楊 哲
現如今,隨著我國高校教育事業的蓬勃發展,我國的大學的規模在不斷擴大,高校數量在急劇上升。高校教育的重點也慢慢從培養高素質人才向培養大眾教育人才轉變,許多高校開始增加聲樂專業,提高高校學生藝術文化水平,培養藝術型人才。聲樂課程也逐漸受到各大高校歡迎[1]。畢竟是剛興起的專業,在發展的過程中面臨著機遇與挑戰,還存在許多問題有待解決。本文就高校音樂教育聲樂教育發展的機遇與挑戰展開論述。
高校聲樂課堂中,教材是課堂的主體。然而我國高校聲樂教育起步較晚,并沒有較為全面、系統的教材。人民出版社沒有為我國的聲樂教育專門編輯屬于本專業的教材,大家并沒有使用統一的教材[2]。而且我國聲樂教育發展存在一定的商業化,課本版本不一,質量參差不齊。有些學生使用的甚至是通過拼湊或刪減組成的簡易教材。這不但不遵循教育教學工作的規律,也使學生難以接受課堂知識。這樣經過長久的教育,只會讓孩子們在求學的過程中更加困難。
隨著高校規模的擴大,教學的團隊也必須相應擴大,因此高校需要高薪聘請老師來進行聲樂教學。同時,教學設施有待進一步完備。然而高校資金有限,物力財力遠遠不夠。這就造成了聲樂教育資源嚴重短缺的現象。高校的師生分配嚴重不合理,老師的教學壓力不斷增大。這一問題的出現,也就大大降低了教學質量[3]。
聲樂的學習不像傳統的學習,它具有一定的專業性。沒有天賦的話,就只能靠一位優秀的老師加強指導才能學好,否則光靠自身主動學習也只會事倍功半。因此音樂教師在聲樂教育中發揮著核心作用。但是當下聲樂教育的很多老師不夠專業,這就造成了聲樂課堂的教育質量得不到提高。甚至水平低的音樂老師會對學生的聲樂水平產生不利影響,對學生今后的藝術生涯造成困擾[4]。
近些年,隨著信息技術的不斷發展,信息化手段教育在各個學校開展實施。高校教育中,多媒體得到了廣泛了利用。在高校聲樂課堂上,聲樂教育通過多媒體技術,可以把音樂的形式展現在大屏幕上,讓學生能夠立體地感受音樂,防止傳統的聲樂教學模式讓學生們覺得枯燥乏味。多媒體教學方式還能夠減少音樂老師的壓力,提高教學效率,保障教學質量。但是前提是合理利用信息技術,而不能完全依賴于現代教學技術,多媒體技術只能當作老師教學的工具,而不能代替傳統教學。應該將傳統教學與現代化教學相結合的模式,才能夠提高學生的聲樂水平[3]。
政治上,意識能夠指導實踐。重視對聲樂學生的思想教育,能夠指導學生更好地學習聲樂。要求老師要注重意識形態對學生的指導作用,加強學生自主學習的能力。老師在教學過程中要鼓勵學生學會自主創新。創造力在藝術方面也是特別重要的。只有不斷創造才能夠得到長遠的發展,藝術道路才能越走越順利。老師可以通過讓學生來授課的形式提高學生的自主學習的意識。這種角色互換的教學模式能夠為藝術生的藝術生涯打下基礎。
通過在學校開展演出、十佳歌手大賽、搖滾之夜等活動來提高學生的積極性,給高校學生一個充分展現自己的舞臺,讓學生對聲樂學習更加熱愛,促進學生把所學知識用于實踐、指導實踐。實踐出真知,真正的知識都是源于實踐并且指導人們的生活實踐的,聲樂教學更是如此。藝術的靈感都是源于現實生活的。通過讓生活走進藝術課堂,讓學生感受藝術無窮的魅力。把藝術描繪的畫面展現在學生面前,讓他們能夠對所學知識更加深刻記憶。老師在聲樂課堂上也要鼓勵學生積極發言,多讓學生有自我展示的機會,讓學生把所學知識靈活地運用于實踐中,把課堂與實踐相結合。
綜上所述,高校聲樂教育發展面臨的困難都是可以克服的。這要求高校對聲樂教育要加以重視,不斷創新教學模式,提高教學質量和效率。教育部門要對聲樂教科書的標準進行統一,注重提高聲樂教育的教材質量。教師要注重自身專業化水平的提高,注意聲樂教學的質量。聲樂學生自身也要艱苦奮斗,努力學習專業知識,提高自身綜合聲樂素質。這樣以來,高校聲樂教育事業才能迎接挑戰,抓住機遇。