◎岳影婷
作者單位:桐鄉市振興西路小學
我們說生活是與我們息息相關的,然而音樂也是我們隨手可以捕捉的,那跳動的音符經常在耳畔響起,伴著生活,清新而又美好。無處不在,停下腳步,用耳朵去感受,那騎車上學的學生哼著流行歌曲,那人來人往的超市播著舒緩的曲調,那電視上轉播的比賽現場響徹著激昂的進行曲,那咖啡廳中流淌的浪漫曲調……
若將人分為幼兒階段、少年階段、大學階段、成人階段,那么音樂對人生的每個階段的影響都是不同的。幼兒階段是音樂教育的啟蒙階段,幼兒階段是孩子們對周圍美好事物的認知階段,是對事物的感知階段,形態意識占主導階段。少年階段的孩子們對真、善、美在意識形態上有了定位,個性逐漸產生。然而在面對啟蒙與真善美形成時期的小學音樂教學,作為教師的我們任重而道遠。
對任何課程而言,學習的首要元素都是學生發自內心地想學,學生只有具備了學習的欲望,才會有學習的動力,學習也才能收到應有的效果。在于學生層面,將音樂與生活相融合、滲透,傳統的音樂課程教學中,學生之所以課堂參與度不高,就在于其不想學,對此,生活化教學有著不錯的應用價值。生活化教學以學生習以為常的生活元素作為教學輔助內容,這些生活元素一來可以消除學生與音樂內容之間的隔閡感,拉近學生與課程的距離,二來也能激發學生的音樂學習興趣,讓學生更愛音樂,更樂于學習音樂其中的美妙,一舉兩得。
生活化教學作為一種教學理念或者說教學手段、教學模式,其在課程教學中的應用,之于教師而言,游走于生活與音樂之間,如何游刃有余地搭建好兩者之間的橋梁,受益者不僅僅是學生而已,教師本人也是最大的受益者。教師作為音樂教學活動中的教育者,其教學過程同時也是自身成長與教學能力發展的過程。生活化教學要求教師從學生音樂學習的實際需要出發,不斷采用生活元素開展教育教學活動,對教師課程教育理念的轉型以及教學技能的發展都大有裨益。
音樂是關于聲音的藝術,以樂音傳遞到人耳,進而感染人的心靈,實現審美的目標。相比于視覺藝術而言,音樂更為抽象,學生理解起來難度也更大,很多學生之所以對音樂課程不感興趣或者說興致不高,很大程度上就是由于小學生的具象思維與音樂內容的抽象性之間的矛盾所導致的。對此,最佳的方式則是創建相應的生活情境,使抽象的音樂內容具象化、直觀化,便于學生更好地理解音樂作品的主題、內涵,而與日常生活緊密相關的情景在學生的學習興趣激發上也大有裨益。就以《美麗草原我的家》教學為例,這首歌是一首蒙古族歌曲,描繪了草原上優美的風光,歌詞美麗,旋律動人,出現了草原、彩蝶、駿馬、牛羊、牧羊姑娘、氈包等獨具草原特色的意象,教師在教學中可以借助多媒體向學生呈現出這些意象,并將之與學生習以為常的家鄉風光進行對比,讓學生直觀地感受到別樣的美感,激發其學習興趣的同時,深化其對音樂內容的理解與認知。不僅如此,在諸如《春雨蒙蒙地下》等歌曲教學中,教師可以自行設計制作相關的校本資源,比如在春節時節,錄制春雨落在校園、公園、草地、田野的小視頻,在課程教學的時候播放給學生,讓學生近距離地感觸春雨的聲音,潛移默化中提升學生對歌曲的情感。
其實很多時候我們的音樂課堂可以和多元課程相整合,如在聽音過程中,可以加入美術畫畫的整合,讓孩子聽一段音樂,然后畫下來,時而舒緩,時而高昂,時而平靜,時而激進,于是孩子把生活地對線條的感悟,在對美術感知的情況下,將音樂也以線條的不斷變化加以呈現,一種多樣化的課程整合,在生活化的音樂課堂一綻美麗。同樣的在教一種音樂術語、符號時, 眾所周知,傳統的教學方法是:“先概念、后舉例、再練習”。在一次“連線”教學中,我感到學生在分辨延音線和圓滑線時比較困難,所以我改變了這種傳統的做法,試用“先形象,后概念”的做法,效果真是出人意料。 首先我從感性入導,我出示了“︵”。提問“同學們,看一看,想一想,這條弧線像什么?”學生的想象力非常豐富,學生的積極性被充分地調動了起來。這時,我便告訴他們:“在音樂旋律中,它叫連線。”然后我讓學生聽范唱,再劃拍節試唱,這樣,學生便牢固地認識了延音線。這種教法比糾纏于概念不放而勉強為其死記硬背教起來輕松得多,學生學起來也非常愉快,達到了學生自己嘗試的目的,培養了他們的創新能力。
音樂是獨一無二的,無可替代的。任何工作都不像音樂那樣具有開辟性和創新性,音樂本身對人有著特別強的陶冶作用,它可以鼓舞人們去奮斗、去前進,也可以讓人們釋放自己的悲傷和痛苦,從另一層意義上來說,這也是人身的一種自我保護。對于那么美妙的事物,更應讓更多的人感受與分享才是最美的,那么,我們教師此刻便可用好手中的砝碼,借助課堂,向生活學習,為音樂開啟新的天地,搭好音樂與生活的橋,讓孩子每天在躍動的快樂中學習與生活。