探討民間美術造型觀對現代繪畫的影響

王靜

摘 要：中國的民間美術是中國上下五千年源遠流長的民間文化藝術瑰寶，中國民間更是藏龍臥虎，高手如云，民間美術百花齊放，爭奇斗艷。其濃厚的歷史文化底蘊以及千百年來歷久彌新的強大生命力，對于現代繪畫有著潛移默化、舉足輕重的影響。不僅僅在美術造型上，而且在美術理念上，其為現代繪畫，甚至是現代藝術家們，都提供了寶貴的歷史經驗和啟迪。文章從民間美術含義的解釋、民間美術造型的說明、民間美術造型及色彩在現代繪畫中的巧妙運用等方面進行逐一論述。

關鍵詞：民間美術;造型;色彩;現代繪畫

現代美術需要突破創造瓶頸，融合其他藝術形式是一種方式。而從民間美術造型中提取營養成分，與自身創造形式有機融合，一直是時代文化藝術潮流發展形勢，傳統與時尚相得益彰，給藝術的創造形式開辟出一條新的路徑。那么，只有系統地分析民間美術造型和色彩的內在含義及表現形式，才能懂得如何有的放矢地利用其閃光點，融入現代繪畫當中，使得藝術色彩更加多元化。

一、民間美術

藝術來源于生活而高于生活，而民間美術作為民間藝術的一條強大的分支，有時回歸于生活，偶爾也高于生活。民間美術是由群眾自發根據生活中的事物，結合傳統道德觀念，再聯系宗教的啟發，發揮無限的想象力而創造出來的屬于民間的不可或缺的藝術寶藏。在最開始，民間美術在民間看來還不是一種專門用來陶冶情操，洗滌內心的藝術工具，而是回歸于生活，服務于人民生活中所需要的情感表達和簡單裝飾[1]。到后來，民間美術藝術成為人們與世界交流的最質樸也最高效的交流方式，也出現了越來越多以民間美術為代表的民間美術大家。

由于民間美術大多取材于日常生活，其表現出來的藝術特點便更加具有實用性和生活性。比如一些文化習俗、傳統節日，是民間美術靈感的重要來源。尤為明顯地表現出民族特色、民間風俗的美術形式如燈籠、門神、剪紙等，都帶有濃厚的淳樸民風和接地氣的生活氣息。此外，由于地域差異，民間美術的表現形式也同樣體現出多樣性。每個地區都有各自引以為榮的傳統民俗和生活習慣，所以在民間美術的展現上也突出當地的地方特色，由此產生了民間美術五彩斑斕的藝術特色。

作為民間群眾不可多得的娛樂方式，民間美術帶給人們的視覺盛宴和精神寄托，逐步激發了人們對于民間美術創作的自覺性和自發性。民間美術越來越和人民群眾的生活聯系緊密，成為人民群眾物質生活和精神生活中重要的組成部分。

二、民間美術造型觀的歸納

首先，民間美術造型觀是古代先民們的文化生活觀。民間美術的創造，大部分都是人們從日常生活中感悟提煉出藝術元素，以小化大，利用自身藝術細胞，發揮無限想象力，加以藝術處理，創造出藝術作品，或者采用傳承下來的藝術形式，加以渲染再創造，展現出全新的藝術作品。其中大多不乏對社會生活和文化環境的整體或部分的反映。民間流傳的神話故事、地方民風民俗、傳統文化等，都對民間美術的表現形式和內在含義起到深遠的影響[2]。

其次，民間美術造型觀是古代人民的哲學觀。從孔子儒家思想的“以和為美”到老子道家思想的“太極陰陽”，都無不滲透進入民間美術中。民間美術造型蘊含的關于完整、圓滿、陰陽的哲學理念中，圓滿與完整寄托了人們對于美好生活的無限向往，而陰陽哲學教會人們思辨地看待任何事物，因為，任何事物都具有兩面性。例如，家家戶戶都掛門神與對魚，成雙成對，象征和諧、吉祥。這一系列寓意都表達了人們對和平、幸福的追求，都能表現出古代先民們的偉大智慧[3]。

三、民間美術造型觀對現代繪畫的影響

（一）造型技巧的沿襲

民間美術的發展通常與宗教以及神話等有著緊密的關聯，受到宗教形象以及理念的影響，現代繪畫藝術在形象造型的塑造方面更加注重對于光影的處理，在繪畫創作的時候要求繪畫者與被畫者都應該保持靜止的距離，這樣才能夠給予繪畫者創作的空間。但是很多畫家經過長時間的嘗試與實踐之后試圖從古典藝術的束縛中掙脫出來，這就形成了一種全新的藝術表現形式，其主要的特點就是借鑒民間藝術造型開展繪畫創作。象征造型是我國現代繪畫中的主要設計思想，能夠通過具體的形象體現出相似或者相關聯主體之間的情感。而對于我國民間美術的象征造型來說，基本上都是以地域特色以及風土人情為基礎進行了造型概括與提煉，其中包含的主要思維方式就是人們對于象征造型的豐富聯想。

對于我國民間美術來說，其中的象征造型主要內容就是造型的寓意以及諧音，尤其是諧音，更是隨著我國地域風俗的不斷發展而逐漸豐富。比如常見的年年有魚木版年畫，已經成為了象征過年氛圍的一個意象表現。在這幅畫中有一個胖娃娃抱著鯉魚，另一只手則拿著蓮花，而花瓶中則盛開著牡丹。畫中體現出我國深厚的傳統民俗文化，同時也運用了諧音的表現形式體現出了年年有余和花開富貴。再比如北京奧運會的吉祥物形象就融入了不同動物以及圣火的概念，體現出了人與自然和諧相處的理念。

（二）色彩搭配的傳承

色彩的運用在繪畫上的作用十分重大，它能直接影響觀者的視覺體驗，是繪畫的重要表現形式。在繪畫中，色彩不僅僅只是單純的顏色表現，它代表的內在含義才是重中之重。色彩在繪畫結構基礎上起到畫龍點睛的作用，它與民間美術造型的相輔相成，造就了傳統的顏色文化。民間美術賦予顏色豐富的含義，并且延續至今。色彩在繪畫中的運用，將繪畫者的心思毫無保留地展現出來，帶給人視覺上的沖擊以及情感上的刺激，顏色的使用給繪畫的內容定下基調，讓人若有所思。

（三）繪畫理念的交融

有理念的交融，就有理念的碰撞，碰撞使得兩者相互學習，相互借鑒，碰撞出小火花，碰撞出無限可能。現代繪畫取其精華，將本身的繪畫增添一派民族風韻;民間美術取其精華，使得本身造型和色彩更加豐富。民間美術的繪畫素材多來源于生活，現代繪畫如果借鑒這一繪畫理念，會使得現代繪畫的作品更具生活性，更加貼近人們的生活，大眾也能更加從容地欣賞出繪畫的內容與含義。民間美術繪畫風格具有整體單一性，可以借鑒現代繪畫色彩的使用大膽靈活之特點，從而使自身變得豐富多彩，煥然一新。

（四）靈感的來源

許許多多外國以及中國的藝術家們，在借鑒民間美術造型的基礎上，結合自身優勢、自身經歷、自身的生活習性、大環境或小環境，想要打造屬于自己的繪畫品牌，在藝術界獨樹一幟，創造出一種新的可能。民間美術的種種諸如觀察手法、造型理念等，都是這些藝術家們汲取新營養的一片藝術土壤。人人想要在藝術領域尋求突破口，打造出一番全新的藝術理念。因為這是時代的洪流，無法逆流而行，人類的創造力和想象力都是在不斷創新與突破中得以體現。文化也是如此，在進步中逐漸融合，世界各國各民族的文化也將進入新的高度。

藝術的發展如今仍然是百花齊放，百家爭鳴，多元化多樣性的藝術發展趨勢不可阻擋。有沿襲歐洲各種繪畫流派的，有沿襲中國畫流派的。但是，傳統與現代的有機結合，一定是最為契合的。民間藝術開始逐漸被藝術家們重視，其獨有的魅力和可利用的價值無不凸顯，他們開始思考如何將民間美術一覽無余地表現出來，如何取其精華，如何達到與現代繪畫的和諧共融。在如今傳統被忽視的情況下，機遇十分難得，藝術家們拾起這枚遺珠，將其推向新的高度，這樣的藝術創作潛力無窮。

總之，在這個信息大爆炸的時代，在文化藝術高度融合的年代，藝術的多元化發展帶給人們豐富的精神享受，同時也讓我們的審美品位得到極大提高。民間美術經過時間的考驗，在歷史長河中不失其特有的立場，其價值與地位可見一斑。現代繪畫藝術，可以肯定其時尚韻味，不可否認它更符合現代人們的審美觀念。符合大眾審美，它才得以發展與興盛?？墒请S著時間的流逝，人們不免會產生審美疲勞，這就促使藝術家們不斷創新，創作出令人耳目一新的作品，于是對民間美術造型的提煉開始流行起來，這不僅僅起到了給現代繪畫注入新活力的作用，更重要的是，肩負起了民族文化傳承的使命。傳承中華民族傳統美德，這是我們每一個現代人的責任。

參考文獻：

[1]盤城.解讀民間美術造型觀對現代繪畫的影響[J].美與時代（中），2020（4）：117-118.

[2]王彬.淺談中國民間美術造型觀對現代繪畫的影響[J].藝術評鑒，2017（24）：33-34，99.

[3]洪昱.中國民間美術造型觀對現代繪畫的影響[D].哈爾濱師范大學，2014.

作者單位：

濰坊工程職業學院