中國畫筆墨元素在服裝設計中的表現

楊雪瑩

（信陽農林學院 規劃與設計學院，河南 信陽 464000）

隨著社會的發展，人們不只滿足于物質生活享受，更多的是追求品質與精神方面的代表和寄托。人們追求個性與自由，也充分表現在衣著外表上，而中國傳統藝術就被極大地發掘并與包裝、家具、服裝等結合，展現古典氣質與意蘊。現在服裝的種類、形式、材料、制作方式越來越多樣，也讓中國水墨丹青更容易呈現在服裝上。很多服裝設計師使用中國傳統藝術元素來裝點服裝，為服裝增添了新亮點。這無疑是具有民族特色的現代服裝走向國際、立足世界的有效渠道，也是傳播民族文化的優秀載體。中國畫講究線條美與意境美，核心還是在于筆墨。筆墨是中國傳統繪畫使用的語言，是中國特有的一種繪畫表現形式。其在運筆、筆法、色彩、水和墨之間千變萬化，似乎也在訴說著作者的才情與思緒。現代人也想通過復古的形式尋求千年前古人的風骨，所以古風系服裝深受人們喜愛。將中國傳統元素與現代生活聯系在一起，是時代的潮流，也是時尚界的革新，更是文化傳播的新手段。

1 中國畫筆墨的韻味與特點

中國畫創作講究揮灑自如、直抒胸臆，色彩濃重，通過線條展現不同形態和發展脈絡。中國畫最具特色的便是使用毛筆蘸取水墨作畫于宣紙、絹上，再運用不同的力度和手法使水墨相融，碰撞出變化無窮的形態。筆法中的寫、勾、皴、點、染等，與服裝設計與制作的手法相通，用墨的干、濕、濃、淡、焦等則是運筆與水墨之間的比例關系，這樣才能展現不同的力道[1]。例如，鄭板橋先生酷愛畫墨竹、墨蘭，其竹剛勁有力、線條鋒利，展現傲骨不屈的精神；其蘭線條流暢、層次豐富，半出山石也有不畏苦難的高尚品德。在技法上可分為工筆和寫意，工筆重實，將畫面描繪得清楚仔細、更加細膩；寫意更注重整體美，線條更加揮灑自如、流暢，畫面有大面積的水墨和留白。作畫自然要根據畫面進行點線面的組合與分割，讓整個畫面既勻稱又不失意境，在現代設計中點、線、面是構成平面的三大要素，在國畫中也注意點、線、面的布局與組合，特別是在山水畫中，皴是線的構成，點苔則是點的構成，染墨是面的構成。而后，經過組合形成具有意境的國畫，因為筆墨的靈活性與隨意性，國畫中的點、線、面能給視覺設計更廣闊的空間。

2 中國畫筆墨元素與服裝設計的融合

（1）在視覺上，中國畫筆墨的濃厚、清淡對整體的視覺效果會產生重大影響。在古代有潑墨成畫，色澤比較艷麗，而且喜歡采用對比色的配色，展現植物、人物等的艷麗、獨特。在山水畫上有色澤艷麗的《千里江山圖》，也有較為淡雅的水墨畫，一筆一勾即為成趣。在現代視覺設計中，人們追求簡約、大氣、有意境，畫面中應用的水墨元素也以簡約但不失文化內涵為妙。例如現在的漢服設計，整體上給人出塵絕藝、風華無限的感覺。唐裝俏皮可人、色彩濃重，展現女子的嬌俏明媚；宋裝最適合夏天，簡單大氣，顏色多樣，能滿足不同人群的需求；明裝較為華貴，展現漢服的大氣端莊，給人一種大小姐的感覺。男士多是晉制大袖服，頗有仙風道骨之感。在現代漢元素的服裝設計中，也有濃墨重彩的形式。如今，筆墨元素已被應用到視覺設計的各個領域，如招貼設計、標志設計、包裝、電視片頭等，在設計藝術中筆墨語言展現了其另外一種藝術魅力[2]。

（2）在構成上，中國畫是我國傳統文化的瑰寶，蘊含著豐富的文化內涵，其中筆墨元素被賦予的含義更是不言而喻。“筆”在中國畫中亦稱“線”，線乃中國畫之筋骨，有“立筆而骨生”之說。中國畫的造型主要依靠線條支撐，也被稱為“骨法用筆”，更加考驗線條的虛實與手法的控制，所以線條是中國畫的基本要素。例如中國的旗袍是貼合女性的曲線而設計的，旗袍上的筆墨元素也要符合旗袍本身形制的限定，將線條的柔美表現出來，才能與旗袍融合得更加緊密。中國畫的線條不僅表現物象的形質、畫家的情感意志，而且體現了中華民族獨特的審美觀念，是中國畫的靈魂。至于工筆與寫意，按照個人的感受，寫意更加考驗人的功力，要心中有大格局、大構圖，才能將不同的物品按照比例完整地排列在畫面中。

（3）在意境上，中國畫講究“傳神”“意蘊”“氣韻生動”，筆墨構成在中國畫中是一種對生活、對自然的高度概括與抽象的提煉，講究意在筆先和形象思維，注重藝術形象的主客觀統一。一般文人作畫都會有主題、有意像，所以在作畫時看似雜亂無章，但是整體上意境非凡，表達了作者當時的心境與的思想，所以不拘泥于形式，而講求“妙在似與不似之間”和“不似之似”，在遠處的一點可看作人、看作樹、看作一片落葉等。中國畫還講究留白，將煩悶的空間打破，讓整體有透氣感，顯得畫面更加生動、有靈氣。所以，對于服裝設計師來說還要在意境上對服裝有一定的理解與升華。設計服裝時可通過點墨、濃彩、潑墨等形式與手法來展現意境，可以舍棄小細節而追求自然流暢。俗話說“一千個人就有一千個哈姆雷特”，設計的服裝也應該讓不同的人看到后有不同的感受，進而對傳統文化有更深的了解，讓更多的人喜歡中國傳統文化、傳播傳統文化。

在意境上，還要將自然與人的思想情感和審美情趣聯系在一起，例如中國畫中的山水、花鳥等純自然物象被文人雅客們賦予了不同的含義，通過描繪自然之物達到借景抒情、托物言志的效果，將自己比作山川河流，也是中國人“天人合一”觀念的一種體現。如中國畫中的梅、蘭、竹、菊稱為“四君子”，松、竹、梅稱為“歲寒三友”，通過擬人的手法表現人的品格，千百年來，它們都是一種品行高潔、不畏強權、不怕艱苦的精神象征。中國畫中的筆墨以及某些符號化的元素都可以為服裝設計開拓思域、增加靈感。

3 中國畫筆墨元素在服裝設計中的價值

3.1 藝術價值

中國畫筆墨元素本身就有藝術價值，包含中國畫畫法中的筆法、墨法及筆墨。中國畫的筆墨精致細微，筆呈萬象，墨生氣韻，一撇一捺都顯現意蘊。通過服裝設計來展現傳統文化，可以進一步認識到中國畫中筆墨的美感實質上是通過對色彩、素材、意境等方面的構建來提升其整體性作用的。在現代社會，設計師也根據中國畫筆墨元素進行圖形變換與筆鋒的轉變來展現符合現代社會的審美。目前，很多女性為了展現身材、追求個性，會選擇一些古風古色的服裝對自己的整體形象進行塑造，通過筆墨的藝術勾勒來突出女性個性。這也是對中國傳統藝術的繼承與創新，也正是這種文化的融合與時代特征的融合，更具有當代延續價值，也能通過對筆墨元素的研究給服裝行業帶來符合時代要求的創新性產品。

3.2 社會價值

現代服裝設計的創新離不開設計師的創新思維，也正是如此，才能百花齊放。古代畫作的欣賞有助于提升觀者的藝術鑒賞能力，也能為后世提供創新思路。中國傳統文化博大精深、源遠流長，其中雖然有些糟粕，但是還有很多優秀文化需要人們繼承與發展。通過服裝、小飾品等裝飾物品，可以營造更加濃厚的文化氛圍。

4 結語

中國畫筆墨元素其特點鮮明，對于設計創作有深遠的影響，直到現在，留白、潑墨手法還為人們津津樂道。將中國畫筆墨元素融入服裝設計中更能彰顯我國傳統文化的繼承與創新。傳統筆墨構成還傳遞著一種自然、高雅的意趣，許多企業和公司也經常將筆墨構成運用到設計中，以體現公司的文化意境，強調清新、優美、自然的設計，希望更多的人能夠感受到中國畫筆墨的美。