□牟英瓊 青海師范大學
少數民族舞蹈是我國舞蹈藝術形式的重要組成部分,其不僅反映了少數民族人民的生活狀態,還代表了少數民族獨有的文化內容,更承載了少數民族的文化傳統。中華民族文化兼容并蓄,少數民族舞蹈作為一種鮮明的文化符號存在,其文化傳承的意義非凡。一方面可以有效促進民族團結,增強各民族之間的凝聚力;另一方面也能有效帶動社會經濟的發展,兼顧文化意義與經濟效益,促進地區間的發展平衡,為我國社會主義和諧社會建設提供有力的支持。
少數民族舞蹈作為少數民族重要的文化內容,是多年來的藝術沉淀,是少數民族的生產生活方式和文化的一種象征,做好少數民族舞蹈的文化傳承,大力弘揚少數民族舞蹈文化能夠促進中華民族文化的兼容并蓄,并且提升整個中華民族文化的核心動力,從內部深化中華民族文化的內核。同時,也能夠提升少數民族文化的價值,讓其重新煥發生機與活力。
少數民族舞蹈的文化不僅具有深厚的文化價值,還具有一定的經濟價值。新時代少數民族舞蹈文化,為了提高舞蹈表演的張力和表現力,通常會配有相應的樂器、服飾、首飾等配件,這就帶動了一系列產業的發展,形成了產業鏈條,很大程度上促進了部分地區的經濟發展。此外,民族舞蹈作為一種文娛項目,也能極大地豐富少數民族人民的業余生活,滿足了經濟發展下人們增長的文化需要。
完善的體系是少數民族舞蹈發展的基礎,只有完善的組織架構才能保證少數民族發展的興旺不竭。首先,在少數民族舞蹈人才培養方面,要充分發揮藝術類高校舞蹈專業的人才培養作用,尤其是少數民族地區的藝術專業學生,可以為少數民族舞蹈的發展提供人才支持,落實民族團結政策,讓少數民族人民得到文化認同感;其次,國家的扶持是民族舞蹈壯大和發展的根本,以國家為主導,地區牽頭,大力引入少數民族舞蹈教師、創作人員,創造符合當下時代發展潮流的新型少數民族舞蹈形式,加大對少數民族舞蹈的創新與推廣。
在文化傳承的保護和發展上,我們要取長補短,學習國外先進的文化傳承經驗。首先,要在國際舞臺上更多地展示我國少數民族舞蹈。一方面,給予民族舞蹈表演人員更多的成就感和認同感;另一方面,要更多地展示我國優秀的舞蹈形式,從而增加受眾,讓我國少數民族舞蹈受到世界的關注與認可。其次,要在傳統的藝術形式上有所創新,依托我國歷史悠久的傳統文化,結合當下時代發展形勢,創新民族舞蹈形式和內容,深入挖掘我國少數民族舞蹈特色,大力引入編創人員,針對少數民族舞蹈進行創新編創,與世界舞蹈藝術的發展不斷融合。
政策上的支持和指導是少數民族舞蹈藝術發展的基礎。首先,要充分重視少數民族舞蹈的藝術價值,給予少數民族舞蹈藝術應有的位置和高度。這樣,一方面能從客觀上促進少數民族舞蹈的發展,另一方面也能激發少數民族人民創作舞蹈藝術的熱情與動力,從而更好地創新少數民族舞蹈藝術形式;其次,在政策上對少數民族舞蹈藝術要給予一定的傾斜和支持。
少數民族舞蹈藝術這種藝術形式,大多來源于民間,藝術源于生活是對少數民族舞蹈藝術最好的詮釋。因此,在少數民族舞蹈藝術的發展中,相關部門要充分調動民間組織的積極性,發揮民間組織作用,這樣才能促進少數民族舞蹈藝術的不斷進步與發展。首先,對于民族自發形成的少數民族舞蹈組織要給予承認和鼓勵,要擴大對這類組織的宣傳與推廣,讓少數民族愛好者都能加入其中,不斷壯大少數民族舞蹈藝術的組織者和表演者,網羅舞蹈藝術人才,充分發揮人民的力量;其次,由政府主導,當地主流媒體承載,對少數民族舞蹈做好宣傳與推廣,加深更多人對民族舞蹈的認知,從而培養人們對民族舞蹈的興趣,更好地挖掘少數民族舞蹈的深層次文化內涵和表演形式,讓少數民族舞蹈成為全民舞蹈。
少數民族舞蹈是中華民族的藝術瑰寶,新時期背景下,我國少數民族舞蹈的發展要順應時代發展潮流,不斷創新突破,實現文化傳承,在新的環境和發展背景下不斷進取,傳承我國少數民族的優秀文化內容,為中華民族藝術的發展提供源源不斷的動力。