簡析圓號的演奏方法和訓練技巧

□馬天宇 四川文化藝術學院

圓號，也稱為法國號，是銅管樂器家族的成員。在交響樂團中，圓號的角色非常特殊，它是不同音樂之間聲音的橋梁，被稱為“音樂調音板的中間色彩”。

一、圓號的演奏方法

（一）圓號的演奏姿勢

圓號的演奏姿勢分為三種類型，即平坐姿勢，站立姿勢和坐站姿勢。在練習和排練中，演奏者通常會使用深蹲的演奏姿勢；在獨奏音樂，儀仗隊和軍事音樂中經常以演奏者的站立姿勢使用；而坐站姿勢則更多用于室內音樂和交響樂表演。以上三種演奏姿勢中的每一種都有其自身的優點和應用范圍，并且在圓號的演奏中起著重要的作用。

（二）圓號的演奏口型

良好的口型是所有中外管樂器必須使用的，這是由于演奏的口型會直接影響音質。良好的口型不僅可以獲得良好的聲音，還可以幫助演奏者在不同范圍內自由轉換。因此，在理解一般規則的前提下，演奏者可以繼續探索并嘗試最終掌握適合自身的口型。每個人的嘴唇、牙齦的位置、牙齒的排列方式等方面都會存在著個性的差異，東西方之間人的骨骼大小也存在著較大的差異，所以無法確定哪種口型是完全正確的。演奏者要找出適合自身的演奏口型來進行圓號的演奏。

（三）圓號的演奏呼吸方式

圓號的演奏呼吸方法是演奏者必須掌握的技術之一。此時提到的呼吸與平日中正常狀態下的呼吸不同。兩者之間有相同點，也有不同點。圓號的呼吸方法主要有三種，即胸部呼吸方法、腹部呼吸方法和胸腹部聯合呼吸方法。根據圓號本身的特性，圓號是一種小型的黃銅樂器，進氣管也是細長的樣式，因此呼吸方法尤其重要，無論快速還是緩慢的呼吸方式，演奏者應根據不同藝術形式的需要找到合理的呼吸技巧，使圓號得以充分振動，從而使聲音質量良好。關于選擇哪種呼吸方式的問題，演奏者需要記住不要以僵化和單側的方式追求某種呼吸方式為原則。

（四）圓號的演奏音準

對于大多數樂器而言，音調的概念并不是一個簡單的問題，并且由于圓號的特性和圓號號管的長度，音調的控制更加困難。經過調查發現，經常在樂團中聽到指揮官抱怨:“圓號容易犯錯誤，聲音聽起來不準確。”這樣的情況在一定程度上也導致演奏者的顧慮。為了克服這種心理障礙，在教學中，教師要經常鼓勵學生，可以幫助學生了解樂器本身的結構和特性，幫助學生更直接地解決發音問題。在日常實踐中，學生也可以使用特定方法來進行訓練。

二、圓號的演奏訓練技巧

（一）圓號的口型和呼吸方式

在演奏和教學圓號的過程中，教學者注意口型和呼吸的方式方法。除使用正確的口型之外，擁有適合演奏者的口型樣式也很重要。為了可以獲得準確的聲音，演奏者不必完全模仿其他人的口形。在呼吸方法方面，圓號演奏者可以學習普通的胸口呼吸，腹部呼吸和胸腹呼吸，找到正確的呼吸感覺，對演奏時進行正確的呼吸，然后逐漸呼氣和吸氣。演奏者在演奏過程中不能緊張，放松心態才能擁有更好的表現。

（二）圓號的教育教學方法

一般來說，如果學生想演奏優質的號角，則必須首先提高自己的能力并掌握扎實的基本技能，這樣才能獲得更好的號角性能。為了獲得扎實的基本技能，努力學習音樂理論和樂器的基礎知識，適應困難而乏味的圓號練習。練習者也要保持學習興趣，而不能半途而廢。教師需要注意很多教育方法。一是要改變教學模式，找到適合師生的教學模式，為園號教學打下基礎。二是要從多方面重視對學生的素質訓練。除喇叭的基本知識、基本技能外，還需要培養學生的文化素養和音樂情感，使學生不僅可以學習演奏技巧，還可以掌握技巧和更多的音樂美學知識。

（三）圓號的音準訓練技巧

加強號角的音調練習非常重要。訓練者可以使用調諧器來進行音調的練習。以利用調諧器練習長音，主要是加強演奏者對聲頭的控制。演奏者可以控制呼吸和嘴唇的緊繃度，以保持音調的指標符合調諧器中的綠色圖標。練習者還可以將長音分為四分音符，并且可以縮短第二個音符，并且可以在此過程中增加連接的做法。在日常練習中，練習者應該善于用耳朵聽，通過耳朵辨別錯誤的聲音和聲音質量，以及加強對理論知識的學習來進行圓號演奏的完善。

圓號是一種很難掌握的樂器，但圓號并不是根本無法學習的樂器。在表演和教學過程中，表演者和教師應始終注意表演和教學中的問題，即樂器演奏和音樂理論的基礎掌握，喇叭的音調識別和訓練以及演奏風格的協調性。