昆高胡彈 弦歌不輟
——胡琴演奏技巧在川劇戲曲音樂中的應(yīng)用與發(fā)展

□劉雅蘭 四川音樂學(xué)院

一、胡琴的由來及發(fā)展

胡琴，自起源時，就依附于戲曲的深幽，一直處于伴奏地位。隨著戲曲、民間音樂、說唱等音樂形式近千年來的傳承和流變，胡琴逐漸走上了獨奏與專業(yè)的演奏舞臺，成為影響中國弓弦樂器發(fā)展的重要部分。本文以胡琴音樂在四川地區(qū)的川劇戲曲音樂表現(xiàn)為例，探索胡琴音樂在川劇戲曲音樂中的發(fā)展和應(yīng)用，以及戲曲中的胡琴演奏技巧與民族音樂聲腔化發(fā)展的魅力。

器樂音樂演奏的聲腔化藝術(shù)，是由我國著名胡琴演奏家、教育家閔惠芬在2006 年“閔惠芬二胡藝術(shù)研究學(xué)術(shù)會議”上提出的關(guān)于二胡與胡琴音樂發(fā)展的探索與思考之觀點[1]。從閔惠芬先生提出這個觀點至今，其已經(jīng)成為二胡乃至胡琴演奏藝術(shù)領(lǐng)域探索和實踐的一個重要課題。胡琴是中國歷史的文化產(chǎn)物，與中國的傳統(tǒng)文化有著血脈聯(lián)系，當(dāng)代二胡演奏和創(chuàng)作的發(fā)展是熱烈的，其發(fā)展的速度在中國弓弦樂器歷史上是最快的。而與此同時，胡琴演奏及作品逐漸走向高難度，甚至超高難度技巧，音樂風(fēng)格逐漸趨于印象派，民族民間音樂曲調(diào)創(chuàng)作的作品卻很少見，而閔惠芬先生提出了這一器樂聲腔化的命題，恰為胡琴音樂創(chuàng)作及演奏發(fā)展找到了一條充滿未來之光的道路。

二、川劇的由來及發(fā)展

川劇是我國戲曲寶庫中的一顆明珠，由高腔、昆腔、胡琴、彈戲、燈調(diào)五種聲腔組成。首先，我們應(yīng)該了解川劇音樂是什么，川劇音樂是川劇舞臺上所有能給予觀眾藝術(shù)審美的聲音的總稱，覆蓋了川劇藝術(shù)的各個方面，川劇音樂的源頭是決定川劇藝術(shù)形成的根本。其次，我們應(yīng)了解川劇音樂與曲本的關(guān)系，詞為曲之祖，曲在詞之先，川劇音樂的聲韻要求與音樂相配合，聲韻規(guī)律，決定著川劇程式化的舞臺表演。川劇音樂是中國歷史的變遷中，民族大融合、大遷移后形成的四川地方音樂，是與四川方言融合以后的模式化音樂。最后，我們應(yīng)了解川劇音樂與人物塑造的關(guān)系[2]。人物情緒的復(fù)雜化和人物性格的立體化，人物活動空間的音樂化和演員舞臺表演過程中的節(jié)奏基礎(chǔ)都是至關(guān)重要的。追溯川劇音樂的歷史，教坊曲是最早的規(guī)范音樂，宋詞詞牌音樂是戲曲音樂的先聲，明清散曲對戲曲地方劇種音樂有深刻的影響。

川劇中的彈戲，即亂彈，又稱“蓋板子”“川梆子”，因用蓋板胡琴為主奏樂器和以梆子擊節(jié)而得名，形成用蓋板胡琴為主要伴奏樂器演唱的一種戲曲聲腔。蓋板，一直以來都是川劇胡琴的主奏樂器。蓋板琴從清朝光緒年間傳承至今已有130 多年的歷史，是川劇中彈戲的主奏樂器，因用木板制作而成，其形似板胡但又比板胡大，故稱蓋板琴。蓋板琴使用較粗的鋼弦，演奏時需用鋼套戴在手指上，否則會傷手指。蓋板琴音色厚重，潑辣響亮，穿透力強，在川劇彈戲演奏中，能起到使劇情高潮不斷、氣氛恢宏的作用，能有效使觀眾產(chǎn)生視覺感。這種樂器的演奏，明顯區(qū)別于傳統(tǒng)拉弦樂器二胡、高胡、板胡，以及西方拉弦樂器小提琴、大提琴與倍大提琴。“蓋板子”的演奏需要手指戴著鐵指套，從而拉出音色厚重、穿透力強的聲音。拉蓋板胡琴，因手指戴著鐵指套，音色才優(yōu)美、潑辣、響亮，但是蓋板胡琴很難學(xué)，又極易傷手。

隨著近代民族器樂演奏技巧及音樂形態(tài)的發(fā)展，二胡、高胡在戲曲音樂中的運用逐漸成為川劇戲曲音樂重要的拉弦聲部。二胡及整個胡琴音樂體系，作為中國近現(xiàn)代的傳統(tǒng)樂器，在民族管弦樂隊中占有舉足輕重的地位。近年來，川劇戲曲音樂用于舞臺演出，均不同程度地進行了較強的藝術(shù)再創(chuàng)造，把握了當(dāng)代聽眾的欣賞習(xí)慣和審美取向，取得了受眾面較好的演出效果。川劇是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，川劇傳承人的重任是挽救川劇的邊緣化。傳承最重要的是要增強自己的軟實力。一方面，我們要提高文化素養(yǎng)，精益求精，追求卓越；另一方面，我們要將自己的所思、所想、所悟、所感，在實踐中轉(zhuǎn)化為自身的藝術(shù)鑒賞與藝術(shù)能力。我們應(yīng)引領(lǐng)川劇在新時代的洪流中走得更好更遠，讓鏗鏘之聲在千百年之后仍能響徹巴蜀云霄！

三、胡琴演奏技巧在川劇戲曲音樂中的應(yīng)用與發(fā)展

當(dāng)前，作曲家經(jīng)常用傳統(tǒng)的曲牌、唱腔、因素、基調(diào)來創(chuàng)作川劇作品，并根據(jù)不同劇目的人物形象和內(nèi)心活動來刻畫、豐富、演繹、演唱，還擅長中西結(jié)合，常常以民族樂器為主，融入西洋大小調(diào)及現(xiàn)代胡琴演奏技法。

中國傳統(tǒng)音樂主要是建立在單聲部線條發(fā)展線索上的“線性思維”，它們（特別是民間音樂）會對線條進行表層裝飾、延長和語氣化加工，但橫向單聲線條中往往會隱含著縱向立聲因素，其音階中其實就暗含和聲的基本原理，其中潛存和聲之法，如四度、五度、八度等就是和聲最恰當(dāng)?shù)捏w現(xiàn)。二胡作為20 世紀(jì)發(fā)展起來的獨奏民間樂器，在西方新音樂傳入時，其在線性思維中探索縱向多聲思維，這為二胡的交響化發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。在立足當(dāng)代二胡作品發(fā)展的同時，筆者參與了川劇戲曲音樂的創(chuàng)作與演奏，探索了其曲作日趨成熟的線性思維，正是這成熟的線性思維中蘊藏的立體思維萌芽，增加了其表現(xiàn)幅度。可以說，中國二胡創(chuàng)作在早期就試圖搭建一個中西合璧的平臺，為其現(xiàn)代立體多聲機理的探索尋找契機。

運用宏大的音樂結(jié)構(gòu)和悠長的氣息來發(fā)掘樂器的演奏性能，在現(xiàn)代川劇戲曲的作品中展現(xiàn)得更為充分，如成都市川劇研究院2018 年國家藝術(shù)基金作品《天衣無縫》《落下閎》。在這些川劇音樂作品中，以往除二胡婉轉(zhuǎn)的旋律思維展現(xiàn)以外，以和弦音為框架的音程跳進的手法得到了另一種發(fā)展思路，旋律音大幅度跳進，八度、七度、五度大跳產(chǎn)生了旋律連接的“階梯狀”形態(tài)，而其調(diào)式的轉(zhuǎn)換則更為頻繁，其將變奏曲的手法進行了符合傳統(tǒng)線性思維的大幅發(fā)展，這種在二胡音樂創(chuàng)作中形成的多段、多調(diào)、多內(nèi)容的模式得到了發(fā)展，其音樂色彩變換也就自然形成。

川劇戲曲運用西方音樂的表現(xiàn)手法創(chuàng)造了很多技法，如用大小調(diào)的遠關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)、雙弦音、半音進行等來表現(xiàn)熱烈緊張和狂放激越的情懷。其中重要的發(fā)展就在于結(jié)構(gòu)上的大型化、聲部層次上的交響化，表現(xiàn)在體裁上即與不同伴奏形成的交相輝映的多聲線條思維。在與現(xiàn)代川劇戲曲音樂演奏結(jié)合的過程中，其突出了二胡音樂表現(xiàn)立體多聲思維的駕馭域幅。這些作品將二胡音樂的單聲線性思維進行了多聲立體、多聲思維的各種有效嘗試，如采用民間曲調(diào)的現(xiàn)代化發(fā)展、傳統(tǒng)曲調(diào)改編的多層次化發(fā)展、與多種伴奏織體進行協(xié)調(diào)對置等。

二胡與川劇樂隊進行協(xié)作的不同藝術(shù)效果，主要可分為兩種手法：傳統(tǒng)調(diào)性手法和現(xiàn)代無調(diào)性手法。在這些探索中，川劇戲曲音樂的作曲家為二胡的交響化創(chuàng)作提供了技術(shù)路線，使二胡與樂隊的關(guān)系日趨多樣化，在開發(fā)了二胡音樂的同時也發(fā)展了樂隊的巨大描繪作用，構(gòu)建了二胡音樂交響化的新語言。

二胡在戲曲音樂中交響化探索突出的特點就是日趨成熟的創(chuàng)作藝術(shù)手法，表現(xiàn)為：一是樂隊對二胡旋律的較好烘托，不再是簡單的伴奏音型，而具有了較為獨立的肢體語言；二是二胡的主旋律聲部越來越表現(xiàn)出語言的個性特點，這不僅表現(xiàn)在對民間或現(xiàn)代的曲調(diào)發(fā)展及控制上的成熟，還表現(xiàn)在較好地處理了結(jié)構(gòu)的層次性。一些特性的題材、體裁被逐漸運用到川劇戲曲中，促進了二胡音樂的交響化發(fā)展。

結(jié) 語

總之，二胡與戲曲音樂交響化不能丟棄旋律線性思維這一根本，尤其不能以色彩、音色化主題或旋律片段完全代替二胡擅長的旋律美感，但可以局部運用它們，以豐富作品的多層次、多意境；不能放棄二胡與多形式樂隊的協(xié)奏，線性思維固然是中國傳統(tǒng)的審美標(biāo)準(zhǔn)，但層次的縱深發(fā)展也應(yīng)該得到張揚。所以我們不僅可以將交響樂隊、民族管弦樂隊融入二胡大型交響樂中，還應(yīng)該加強二胡與多形式的室內(nèi)樂隊的合作，更要發(fā)展二胡多體裁形式的交響化之途，但要控制好平衡，包括體裁、結(jié)構(gòu)發(fā)展上的配比、均衡關(guān)系。戲曲音樂語言及旋律線條的美感、調(diào)式色彩的多樣化、體裁結(jié)構(gòu)的多元化、題材語匯的綜合化，也許還有更多的課題值得關(guān)愛二胡與戲曲音樂發(fā)展的專家繼續(xù)進行探討。