文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)視域下產(chǎn)品設計與雕塑藝術的融合探究

【摘要】人類社會文明隨著時間的推移在不斷地進步與發(fā)展，到21世紀初期，人類已經(jīng)步入了知識經(jīng)濟時代，而文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)在這樣的時代下，實現(xiàn)了快速的興起與發(fā)展，極大程度上促進了經(jīng)濟的發(fā)展速度，文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)已經(jīng)成為了社會經(jīng)濟發(fā)展中重要的一部分。世界文化與中國文化在不斷地進步與發(fā)展之中，文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)秉承著與時俱進、開拓創(chuàng)新的理念，將商品經(jīng)濟與文化藝術進行了有機的結合，并將兩者具備的優(yōu)勢融合到一起，借此大幅度提升了自身在市場中的競爭力，如何將兩者更完美地融合到一起是促進文化產(chǎn)業(yè)和社會經(jīng)濟發(fā)展的重要途徑之一。為此，本文圍繞文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)視域下產(chǎn)品設計與雕塑藝術的融合進行了更加深入的分析與探究。

【關鍵詞】文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)：產(chǎn)品設計；雕塑藝術；融合

【中圖分類號】J305 【文獻標識碼】A

產(chǎn)品設計與雕塑藝術的融合正是當前人們所關注的，隨著時代的不斷發(fā)展，樣式單一的產(chǎn)品已經(jīng)不能夠滿足人們的需求，人們對不同種類的產(chǎn)品有了更高要求。人們考慮的重點不僅僅是商品的實用功能，同時也會關注產(chǎn)品的外觀形象，以及產(chǎn)品是否具備文化與內涵。而產(chǎn)品設計與雕塑藝術的融合能夠更好地滿足現(xiàn)代人所提出的要求。所以，本文圍繞產(chǎn)品設計與雕塑藝術的融合進行了更加深入的分析與探究。

一、文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的基本概述

文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)與傳統(tǒng)制造產(chǎn)業(yè)有著極大的不同，后者在整個生產(chǎn)過程當中更加注重于產(chǎn)品的產(chǎn)量、成本，以及產(chǎn)品所具備的使用價值；而前者的關注點卻完全不同，該產(chǎn)業(yè)所注重的是產(chǎn)品的創(chuàng)意性與多樣性，生產(chǎn)產(chǎn)品的數(shù)量是相對較少的，以小批量生產(chǎn)為基礎，由此導致文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的產(chǎn)品生產(chǎn)成本遠高于傳統(tǒng)制造的產(chǎn)品。這主要是由于文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)是為了滿足不同層次消費者的精神需求，兩種產(chǎn)業(yè)生產(chǎn)方式在生產(chǎn)、營銷、消費等多個層面都體現(xiàn)出了天壤之別。在文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)模式的不斷推動與影響下，設計與藝術之間的壁壘也在逐漸被打破，為未來產(chǎn)品設計與雕塑藝術的融合提供了更大的可能性與可行性。

二、產(chǎn)品設計與雕塑藝術之間的共通之處

（一）設計與藝術本是同根同源

文化產(chǎn)業(yè)在誕生之初時，設計與藝術之間就已經(jīng)是一種相互包容、涵蓋的關系。早在人類發(fā)展歷程中的原始時代開始，人們就逐漸形成了一定的審美能力，例如，人類所制作出較為簡陋的石器工具，雖然其外貌棱角過多，但已經(jīng)能夠滿足日常生活中的相關需求，雖然當時人類并不明白設計是何物，不明確設計意識，但隨著人類的發(fā)展，人們將制作的石器工具不斷地進行改造，逐漸制作出外觀更加美觀且符合相應要求的工具，兩種工具的功能性基本一致，但后期制作的工具卻需要更長的時間來進行加工與打磨，才能夠獲得較為美觀的外形，由此看出人類已經(jīng)具備了一定的審美能力，將較為原始的材料通過雕刻刻畫設計并制作出了更具備觀賞性與美觀性的完整物品。在這樣一個原始時代，設計與藝術是一種同根同源、相互包容、相互涵蓋的關系。隨著人類發(fā)展車輪的不斷轉動，我們靠著不斷的努力與發(fā)展迎來了新的時代，人們的生活日益豐富，為了滿足人們對產(chǎn)品的龐大需求，生產(chǎn)力與生產(chǎn)方式都在不斷的進步，產(chǎn)量大大提高，職業(yè)的分工也逐漸細化。與此同時，藝術也漸漸與實際的產(chǎn)品生產(chǎn)逐漸分離，但藝術與設計間仍有著千絲萬縷的聯(lián)系，并沒有被徹底分開，這樣一種微妙的狀態(tài)維持了許久，直到手工業(yè)時代的結束。

隨著時間推移到19世紀，全球工業(yè)革命的爆發(fā)，機械化、標準化的生產(chǎn)方式被人們廣泛認可與應用，極大程度上滿足了當時人們對產(chǎn)品物質需求，但隨著此種生產(chǎn)方式的興起，使得工業(yè)制品漸漸喪失了產(chǎn)品設計方面的藝術內涵。這樣一個狀態(tài)的持續(xù)時間并不長，隨著時間的推移，有越來越多具備強烈社會責任感的藝術家、倫理家與設計師的共同努力之下，設計與藝術又從分離的狀態(tài)下漸漸地又匯聚到了一起。以美術史學家格爾為例，他就曾在書中對機械唯物主義的美學原則進行了深度的剖析，并通過較為詳細的闡述對其進行了否定，并在書中提出了打破大藝術與小藝術之間的界線，這本書就是流傳較廣的《風格問題：裝飾歷史的基礎》。此外，以拉金斯為主要人物的多名藝術家，鼓勵廣大藝術家加入到工藝美術運動當中。

（二）產(chǎn)品設計與雕塑藝術的構成要素有著相同之處

產(chǎn)品設計與雕塑藝術兩者之間有諸多的相同之處，主要呈現(xiàn)在構成要素方面，兩者的構成都離不開造型、物質技術條件、功能這三大要素。從造型方面來看，兩者都是切實存在于相同三維空間中的立體造型，而設計師與藝術家都是想通過自己創(chuàng)造的產(chǎn)物來表達出自己想要傳遞的情感與信息，將其通過另一種無形的方式傳遞給受眾；從物質技術條件方面來看，兩者都會受到當時所處時代的環(huán)境限制與制約，如技術、工藝、設備等。而在每個時代中的每一位藝術家或設計師都需要借助于所處時代環(huán)境下的相應材料或工具，并憑借自身的意識與想象進行創(chuàng)造，而在創(chuàng)造的過程當中會受惠于所處時代環(huán)境下的技術文明，從而創(chuàng)造出各種藝術品。例如，20世紀20年代有一位布勞耶的設計師，就是借助于所處年代環(huán)境下的先進技術，設計出了世界上第一把無縫鋼管椅“瓦里西椅”，以及在同一時代中的俄國藝術家塔特林，他利用了當時先進技術下所冶煉的鋼材，并憑借自己的意識與想象創(chuàng)作了“第三國際紀念塔”。通過以上兩個例子，能夠看出這兩個例子都是受惠于當時時代環(huán)境下的先進技術，當時正有著快速發(fā)展的鋼材及輕金屬行業(yè)。從功能上看，兩者都是在某種程度上為了滿足當時人們的相應需求，但是兩者也有著一定的差異，這就是兩者在功能方面的關注點上的差異。產(chǎn)品設計所關注的重點在于產(chǎn)品是否具備較強的施工功能，而雕塑藝術所關注的重點在于產(chǎn)品是否具備較高的文化價值與審美功能。

三、將雕塑藝術語言有效融入到產(chǎn)品設計當中

雕塑藝術與產(chǎn)品設計也存在一定的差異，而其中最大的差異在于，雕塑藝術是在創(chuàng)作藝術家的個人靈感、智慧、才情的共同作用下設計創(chuàng)作出來的藝術品，是創(chuàng)作藝術家在三維空間中塑造出來的立體形象，同時，其形象能夠反映出創(chuàng)作藝術家想要表述的精神世界與現(xiàn)實生活。由此就能看出，雕塑藝術能夠有效反映出設計者所投入的個人情感，而產(chǎn)品設計正缺乏這一點，所謂“藝術源于生活”。所以，將雕塑藝術的語言融入到產(chǎn)品設計中能夠更好地實現(xiàn)文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)所秉承的文化不斷創(chuàng)新的宗旨與理念，將兩者的優(yōu)勢進行完美的結合，能夠大幅度提升產(chǎn)品設計的藝術價值與整體張力以及表現(xiàn)力，使產(chǎn)品能夠在滿足市場要求的同時，同樣滿足文化的相應要求。此外，藝術與設計的相互結合，還能夠給產(chǎn)品用戶帶來視覺享受的同時，增添了產(chǎn)品在使用過程中的樂趣。

四、新技術的應用促使雕塑藝術與產(chǎn)品設計的融合道路更加平坦

在雕塑藝術誕生之初，其就是單純地體現(xiàn)藝術家所投入的個人情感，雕塑藝術家在創(chuàng)作過程中，往往不會關注于雕塑藝術所帶來的社會效益與經(jīng)濟價值，而是關注于這件藝術品能夠更好地表達出自己精神世界與精神追求，但產(chǎn)品設計的初衷卻與其正是相反的，產(chǎn)品設計的關注點在于能夠帶來多少經(jīng)濟效益與市場價值。要想將雕塑藝術的優(yōu)勢融入到產(chǎn)品設計當中就需要注重其生產(chǎn)效率，傳統(tǒng)雕塑藝術品都是由藝術家手工雕刻而成，如果仍采用此種模式應用到產(chǎn)品設計中，將無法滿足市場的供應量。為了使兩者的融合更加完美，開發(fā)一種科學的生產(chǎn)方式，以確保產(chǎn)品的生產(chǎn)效率，而批量化生產(chǎn)就是一條可取之道。

五、結語

雕塑藝術與產(chǎn)品設計的融合是符合知識經(jīng)濟時代背景下文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)發(fā)展的各種要求，同時，將雕塑藝術融入到產(chǎn)品設計當中還能夠彰顯我國風俗民情與文化特點，大幅度增添其藝術感。而且還能夠大幅度提升產(chǎn)品設計的藝術價值與整體張力和表現(xiàn)力，使產(chǎn)品在滿足市場要求的同時，同樣滿足文化的相應要求。將兩者有機地融合到一起，這正是文化資源與商品經(jīng)濟的融合，是文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)發(fā)展的重要途徑之一。

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作者簡介：趙元亨（1987-），男，漢族，甘肅定西，碩士，山西大同大學美術學院教師，助教，研究方向：雕塑。