鍵盤和聲在和聲教學中的應用探討

■李 藝/鞍山師范學院

“和聲學”(也叫“和聲”)是一門研究和音的結構以及它們如何連接的理論的學科。研究和聲的產生、構成原則，和弦的連接與相互關系，和聲風格的形成、發展與演變，以及應用與寫作方法的理論。對于從事演奏(唱)、指揮、理論、作曲等各種音樂活動的音樂家來說，和聲學是一門極為必要的音樂理論知識和基本技能。

在高等師范院校中，和聲課是音樂專業的學科基礎課。課程所要培養的目標并不是要培養出作曲家，而是通過教學使學生比較系統地理解對和聲課程基礎內容部分的學習，掌握基礎和聲理論知識，以及初步的和聲寫作技能，使學生了解和聲的功能、和弦的連接以及相互關系，通過鍵盤和聲的形式能夠有序地做出和弦的進行，使學生具有一定的和聲美感，為簡單的音樂旋律編配和聲伴奏。

一、鍵盤和聲的現狀分析

隨著社會的不斷發展和進步，人們對音樂教育專業畢業生的要求也越來越高。學生要具有很強的專業綜合能力和適應能力，尤其在畢業后從事教育工作的學生，在崗位中即興伴奏方面應用非常廣泛，然而，大多數畢業學生的反饋是學習完和聲之后不會應用，認為在課堂學習到的和聲在現實的學習中無法得到應用。這是因為：在有些和聲課的教學過程中，在教學內容上往往只重視理論的教學，通過大量的習題寫作、四部和聲寫作來強化和聲理論的知識點，使和聲課變得枯燥而無味。有的教師甚至認為四部和聲的寫作正確，則和聲便學到了精髓所在，反之則沒有學通、學懂，這種片面強調理論而忽視實踐的教學模式背離了和聲的基本規律，使學生對和聲學習產生誤區，認為學習和聲無用，從而對和聲失去了學習的興趣。音樂是音響的藝術，學習和聲而無音響概念是產生這一問題的根本所在。單純的進行書面習題為旋律配和聲的四部和聲寫作方式是現行和聲教育中的一大突出問題。理論不與實踐相結合，則是空洞的教條，是毫無意義的學習。

然而，和聲并不單單只有理論內容部分，還包括和聲分析、鍵盤和聲、即興伴奏等相關內容。我們要將理論知識轉化到實踐中去，通過鍵盤實踐訓練培養學生的聽覺，讓學生通過聽覺來感受和弦之間的功能進行，切實感受到和聲所產生的不同音響效果，才能使學生對和聲從理性的認識邁向感性的認識，使學生能夠感受到多聲部音響的美學意義。可以通過鍵盤和聲實踐訓練的過程來體會和感受和聲音響效果，有利于培養學生對理論和聲學習的興趣，使學生認識到理論對實踐的提高具有著指導性的作用。

二、鍵盤和聲在訓練中要因材施教

傳統的和聲理論教學中，加入鍵盤和聲的應用，使和聲課的學習內容變得豐富，充分調動了學生的學習興趣。鍵盤和聲在為我們和聲課堂帶來學習上的利的同時，也存在著一定的弊端。

在課堂教學中，學生是主體，在教學中要充分發揮學生的主體性，教學內容要適合學生的能力發展。高等師范院校音樂專業的學生，不同于音樂院校的學生。在文化課方面，高等師范院校音樂專業的學生可能要強于音樂院校的學生，但在專業水平方面，高等院校音樂專業的學生可能要弱于音樂院校的學生。由于學生的個體差異，專業能力也有所不同，這對我們鍵盤和聲實踐教學的開展帶來一定的難度。鍵盤和聲的訓練內容會隨理論學習內容的不斷深入，由淺入深而逐漸變得復雜多樣。

對于專業能力較強的學生而言，無論是最初的正三和弦原位及轉位的連接，還是七和弦到三和弦的解決，都能在鍵盤上快速、準確地反應出來的，有的甚至能夠很快地應用到簡單歌曲的伴奏中，而有些專業能力相對較差的學生在起初在原位正三和弦的原位及轉位階段還可以在鍵盤上準確彈奏，但涉及到轉換成其他調性上去彈奏，或者換一種和弦形式的進行就會變得不是那么的準確了。針對這一情況，我們在教學中因材施教，將學生按鋼琴程度的不同劃分為初、中、高三個階段，制定不同的鍵盤和聲實踐訓練內容。

(一)初級階段

學生鋼琴水平在車爾尼849初期之前為初級階段。這一階段的學生鍵盤訓練，結合鋼琴程度的練習，通過對和聲理論中所講解的和弦連接進行，對各種旋律節奏音型訓練和不同的伴奏織體形式的訓練。

首先以正三和弦T、S、D的原位及轉位的練習為主，由C大調開始，分別作T-S，T-D，S-T，D-T，S-D的連接及其轉位。在原位的連接練習中，四五度根音間的跨度較大，要注意根音的準確性；在進行四五度關系的、二七度關系的和弦轉位連接練習時，和弦的共同音在保持的同時，其他音按就近原則，連貫彈奏。然后采用伴奏的三種基本形式：柱式和弦、半分解和弦，及分解和弦，將不同的和弦連接在不同的伴奏形式上進行實踐練習。以此類推，再進行其他二十四個大小調的轉換，最終要達到以正三和弦為主，其他簡單和弦為輔，能夠對簡單歌曲進行伴奏的能力。

(二)中級階段

這一階段學生的鋼琴程度是在車爾尼849中期至299初期水平。這一階段的學生相對初級階段的學生而言，對在對旋律節奏音型的變化以及伴奏織體形式的掌握上，都相對比較嫻熟，因此在訓練的過程中要加入和弦形式的轉換，除了三和弦之間的連接形式外，要加入七和弦和三和弦解決的連接，以及兩個七和弦之間的連接，除了連接技巧成熟外，要通過鍵盤所產生的音響效果來感受和聲的功能色彩，對音樂進行和聲編配，并且能夠對成譜的伴奏進行和聲分析及演奏。

(三)高級階段

車爾尼299中期以后我們劃分為高級階段。這一階段的學生鋼琴水平較高，接觸的作品相對較多，自然對作品的情感及和聲色彩上都有著一定的理解能力和審美能力，這對鍵盤和聲的訓練都是極為重要的。學生通過對理論和聲的學習，熟記和聲語匯的鍵盤位置。理論基礎知識的掌握是四部和聲習題寫作的開端，鍵盤和聲不同于和聲習題，沒有寫作的過程，是通過內心的聲音在鍵盤上直接彈奏出來，這是理論應用化的技巧，在彈奏的過程中要使和弦按著和聲規律有序地進行，分析好調性和和弦的功能屬性。和聲語匯作為一種藝術語言，將和聲語匯進行不同織體的練習，根據作品的不同體裁運用不同織體進行和聲語匯的練習，實現各個調性之間的相互滲透，豐富和聲的音響效果，形成藝術語感，彈奏出有感染力的和聲色彩。

三、鍵盤和聲在傳統和聲課程中的融合策略

將鍵盤和聲融入到傳統和聲理論課的教學模式中的目的在于，要培養學生的和聲實踐能力，使課堂的和聲理論內容與鍵盤和聲實踐訓練的應用相結合，用規范的、系統的和聲理論來指導鍵盤和聲實踐。

和聲的教學內容包括：和弦的連接規則、音樂作品的和聲分析、四部和聲的寫作和鍵盤和聲的訓練。

教師可根據不同的教育對象，不同的培養目標和不同的教學目的等，在教學內容的側重點上對教學內容做出科學合理的內容安排，以往和聲教學，教師會要求學生進行四部和聲的習題寫作，以強化學生的和聲理論，進而逐步提高和聲寫作的技巧，這種教學模式是學習和聲寫作及多聲部音樂創作的必由之路，是值得肯定的，但因地制宜結合實際我們會發現，這樣學習和聲就等同于死讀書，只知其表不知其里，和聲脫離了音響效果，何來的和聲？這無疑會對和聲教學效果產生嚴重的影響。首先我們要根據學生的具體的學習情況來講解和聲理論知識、進行習題寫作訓練，以學生能夠掌握和聲功能序進為基準，突出和聲的實用性，對理論部分的習題寫作難度適當控制，增強學生的理解能力，不過多要求書面化的知識內容框架。

其次要讓學生充分認識和了解和聲。和聲的功能，是指各和弦在調性內所具有的穩定或不穩定的作用、它們的運動與傾向特性、彼此之間的邏輯聯系等。和聲的功能與調性密切相關，離開了調性或取消了調性，和聲也就失去了它的功能意義。其基本教學內容包括：正三和弦的原位以及轉位和弦之間的平穩連接和跳進進行，屬七和弦的原位以及轉位的連接和跳進進行，具有特殊旋律形態的和弦連接等。

在鍵盤和聲訓練中，從簡單入手，也可以選擇學生喜歡熟悉的歌曲片段，融入和聲理論，將和弦的連接體現在其中，激發學生學習的興趣。提高學生的聽覺鑒賞力，通過這種學習方式可以加深他們對和弦的了解，體會不同功能和弦之間的相互轉換，有助于學生的和聲理論的學習，激發他們的即興創作靈感。教師不能循規蹈矩，要根據教學內容，及學生的掌握程度來作適當的作品選擇。同一旋律在不同學生的手中，通過對和弦的選擇不同，也會產生出不同的音樂色彩。

四、鍵盤和聲在和聲理論教學中的重要作用

鍵盤和聲的理解就是在鍵盤上探討和弦的方式，通過不同功能和弦之間的功能序進，來探索和研究和弦之間的規律，將和聲理論與鍵盤實踐結合起來。

大部分同學在學習和聲時，不太重視理論部分的學習，認為枯燥乏味，沒有實際意義，但事實卻恰恰相反。扎實的理論基礎能夠幫助學生理解音樂的內涵，有助于學生能夠更好地將和弦運用到鍵盤實踐中。在傳統和聲課程中，通過鍵盤和聲的輔助能夠更為直觀地分析和聲各聲部之間的聯系，有助于加強知識體系的更新。將鍵盤和聲運用到傳統和聲理論的教學中能夠從側面幫助學生理解和聲的基本規律，給了學生能夠進行即興創作發揮的機會。學生通過鍵盤和聲的實踐訓練，能夠加深對和弦音響效果的理解程度，另一方面，鍵盤和聲通過實實在在的音響效果能帶給學生具有創造性的想象空間，不同和弦的組成，不同音程的碰撞，學生能夠在鍵盤和聲的訓練中感受到和聲的真實性，體會鍵盤和聲與理論和聲結合的魅力，從而促進和聲理論的學習。和聲課教學效果的好壞與否是關系到學生工作能力的關鍵所在，我們要充分理解到鍵盤和聲的重要性。

總之，鍵盤和聲是學習和聲的必備專業技能，重視增加和聲鍵盤練習的比例是學習好和聲最有效的實踐方式。我國高等師范院校音樂專業和聲課的基礎理論教學已經很完善了，鍵盤和聲應用在傳統和聲理論的教學中，對和聲理論內容的學習起到了很好的補充作用。通過系統的鍵盤和聲技術訓練，能夠很好地培養學生的內心聽覺，將純理論性的思維轉化成音響化的多聲部音樂思維，使理論知識通過鍵盤和聲的展現變得豐富，調動了學生學習的積極性，激發了學生在學習過程中的創作力，建立于和聲理論、即興伴奏等課程的聯系，為學生提供實踐的平臺，為今后其他音樂專業相關課程的學習打下必要的基礎。