電影《寄生蟲》的荒誕寓言與敘事類型

劉 璐

(河南大學 大學外語教研部，河南 開封 475001)

電影《寄生蟲》講述了在現代社會中，由父親、母親、兒子金基宇、女兒金基婷組成的一個貧窮的四口之家，生活在半地下室里。一天，基宇的同學上門給他介紹了一份工作——給有錢人樸社長的女兒做家庭教師。在成為家庭教師后，基宇發現樸太太不僅出手闊綽，還非常單純，便隱藏與妹妹、父母的血緣關系，逐漸通過“介紹”的方式，使得妹妹成為樸社長兒子的家庭教師，父母也巧妙地頂替了樸社長家中的司機、幫傭職位，順利“寄生”在樸社長家中?？珊镁安婚L，某天夜晚他們發現這座豪宅中隱藏著一個巨大的秘密——前幫傭文光的老公世勤，已秘密地在這座豪宅的地下室里生活四年了。文光隨之也發現了基宇一家的秘密，兩方陷入了一場爭奪有限“寄生權”的戰役之中。最終在一場庭院宴會中，活在“地下”的世勤，手握尖刀沖上陽光滿照的庭院，矛盾也最終爆發為一場血腥連環的殺戮。其文本中所蘊含的荒誕寓言內核與敘事類型帶來的酣暢觀影體驗，使得《寄生蟲》獲得了來自戛納與觀眾的雙重認可。

一、《寄生蟲》的荒誕寓言內核

寓言本身是一種文學體裁，多用象征比喻的手法構建出具有高度指涉性的形象內容，闡釋現實世界中人類社會所面對的抽象境遇，給人以啟迪思考。寓言體裁具有強烈批判性，因此它頻頻被各類藝術形式所運用。思想家本雅明曾探討過寓言，“任何人，任何物體，任何關系都可以絕對指別的東西。由于這個可能性，對這個鄙俗的世界做出了一種破壞性的但卻是公正的判決?！倍娪啊都纳x》的文本內核中，從人物形象構建到內涵的隱喻，都蘊含著這種多義性的寓言特質，也蘊含著對社會階級的批判諷刺。

(一)上層VS下層的異化形象構建

在電影《寄生蟲》中，所有的角色都被明確地分配了“上層”或“下層”標簽。上層與下層階級的身上，也被賦予了指涉性極強的階層符號。

首先是建筑空間層面的“上”與“下”作為社會階層“上”與“下”的符號。電影中樸社長一家代表著上層階級，被安排在了建筑空間的上層。第一次去樸社長家，基宇順著道路緩緩向上，終于走到了處于“上層”的富人家庭。而金基宇一家代表著下層人。電影的第一個鏡頭就用基宇一家的生存空間構建了“蟲子”的異化象征——他們住在逼仄潮濕的半地下室里，仰頭就能看到街上不時來墻角撒尿的醉漢，這一仰視外界的視角與蟲子的視角相符。當基宇一家從處于城市地貌上端的豪宅一路往下逃回半地下室時，下水道的鏡頭也凸顯出將處于底層的人比喻為蟲子的意味。

其次是身份標識，奉俊昊導演用隱秘卻又顯著的“氣味”感官，來標識上下層不同階級的身份。樸社長的小兒子第一次聞到司機和傭人有著同樣的氣味后，便一發不可收。樸社長、樸太太相繼意識到這種代表著階級差異的味道。氣味微妙地區分出“坐地鐵的人”和“擁有私人專屬汽車的人”，把他們劃分到了二元對立的區域中。影片中的樸社長提到，他最介意的是下人“越界”。樸社長懷疑司機在自己的車中與女友親密，他首先控訴的不是司機職業道德的缺失，而是司機的行為越過了界限?！霸浇纭卑岛鴥蓚€階級巨大的矛盾——各自處在不可跨越的區域之中，只要界限分明，就會相安無事；一旦跨越，秩序就會失衡。最終在宴會上，基宇父親挑釁地越界問詢樸社長“但你還是愛她的吧”，以及樸社長對于窮人氣味不加掩飾的嫌棄，便成了兩個階級血腥沖突的前兆。

由此，影片文本成功地構建表達了上層VS下層的異化形象與對立關系，社會階層的兩極固化殘忍地將人與人之間的關系異化為了寄生關系，人也從而異化為了“宿主”“寄生蟲”。窮人為了生存，摸爬滾打地學會了一身搶占有限資源的“本領”：巧言善辯，遇到競爭時甚至自相殘殺。而富人仿若已經進化到生物鏈條頂端的物種，輕易地掌控處于鏈條底端物種的存亡。

(二)“奇石”中荒誕的隱喻

除了高度概念化的階級形象構建，影片文本中還存在著諸多象征性符號，其中最有代表性的就是基宇同學敏赫送來的“奇石”。

“奇石”第一次出現在敏赫拜訪基宇時。從表層看，他帶來這塊寓意好運、財富的山水奇石，同時也帶來了基宇進入富人家庭工作的機會?！捌媸背蔀榇蛲ㄏ聦与A級與上層階級的墊腳石。而從深層來看，“奇石”也隱喻下層人想要跨越階級的欲望。它既有富于美感的吸引力，同時又有著沉重的力道?！捌媸钡牡诙纬霈F在雨夜。基宇一家從豪宅逃向半地下室，發現家中已被暴雨淹沒，基宇從污水中撿起了奇石。在體育館中，他回答父親為何要一直帶著奇石的疑問：“不是我帶著它，是它一直跟著我。”基宇脫離下層階級的欲望愈加無法擺脫，也愈帶著他往更深處墜落。在這里奉俊昊導演用了一個巧妙的設置：在基宇想要用石頭殘殺“同類”世勤時，世勤也正是用這塊石頭，狠狠地敲擊了基宇?！捌媸钡谌纬霈F是在基宇的美好幻想中。在父親因殺了樸社長而不得不躲在地下室后，基宇想出了唯一的解救方法——賺錢買下那座豪宅。這樣一來，一家人的傷痛與失去，便可以在陽光下獲得解脫與救贖。寓言文本中最為深層的意義也隨之浮現，他的拯救也只能通過自己也深受其害的階級規則(躍為上層階級)來實現。電影中展現的社會階級規則依然運轉自如，而電影文本本身也就此完成了一場自洽而無解的荒誕寓言。

二、《寄生蟲》的敘事類型

奉俊昊導演一直以來都是類型電影的擁躉，其作品經常以精妙的類型技法而受到稱贊?！都纳x》熟練順暢的敘事融合了奉俊昊所擅長的懸疑、驚悚、稍帶黑色意味的喜劇類型技法，使得《寄生蟲》在觀看層面上也達到了一種非凡的效果。

(一)《寄生蟲》敘事中的類型策略

與通常獲得金棕櫚的藝術影片不同，電影《寄生蟲》采用了類型化的策略，將寓言式的故事內核嵌入在驚悚懸疑的類型模式之上。托馬斯·沙茲在《舊好萊塢·新好萊塢：儀式、藝術與工業》中闡述類型片的敘事性時，將敘事表達分為上層結構(影片的文本整體)和內部結構(影片獨特的影像表現技藝)。電影《寄生蟲》也正是通過這兩個層面集成一個完整的敘事，首先在影片的上層結構上，《寄生蟲》為寓言體的文本內核配備了工整規矩的三幕劇敘事，將電影的敘事建立在封閉的線性連續結構中，嵌入“入侵—危機展露—沖突爆發”的類型化故事模型。第一幕建制了處于下層的金家一步步巧妙寄生的過程，第二幕的危機展露了前幫傭文光夫妻寄生的秘密，第三幕的爆發以陽光下的血腥沖突為收尾。在故事的穩步進程中，關于兩個階級的沖突，各種隱喻元素隨著敘事的展開被重新整合，屬于階層身份的“氣味”由一開始的身份標識到誘發矛盾升級的導火索，象征進入上層欲望的“奇石”由墊腳石演變為墮入絕望的沉重石塊……不斷反轉的情節也最終走向對抗的爆發。

除了緊湊閉合的文本敘事之外，在電影的內部結構的層面，《寄生蟲》也完美地運用了類型化編碼的電影語言，將觀眾一步步縫合進電影世界當中。奉俊昊為文本內核呈現了影像化、符碼式的視覺圖譜。陰暗幽綠的地下室是底層人無奈蜷縮的生存空間，明亮冷峻的豪宅，是上層人既富足又極具殘忍性的映射。兩個階級群體生存空間的色調反差強調了兩者之間的沖突，一致的冷色基調也成為驚悚類型的暗示。值得一提的是，《寄生蟲》視聽語言的配合，也為影像映射增添了心理實感。電影數次使用亨德爾的歌劇代表作Rodelinda，典型的巴洛克式風格音樂不僅與奢華的豪宅視覺空間帶來完美匹配的絢麗回響，也瓦解了古典主義內核中包含的和諧、平衡與規律，暗示人與人組成的社會因為階層的兩極分化分崩離析成了混亂的巨大牢籠。

(二)奉俊昊的類型“變奏”

類型電影原產生于美國好萊塢大制片廠制度的土壤中，代表了電影工業中一種純熟的、滿足觀眾心理需求的藝術規范。類型的成規編碼并非一成不變，而是隨著社會、經濟、文化土壤的不同演變出不同的“變奏”。電影《寄生蟲》之所以能在諸多類型片中脫穎而出，獲得戛納電影節的最高獎項，其中就蘊含著一些巧妙的“變奏”。

在類型的分析研究中，空間關系和主人公類型是具有重大意義的兩部分。首先從空間上來說，懸疑驚悚片不是屬于發生在確定空間的類型片，它可以發生在都市、鄉村，甚至任意空間。電影中，奉俊昊安排不同階層、以家庭為單位的集體主人公在相對固定的空間內發生沖突。我們可以看到，絕大部分戲份和沖突都凝聚在三個場景當中：樸社長一家的豪宅、基宇一家的半地下室以及文光夫婦躲藏的地下室，這三個場景不僅成為上流階級和底層階級的典型環境代表，也變成了階級固化牢籠的象征性“舞臺”。再從主人公類型來看，奉俊昊選取了驚悚懸疑類型片中較少使用的集體主人公：樸社長一家四口、基宇一家四口以及文光夫婦兩人。個人的感情從《寄生蟲》中消弭，取而代之的是以家庭為單位的階層集體利益。代表著兩個極端化階層的三個集體，內部有著各自相統一的利益價值系統：樸社長一家維持富足穩定的生活，而基宇一家和文光夫婦的行為動機都是“寄生”在樸社長一家之中，過上像上層階級一樣的生活。為了行動一致，下層階級內部達到完全的聚合和團結。基宇一家為了“寄生”在樸社長的豪宅中，早早地隱瞞了一家人的身份，編排出一個接一個的謊言和詭計。為了讓母親順利頂替文光成為幫傭，他們甚至在一起預演練習來確保成功。文光夫婦為了“寄生”，與基宇一家發生了你死我活的戰役。底層內部統一的價值系統成為影片的主導敘事動機，而底層價值系統的核心——寄生，亦是階級對立關系的戲劇化延伸。

從主題上來看，奉俊昊導演擅于熟練運用犯罪、懸疑、驚悚的類型技法，但他的作品卻不沉溺于類型電影中刺激的感官體驗。他的影片持續關注著社會底層小人物的人生際遇，展現韓國社會本土化的文化風貌，從正直的大學教授(《綁架門口狗》)到一心查案的邊遠小警察(《殺人回憶》)、底層犯罪的母親(《母親》)，再到《寄生蟲》中貧窮無望的一家人……《寄生蟲》延續著這種絕妙的平衡，作為一部懸疑驚悚片，前一個小時用“入侵”的過程細致流暢地描摹了兩個階層之間的巨大差異和矛盾，之后再利用曲折反轉的情節來調動起觀眾的焦慮和緊張情緒?！盎钜患业摹纳詈笕绾瘟恕边@一最大的懸念過后，奉俊昊并沒有像普通的懸疑驚悚類型片一樣，將結尾停留在這一揭開懸念的殺戮戲份，而是用基宇的幻想留給觀眾一個懸而未決的結尾——如何拯救基宇的父親。像上文中所闡述的，該片用這樣的結尾展現了一個荒謬又自洽的社會寓言。它不僅在類型的娛樂性之中蘊含著嚴肅的主題內核，也創造出烙有獨特個人風格的類型“變奏”。

奉俊昊憑借電影《寄生蟲》獲得金棕櫚后，在領獎時說自己并不是唯一有此資格的韓國導演。韓國電影這些年飛速的發展的確出現了一批類型技法巧妙、兼具嚴肅社會議題色彩的出色影片，而《寄生蟲》無疑是其中的集大成者之一。奉俊昊用電影的藝術語言把人類資本主義社會運作中的階級分化、矛盾濃縮為了沖突與解決的戲劇性格局，不僅映射出了屬于現代社會的荒誕寓言，也創造了屬于自己的懸疑驚悚類型的“變奏”。