中小學音樂課堂師生互動模式化現象的思考

于洪弢

摘 要：立德樹人是我國教育的根本任務，讓學生在義務教育階段德智體美勞全面發展是教育工作者義不容辭的責任。在美學方面，音樂課要通過音樂課堂及課外音樂實踐活動讓學生感受音律的和諧美好，提高青少年學生音樂審美，為國家發展文化軟實力奠定人才基礎。本文將對現階段音樂互動課堂中存在的問題進行剖析，并提供多種打造師生互動音樂課堂的方式手段供大家參考。

關鍵詞：音樂課堂;音樂教育;音樂互動課堂

音樂是民族文化的重要組成部分，是人們在勞動過程中所感所悟的具體化表現形式。音樂課是一門必修課程，教師要帶領學生了解優秀音樂欣賞高雅音樂，這是學生享受人類文明的重要形式。

1.現階段音樂互動課堂存在諸多問題

在新課標要求下，課堂不再是單純的教師照本宣科播放音樂素材學生聽曲學樂理，而是要打造師生平等關系互動課堂。但部分教師對該要求把握不清，在開展互動課堂是產生諸多問題。

1.1要想開好音樂課必須要有互動課堂

根據《音樂課程標準》要求，教師是溝通學生與音樂的橋梁，要建立民主平等的師生互動關系。課堂上有好的師生互動，教師才能更深層次了解學生對課堂知識的興趣點及對要點的掌握程度。

1.2互動課堂發展中有諸多問題亟待解決

課堂時間非常寶貴，如何利用40分鐘時間打造有效互動非常重要。教學秩序混亂的課堂不是互動，面向學生提問無價值無意義問題不是互動。部分教師開展的音樂課為了互動而互動，導致課堂紀律差教學成果被破壞。在初中音樂教科書《大海啊故鄉》一單元中，有教師僅僅讓學生聽完教材附贈音頻自學演唱，不跑調就算達標，沒有深入介紹作者的創作情感和作品的旋律內容，導致學生的學習像無本之木，只學到表面根本沒有理解音樂內核。

2. 課堂互動是進行有價值問題的探討

真正的課堂互動是要將學生作為課堂主體，通過多種形式手段提高學生課堂參與性學習積極性。打造互動課堂要注重教育公平性，讓每位學生都有音樂課可上，并且通過與傳統文化相結合與地域特色相結合，打造學生喜歡家長滿意的音樂課堂。

2.1教師要學會利用學生的自主學習能力

音樂課是必修課但不是常規考試科目，教師在授課時不能給學生過多的課業壓力，但也不能放任學生不管，教師要有針對性的利用好學生學習的自主能力。以人教版七年級下冊音樂課本為例，第一單元為《春之聲》。教科書中以莫扎特的作品《渴望春天》為案例，為同學帶來曲調簡潔精煉活潑流暢，旋律宛轉悠揚優雅雋秀的鋼琴曲。教師如果只是干巴巴的讓學生聽一遍《渴望春天》，接著就講大調式主和弦分解和弦和6/8拍的特性，學生對莫扎特作品中的情感沒有產生共鳴，對樂理知識了解不深入極容易遺忘，教學效率低下。

與春天有關的音樂曲目多樣類別豐富，教師可以讓學生課前收集與春天有關的歌曲并在課堂上演唱。再通過引入莫扎特的故事，讓學生了解莫扎特一生渴望春天積極向上的情感內核，此時學生就能充分了解到《渴望春天》蘊含的情感魅力，教師帶領學生互動賞析，提高學生音樂美學鑒賞能力。

有條件的學校還可以組織學生課后創作，用音樂豐富業余生活。讓學生以春天為主題進行音樂創作，在實踐中提高創新能力。教師要對學生作業認真批復總結發光點，以此和學生進行更深層次課堂互動，帶動學生音樂造詣更上一層樓。

2.2有技巧的向學生提出有價值的問題

課堂要想互動活躍提問必不可少。在音樂課堂教師要從課本出發，根據教學大綱向學生提出有意義有價值的問題。教師課前要精心設計問題，在課堂上根據學生的求知欲水到渠成拋出問題。

教師在課堂上提出的問題要有明確目的性，以人教版九年級下冊音樂教科書第六單元《乘著歌聲的翅膀》內容為例，這是義務教育階段學生最后一單元音樂課，教材在內容編排上從人與音樂間的關系出發，以音樂對人的影響為中心點，讓音樂韻律美陶冶學生情操。

本單元教師與學生的互動要鼓勵學生在今后求學或工作中能心中有美好，乘著歌聲的翅膀勇往直前，將學生多年來在音樂課上積累的美好情愫化作下一階段人生發展的助力。因此教師在課堂互動提問時不能泛泛而談“門德爾松、海涅、分解和弦、換氣方法”等基礎理論，而是要從課本出發讓學生對未來有新思考。

比如在提問時可以問學生“你向往的生活是什么樣的”此類開放性問題，門德爾松心中最美好的地方就是他的音樂世界，他將對世界的愛與善意融入作品，為海涅的詩歌譜曲，創作了流芳百世的《乘著歌聲的翅膀》。門德爾松以清暢的旋律和分解和弦構成柔美伴奏，唯美溫馨的浪漫主義情感賦予這首小詩新的生命力。教師要在互動提問中引導學生思考，教會學生用理性的思維和感性的情感去感悟生活。面對未來人生讓音樂賦予學生力量，乘著歌聲的翅膀翱翔去心中向往的地方。

2.3音樂課也要現代化互聯網+教育

在部分貧困農村地區受師資及學校資源影響，音樂美術等藝術類學科教學無法展開。以江西省為例，截至2018年底江西省應配備音體美教師21439名，但實際只有7353名，教師資源嚴重匱乏。

通過利用互聯網、大數據等現代化信息技術手段提高教學效率是大勢所趨，音樂課也是一樣，要插上互聯網的翅膀讓課堂內容更生動活潑，增強與學生的互動性。2018年寧夏獲批成為“互聯網+教育”示范區，教育云平臺上有2300萬+件教學資源，有近500名名師工作室，全區76%學生和92%教師在教育云上有學習空間，幫助教師用網絡手段備課學生用網絡平臺對知識點查漏補缺。中南部9個縣區聯合利用網絡一個中心校帶兩個教學點，共享優質教育資源。白面民族小學中心校帶高峰和白吉兩個教學點，通過互聯網共上一節音樂課，教師在主課堂授課，教學點學生通過屏幕上的實時課堂聽課，打造新型課堂互動模式，確保讓每一位學生都能享受公平有質量的義務教育。

2.4音樂課要與傳統音樂相結合

音樂課要求學生學習中國傳統音樂，感受體驗音樂中的民族文化。江西南崗小學與吳橋小學開展結對共建，南崗小學精心編排京劇等特色課受到學生好評。通過將傳統戲曲文化與音樂課相結合，讓音樂課不再是只學習枯燥的樂理知識，課堂上教師給學生演唱京劇，教學生京劇唱腔，音樂課互動感體驗感更強。

2.5音樂課要與當地特色文化相結合

根據《義務教育音樂課程標準》，學生每學年要學唱京劇或地方戲曲唱腔1段，有條件的學校可以增設戲劇、戲曲等地方課程。教師在授課時要立足當地文化發展現狀，從身邊汲取資源將音樂課與當地特色相結合做好音樂課堂本地化。在云南勐董完小，這里佤族學生占比超過90%，當地教育工作者為做好佤族文化傳承，將佤族歌曲舞蹈融入音樂課堂，打造佤族韻律操。《快樂的佤山娃》從作曲到動作設計都是由教師帶領學生完成，極具佤族民族風，學生在音樂中完成對民族文化繼承與發揚。

教師在開展教學活動中開發具有當地特色的音樂課程，給教學內容賦能，為教學提供更多形式，加強優秀傳統文化與現代音樂課程相結合，從學生身邊熟悉的音樂出發，增強學生課堂專注力。

結束語：

教師在開展音樂教學時要關注學生的不同個性特征因材施教，革新傳統教學模式賦予音樂課更多新鮮內容，同時教師應不斷提高自身業務水平，給學生好的示范與參照。學校要重視音樂課作為中小學生美學教育基礎學科的重要地位，開展個性化互動音樂課堂，激發學生潛力，全面發展學生綜合素質。

參考文獻：

[1]施雨谷.中小學音樂課堂師生互動模式化現象的思考[J].當代音樂，2020，（1）：136-137.

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