高校聲樂教學中傳統音樂文化的融入探析

羅余瑛

（山東藝術學院音樂學院，山東 濟南 250000）

伴隨著我國音樂事業的快速發展，音樂教育也開始將關注點放在聲樂教學和傳統音樂文化融合這一重要層面。傳統音樂文化和聲樂教學的融合，既能夠促進國家文化歷史的傳承，又能夠培養學生的音樂藝術素質，促進素質教育目標的實現。所以，高校聲樂教學改革要把傳統音樂文化的融入滲透作為重要突破口，引導學生自覺傳承和發揚傳統音樂文化，改革傳統的聲樂教學方法，擴大學生文化審美素質的創新發展空間，增強聲樂教學的活力。

一、傳統音樂文化的藝術特點分析

將傳統音樂文化融入到高校聲樂教學中已經成為了一種必然的教學改革趨勢，而為了充分發揮傳統音樂文化在聲樂教育中的價值，首先就需要把握傳統音樂文化的藝術特點，以便在教學融入中事半功倍。傳統音樂文化藝術特點主要體現在以下幾個方面：一是講究字正腔圓。傳統音樂審美的重要標準就是字正腔圓，而這同樣也是聲樂演唱高度重視的內容，是演唱者的必備素質。字正腔圓強調的是在聲樂演唱環節要保證發音準確清楚，有圓潤的唱腔，以便讓聽眾了解歌詞并理解音樂作品包含的思想情感。聲樂藝術內涵深刻，在聲樂演唱層面不能夠只把重點放在讓觀眾聽清歌詞上，更為主要的是強調藝術性，要借助良好曲調體現音樂作品的表現力與感染力。二是音色富有個性。傳統音樂和西方音樂具有明顯的差異性，后者關注的是音色縱向融合，強調演唱者在發聲時要盡可能達到共振峰，并基于此劃分音色的高、中、低層次，而男女性的音色特征各不相同。傳統聲樂則關注個性化音色的展現，同時，個性化音色能夠有效彰顯演唱者的藝術特色，所以得到了演唱者的高度關注。個性化音色更有助于音樂作品情感的表達與信息的傳遞。三是情感內涵豐富。聲樂既是表演藝術，也是抒發內在情感的藝術。和西方音樂進行對比，傳統音樂更關注情感的委婉與細膩表達。演唱者在具備了熟練的技巧后，就可以借助演唱技巧彰顯作品風格，但是，假如少了情感上的投入就會降低演唱效果，無法引起共鳴。因此，在聲樂演唱中，要通過情感表達引起情感共鳴，詮釋音樂作品的內在情感。

二、高校聲樂教學中傳統音樂文化融入的作用

高校聲樂教學是傳統音樂文化傳承發展的重要載體，二者的融合可以獲得良好的綜合效果。主要體現在：第一，有助于提高高校聲樂教育質量。以往的高校聲樂教學，將西方聲樂教育模式作為根基，教學內容單一片面，因此無法保證聲樂教學效果，也給高校聲樂教育質量提升帶來了阻礙。眾多優秀的傳統音樂文化內容經歷了長時間的積累與沉淀，能夠給高校聲樂教育發展提供豐富而又優質的資源，拓展聲樂教學內容，滿足學生的學習需要，助推聲樂教育質量的提升。第二，有利于提高學生綜合素養。在音樂文化多樣化的背景下，對音樂人才的質量要求也逐步提高。學生不能只具備必要的專業知識與專業技能，還必須擁有良好的文化與審美素養，提升綜合素質。以往的高校聲樂教學則把關注點放在了前者，忽視學生文化與審美素質的培養，造成了學生綜合素質欠缺的局面。將傳統音樂文化融入高校聲樂教學中，則能夠完善聲樂教學，引導學生吸收傳統音樂文化中的精華，在不斷學習和練習中品味人文情感，開拓眼界，提升綜合素質。第三，有助于傳統音樂文化繼承發揚。傳統音樂文化是重要的民族瑰寶與民族財富，傳承發展傳統音樂文化是當務之急。在當前的全球化背景下，高校聲樂教學作為音樂人才培育的主陣地，理應擔當起這一重要責任，把傳統音樂文化融入到聲樂教學當中，為傳統音樂文化在新時期的傳承與發展拓寬新道路，推動文化的普及與公開，增強學生傳承傳統音樂文化的自覺性。

三、高校聲樂教學中傳統音樂文化的融入策略

（一）優化聲樂課程安排

傳統音樂文化的融入對于高校聲樂教學改革來說有著重要意義，是教育改革的動力，也是實現改革目標的必要措施。對于聲樂教學改革來說，對聲樂課程設置進行優化是非常關鍵的環節，而這一環節直接影響到教學質量。在以往的聲樂課程安排方面，存在著傳統音樂文化內容少，且沒有納入聲樂教學課程體系的情況，導致聲樂課程設置不盡合理，也降低了傳統音樂文化的融入滲透效果。為了扭轉當前聲樂教學中傳統音樂文化內容缺失的局面，必須在聲樂課程設置上進行優化，尤其是要增加傳統音樂文化的有關內容，充實聲樂課程，并適當增加傳統音樂文化內容在聲樂教學當中所占比重，讓學生借助課程學習這一主要途徑傳承發展傳統音樂文化。當然，在聲樂教材的設計和應用方面也需要進行內容方面的調整，將適當增加傳統音樂文化內容作為重點，對教材進行創新編排。

（二）巧妙融入情感教學

我國是一個擁有悠久發展歷史的國家，同時還是典型的多民族國家，不同的民族有著不同的生活與語言習慣，也因此造就了不同的民族音樂，豐富了音樂資源和音樂文化。這也是傳統音樂文化在發展過程中，始終顯現出巨大活力的一個重要原因。因，此為了促進傳統音樂文化的融入，高校可以在聲樂教學當中巧妙融入情感教學，在積極情感的帶動之下激勵學生品味音樂作品的內在情感，受到傳統音樂文化的良好熏陶，在精神以及藝術層面品味傳統音樂文化的獨特魅力。為保證聲樂教學和傳統音樂文化的融入效果，教師可以在教學中積極選取具備代表性的音樂作品，比如《高山流水》《平沙落雁》等。這些作品有著極長的傳承時間，擁有多樣化的演繹方法，可以觸動人心，引起學生情感共鳴，增強學生對傳統音樂文化的認識。當然，教師還可以指導學生思索傳統音樂文化在現代音樂當中的體現方法，從中發現情感共鳴，引導學生正確認識傳統音樂文化的價值，并從中吸收營養。

（三）運用現代教學手段

教育現代化是國家建設人才強國的一項戰略舉措，而教育現代化的一個重要措施就是促進多種多樣現代化教學手段在課程教學當中的應用。對先進教學手段進行應用，不僅可以給學生帶來更多的學習資源，也可以運用獨特多樣的方式引導學生感知傳統音樂文化，促進學生音樂藝術素質的發展。再加上現代教育技術具有形象直觀、容易進行情感烘托等優勢，更能引導學生把握音樂作品的內涵與情感。教師可以在引導學生鑒賞傳統音樂作品的過程中，引入多媒體等現代化教學工具，讓學生在欣賞原汁原味音樂作品的過程中，深化對傳統音樂文化的感知，增強學生的傳統音樂學習熱情，保證傳統音樂文化與聲樂教學的融合效果。

（四）組織聲樂實踐活動

高校聲樂教學活動本身是一項實踐教學活動，要把培養學生的聲樂實踐能力貫穿全過程，當然，也要在這一過程中融入傳統音樂文化內容，鼓勵學生主動了解傳統音樂，并從傳統音樂當中吸收營養。所以，高校聲樂教師要根據課堂教學要求以及課程的實踐性特征，精心設計與傳統音樂文化有關的實踐活動，讓學生在自主自覺參與的過程中深化對傳統音樂文化的了解。例如，教師可以組織開展與傳統音樂文化傳承有關的“唱響民族音樂”實踐活動，讓學生積極選擇自己感興趣的民族音樂作品，對其進行演唱和分析，讓學生互相評價和深入互動，讓學生在獲得諸多實踐體驗的同時，深入品味傳統音樂文化的魅力，主動傳承傳統音樂文化。

（五）建設聲樂教師隊伍

教師是高校聲樂教學的組織實施者，也是聲樂教學實踐的主導者，教師綜合素養發展水平將會直接影響聲樂人才培育質量。當然，在高校聲樂教學中融入傳統音樂文化也要注重聲樂教師綜合素質的培養，讓教師憑借自身的專業素質指導學生深入把握傳統音樂文化，提升聲樂課程學習層次。這就需要高校加強對聲樂教師隊伍建設的重視程度，不斷提高教師綜合素質，使得教師可以有效適應日益變化的的聲樂教學要求。一方面，教師要積極學習民樂理論、旋律、聲腔等內容，盡可能實現熟練把握與靈活應用；另一方面，教師要積極參與到民族音樂文化的傳承和發展實踐中，進一步加深對傳統音樂文化的了解與把握，將大量的傳統音樂文化要素，比如京劇、豫劇等融入到聲樂課堂實踐中，帶領學生共同探究學習，有效勝任聲樂教學工作。

傳統音樂文化具有極強的生命力，飽經歷史洗禮與時間檢驗，在優化高校聲樂教學、促進聲樂教學改革方面具有非常獨特的優勢。聲樂教學和傳統音樂文化存在著密不可分的聯系，讓學生在聲樂學習當中掌握傳統音樂文化，將極大程度上豐富學生的文化底蘊，培育學生良好的審美能力，促進優秀音樂人才的培養。高校聲樂教師要正確認識傳統音樂文化融入的必要性和重要性，將傳統音樂文化和不同的課程教學環節相結合，促進學生理論與實踐素質的綜合發展。