課堂示范在美術課中的應用

趙葉東

摘 要：在小學美術教學中，“課堂示范”已經成為一種不可或缺的教學媒介，是廣大一線美術教師在美術教學中運用最多的教學方法。“范畫”教學是美術課堂教學中不可缺少的教學方法之一。本文從精挑細選，充分發揮范畫的作用;合理運用課堂范畫，及時為學生釋疑解惑，兩個大方面闡述范畫在美術教學中的作用之再認識。

關鍵詞：課堂示范? 精挑細選? 合理運用? ?釋疑解惑

在小學美術教學中，范畫已經成為一種不可或缺的教學媒介，是廣大一線美術教師在美術教學中運用最多的教學方法。那到底什么是范畫？在小學美術教學中，它到底發揮著哪些獨特的作用？在查閱了相關資料以后，筆者了解到在中國傳統繪畫教學中，范畫僅指供學者臨摹研究的先輩畫家的優秀作品。而在小學美術教學中，范畫的概念外延逐步趨于寬泛，指在課堂教學中教師事先從繪制、搜集、挑選或從網上下載的供學生欣賞、臨摹、分析研究以及起說明、啟示作用的一切教學輔助繪畫圖片或圖像資料，及教師當堂范畫的動態過程。筆者在一些課堂觀摩課和研討課中發現很多美術教師雖然都喜歡用范畫教學，但是卻未能很好地利用范畫，在范畫的選擇上比較隨意相對缺乏針對性與有效性。筆者多年從事美術教學，在多年的教學實踐中發現認為在美術教學中對范畫的選擇需要更精更準，以發揮范畫的最大利用價值。

一 、精挑細選，充分發揮范畫的作用

怎樣更好地利用范畫，是讓學生依葫畫瓢嗎？那是一種資源的浪費，范畫的利用就像一根導火索，可以引爆學生們如煙花般絢爛的創造力。因此，教師要充分發揮范畫的作用就要在給學生出示范畫前做足工夫， 精挑細選讓學生更有效地利用好范畫。

1、放得多不如選得好

筆者以為在美術教學中，范畫的選擇是非常重要的，選好范畫比多運用范畫要來得更有價值。

（1）抓住重點突出目的性

近些年來許多美術教師都以范畫為主線展開多形式的課堂活動。然而筆者發現有些教師只知道盲目地運用大量范畫讓學生欣賞，因此，教學目的和需要達到怎么樣的教學效果不是很明確。范畫欣賞不是拿相應的圖像資料讓學生泛泛地欣賞，那樣只會浪費寶貴課堂時間。范畫也需要抓住一個重點，帶有明確的目的性，引導學生帶著指向性去欣賞，通過有目的地欣賞范畫，啟發和引導學生的思路，開拓學生的視野，發揮學生的創造才能，找到創作的有效方式。例如：筆者在聽本校馬敏華老師上的四年級《臺燈》一課，她在教學中給學生欣賞了大量的臺燈范圖，通過欣賞各種各樣的臺燈，教師總以為學生的思路已經被打開了，學生能夠較輕松地創作出形態各異的臺燈。然后在學生創作過程中，并沒有感受到學生的臺燈創作多么富有創新意識，那是什么原因呢？其實很簡單，姜老師出示了的大量范圖形式都差不多。如圖：

從出示范圖中可以看出臺燈的燈柱、燈罩的外形都大同小異，學生在欣賞的過程中也沒能把思路打開。如果出示的臺燈范圖中，燈柱和燈罩的外形都各不相同，如圖：

這里該教師有指向性地引導學生觀察臺燈的燈柱、燈罩不同的外形特征，學生的思路打開，創造性才能被激活，那樣創作出來的臺燈一定也都是造型百態并且富有美感。

（2）由淺入深，層層遞進

在美術課堂教學中，不是畫面越漂亮，內容越豐富的范畫給學生欣賞帶來的效果就越大。往往具有豐富美感的畫面能帶給學生較強烈的視覺美感，卻不能有針對性地啟發學生的創造性思維。在美術課堂教學中，有時也需要從最簡單易懂的范畫開始欣賞，更直觀地引導學生感知美術作品。例如：筆者聽過一堂《水果拼盤》，任教老師一開始就出示了大量精致漂亮復雜的水果拼盤范圖，學生在欣賞的過程中可謂是驚嘆連連，但是在學生自己制作水果拼盤的時候卻出現了有的學生無從下手，有的學生只知道把所有的水果堆滿盤子，沒有從欣賞美感的角度出發。究其原因還是范圖欣賞帶來的問題。該課一開始其實可以欣賞最簡單、最易操作、最有寓意的水果拼盤的范圖。

這個拼盤只用了一種水果來制作，給學生帶來了很強的直觀性，內容是一張笑臉，還傳達了一份美好的祝愿，通過這張范圖的欣賞，可以使學生知道水果拼盤的制作可以有選擇地挑選水果，而不是把所有的水果全部利用上去擺在盤子上，這樣既浪費時間又不具備美感。

2、 發揮范畫的對比性效應

對比范畫的運用主要表現在繪畫方法及學生作業中的正確與錯誤。教師在分析講評學生作業時，如果只是一味地講述如該如何如何，一味地指出不應該這樣不應該那樣，往往因為不夠直觀而難以給人留下深刻印象。學生對于“好”與“差”的認識也還是處于含糊朦朧的狀態。如果能把多幅“范畫”放在一起進行對照，學生就會一目了然，甚至能讓學生瞬間領悟。

（1）“優”與“劣”的對比

教師只展示正確的范畫還是遠遠不夠的，還必須展示錯誤的范畫。把正確的與錯誤的范畫放在一起相互比較，使學生通過對比，對其中的正確與錯誤認識明確，加深印象。這樣做，一方面向學生提示了一些容易走的彎路和常犯的錯誤。讓學生“防患于未然”;另一方面在比較中使學生對孰“優”孰“劣”有一個比較肯定的明確的認識，讓他們不僅知其然，而且知其所以然，不斷地加深學生理性的認識。

①畫面主體物的大小。 在低段年級繪畫教學中，我們往往都會強調讓學生把畫面主體物畫大，在畫面中把需要表達的事物畫得最大，可筆者發現如果任課老師強調得再多也無濟于事，依然有很多學生聽之任之，自己在創作的過程中還是會把主體物畫得不夠大，有的還甚至很小。這時候就要求教師出示兩張范畫來進行對比，讓學生有針對性地觀察，一幅是主體物畫小的，一幅是主體物畫大的，通過兩幅范畫強烈的是絕對比，教師不需要再重復強調，學生就能明白畫面主體物怎么畫大才叫大。

② 畫面景物的大小疏密變化。同樣也是在低段年級的美術教學中，在畫面中表現幾樣事物重復出現時，就要求有大小變化和疏密變化。如果老師只是出示一張正確的范畫進行引導，一味地講如何表現大小、疏密變化，當老師認為講得十分明確后讓學生獨立創作，事后會發現還是有很多學生依然沒能很好地掌握大小和疏密的關系。其實低段年級的學生對空間概念還不是很明確，因此在教學中教師就需要出示多幅范畫讓在一起對照，只有這樣才能使處于一知半解狀態中的學生能一目了然并能完全掌握。