同樂曲、音樂情緒的表達，可以慷慨激昂也可以雄渾飽滿;而次中音加鍵嗩吶音色較低沉而充滿質感，在聲部內具有銜接低音與高、中音嗩吶的功能，使整個嗩吶組音色更加融合，在許多作品中與中音笙或者加鍵喉管共走一條背景旋律，使這一聲部更加穩定;低音加鍵嗩吶音色渾厚圓潤，與次中音加鍵嗩吶在指法上有很多相似之處，在樂隊中多與貝斯“同行”撐低，在樂團有著重要地位，使音樂根基更加牢固、樂團低音聲部更趨完整。

四、寫在最后

其實，文中講述所有相關嗩吶之事，均非嗩吶一個冰冷的物件所能為，每支嗩吶、每首樂曲、每個流派、每段歷史和所有當下、未來，都要由每位嗩吶相關從業者共力而為。所以，所謂“嗩吶的生態”不過是代指而已，真正的生態，靠的是寫文的我、看文的你和所有心懷夢想的嗩吶人。

參考文獻

[1]黃永林，劉岳桓.文化生態視域下非遺社會傳承與發展路徑——以電影《百鳥朝鳳》為例[J].長江大學學報（社會科學版），2020，43（02）：23-27.

[2]賴曉芬.“公婆吹”嗩吶的歷史文化生態及客家儀式音樂功能探析[J].藝術研究，2018（02）：88-91.

[3]石一冰.滋養與反哺——觀2017第二屆嗩吶學術研討會暨全國嗩吶展演有感[J].人民音樂，2018（09）：34-36.