我夢見了畫?然后畫下了夢

蘇路

摘?要：美術教育活動在幼兒的成長中具有至關重要的作用，它是幼兒初步建立美的感受，具備欣賞美的能力的關鍵時期。而目前，有的幼兒美術活動卻制約了幼兒對美的感受與想象力。

關鍵詞：幼兒?美術教育活動?空間?思維活動

讓幼兒接受美育的方式有很多種，但畫畫絕對是最基礎、最方便的那一種。因為孩子從一歲開始就可以開始有繪畫的意愿，一張紙、一支筆就可以讓孩子摸索描繪，表達自己內心的愿望和天花亂墜的想法。

日本的教育家和畫家鳥居昭美也曾指出，人一生的教育是從幼兒階段的藝術教育開始的。如果幼兒時期孩子的畫就被否定，那么這將不僅僅影響孩子幼兒時期的發展，孩子終身學習的能力也有可能被否定。通過繪畫可以讓孩子的動手能力、觀察能力、語言表達能力、社會能力也得到進一步地發展。

一、像與“所謂的”好

經常會聽有人這樣評價孩子的畫作：畫的是什么呀，完全讀不懂，一看上去就是亂涂的;樹是綠色，怎么畫成為藍色了呀;太陽怎么成了紅色的，不應該是黃色的嗎;畫的一點也不像……

“你知道嗎？藍色的樹有多美！”藍色的樹到底有多美！有一些成人只懂得通過孩子畫中的顏色和形象來推測、判斷孩子心理，擔心孩子性格是否正常等等。其實這些擔憂多半來自那些道聽途說、或一知半解的知識。我們完全沒必要對孩子使用顏色的方法過于計較，孩子只有到5歲的時候，才能具體地區分顏色，在此之前，顏色對孩子來說并不代表任何意思。

幼兒在畫畫時亂涂并不一定是壞事，這正說明孩子的思維是開放的，是無拘無束的。孩子的畫，畫得像不一定是好事;畫得不像也不一定是壞事，也許最能反映孩子真實的內心情感，這樣的作品就是好的作品。我們記住，一定不要用“好不好”“像不像”來評價孩子的畫作。

就目前美術教育活動教學現狀來看，幼兒畫，畫得越是像，涂色越是均勻，我們得好好思考，這是因為技法的熟悉還是有可能違背了孩子心理和生理的成長規律。對孩子來說，繪畫不是一項技能，不是為了滿足成人覺得好的感覺而去做的一件事情。畢加索說過，我的一生都在學習如何像孩童一樣畫畫。其實，孩子的想象力就是一座珍貴的寶藏。

二、創設“發現”的空間

如何開展好一節美術教育活動，這取決于教師的授課方式和她對藝術領域教學的感悟。一名教師，如果對藝術領域的教學有更深入的研究和更專業的體會，她是不會去教孩子如何畫一朵花、不會告訴孩子樹是綠色的、不會代替孩子說這條河流應該是藍色的，更不會讓孩子參考自己的范畫來刻板地模仿。我們應該從每一次美術教育活動中來分析孩子們是否發揮了想象力，是否具有冒險或開拓的精神，以及是否能夠清晰地表達自己的想法，是否能夠注意到別人沒關注到的細節。這是我們每一個教育引導者要關注的問題。

幼兒的美術活動恰恰應該是一種思維活動，這也正是《3-6歲兒童學習與發展指南》中提出的，教師在教孩子畫畫的過程中不能出現范畫，孩子需要的是我們為他們提供自由空間以及情感思考的空間。我們要為幼兒創設良好的“發現”空間以及“發泄”空間，我們必須要清晰地意識到一點，藝術領域中的美術教育重要的不是教會孩子畫什么，更不是教會孩子如何畫，而是要保護孩子的創造天性，挖掘孩子的創造性和想象力。

當下，傳統的美術教育已經遠遠不能滿足當下以及未來的孩子們的發展！我們不是教孩子如何畫畫，而是引導他們如何大膽的發現與表達、挖掘孩子們勇于冒險嘗試的精神以及從小培養孩子們用美的審美眼光來看待他們成長中的這個世界。

三、一種創造性的思維活動

美術是一種創造性的思維活動。作為一名幼兒教師，我深刻認識到美術教育的重要性，正如人們所說，美術教育是一把雙面的刃，教得多了，兒童極易成為教育內容與教師偏好的奴隸，難以掙脫，有幸掙脫，亦已深受傷害;教的少了，期待自然開花的結果，卻常見兒童為技巧不足的挫折感所苦，學習的過程空有刺激而沒有收獲。所以真正的美術教育活動是要走進童心，用幼兒喜聞樂見的形式去激發幼兒的學習興趣，激活他們的創作欲望。

幼兒美術教育活動是創造意識的啟迪，要讓幼兒從心底有創作欲望，了解、知道他們的想法，鼓勵幼兒自我發現，自我創造，讓他們無拘無束地進行自由創作。只有擁有自我創造的第一和不同，才能有價值。同樣只有自我創造的培養，才會讓幼兒在美術活動中實現自我的價值。每個幼兒都有創造的欲望，傳統的教育總是喜歡讓孩子適應成人的世界，讓幼兒依樣畫葫蘆，孩子的想象受到束縛，久而久之，他們就會失去創造的興趣和信心。美術教育沒有既定的模式，每次在活動時可以像是帶幼兒做一次探險，做一次想象中的旅游，不拘形式，不擇手段，讓孩子展開想象的翅膀，自由創作。

美術活動是一種智力活動，既有思維又有表達。在美術活動中，美術技能是幼兒將自己的情感、意向和觀念托付于材料，使材料變為表現的媒介。教師應通過教學指導和幫助幼兒探索和駕馭美術材料，進行不同的啟迪指導，提出不同的要求。注重幼兒在美術活動中的自由創作，并不意味著教師不用去教，而是對教師提出了更高的要求，即教師在指導中要有的放矢，做到因人施教。每個幼兒都是不同的，只有不同的教育實施在不同的幼兒身上才會使幼兒得到真正地發展。

教學活動的結束不應以作品的結束而結束，評價作品也是一個很重要的環節，首先教師不能以成人的眼光或專業的眼光來看待幼兒的作品。畫得也許不夠好，卻是孩子豐富內心世界的體現。評價幼兒的作品是一個提高幼兒的審美能力，集思廣益的過程，要幼兒人人參與，積極發表看法。每次活動結束，將幼兒全部的作品展覽，讓孩子互相審視、交流，教師欣賞每一幅作品卻不給作品過早下結論。這樣畫好、畫壞，幼兒沒有心理負擔，創作欲回更強，但是老師應記下每個幼兒的不足之處，以便以后的活動中因材施教。欣賞幼兒的作品請給予客觀、公正、合理的評價，每個幼兒的心里總是希望得到老師和家長的肯定的，所以用心欣賞幼兒作品就是鼓勵幼兒繼續創作的重要方式。

結語

美術的核心教育觀是讓愛為藝術發聲，讓孩子們在愛的滋養下暢快淋漓地表達和詮釋他們對藝術的理解。當你走進一節美術教育活動中，看到的是孩子們盡情地創作以及用豐富的材料來表達他們情感和想法，他們的作品是那樣天馬行空、創意無限，你會發現，其實那些都是孩子們的夢。正如，我夢見了畫，然后畫下了夢……

參考文獻

[1]門雅麗.幼兒美術教學與創編指南[M].吉林大學出版社，2016;

[2]楊景芝.兒童原創藝術研究[J].幼兒美術，2018（6）;