二胡演奏中技術與情感統一的探究

謝 萍

（西安音樂學院，陜西 西安 710061）

引言

二胡是一種民間藝術，在二胡演奏過程中，要想創造出優美的旋律，給聽眾帶來良好的聽覺享受并引發聽眾的情感共鳴，就要求演奏者要將二胡的演奏技術和情感有效融合。二胡演奏技術和情感統一具有一定的難度，僅僅依靠演奏者的技術訓練和演奏技術是不夠的，還要求演奏者要準確理解曲目蘊涵的情感。

一、二胡演奏中的技術與情感

（一）二胡演奏技藝是演奏藝術的基礎

演奏者熟練掌握二胡演奏技藝是完成作品的基礎和前提，演奏者只有熟練掌握揉弦、音準、弓法技巧和換把等技術才能完美演奏出一首樂曲。在二胡演奏過程中，不僅僅要掌握各種演奏技術和技法，同時還應該將各種技法有機結合，要根據樂曲的實際需求將多種技法巧妙結合在一起，這樣才能生動地展現出樂曲的內容。例如《二泉映月》《光明行》等經典曲目，演奏過程中就需要穿插顫弓、滑音和顫音等技巧。因此，對于演奏者來說，一定要不斷提升自己的二胡演奏技藝和創造力。藝術離不開想象力，音樂的創造也離不開想象力的支撐，如果演奏者缺乏想象力和創新能力，那么就演奏不出鮮活的樂曲。

（二）情感流露是二胡演奏藝術的關鍵

情感流露是二胡演奏藝術的關鍵，二胡作為音樂藝術，本身就是表達情感和思想的藝術形式，所以，在二胡演奏中還應該注重情感的流露，這就要求演奏者要深入分析和理解樂曲的情感內涵。音樂是時代的產物，二胡樂曲大多富含著時代氣息，有一個時代特征的故事。在演奏時，要求演奏者要認真品味，要感受到作曲家想要表達的情感，在演奏之前可以查閱相關的資料，對當時的時代背景和作曲背景進行深入了解，和作曲家的情感相同，并產生共鳴，這樣才能將自己的情感和作品融合，演奏出能夠引起聽眾情感共鳴的作品。音樂本身屬于一種情感語言，雖然沒有形貌但是神韻俱在，這是其他的有形的美術和萬能的文字都無法比擬的。二胡演奏的藝術媒體體現在神韻上，要求演奏者要表達出作品的神韻。因此，演奏者要投入更多的情感，通過自身情感的投入表現出千變萬化的音樂。二胡演奏中的情感表達需要依賴于各種高超的技藝，但是僅僅依賴高超的技藝不一定能夠實現情感的表達，所以，演奏者要注重二胡的演奏技巧，通過節奏的變化、強弱交錯等演奏技巧將樂曲中的情感準確地表達出來。要達到這樣的境界，就要求演奏者要刻苦練習，熟練掌握各種技巧，并能夠結合作品的情感自由切換。

（三）演奏技藝與情感的統一是必由之路

在二胡演奏過程中，技術是先決條件，同時也是情感表達的方式和基礎，所以，演奏者一定要掌握二胡演奏的基本技能和方法，并準確把握曲目的主題和情感，通過曲目的情感和主題來調節音律。情感表達能夠使二胡演奏更具有吸引力，引起聽眾的共鳴，從而讓整體的二胡演奏效果得到升華，而情感表達需要高超的演奏技術來支持。音樂表現能夠標定一個人對作品的理解，優秀的演奏者一定要重視旋律，重視旋律則曲目的形神全俱，有神韻則雅，無神韻則俗。高水平的藝術演奏需要“音”和“情”的完美融合，其中，“音”就是演奏技術的體現，而“情”就是內在情感的流露，只有將“音”和“情”完美融合在一起，兩者相互依存，才能演奏出膾炙人口的樂曲。因此，演奏技藝與情感的統一是二胡演奏的必由之路。

二、二胡演奏中技術與情感統一的有效策略

（一）強化對樂曲的情感解讀和表達

在二胡演奏過程中，要想促進技術和情感的統一，就要求演奏者準確解讀二胡樂曲的情感。對于很多二胡演奏的學習者來說，看到一首樂曲時一般只能看到這首樂曲演奏過程中需要的技術，容易忽視樂曲表達的情感，這樣就導致在演奏過程中僅僅通過演奏技藝來表達樂曲，不能將樂曲相應的情感表達出來。針對這種情況，就要求演奏者在演奏之前一定要先解讀樂曲的情感，找出樂曲中蘊涵的特殊的主題以及表達出來的情感。當演奏者解讀出樂曲蘊涵的情感之后，還應該通過一定的技法將情感表達出來，要求演奏者具有較高的表達能力，不僅要依賴專業演奏技能，同時還應該具備良好的情感演奏能力，學會使用演奏技術來表達情感，這是將技術和情感統一的重要途徑。演奏者應該努力將樂曲的情感注入到樂曲的演奏中，讓聽眾能夠通過演奏技術的變化感受不同的情感。例如《江河水》，這首樂曲主要表達了愛情，整個樂曲的情感跌宕起伏，主人公的情緒波動很大，所以，在樂曲演奏中要把控好演奏的節奏，控制音調的高度、快慢，通過嫻熟的技術將樂曲中復雜的情感表達出來。

（二）根據二胡演奏主題統一演奏技術與情感

要想實現二胡演奏中技術和情感的統一，要求演奏者要充分解讀二胡演奏主題。二胡演奏內容的主題非常豐富，包括寫景主題、抒情主題和敘事主題等。要想將不同主題的情感表達出來，就要求演奏者一定要對二胡演奏主題做到熟悉掌握，這樣才能提高二胡曲目演奏的藝術效果。在表達二胡曲目的主題時，要想將演奏技術和情感有效融合在一起，演奏者就一定要細致分析曲目的主題，領會和感悟作曲者流露出來的情感和營造出來的畫面。一般情況下，二胡曲目的創作具有非常強的時代性和歷史性，相同時期創作出來的二胡曲目由于作者不同的個人風格和經歷，呈現出來的情感也會表現出巨大的差異。例如《二泉映月》系列的作品，主要呈現了舊社會底層勞動人民的心聲；劉天華的十大二胡名曲主要反映了“五四”時期人們的一些思想風貌和認知；《江南春色》折射呈現了改革開放之后的一些思想情懷和社會形態。二胡作品選擇的主題不同，那么包含的情感和內涵也會表現出巨大的差異。因此，要認真研習演奏技巧，并加強練習，通過反復練習提升演奏的靈活性，這樣才能更準確地傳遞出生動和精準的作品主題。作曲家在創作二胡曲目時，一般都會將自己的情感寄托在曲目中，通過二胡的曲目來將自己的觀點、情感和思想等表達出來。所以，人們要對二胡曲目的創作背景進行準確分析，了解作曲者所處的時代和當時作曲者的心境，并加以理解，進而合理運用演奏技術和合適的彈奏力度來表達曲目的情感。

（三）結合地區特色融合情感與技巧

我國是一個地廣物博的國家，每一個地區都有自身獨特的特色和特點，對于二胡演奏來說也是一樣，每一個地區的二胡演奏都有獨特的風格，表現出地域性的特點。受到各方面因素的影響，不同地域的音樂作品的情感和形式也會表現出巨大的差異，所以，演奏者不僅要對二胡曲目的情感資料和背景資料進行分析，同時還應該分析情感特征和人文風俗。二胡演奏的地域性特點會影響二胡的演奏，所以，在演奏過程中，要加強對二胡地域特色的研究，結合地區特色做好二胡演奏的技術和情感的融合。二胡的演奏風格和當地的地區文化有著非常緊密的聯系，要想成功演奏出優秀的曲目，就一定要充分了解各地的二胡曲目，知道二胡曲目的產生地，搜集該地區二胡曲目并總結分析共同點，在演奏的過程中就可以合理利用演奏技巧將二胡曲目蘊涵的情感表達出來，展示出二胡曲目蘊涵的地區特色，讓更多的人了解不同地區的二胡曲目的特點和特色，提升演奏曲目的地域性特點和識別性。

（四）加強對演奏技術與情感統一的練習

二胡作品的演奏技術和情感統一是二胡演奏的必由之路，但是一些演奏者由于自身綜合素質和能力的限制，在演奏的過程中并不能很好地融入情感，很難實現技術和情感的統一。針對這種情況，就要求要加強對二胡演奏技術和情感統一的練習，進行針對性的技巧基礎練習，反復嘗試和實踐，從而提升演奏的靈活性。對于二胡曲目要進行深入研究，不僅要重視技能層面的分析，同時還應該注重情感層面的分析，多次聆聽，構建情境，加強聯想和想象，從而深刻體會作者的情感，以此將演奏的技巧和情感的表達一一對應，進行有感情的演奏練習，注意演奏過程中的技巧變化和情感變化，結合樂譜有效銜接和轉換情感和技巧。

三、結語

要想成功演奏二胡曲目，就要求演奏者在演奏過程中要實現技術和情感的統一，準確理解作品蘊涵的情感，并通過演奏技巧和技術將這種情感融入演奏過程中，這樣才能將作品的情感演奏出來，讓聽眾感受到作品的情感。要想實現這一目標，就要求演奏者要不斷提升自己的二胡演奏技能，深入分析曲目的創作背景、時代特征和地域特征，并交替使用各種演奏技能和技巧來表達情感，利用演奏技術為聽眾營造和主題貼近的場景和意境，演奏出更加動聽的旋律，達到以技動人、以韻感人的效果。