戲劇創作中傳統藝術觀念的現代表達

馮文

摘 要：中國藝術的發展與人文思想的發展保持著同步與統一，這使中國傳統藝術觀念離不開藝術作品的呈現，也離不開藝術家的言論主張與人文哲思。中國戲劇，從傳統戲曲的“唱、念、做、打”“生、旦、凈、末、丑”到現代戲劇的“舞臺意象”“時空藝術”等，戲劇創作無不受到傳統藝術觀念的諸多影響，形成了獨具特色的“中國式表達”。

關鍵詞：傳統藝術觀念;戲劇創作;現代表達

中國藝術實踐多彩多姿，藝術思想復雜多樣，作為主流思想體系的儒、釋、道與中國藝術美學相結合，逐步建立了重意境，講內蘊，求空靈，致虛極的藝術創作意識，進而形成了意境觀、氣韻觀、流變觀、形神觀、諧和觀、中道觀、妙悟觀、樂游觀等傳統藝術觀念[1]。中國藝術的發展與人文思想的發展保持著同步與統一，這是中國傳統藝術觀念的主要特點之一。戲劇，作為以語言、動作、舞蹈、音樂、木偶等形式達到敘事目的的舞臺表演藝術，是由演員將某個故事或情境，通過對話、歌唱或動作等方式在舞臺上當眾表演的一種綜合藝術。從傳統戲曲的“唱、念、做、打”“生、旦、凈、末、丑”到現代戲劇的“舞臺意象”“時空藝術”等，戲劇創作無不受到傳統藝術觀念的諸多影響，形成了獨具特色的“中國式表達”，即傳統藝術觀念在戲劇創作中的現代表達。

一、中國傳統藝術觀念

中華歷史悠久造就出璀璨文明，藝術的發展往往與歷朝歷代的人文思想的發展同步進行，歷代志士揮灑著藝術才情與人文哲思，使得他們的藝術作品成為見證歷史鋪展與人文變遷的一面鏡。藝術觀念正是在歷代士人潛心于藝術，闡發藝術的過程中積累而來的，藝術觀念不是指導藝術創作的范式理論，藝術觀念是中國人經由傳統而形成的“精神家園”。我國擁有豐富的藝術觀念成就，這些成就不僅體現在藝術作品之中，也表現在藝術家們的言論主張與人文思想之中。

南朝劉勰的《文心雕龍》以專題論釋的方式，系統地講述了文藝創作的源流，同時，闡述了中國古代文藝基礎思想，正是藝術觀念對文藝發展與國人精神需求起到了重要作用。再以后續歷朝歷代的文藝發展實效而言，失去了藝術思想和藝術觀念的探討，藝術便會如同“烏托邦”，其傳世和育人功能繼而退化。面對浩如煙海的藝術成果和多姿多彩的華夏藝術遺產，如何才能將其與人們的精神世界打通，無疑也有賴于對傳統藝術觀念的挖掘與闡釋。

中國傳統藝術觀念多是從中國古代哲學思想與人文發展歷程中滋生出來，繼而不斷發展并日漸成熟。如，（1）主張“天人合一”，將客觀世界的“道意”與主觀世界的“我意”相連相通的“意境觀”;（2）彰顯生命力量及其美的表現形態，追求藝術本體生命鮮活強健之態，并探尋“余意”之感的“氣韻觀”;（3）從造型到哲思均在體現“萬物流變，世易時移，流動不息，回環往復”的“流變觀”;（4）成立一個自己的有情有相的新宇宙的“形神觀”;（5）弘揚協調融洽之美，追求人與人之間相親相愛，共建和美社會的“諧和觀”;（6）堅持“取中”與“守正”，詮釋文藝本身具有道德倫理內涵與價值的“中道觀”;（7）將文藝本原的“人”、創作動力源泉的“主觀能動性”與創作對象的“宇宙之道與萬物之美”融合統一提煉出的“妙悟觀”;（8）把具有詩性化的、豐富的、自由的、超越的“游”的生命體驗與精神動態一一體現在“游于道，游于物，游于世，游于心”的自我實現途徑上的“樂游觀”。以上八個傳統藝術觀念，萌生于我國古代先賢的人文思想，歷經彌久時間的滌蕩，形成了具有中華民族特質的藝術創作觀念，多角度全方位地啟示著中國當代藝術的內容與形態，一脈相承，實現了傳統與現代的對話，讓人們在一個個鮮活的藝術作品中，找到人文精神的回歸，豐富并安頓自我藝術生活與精神世界。

二、現代戲劇中的傳統藝術觀念表達

（一）話劇《戲臺》的傳承與新生

戲劇作品的魅力在于通過演員塑造角色，在舞臺空間中完成劇情的同時，進行藝術觀念與思想的傳達。作為取材于中國傳統題材的劇目，傳統藝術觀念在現代作品中的表達呈現兩種態勢：（1）偏向現代表達，使用先鋒實驗的方式來表達傳統藝術觀念;（2）回歸傳統，用傳統手法表達傳統藝術觀念。前者一般有很多創新形式的探索，后者則更強調傳統藝術觀念表達的準確性與客觀性。話劇《戲臺》正是結合了這兩種表達方式，巧妙地運用現代手法來表達傳統藝術觀念?！稇蚺_》在內容上，以白話文寫戲曲韻，以現代藝人演戲曲藝人，以現代話劇的形式包裹戲曲藝術的內容。在戲詞上，對白混雜念白，臺詞穿插唱段，京戲與話劇在同一時空融匯推進。更以“戲中戲”的架構，呈現出非同尋常的舞臺視角——打破常規的舞臺空間意識，將一向神秘的后臺變成向觀眾開放的舞臺，劇中“真正的舞臺”則以“畫外”甚至是“幕后”的形式來呈現。

現代畫家、教育家潘天壽先生曾對友人說：“中國畫向來重氣韻、重意境、重格調，同中國的詩一樣，亦能在胸襟、學養上有所提高和收獲，這就起了很好的作用。”詩畫如此，戲亦然。《戲臺》借“大帥改戲”這一事件，揭示了“老底子的玩意兒就是講究”這一真理，用堅持傳統文化的大格調支撐起全劇立意。加之，通過聲音燈光等元素，營造臺前臺后的緊張氛圍，用天人合一的觀念，將戲臺與人物的關系哲思化處理，戲臺象征“水”，臺上人象征著“舟”，隨著劇情的推進，傳達出一種“水能載舟亦能覆舟”的故事意境，觀眾的代入感也被逐步增強。

傳統藝術觀念中認為所有藝術形式，無論造型藝術、樂舞藝術、戲劇表演、實用工藝品等，大多追求流動不息、回環往復的動感。老子認為易變是世間最基本的事實和常態，一切事物都是在流動變化之中。事物有產生的起點，就會有變化的發展，發展變化的規律就是有往有復。故事，正是體現了這一點。

《戲臺》中的故事設計：“假霸王”包子鋪的伙計被“捧上”戲臺，一邊得意的同時，另一邊的危險也在步步逼近——因為唱的內容不入大帥的心，令其改戲再唱那個，唱不好便要挨槍子兒。又恰巧再登臺之時，“真霸王”金嘯天重新登場，“假霸王”包子鋪伙計昏昏欲睡幸免一死。正如老子所說“福兮禍所伏，禍兮福所倚”。此外，還有六姨太與“真假霸王”的誤會，侯班主一行人的妥協和堅持……流變，這一傳統藝術觀念在《戲臺》劇情上表現得淋漓盡致。事物在偏離軌道上“奔馳”，又在漸行漸遠的某一時刻悟道，回歸原點。不管是“真霸王”“假霸王”，抑或是侯班主、六姨太、大帥及隨從，每個人都在自己的“體系”里循環往復，只是因為時機一次次錯位，故事才會步步升級。

當“天”“人”不相融的時候，沖突和誤會必定激化，故事也變得多元化發展，一方面體現“流變”的傳統藝術創作觀念，一方面增強戲劇沖突，凸顯現代性。促使著觀眾津津樂道，掌聲不斷。因此，“意境”生“氣韻”，“氣韻”引“流變”，“流變”再生新的“意境”，如此往復，使中國古典審美與傳統藝術觀念在現代新作《戲臺》中重獲新生。

《戲臺》在舞美設計、人物造型、道具細節等方面無不流露出對傳統藝術觀念的思考與呈現。戲服規矩與文學典故，唱腔韻味與人情品性，加上底蘊深厚的臺詞藝術，中國傳統藝術觀念就如劇中所說“老祖宗留下的東西”一樣，貫穿全劇，無時無刻不熏染著我們。

演員陳佩斯作為表演藝術家，他把小人物的內心與涼薄的世道擺在一個位置，讓觀眾在對比中捧腹大笑，又深陷思考。最后一個“靜處理”，舞臺上的“留白”，留給觀眾更多的思考和想象空間。

（二）話劇《蘭陵王》《理查三世》的“詩化演繹”

話劇《蘭陵王》《理查三世》是國家話劇院副院長王曉鷹導演的經典作品。研究其作品，我們發現，他在作品中推崇著一種“詩化意象”，這種“詩化意象”除了體現傳統藝術觀念的創作精髓，更是一種高度的情與理相互交融的產物。王曉鷹認為，在文藝作品中情和理是不可分開的。理，沒有了詩情，就不能稱為“哲理”;而情，沒有了哲理，也就不能是揮灑在藝術作品中的詩情。因此，他注重詩情與哲理在戲劇作品中的精妙融合。因此，他在戲劇舞臺作品中呈現出的“詩化意象”便是情與理高度融合的直接體現。

通過具體的形象和角色，塑造出一個屬于自己重新定義和認知的有情有理、有相有意的宇宙，這是導演王曉鷹在戲劇舞臺作品中闡釋傳統藝術觀念之“形神觀”的有力展示。如話劇《蘭陵王》中的“面具”，既是精美絕倫的有形的作為面具的“物”的展現，又是復雜分裂的無形的作為人性的“意”的展現，二者合一，既體現了“形神觀”的一加一大于二的再創效果，又暗含了“意境觀”中客觀事物的“道意”與主觀情感的“我意”之間的相通。再如話劇《理查三世》，雖是改編自莎士比亞的經典巨作，但王曉鷹導演用中國傳統藝術觀念來講述西方故事，其中除了人物造型純中式化處理，借鑒大量傳統戲曲元素以外，又使用傳統書畫中的宣紙元素做舞臺背景，并有“造字”舞美的使用，有形的筆畫，再造了無形的意蘊，使得舞臺在設計的層面上得以升華至思想的層面，進而升華至傳統藝術觀念的層面，最終升華至對人性的隱喻與妙悟。

“意境觀”與“形神觀”是導演王曉鷹在其現代戲劇創作中表現出來的對傳統藝術觀念傳承與發展的突出特質。此外，“樂游觀”在展現人物詩性化內在與自由行為之間起到了關鍵作用;“妙悟觀”又在戲劇發展至高潮處，驚魂一筆，展現出近乎佛教“頓悟”般的舞臺戲劇效果，使作品蕩氣回腸，生發氣韻。

除了《戲臺》《蘭陵王》《理查三世》外，還有更多的戲劇舞臺作品展現著藝術家在戲劇創作中不斷尋找傳統藝術觀念的現代表達法則。如《暗戀桃花源》《青蛇》《我愛桃花》等，這些作品既沿用和改編了傳統故事，熟練運用了傳統藝術觀念，又對戲劇作品的現代性的開發進行了較為發散的思考。不斷排演、不斷磨礪，造就出藝術者基于傳統藝術觀念的中國式審美眼光，并結合現代觀眾的精神生活，不斷推進戲劇創作中傳統藝術觀念的現代表達，使傳統藝術觀念與現代表達形影不離，發揮文藝本身的道德倫理內涵與社會價值，對講好中國故事起到了關鍵性作用。

對于做好戲劇創作中傳統藝術觀念的現代表達，筆者認為任重而道遠，這需要每一位戲劇創作者在日常的學習與創作中，不斷地向內修煉自我文化修養和精神高度，潛心探尋傳統藝術精髓;向外用心觀察現代社會與生活，結合經驗與歷練，講好中國故事，最終，將民族藝術審美與文化內涵堅定地傳承下去。只有這樣，中國傳統藝術觀念才能在現代戲劇藝術的蓬勃發展中新生氣韻，才能讓更多年輕人看到、聽到、體會到國民藝術的源遠流長，進而形成屬于中國人真正的精神家園與文化自信。

參考文獻

[1]郭必恒.中國傳統藝術觀念關鍵詞[M].北京：北京師范大學出版社，2017.