廈門彩塑藝術傳承與發展研究

文 潘尤龍

一、福建工藝美術行業發展狀況

廈門是福建出口的重要港口城市，中國改革開放四大特區之一，廈門的工藝美術產品在文化產業中特色鮮明，最具代表性的有廈門彩塑、漆線雕、珠繡等。

廈門彩塑，樣式新穎，種類繁多，其洗練、概括和獨特的造型，以及鮮明、清爽、雅致的色彩表現手法，在工藝美術的浩浩大軍中脫穎而出，并日益受到海內外華人的喜愛。

由于彩塑藝術在中國具有悠久的歷史和廣泛的群眾基礎，各地彩塑表現的風格千差萬別，但均建立在中國傳統雕塑藝術的基礎上，如秦、漢時期的陶俑，隋唐時期的“唐三彩”彩塑等。

20世紀70年代，享有盛譽的廈門彩塑在繼承漳州彩塑藝術家洪扁閩南彩塑的主要特色的基礎上，開創了廈門彩塑藝術傳承與發展的新風貌。天津泥人張第四代傳承人、中國著名雕塑家張錩教授以富有時代感的新穎彩塑藝術造型，為廈門彩塑拓寬了眼界，形成了以廈門黃亞細、莊安仁、蔡福祥為代表的彩塑風格。在藝術表現形式上，廈門彩塑傳統技藝在總結和繼承前人表現形式的基礎上，走出了自己的路子，形成了獨具廈門特色且富有鮮明時代彩塑風貌的新面目，在福建乃至中國的彩塑大軍中獨樹一幟，備受人們喜愛。

二、廈門彩塑與其他地域彩塑

（一）廈門彩塑

廈門彩塑在20世紀70年代曾取得長足的發展，涌現出一批優秀的彩塑藝術家，成功之處在于其在藝術表現形式上的創新。廈門彩塑從惠山泥人、天津泥人張等中國彩塑藝術的表現形式上，吸收并采納了各自的造型優點，改善了其中的不足，考慮到時代性和地域性的特點，同時在材料上、工藝制作上把握創作構圖所需要的相關元素，既要滿足彩塑生產工藝的要求，又注重形成自己的特色，同時注重在設計、材料運用等方面的結合，綜合運用海外市場的特點，實現了藝術品、市場的雙贏。

《銀球傳友誼》 黃亞細/作

在廈門彩塑藝術作品中，不難看到一種典型的閩南技藝，以及結合當時重要的時代事件進行主題式創作的時代特點。例如，黃亞細彩塑作品《銀球傳友誼》，作品以乒乓球運動為創作背景，以中國與其他幾國的運動員互相切磋交流球技為題材，充分表達了中國20世紀70年代外交歷史上偉大的成就。當觀眾看到這件凝固時光的藝術作品時，自然而然會產生一種心靈與作品對話的感覺，勾起人們對那段歷史歲月的美好回憶。

從作品表現形式而言，在色彩運用上，創作者用不同膚色體現不同國籍，并用紅、黃、藍三原色與中國長板凳家具相結合的文化元素，表現了中國乒乓球運動員以主人翁的精神，聚焦小小“銀球”，傳遞國際友誼的精彩瞬間。在造型上，可以看到中國乒乓球運動員正在講解發球、橫拍與豎拍運用的經驗，其他國家的運動員非常專注聽講，認真學習、相互交流。這件彩塑的意境深沉而細膩，體現了運動員的青春活力，設計造型簡約簡潔，有效解決了工藝難度和造型問題。該件作品曾經被國家領導人作為國禮贈送給外國友人，并載入了福建省工藝美術界的歷史。

在技藝表現形式上，廈門彩塑在創作中吸納了民族民間傳統技法，同時在題材表現上進行了創新。改變過去的十二生肖和布老虎一黑一紅強烈的裝飾色彩和手段，采用野生動物這一沒有民族、沒有國界的藝術表現內容。例如，廈門彩塑家莊安仁創作的《斑馬》這一彩塑作品，其以可愛而生動的非洲斑馬為創作主題，在工藝上采用簡約的手法，模具采用對開二片模具，從便著色，適當地在嘴部和眼部的局部區域點綴性地劃上幾劃，作品生動而明快可愛，在滿足工藝制作的基礎上，寥寥數筆就能把斑馬的動人形象表達得完整而生動感人。

青菜、蔬菜、生菜是蘇南地區的四季栽培蔬菜，在蘇南氣候條件下，夏季高溫多雨對其構成了高溫和高濕脅迫，所以青菜、菠 菜、生菜在夏季生產中往往表現生長緩慢，死苗率高，病蟲害嚴重，葉片易變黃、腐爛等[1]，因此夏季栽培中篩選耐高溫高濕的品種成為青菜新品種選育的重要目標之一。鑒于此，筆者選取3個品系(生菜、菠菜、青菜)15份不同蔬菜材料，在不同溫度和濕度下對其分別進行高溫高濕處理，篩選適宜蘇南夏季氣候特征的蔬菜品種，旨在降低高溫高濕脅迫對蔬菜產量的影響。

在材料運用上，廈門彩塑以隨處可見的稻田泥土為創作、制作的初始原料，采用水性水粉色為裝飾顏料，符合時代的發展并適應環境的影響條件，同時也能滿足創作生產的技術要求。例如，廈門彩塑藝術家黃亞細所創作的《惠安姑娘》，作品以塑造文靜的惠安少女坐在礁石上學習為創作背景，運用閩南的礁石、海、惠安女，通過現實生活的惠安女形象，來表達惠安女青年的青春活力之美，給觀眾以美好的遐想。

只有在繼承前人藝術的基礎上推陳出新，才能不斷發展。例如，黃亞細的作品《回娘家》，不拘泥于傳統形式，積極把握彩塑造型設計，適應新時期的審美要求，在原先的造型形式上進行裝飾處理，避免了一些民間工匠的習慣審美，在造型上往往能使人眼前一亮。在色彩處理上，廈門彩塑一改以往多用單純色調的做法，較多地采用復色配合，在色彩著色表現中，別開生面地形成了廈門彩塑的獨特風格。同時，這些廈門彩塑藝術家在藝術創作表現形式與內容、捕捉生活情趣等方面也下足了功夫。觀者在欣賞他們的作品時，能夠強烈地感受到人物淳樸而富有詩意的生活意趣和地域精神風貌。

這，就是廈門彩塑獨具特色和魅力的藝術表現形式的內涵所在。

（二）泥人張彩塑的傳承與發展

從天津“泥人張”彩塑藝術傳承的譜系以及發展的脈絡上來看，通過三代人對彩塑藝術的不斷探索，作品保存了獨具特色的裝飾藝術特色。“泥人張”在第三代技藝傳承中承載了很多民間審美情趣，在創作主題上既具有時代的特征，又有著人物肖像繪畫的技藝借鑒。人物表現取自民間生活、地方風俗和傳統歷史故事，表現手法寫意傳神，造型嚴謹，充分體現出扎實深厚的功底。

《斑馬》 莊安仁/作

《惠安姑娘》 黃亞細/作

《回娘家》 黃亞細/作

而第四代“泥人張”杰出代表性人物、清華大學美術學院雕塑系原主任張錩先生在繼承傳統的基礎上，把學院派的藝術特點融入民間傳統工藝美術創作當中，使之在傳承中有了很好的發展。張錩先生在繼承“泥人張”祖傳技藝絕學的基礎上，通過藝術表現形式的創新，結合當代裝飾藝術的形式特點，進而形成了獨具裝飾藝術特色的作品風貌。

第五代“泥人張”傳承人張宏藝，畢業于清華大學美術學院，后赴日本留學。2007年畢業于日本國立東京藝術大學設計系，獲碩士學位。她在繼承“泥人張”第四代傳承人張錩先生的基礎上，在日本攻讀碩士學位期間吸收了海外的審美方式和新穎的藝術語言，在表現形式上堅持傳承的裝飾和抽象的概念并舉的創作手法，在造型上形成了單純簡約、色彩明快的裝飾風格。

作為彩塑世家，從“泥人張”第三代民間藝術家開始，在當時清末民初的彩塑藝術界，就有很大的影響力。師古而不泥古，第四代“泥人張”傳承人張錩在繼承了“泥人張”彩塑藝術成就的基礎上，又吸收國內外其他藝術之長，運用夸張簡約的手法，使創作造型與色彩和諧而統一。從彩塑的發展角度上看，這就是繼承與發展。到了第五代傳承人張宏藝身上，就可以更加清晰地看到這一代代傳承人的發展軌跡和變化。張宏藝彩塑有著中國傳統渾厚的根基，同時又在海外學習與交流中巧妙地吸收西方美學思想。

三、彩塑傳承表現形式發展與創新

自20世紀90年代以來，廈門彩塑行業的發展并不能適應市場經濟發展需要，逐漸被個體經濟經營所取代，企業技術人才向若干經濟效益高的行業流失流動，海外新材料、新工藝、新設計造型不斷地涌入，就業形勢很難適應環境發展。因此大部分從事彩塑造型與彩繪技術的工人離開彩塑行業，轉到其他收入高的行業，造成廈門彩塑產業人才流失，逐漸走下坡路。

這一時期，廈門漆線雕結合客戶訂單需求，在原來的泥塑廟宇神像、菩薩裝飾的基礎上，開展了產品胚體材料的創新轉變以適應市場需求。漆線雕傳承人蔡水況與高校設計師以市場需求為導向，在漆線雕藝術表現形式上下功夫并建立創新團隊，形成了產品市場經濟效益雙豐收。

老藝人授課

漆線雕與廈門彩塑，同屬于廈門工藝美術廠的產品項目。為什么其中一項發展很好，而另一項發展不好？這主要有以下幾個方面的區別。

漆線雕與廈門彩塑同屬于廈門工藝美術廠。廈門漆線雕代表人物、出身工藝世家的蔡水況先生，他自幼隨父親蔡文沛學習漆線雕技藝，而后又到廈門工藝美術學校學習，傳統工藝有傳承，又有院校學習的經歷，從而奠定了堅實的造型藝術基礎。

他在市場和經濟發展中，始終從專業角度出發，靜下心來從事漆線雕的創新工作，同時也有自己的遠景目標規劃，讓子女也從事漆線雕的技藝傳承工作，在人才隊伍的建設上形成了梯隊，并邀請了一批美術院校教師共同參與設計創新。

廈門漆線雕受到省、市領導的高度重視，因此廈門漆線雕工藝在繼承傳統漆線雕的基礎上，得到了很好的推動和發展。廈門漆線雕在廈門文化產業的發展中不失為一項值得去肯定的成功案例。

同樣，我們從“泥人張”彩塑藝術的傳承與發展中，也可以清晰地感受到發展的脈絡與藝術表現形式的創新。總結“泥人張”藝術傳承中的成功和特點，可以發現他們的家學淵源在傳統技藝和文化學習中均有名師指點，有藝術院校學習基礎，又有高校學術背景支撐，深諳裝飾藝術的精髓，更為難能可貴的是，他們從不故步自封，以兼容并蓄的姿態，傳承與發展彩塑藝術。這種藝術追求方式有助于傳承人巧妙地吸收中外雕塑名師精華，使“泥人張”傳承人呈現出“善于吸取中外藝術的精華，獨創具備自己特色的藝術表現手法”的能力，在藝術造型上千錘百煉，在文化審美上推陳出新，與時俱進。“泥人張”彩塑藝術傳承與發展的成功經驗為廈門彩塑的長遠發展提供了現實意義的參考和借鑒。

現在看來，廈門彩塑在發展中所呈現的“形式多樣化特點”很可能是由于“創作集體化”所導致的。然而，由于創作基本以市場需求、消費群體導向為主，而缺少像“泥人張”和“蔡氏漆線雕”這樣的融匯學院與民間創作能力的傳承發展體系，使得廈門彩塑發展后繼疲乏，有待振興。如何在傳承中進行發展的研究，如何在傳統技藝和新材料、新工藝方面進行人才培養的可持續發展，值得人們去思考、探索創新。

目前，在廈門中小學美術實踐課的教學中，運用彩塑的低成本、富于情趣、互動性強和便于擴展教育等特點，將這一傳統工藝在新一代青少年的教育與學習中進行拓展與傳承，有利于傳統彩塑藝術的弘揚與探索研究，為未來傳統產業的發展提供了一個可能。如何使廈門彩塑這一古老傳統工藝能在當下生活中得到活態傳承，其對于廈門彩塑的傳承發展，無疑具有十分深遠的意義。只有發展才能壯大，廈門彩塑應該在原有基礎上，更進一步明確自己的發展目標與方向。

《草原之春》 張錩/作

《出世》（泥人張前輩作品）

四、結論

廈門彩塑，經歷過傳承、發展、繁榮的過程，同時也面臨著市場漸漸消亡的困境。廈門彩塑重新快速發展的關鍵在于作品是否符合當代人們對審美和生活的需求。通過對泥人張與廈門漆線雕傳統工藝發展的成功案例分析，可以清晰地感到傳承中人才的培養梯隊建設是第一位的，其次是藝術作品的表現形式應符合時代審美趨勢，通過與不同區域傳承較好的傳統彩塑進行比較性的研究，旨在讓廈門彩塑藝術能夠與時俱進，重新確立新的定位和思考。廈門彩塑應當從市場消費的群體需求角度出發，追隨當代審美的導向，在藝術表現形式與內容上緊跟時代的審美特點，結合廈門旅游文化市場的需求，揚長避短，在人才培養中從小抓起，將傳統文化在中小學美育課程的教育與學習中進行拓展，在市場需求的帶動下，進行活態的傳承與創新，從而讓廈門彩塑這一傳統工藝之花綻放得更加美麗。