楊春燕
在時光深處翻閱流年,浙江就是一幅溫馨雅致的水墨丹青。
一
有關粽子的記載,最早見于漢代許慎的《說文解字》。“粽”字本作“糉”,《說文新附·米部》謂“糉,蘆葉裹米也。從米,葼聲。”《集韻·送韻》:“糉,角黍也。或作粽。”嘉興粽子文化博物館是我國目前唯一一家嘉興粽子文化主題博物館。在這里不僅可以看到粽子的相關歷史資料和文物,了解嘉興粽子文化的起源及傳承脈絡,更可以真實感受粽子的制作過程。
杭州三條江,上游新安江,中游富春江,杭卅段錢塘江。一直到出海口。端午節前,文友忠明跟我聊起了富春江粽子。原本浙江知名嘉興粽子風靡和壟斷江浙地區幾十年,直到2020方才得知原來文友家鄉,除了畫橋小船,溫山軟水,粉墻黛瓦,春筍鮮嫩,若有若無的煙雨,春來江水綠如藍,那里的民間還有神奇的灰湯粽。
在一個叫做窈口的山鄉古村落,這里就是古老灰湯粽的發源地。擇最近一季的糯稻草(需保證沒有腐爛)一大把,燒成灰,將稻草灰放進普通的竹籃,燒成灰后加水用紗網過濾,這水是灰水也是堿水,拿灰水泡糯米煮出來的粽子,色澤淡黃。一斤灰能滴五斤水,五斤水能包六斤米的粽子。淘凈的糯米裝進平時用來濾豆腐的布袋,布袋放入大桶,用熱水直接澆注在稻草灰上,滲出的水用大桶接住。因為布袋極其致密,完全不用擔心糯米會沾染草灰。糯米在淡黃色、清亮的草灰水中泡上一到兩小時,米粒呈黃色即可撈起。稻草灰中含堿,這是令灰湯粽別于其他粽子,特別細膩軟糯黏滑的秘密,也是因為灰湯里的堿,令它更容易保存,哪怕是夏天,常溫下粽子泡在水中,放上一個四五天不會餿。
裹灰湯粽的箬葉也有講究,一般會同時使用去年的干箬葉和今年的鮮箬葉。單用現摘的箬葉,久煮易破,因此,富春江人會將干箬葉用于內層,而外層則用鮮箬葉,這樣煮出來的粽子,既無漏米之虞,又有鮮綠養眼的顏色,光是看著就惹人喜愛,一只只尖尖角包裹得鼓鼓囊囊的粽子,靜臥潤澤在面前,豐盈的灰湯香氣,已透過鮮綠的粽葉,幽幽地彌散出來。
二
“青,取之于藍,而青于藍”。
荀子《勸學》中的這句話,說的正是藍印花布的染色過程。出生在桐鄉石門的藝術大師豐子愷曾經在《學畫回憶》一文中描述過祖父家的染坊。“我家開著染坊店,我向染匠司務討些顏料來,溶化在小盅子里,用筆蘸了為書上的單色畫著色,涂一只紅象,一個藍人,一片紫地,自以為得意。”
藍印花布又稱靛藍花布,俗稱藥斑布、澆花布,是中國傳統的工藝印染品,源于秦漢,盛行于明清。流傳至今的鏤空版白漿防染印花,距今已有1300年歷史。桐鄉藍印花布遠銷韓國、東南亞、西歐和北美,在國際流行風向標中發揮著無可替代的作用,被譽為行走的青花瓷。
翻看一張在桐鄉藍印花布作坊留下的照片:在古鎮院落里,支撐著許多根高高長長的竹架,一匹匹藍印花布猶如靈動的瀑布,直瀉而下,秋天風中搖曳生姿的浪漫情懷古老的藍印花布,美的是那樣讓人不舍,富有韻律氣息的撲面而來,這是用色彩固色了光陰荏苒,情不自禁將長長又多姿的風情擁抱。
當地人們從蓼藍草(藍草即可藥用的板藍根)中提取出神秘的藍作為染料,將刻紙為版鋪在白布上,黃豆粉和石灰粉攪拌成防染漿,使用刮漿版把防染漿刮入花紋空隙,漏印在布面后下染缸反復暈染,著色驚艷后晾干刮去漿粉,刻板、刮漿、染色、晾曬。光染色一個環節,染布要在十幾個不同的染缸里上色。藍白色花紋就此獨領風騷,千嬌百媚。藍中有白,白中有藍。
藍印花布的花紋和脈絡清晰,呈現一派原野盎然生機和四季常青的寧靜韻味。藍印花的圖案多為綠葉植物和花鳥吉祥設計,這些看似簡單實則情深的花紋圖案,滿滿都是對自然和生活的美好祝愿。一匹匹藍印花布宛若世外仙境傳說故事,吉祥如意二龍戲珠,歡樂幸福鳳棲牡丹,富裕生活連年有魚,福祿壽禧葫蘆蔓帶,多子多福石榴佛手,喜上眉梢喜鵲登梅。流年的紙版,斑駁的光影,寫意畫一般的藍印花布,默默地喜歡著萬事萬物,用自己青藍的色彩,演繹出不一樣詩意江南的夢里落花三千。
三
紹興八字橋,被譽為中國最古老立交橋,狀如八字,巧妙地連起了三條匯聚此處的小河。紹興八字橋建成已有八百多年,老橋依然,日子恬適。移步換景,站在橋上,一葉扁舟“嘎吱嘎吱”蕩漾于水面上,凝視河邊枕河人家的起居,這里的江南濃淡相宜靈魂默契。這里到處飄著有魯迅先生筆下的烏篷船。
古城不大,基本格局依水而建,小巷子里的路面多為青石板。沈園晚上有昆劇表演,陸游與唐琬愛情故事,昆劇也算得上越劇與紹劇的因緣際會。登船夜游紹興城,紹興烏篷船的等級不一樣,豪華版的“巨無霸”烏篷船就是“明瓦船”。月亮,用柔光激蕩出不一樣的心情。暢游在歲月的河道上,逐漸逐漸進入了一個呼吸里帶著酒糟迷人氣息的水域,船公介紹說岸上有紹興酒廠。
喝著紹興黃酒,品嘗著一碟茴香豆。濾去一片浮躁,夜晚的紹興流水微瀾,寵辱不驚,恬靜的水鄉紹興擁有不一樣的情懷。紹興鑒湖水,用來做紹興黃酒具有誘人的馥郁芳香,來自米、麥曲本身以及發酵中多種微生物代謝反應,它們結合起來就產生了馥香,紹興酒稱老酒,越陳越香。
紹興老酒,那一縷濃烈醉美的記憶,沁人心脾,婉約成詩。
四
黃魚朱紅的唇,原來美好的兆頭,在閩浙一帶野生黃魚相當受歡迎,一桌宴席的檔次最高的當屬這條唇紅體黃的黃魚,寓意財源茂盛。不僅僅如此,金黃色的大黃魚,披著一身黃金衣,又被稱之為“黃花小姐”,視作珍寶富貴吉祥的象征。
浙江沿海地區,大小黃魚曾經是東海舟山漁場的四大魚類之一。由于黃魚的魚鰾會發聲,在大海里,悠哉悠哉的黃魚群,時不時會呱呱的唱著歌兒,漁民們時而也會順著聲音,追捕野生大黃魚。野生黃魚苦于自己尋覓食物,故而魚嘴是又尖又大,身體又瘦又長。
臺州戰友小林的父親,七十年代出海捕魚那幾年,正是黃魚多的泛濫。漁民們沒有機器船,出海捕魚靠的是敞篷式木帆船。海上作業直接拿木錘子或者木條子敲船幫,非常有力的敲擊,可使懼怕聲響距離海面只有幾米的黃魚魚鰾破裂。
大片的黃魚浮在海面上,漁民們直接用網撈起放入船倉,出海幾天每一條船都可以捕幾千斤魚回來。二三斤或者三四斤左右大小的黃魚,在臺州地區做法很簡單,直接把黃魚跟黃酒一起放入壇子里,蒸熟后當做了主食。
黃魚里最有名氣的要數“黃鮸”,野生黃魚魚鰾可做成名貴食品“魚肚”之外,曬干的魚鰾藥用價值最高,幾十萬塊錢一斤,可制成“黃魚膠”。野生黃魚肝臟中的維生素A,則做成“魚肝油”,而人工養殖的都達不到如此藥用價值,這也是野生黃魚越來越貴,成了“金條”的原因。
民國時期作為流通貨幣使用的金條,就被俗稱“黃魚”“大黃魚”和“小黃魚”。
五
提到浙江不得不提到優秀的傳統劇種——越劇。越劇是中國戲曲五大劇種之一。1952年,越劇《梁山伯與祝英臺》參加第一屆全國戲曲觀摩演出,轟動一時,后來上海電影制片廠將此劇搬上銀幕,拍成新中國成立后的第一部國產彩色戲曲藝術片,主演是中國著名越劇表演藝術家袁雪芬和范瑞娟。
祝英臺乃浙江上虞祝家莊人,女扮男裝外出求學,機緣巧合,相遇了浙江余杭的書生梁山伯。英臺被父騙回鄉成親,梁山伯得知師弟是女兒身后如雷轟頂。最后一面相會后,梁山伯悲憤交加此生無緣相守英臺。祝英臺在迎親的花轎中傷心欲絕,半途狂風大作,原來迎親隊伍正好經過梁山伯的幕。大雨哭泣的天昏地暗,幕突然裂開了,祝英臺哭喊著“梁兄!”跳了進去,梁山伯的幕合璧如初。
一對生死戀人化成兩只蝴蝶,縈繞在西湖翩翩起舞,堅守心底千古絕唱的愛情。草橋結拜、三載同窗、十八相送、樓臺會、化蝶等幾段戲隨著淋漓盡致電影語言的演繹,浙江的地方劇種越劇就此以特有的優美曲調在全國家喻戶曉。美麗的愛情悲劇:“蜜蜂辛勤花盛開,彩蝶雙雙久徘徊,千古傳誦深深愛,山伯永戀祝英臺……”
1954年4月,周恩來總理在參加日內瓦會議期間,指示中國代表團新聞處放映彩色電影《梁山伯與祝英臺》。外國人對中國越劇片究竟感不感興趣,當時新聞處的同志沒有把握,但周恩來總理對此卻胸有成竹,他說:“只要在請柬上寫上一句話,請你欣賞一部彩色歌劇電影——中國的羅密歐與朱麗葉,并在放映前做三分鐘的劇情說明。果不出所料,就像在國內引起轟動一樣,該劇也深深打動了許多外國觀眾。
“問世間情為何物?直教人生死相許。”梁祝故事的發生地在杭州的萬松書院,而《白蛇傳》的故事也發生在了杭州西湖。
浙江可以說是被神話故事纏綿了千年楚楚動人藍色色調!
六
三江之水劈波斬浪匯外灘,潮起潮落心生呼嘯百余年。
一提起外灘,人們的印象必然是:“上海外灘”,可中國近代史中,寧波老外灘才是中國第一灘。寧波這座低調的小城,有著綿延數千回味無窮的意境。
作為歷史文化保護區的老外灘,正中是主街,叫中馬路,街兩側全是西式建筑,兩旁的建筑不高,多是兩層的小洋樓。
百余年來,老外灘的靈魂就附在這一幢幢老建筑上,歲月的痕跡、歷史的韻味使得它們變得與眾不同。老外灘保持了當初十里洋場的風貌,仍然見到了清代時期的英國領事館、巡捕房、天主教堂、浙海關舊址、郵政局舊址、太古洋行等,國際友人們熟門熟路溜達在萬種風情的外灘。
世界是那么大,一頓足一回眸卻是那么小。
一枚秀石漾千古
南京與石有緣,故又得名石頭城。
天賜國寶,石上生花。不論天南地北哪位友人,提到南京城必提起的唯有一樣,那就是雨花石。雨花石文化歷史,距今已有五六千年,在歷朝歷代帝王文人雅士中,雨花石代表著天與地之間相見不如懷念的愛情,代表著紅樓文化的縮影,代表著南京解放前去臺老兵漂泊異鄉的鄉愁,也代表著我們這一代人在鋪滿了雨花石的烈士陵園宣誓繼承革命先烈遺志的紅色情懷。雨花石是瑪瑙石的一個品種,唯南京獨有,北宋崛起了賞石文化,到了明清大盛,《紅樓夢》的誕生,自是與明清時期雨花石文化有著很大的關系。雨花石文化傳承至今,已經不單單是金陵古城的一張文化名片了。
每一枚精美的雨花石,如同一首無言的詩、一幅立體的畫、一曲攝人魂魄的音樂作品。雨花石被傳唱出愛情的滋味,還是那首紅遍了大江南北胡力作詞作曲,李雨兒、石頭演唱的《雨花石》“我是一顆小小的石頭,深深的埋在泥土之中。”雨兒和石頭唱的《雨花石》,不是傳說中的雨花石,而是雨和石的依戀。他們用媒體所稱的“海嘯音”,把雨與石蒼涼而凄美、藏于內心深處堅固而永恒的愛戀,演繹得凄婉動人。唱出了心底迸發出來的撕心裂肺愛而不得直至懷念千年的苦情,讓廣大聽眾朋友們不由自主地愛上這首歌,也愛上天造地設的雨花石。
雨花石有多種多樣的圖案,也有著色彩紛繁和諧的色彩。五一長假后的一個周日,在水木秦淮街區的南藝后街古玩市場地攤上,淘得幾塊雨花石。其中一塊兒色彩明艷的濃郁,像極了一幅美麗畫卷:祖國山河一片紅。紅光隨心翻作浪,激揚戰斗的青春化作了音符的樂章!紅光一片金色的原野,那是生命的贊歌。
第二只雨花石像極了大地豐收。歲月的長河在高山之巔極速奔流,為大地祈福,送來生生不息的滋養。另外一面可以說是誰也抹殺不掉在母親河懷抱中的秦淮風光,這是夏季的秦淮人家,有著江南金陵織錦般美麗的帛畫。
第三只雨花石活脫脫一幅水墨畫,畫面中盤腿坐著一位天庭飽滿的老人,天庭飽滿的老人,慈祥安靜的端坐在天地之間。這塊石具有不可遏制的原始力量,透射出樸素的生命之美,換個角度看過來,又像是一幅剪影,鑲嵌在億萬年前的洞窟深處。
第四只雨花,幾多深沉,珠璣已深深地將每一個巖孔細細綴滿,那是珊瑚留下的生命,幾億年的流程瞬間消逝,記下多少盛衰枯榮。萬點繁星,春潮涌動,不知這顆雨花來自何方,落寞了山水,海陸鏖戰正酣?依稀看到了歷史之家的抽象油畫滄海一栗。
在南京儀征至六合為雨花石較為多見的地方,也常見南京城里來撿石和覓石的愛石的朋友。一般人撿雨花石,大多挑選肉細的石,或者瑪瑙石,也稱(活石),卵石因為肉皮子粗,不值錢,沒啥人要。運氣好的話,也可以遇到卵石里面的上品,油泥石和松香石類,或者造型獨特的怪石,老玩石頭的人會拿來做為供石,雨花石也是情感之物,有著神秘色彩和不同尋常的魔力。
南京日報社一位高級記者寫過這樣的故事:一個隱晦的早晨,一位老人來到雨花臺烈士陵園的雨花石展覽館看石頭,老人從水中撿起一塊雨花石,反復撫摸,端詳許久,眼淚慢慢的一滴一滴落在了水中。這位老人跟柜臺的營業員說:“當初從祖國大陸去臺灣的許多老兵,什么都沒帶,口袋里只裝上幾枚雨花石。在臺灣幾十年,想家的時候,就看看雨花石,家鄉的記憶,故鄉的景致,都留在了一顆顆充滿靈性的雨花石上。”再后來,神奇的雨花石在這位被驚醒的營業員心里生根開花結果,她成了金陵石界赫赫有名的“雨花女”。
追溯歷史,民國年間是雨花石文化對文學和藝術產生影響的重要時期。老舍、徐悲鴻、梅蘭芳、言慧珠等藝術大師都從收藏雨花石上汲取創作的火花。徐悲鴻先生在南京執教時,曾經考慮繪制出雨花石的精美圖案,但是由于雨花石色彩的豐富性無法準確的表達,天然華麗優雅,難以模仿,只好作罷。
特別值得一提的就是我們敬愛的周恩來總理對雨花石有著特別的愛好。雨花石的寧靜、明朗、堅韌和無我也象征著革命者堅貞不屈的報國之情!周總理收藏雨花石,不是看重雨花石的花紋,而是看著雨花石上鮮艷的血紅色,想起了千千萬萬犧牲在敵人屠刀下的戰友。總理對雨花石無比眷戀,雨花石成為對先烈的緬懷和崇敬的含義。周總理當年收藏的雨花石,至今仍陳列在梅園新村紀念館,供后來的人們觀賞。雨花石文化不僅僅是賞石文化的傳承,也承擔著革命歷程中特殊的意義。江南情思,一切都沉寂在逝去青春年華的莫愁,沉寂在歲月靜好泥土的芬芳之中。
物以稀為貴,人無我有,各種石的收藏不僅僅是引以為豪,也有益于健康。江蘇省人民醫院呼吸科主任醫師殷凱生,就是一位賞石專家,他手上收藏了2000多塊奇石,還有南京人最愛的1000多枚雨花石。最為意想不到的是,這位江蘇鐘南山會寫出一部賞石專著,無疑是給全國賞石界扔了一顆爆冷的炸彈。殷凱生教授的《奇石收藏與健康》,近40萬字的篇幅介紹雨花石以及各類奇石收藏的鑒賞要點,其中一篇就是他以醫學專家的身份和眼光來談奇石收藏與健康的關系前所未有,令人信服。鐘南山親自給他題詞:“贈殷凱生教授,像戈壁石那樣執著,像雨花石那樣多彩!”
鑒賞雨花石,主要是從色、形、質、紋四個方面同步進行,所謂雨花石的質,最高等級為蛋白質,似水晶,不透明,有乳白或黃青等,級別比較高的蛋白質雨花石,在九十年代南京工藝美術大樓雨花石展會上有幸見到一面,那枚雨花石靜臥水中,正白色,如霧如煙,透而不露,石質細膩溫潤,比和田玉毫不遜色,柔柔的讓人沉醉。當時那枚蛋白雨花石售價兩萬多,令我蒙圈兒不已。再后來形和圖案神似一幅幅人物山水畫作的雨花石異軍突起,幾萬或者十幾萬一枚的雨花奇石收藏在界內已然成為了非稀罕的故事。
南京人愛極了雨花石,秦淮小吃源于六朝,而仿照雨花石做出的雨花石湯圓,屬于90年代創新的秦淮小吃,看上去真有一種以假亂真的感覺。雨花石的美離不開水的滋養,人們多愛將其置于白瓷水盂中,陳設于案頭,養心安神。五彩斑斕的石頭只有擁抱了柔柔的水,才能增添了一份嫵媚。雨花石湯圓,在于在湯圓的糯米皮中加入了可可粉、南瓜茸或菜汁等天然色素,使包起來的湯圓呈現條理清晰以假亂真的雨花石石紋,品嘗做成雨花石形狀的湯圓,讓人有一種回歸自然、領略石文化和食文化最高境界的感覺。漂亮的雨花石湯圓放在水里晶瑩閃亮,透過水的折射,花紋也幻化出異樣的光影,并伴隨波浪形的花紋,美得讓人不忍下箸。
夜晚餐后,耳畔縈繞著《雨花石》,挪開放著四顆雨花石筆洗的黑色雞翅木板凳,突然眼簾印入一汪清水,這汪水很圓很圓,帶了微微的淡黃。不知是燈光的輝映還是這水飽含著遠古的姿態,總之這汪水像極了一輪滿月,靜靜地落在地上,守候著石和玩石的我。這神奇迷醉的雨花石,是想告訴我你來自沱沱河嗎?雨花石與金陵南京有著割不斷的情緣。霎那間,我相信雨花石有靈魂存在,也許流傳千古的神話世界里,雨花石和凡人一樣期待未來終將成就完美的結局,花好月圓。
看遠方,東風吹水、梧桐一葉、江楓漁火、映日荷花別樣紅!
心有蓮花
“文玩”被視為中國傳統文化的組成部分,為中國上下幾千年的歷史增添了豐富多彩的內容。無論是人們腕上的手串、文房四寶、珠寶玉石,還是青花五彩,再到字畫、香道,紫砂,刺繡等等,都算得上是文玩。在這個多元化的時代,文玩早已從文房案頭的雅物,演變為一種對待生活的態度、符號和自我的標簽。
前幾年文玩市場火爆,但凡兜里有倆閑錢,眾多文玩愛好者都忙著各種升級換代。通常來說,喜歡木質手串兒的人性格比較沉穩,喜歡寶石類手串兒的人性格比較外向,喜歡菩提子手串兒的人往往性格比較溫和,喜歡水晶手串兒的人則比較追求時尚。文玩圈里的老炮兒自不用說,擼串兒、盤物件的80、90后也是隨處可見。一時間,身上腕上似乎不戴個串兒,出門都跌份兒,不好意思跟熟人打招呼。
很多人眼中,文玩所用的材質一定是昂貴,但其實,自古以來的文人雅士經常把玩的物件涉獵甚廣,有高檔木材、玉石,也有接地氣的果核、堅果。文玩松子始于明代,興盛于清。康熙皇帝就有一條松子手串被收藏于故宮博物院內,十八粒松子搭配一粒青金石佛頭,這條手串則是皇貴妃祖母獻給皇祖康熙的禮物。
臺灣散文家林清玄這樣描述他心愛的鳳眼菩提:我有一串鳳眼菩提子串成的念珠。鳳眼菩提有著古樸精致的褐色,每一粒上面都有一顆美麗優雅的眼睛。我很喜歡這一串鳳眼菩提念珠,每一回看到它時,心念就飛升到空明純粹的世界,仿佛走在精致優雅的路上,一路上有花皆香,有樹皆綠,風里流著音樂,云都散得干凈。
鳳眼菩提永遠是三大菩提子之首,因為它是三大主流菩提中相對歷史最久,物以稀為貴,自然也是價值最高的菩提種類。不僅是因為小于0.8的尼泊爾小鳳眼在收藏市場的高昂價格,更因為鳳眼菩提與佛教覺悟有著久遠深厚的關系,使其成為菩提子中最突出的一種。南京文玩朋友陳橘子,前幾年多次往返西藏和尼泊爾,常年隨身一條品相極好0.9的鳳眼108,藏式配搭,尼泊爾尖兒貨,市價不菲。
星月菩提是三大菩提中最有文藝范的一種,很多潮流時尚的場合都能看到星月菩提的身影。奇葩總是受到關注,皮殼呈現片狀綠色斑的星月菩提子,業內稱其為“陰皮”。說白了就是星月原籽在生長過程中出現病變而導致了油脂分布不均,漂亮的“陰皮”受到玩家的青睞。筆者趕回時髦,在南藝后街老朋友陸春紅的九龍玉坊店鋪就拿了這么一條很有磁光的“陰皮”。不加任何配飾的“陰皮”星月作為組合式的配搭陪襯,倒是獨特了。
文玩葫蘆關鍵的那么一眼看哪里,就看葫蘆的肚臍眼兒,極為珍貴的文玩葫蘆是草里金。歷史記載:明代劉若愚的《明宮史·火集》記載“仍有真正小葫蘆如豌豆大者,名曰‘草里金,二枚可值二三十兩不等,皆貴尚焉。”在大明朝,兩個豌豆大小的葫蘆就能價值二三十兩白銀。一個小葫蘆快能夠等同朝廷中一品大員的月工資了。草里金長什么樣兒,自是沒有見過,螞蟻肚倒是在九龍玉坊遇到的一個朝天宮古玩城過來的玩家手里打劫到一只。據說,最上乘的螞蟻肚還得數天津,而落在我手里這只是原籍天津,“嫁”去了山東。
崖柏也是一種格調非常高的文玩之一,尤其是帶有瘤疤和雀紋的崖柏。崖柏的多瘤疤特征,很是難得,因為樹要得病才能出長瘤疤,長瘤疤說明它有了中藥成分,因此會有一定的藥用效果,且崖柏有香味。每五十件崖柏中只得一件長有癭瘤,而十件癭瘤原材只得一件長有滿花的瘤子,癭瘤一般生在表層。入手崖柏本著緣分而去,在南京城里幾家古玩市場未能如愿,高淳老街上一只隨型倒是入了眼緣。恩格斯曾說,人的第一追求是物質,第二追求是精神。入夜,呼吸著崖柏的香味進入夢鄉,也算極爽的精神享受吧。《本草綱目》中對于崖柏記載有這么一句話:“其子實氣味豐美可也,其柏異于他處,木之紋理,大者多為菩薩云氣,人物鳥獸,狀極分明可觀。有盜得一株徑尺者,值萬錢,宜其子實為貴也。”
云南博物館館藏有古滇國時期的出土南紅飾品,北京故宮博物院館藏有清代南紅瑪瑙鳳首杯,從這些館藏作品中不難看出,作為稀少珍貴的寶玉石材料,歷代南紅瑪瑙精品都為皇室御用厚愛。在迷上包漿南紅后,算得上是遍尋南京的古玩城,難見芳容。后有一日在圈內大名鼎鼎店鋪看見“黑皮包漿”,差點讓老家雀河邊濕了鞋。包漿分黃皮包漿和黑皮包漿,來自四川涼山的串兒一到手,略感視線里缺了富貴氣,這串的顏色有點發烏。找出電筒一打光,既不透光,也不見紅暈,此乃伴生礦紅碧石,退貨了事,名店不明。論品相完美或是南紅本身的價值空間,必定要屬黃皮包漿南紅。包漿皮殼層、黃肉層、紅肉層、糖心肉和雞血層。包漿南紅的黃皮包漿的漿層是南紅里一道獨特的風情。黃色皮的包漿料主要產于涼山瓦西以及金沙江西側一帶。包漿南紅,是飽經風霜,將歲月凝聚成的緋紅心跳。它是南紅愛好者心尖上的朱砂痣。無需任何修飾就可以完美的展現出包漿南紅獨特的古樸、渾厚之美。
南京古玩城,比較有名的當屬朝天宮古玩城,在全國古玩市場知名度較高。到朝天宮淘舊貨,買古玩、尋舊書,是老南京人的傳統,這個習俗源自民國時期。上世紀七八十年代以后,朝天宮古建筑群成為南京最大的古玩市場,朝天宮欞星門內,大成門之前……密布著古玩攤子。每逢周末,地攤兒擺攤設點,來尋覓寶貝的人絡繹不絕。
2005年秋天,收藏家彭令在朝天宮地攤以人民幣1000元淘得孤本清人錢梅溪雜記雜稿《記事珠》,內含的《海國記》是釣魚島屬中國固有領土的新證據。2010年12月,《記事珠》在北京拍賣,拍得1400多萬元。收藏,是一門及其高深的學科,它要求就收藏者們不僅要懂得歷史、民風風俗還要了解文學、工藝手法等眾多知識體系。
前幾年常去南京比較權威的文玩市場:秦淮古玩城。這里位于夫子廟(南京市秦淮區瞻園路19號),與歷史名園——瞻園隔街相望。古玩藝術收藏品店、畫廊、拍賣廳、精品展廳等,可以說為南京業內,特別是書畫類最有權威的地方。秦淮古玩城資格最老的經營商戶,已經三代相傳。記得一次才進古玩城,就發現自己被盯梢了,原來這位一直跟在后面的山東籍老板娘迷上了資深菜鳥頸項上的松石……
不管是東方還是西方,綠松石都是“健康、吉祥、勝利”的象征,在珠寶屆被譽為“成功之石”。人們將它視作護身符,認為佩戴綠松石首飾,就能驅邪避禍、帶來好運。距今5000年前新石器晚期文物中,就發現綠松石飾品。南京北陰陽營遺址,發掘出綠松石耳墜子。春秋戰國時期越王勾踐使用的劍柄上鑲嵌著珍貴的藍色綠松石。產自土耳其的綠松石被稱為“土耳其玉”,2019年的春天,有幸在南京科巷口新時代大廈一樓珠寶店欣賞過,每一顆松石都有漂亮的鐵線,價格不菲。
新時代大廈位于楊公井路口,地理位置優越,整條街上知名和不知名的珠寶店一家挨著一家。新時代一樓有最像大學教授,戴副眼鏡非常儒雅的張之瑜老板,上知天文下知地理。為了找貨能滿世界飄。至于銅胎琺瑯彩的鑒定關鍵拿放大鏡看有沒有沙眼,看背面那個有沒有收縮紋,就是桔皮皺,這兩個是決定年代的重要標志。二樓有南京市玉石銷售協會副會長單位的無為玉道老板老葉,老葉并不老,他在18歲就修完GIC證書的規定課程,通過嚴格的理論和實踐考試,具備了從事寶石學研究、寶石鑒定和鉆石分級的能力。他的店鋪很像是和田玉實訓講堂。獨籽一眼看過去就是獨籽,特征明顯。第一次親手上手沙棗青,新疆料是那么的油潤,綠中發藍調。只不過我對一塊兒帶糖的碧玉感了興趣,俄料歸俄料,價格并不低。店鋪里拿下一只瓷度極好的綠松石戒指,藍色圓圓大戒面是那么的優雅,一眼便再也不舍。在歐洲,王室貴族幾乎人手一頂綠松石王冠,或者耀眼長長松石耳墜子。就是為了討個好頭“有它長生不老,沒它江山要倒”的說法。希拉里最真愛也是陪伴她出鏡最多的項鏈,就是一款用許多細小原礦的美國藍松,設計成了絞麻花狀。
小葉紫檀,號稱帝王之木,在文玩圈,一直擁有著不凡的地位,擁有著大量的玩家,小葉紫檀可玩性高,顏值也高,有一定的收藏價值,小葉紫檀格調也十分高雅。從古至今,紫檀都是名貴樹木的代名詞,民間有句俗語叫“人分369等,木有紫檀花梨”。紫檀木料本身多用于做皇室家具。故宮博物院里可以看到,多使用紫檀家具。正因為有了御用這層意思,所以佩戴滿金星紫檀手串兒也被玩家認為是“紫氣東來”,具有成功人士的范兒。
常去比較方便的南藝后街古玩市場,江蘇電視塔下、秦淮水岸外秦淮河旁,緊鄰南京藝術學院。曾經的地面一二層以中高端古玩玉器瓷器類經營模式已經格局大變,三層以書法字畫類培訓班也做了不小幅度的縮減,里面不乏南藝的教師。每年室外地攤兒會定期舉行奇石博覽會和珠寶展,現在已經延伸到南京傳統民俗、現代藝術表演和餐飲文化等多重特色文化街區。
南藝后街唯一的陶瓷藝術行家里手林楓,在南京藝術學院做學生的時候已經混跡江湖在南藝后街奔了事業的開創。南藝四年沒有數學課,碩士MFA考試他居然蒙對了,轉戰理科后,河海大學項目管理的工程碩士研究生終于成為了南藝寶藏老板,他選擇實體店和老客客戶群體多種經營方式:“今日福利,卓翰出品,這是一款多年前在柴窯開窯時候挑選的鈞紅釉高足果盤,釉色非常肥潤,胎土厚實,窯變的豐富多彩,這款釉色基本是一窯千色,每款都是唯一的,我們當時選了這款雨打沙灘萬點坑,正合今日天氣,盤面直徑20厘米,放水果、零食、瓜子等等都行,今日福利價399元一只,399元一只,399元一只,僅有一只,售完截止。”話音未落,一個家伙手急眼快的秒付款。憤怒的小鳥飛了,筆者連根兒毛都沒沾到,眼巴巴看著這只可惡又華彩綻放的鈞紅果盤咽了咽口水。
瓷器的世界很講究,清朝康熙、雍正、乾隆三朝君主對瓷器都寵愛有加,他們常常親自規定器物的造型、紋飾、色彩,先繪成畫稿或制成木樣,然后交督陶官依樣燒制,乾隆年間景德鎮督陶官唐英,對中國制瓷業發展立下不巧的功績。景德鎮彩瓷品種除原有的青花、五彩、斗彩、素三彩等外,又陸續出現了琺瑯彩、粉彩、釉下三彩、墨彩等。
至于戴著神秘面紗的窯變釉,現在大部分的窯變釉窯在景德鎮燒制,河南的鈞窯也早已恢復。不過技術含量再高,新瓷效果距老的還是不到位,釉面粗,而且胎子不是太輕,就是太重太厚。手感太輕的為注漿,拿模子來做,太重的基本上是用模子壓制出來。書柜里一只柴窯窯變釉的碗,很壓手,鈞窯,來自河南。
乾隆時候窯變釉的釉子非常講究,首先釉子涂上以后面就非常平,非常光,滋潤也平整。窯變釉的藍色,有一種泛青的感覺,器物表面有一層絲狀的釉彩流淌下來(現代的明細達不到絲狀),這是乾隆一直到嘉慶道光,都有的窯變特征現象。乾隆時候還有一種醬色的釉子,底下是個款子,款子是刻出來的六字款“大清乾隆年制”。
文玩玩的不僅僅是物件本身,而是掌握以文化作為基礎的綜合門類。我堅信檔案里學歷為小學四年級畢業的馬未都先生,如果不是因為了身為文玩大家廣博學識、非凡實戰經驗和對國家的貢獻,一定不會被世人所仰慕。二十來年前,馬未都以一己之力創辦中國第一家私人博物館:觀復博物館。馬未都創辦博物館,只想把中國文物展現給這個世界看,讓我們了解過去。閱盡人間萬卷書,不如讀懂馬未都。
2020年5月地攤兒再次走紅,談到地攤還真不是什么新鮮事兒。北宋時期已形成了著名的地攤商圈——大相國寺!大相國寺,可不僅僅是一座寺,它還是汴京城里有名的商圈。在當時不少宋人的筆記里就記載過。比如《東京夢華錄》里說,大相國寺既是花鳥地攤,又是日用零雜地攤,還是文玩兒字畫地攤兒。
當年馬未都得知溥儀的親妹妹韞穎在擺攤賣古董,于是找到韞穎擺攤的地方,把自己收藏的極品官窯給她看看。沒想到,韞穎只是與馬未都敷衍寒暄了兩句,對于他手中的極品官窯,連看都不稀得看一眼。
未來隨著時間的推移,更多文玩人會理性的思考對于文化的自信、認知再到認同,掌握文玩背后的故事,交到志同道合的朋友。文玩,修身養性,文化與玩共舞。當人們停下腳步或者停下靈魂的時候,內心都會是空虛的。文玩,就是身體和靈魂都在路上的一次旅行,這也是幾千年來中國傳統文化經久不衰的原因之一。對于腳下這顆地球,人類生成文明才能積攢知識和積攢財富,在這顆巨大的薄如蘋果皮兒的地殼上生活,人們的精神財富與大自然融為一體,構成了這個世界上最魅力的風景!
——選自中國西部散文網