繆俊超
(蘇州大學應用技術學院,江蘇 蘇州 215325)
目前,我國的服裝市場競爭其實非常激烈,要想讓自己的產品得到消費者青睞,必然要敢于在原有的基礎上進行推陳出新,同時凸顯民族特色,才能抓準消費者對服裝審美的痛點追求。特別是在信息科技化時代背景下,各類數字化服裝工藝手段層出不窮,給中國傳統服裝元素帶來了許多提升生產效率與生產品質的技術支撐[1]。與流行藝術不同,傳統元素中富含更多質樸的服裝理念,因為靈感本身就源自于生活,只要將這些淳樸的風格應用得當,完全可以在現代服裝設計中大有作為。因此,筆者將結合自身多年的相關設計工作實踐,簡要地概述在現代服裝設計中融合傳統元素的重要作用以及審美價值,并在此基礎上探究傳統元素在現代服裝設計中的應用及體現,還望個人之見,能為廣大設計同仁提供可行的參考建議。
在現代服裝設計中融合傳統元素,不僅是傳承中國傳統文化的寶貴契機,同時也帶動了國民經濟的增長,讓中國和友邦實現互惠互利、共創共贏。一方面,將傳統元素融合到現代服裝中,儼然掀起了一股濃郁的“國潮風”,是一種現代與傳統文化互相碰撞產生的火花,更是年輕人接受新時尚的重要途徑。另一方面,將中國傳統元素巧妙地融合到現代服裝設計中,還可以增加服裝品牌的文化附加值,讓消費者的民族情結得到滿足,同時有利于開拓國外市場。經過幾千年的滄桑巨變,中國傳統文化元素已經逐步形成了自成一體且極具內涵的文化體系,其中的中國特色受到國人喜愛,在物質文化與精神文化兩方面得到了有機整合。質樸、純正的中國傳統元素不僅是中國傳統文化的象征,也是設計師進行服裝設計的創作靈感源泉。
與現代化流行服裝相比,中國的傳統服裝設計普遍采用平面裁剪,藝術手法是“峨冠長帶、寬衣博袖”,在制作環節對線的造型頗為考究,經過傳統元素加持之后的服裝給人一種懸垂飄逸之流暢感。縱觀古今,我國的服飾一直以來都是以十字交叉的主干線為基礎載體,通常將手臂平伸之后會與身體形成“垂直狀”,展現出來的藝術價值極為深遠。寓意“天圓地方”的傳統文化理念,展現出的意識狀態是天的永恒以及地的穩固。諸如此類的傳統元素,在現實生活中展現出了巨大的藝術價值[2]。
將傳統文化元素融合到現代服裝設計中,不僅是為了文化傳承,更是為了提高人們的生活品質,展現應有的社會價值。如今,各類新穎的信息技術如雨后春筍般涌現。國家地域之間的封閉性逐漸消失,各國的民族藝術都實現了共同發展,若中國傳統文化元素未能與現代服裝設計交融,無疑會讓現代服裝設計成為無源之水。事實證明,中國老百姓的民族認同感是非常強烈的,大眾崇尚的是平和、傳統、重主體的服裝設計風格,本體的文化認同感遠高于對外來文化的認同。例如,中國服裝設計經常會用到的龍、鳳等圖案,展現了中華民族的獨有氣質。
改革開放之后,設計師都開始關注中國人民群眾的審美心理,一方面因中國是全球最大的服裝消費國,若不密切關注這部分群體的服裝訴求,無疑將喪失市場先機;另一方面,這正是國家強盛的標志,給中國傳統元素提供了絕佳的人文價值展現機遇。在實際生活中,經常會看到傳統文化藝術元素中的鯉魚、喜鵲等,這些圖案并不是表面上看的那樣簡單,不僅展現了吉祥如意的文化內涵,更蘊含著中華民族的人文關懷,寓意深刻。將情感訴求運用到現代服裝設計中,是傳統元素特有的優勢,可以說任何一種文化產物都無法替代中國傳統元素[3]。
與國外流行服裝品牌不同,中國傳統元素設計的服飾紋樣大部分取材于生活又高于生活,其妙處在于,給飛禽走獸、花鳥蟲魚賦予了特殊寓意。很多時候甚至可以將美學價值直接滲透其中,不僅反映了當地的文化色彩,還給服飾帶來了高級審美品質。舉例而言,在現代化唐裝風格設計中融合的“十二章紋”,不僅貫穿了上下五千年的文化歷史,還凝聚了各個歷史時期的藝術審美觀,將歷史審美與現代人的審美進行碰撞,給服裝品位增添了一絲神秘色彩。
通常情況下,在現代服裝設計中應用中國傳統元素,不以塑造人體體型為主要目的,側重于給人營造一種大氣隨意、師法自然的和諧之感。將此類設計風格進行現代化創新,可以將中國文化的“餡”滲透到西式服裝設計的“殼”中,已經成為當前各類國際品牌服裝設計師的“必勝法寶”。縱觀我國的服裝歷史,各個朝代的傳統服飾都擅長將自然和諧的設計理念進行融合,倡導舒適體驗的同時,還兼顧了靈動的服裝整體以及造型設計之美。比如“馬蹄袖”“云肩”等,這些造型設計其實都是對中國古代服裝設計的一種致敬,更是借鑒大自然的現代化產物。美妙的大自然給設計師提供了源源不斷的創作源泉,很多善于借鑒中國傳統元素的設計師成為時尚界的新寵,也正是因為這樣,才讓消費者更加愿意買單,而且這批消費者中絕不僅有中國老百姓,各國的人民都表達了對中國傳統服飾的熱愛與欣賞。目前,經常可以看到的現代化中國元素服飾設計包括“裂帛”服飾、中西結合式的虎頭帽衛衣、燈籠袖設計等,諸如此類的服裝造型其實都是中國傳統元素給現代服裝設計帶來的啟示[4]。
《詩經》中有記載:“東門之池,可以漚。”由此可見,傳統元素非常講究對天然材質的應用與大膽創新。早在新石器時代,人們就已經開始了對“苧麻”的制衣運用,棉花更是在中國已經有上千年的應用歷史。各類原生的天然材質,可以讓現代服裝設計感受到一份來自大自然的溫暖,給人一種返璞歸真的親切感,非常契合當前綠色環保、低碳經濟的發展主題。舉例而言,已經有十幾年歷史的老品牌“天意”,旗下的一款服裝產品運用了瀕臨消失的古老材質“莨綢”為服裝面料,通過與現代化服裝設計的融合,讓這款極具東方韻味的面料重獲新生,賦予服裝產品濃厚的中國底蘊。
傳統文化元素給現代服裝配色帶來的啟示,主要側重于將色彩表情與象征手段進行有機整合。中國人青睞的傳統服飾大多以正色為主基調,這樣才能讓設計出來的產品更加艷麗濃烈,服裝寓意也更為強烈[5]。舉例而言,在現實生活中經常能看到的代表性作品“中國紅”“青花藍”“國槐綠”以及“玉脂白”等,這些服裝配色設計不僅傳遞了大氣繽紛的中國傳統色彩,更將絢麗多彩的傳統色調與現代化服裝設計風格進行了巧妙的融合,給人一種發自內心的喜悅之感,同時還蘊含著吉祥如意、大氣富貴等寓意。
隨著社會主義市場經濟的發展,未來服裝市場的競爭環境勢必愈發白熱化,身為行業內的服裝設計人員,不斷地充實自身,從多元化、創新化的角度來看待服裝設計工作,敢于在原有的基礎上進行深入探索,在保留原有現代服裝優勢的同時,利用傳統文化藝術來進行“亮點凸顯”,同時還可以從國外某些民族品牌案例中汲取成功經驗,然后結合自身的實際情況來推陳出新。久而久之,全世界人民都能夠領略到何為中國特色,這是實現文化強國戰略的必經之路。