油畫創作中的主觀性色彩

◎石淼

油畫創作者通常可不受客觀色彩應用規律的限制，可以由自己情感的變化而靈活應用色彩進行創作。可在色彩豐富的精神情感基礎之上，進行自身獨特主觀性特征的展現，通過色彩向精神層面的提升而將作者的藝術修養、審美素養以及思想特征展現出來，是油畫創作中作品主觀性色彩表現的重要方式。而了解主觀性色彩的特點，則可為油畫創作中主觀性色彩的有效融合與應用提供思路。

一、油畫創作中主觀性色彩的特征分析

（一）主觀性

主觀性色彩是針對客觀對象自身的色彩而言的，將主觀性色彩應用于油畫創作過程當中，是指在創作者主觀性色彩思想的基礎上，利用特殊的藝術手法重新進行客觀對象自身色彩的排列組合所呈現出的創作過程。創作時，可將創作者的思想及情感融入到色彩的搭配利用過程當中，因此，主觀性色彩具有顯著的主觀性特征。

（二）象征性

色彩除了可表現事物以外，也是思想意識的象征，并且不同顏色具有不同的象征含義。如熾烈如火的紅色是火焰或鮮血的象征，而洋溢著希望的黃色是太陽、秋天的象征，沉郁憂傷的藍色則代表著理智、干凈的白色象征著純潔，富有生機的綠色代表健康、陰沉的黑色則預示著神秘與黑暗。

（三）裝飾性

油畫作者在創作作品之時，會利用點、線、畫的繪畫手法展現其主觀思想，或是利用平面繪畫方式進行思想體現，可通過色彩的靈活搭配與多元組合，彰顯油畫色彩的豐富性，提升畫面內容的飽滿度，在多種顏色的銜接與融合之下呈現出裝飾效果更佳的主觀性色彩。

二、油畫創作中主觀性色彩的具體應用

（一）在作者主體意識表達方面的應用

油畫作品創作時，創作者會利用主觀性的色彩進行客觀的內容表達，這是其主觀意識體現的重要方式。油畫的創作需要以客觀存在的內容為基礎，而后再利用色彩的主觀性特征對其中所蘊含的內容進行豐富與拓展。此種形式之下創作出的油畫作品融合了創作者的主觀意識，因而更具深度。通常創作者主觀意識融入時要注意三方面問題，一是內容的創作不必局限于主題構思創造形式，可實現自身情感及思想的融合，因而創作時主觀性較強，創作過程更加自由與靈活。二是創作中可應用多元化的創作技法，也可利用不同的材料或工具進行創作，從而提升創作過程中的選擇空間。三是應突破傳統創作形式的束縛，不必遵循以往的創作規則，可遵從創作者自身的感受，將內心真實情感融合其中，從而使油畫創作時的主觀性空間得到進一步拓展。

（二）在作者個性特點與藝術方式展現方面的應用

主觀性色彩在應用上，除了可體現創作者的思想與情感之外，還可將創作者創作油畫之時的時代背景以及要體現出的創作理念融合其中，也可展現出作品創作時的心情。創作者不同，其主觀性色彩的運用必然存在差異，因此其所表達的主體意識有所區別，其中所蘊含的藝術理念也不盡相同。油畫創作者所處的環境、成長的經歷會使之形成獨特的個性特點，并且其思想情感也并不統一。因此，創作者的個性特點及藝術方式可通過油畫創作者的主觀性色彩運用方式而體現出來。

（三）在色彩感受及規律體現方面的應用

主觀性色彩在油畫創作中的應用需要以客觀存在的現實內容為基礎，同時還需要利用鮮明的色彩，運用具有主觀性特征的色彩表現形式。不僅要對色彩的表現力進行充分展現，還要進行主觀性色彩表現特征的彰顯，以突出創作者的主觀意識，將其內心的情感及產生的感受全部融合至主觀性色彩之中，從而使創作出的油畫作品更具藝術內涵，并且思想情感更加豐富。與此同時，主觀性色彩在油畫創作中的應用還要注重于其規律性的展現，在具有規律的運用方法支持下使作品的主體得到突顯，從而精準詮釋與表現作者的創作理念，使人們可以通過觀賞油畫體會到豐富且有深度的精神滋養，激起觀賞者與創作者的情感共鳴，從而于規律之中更好地融合主觀性色彩，更好地展現色彩所帶來的感受。

三、結語

在油畫創作方面，主觀性色彩所占據的地位不斷提升，并且其具備鮮明的主觀性、顯著的象征性以及豐富的裝飾性特征，可通過主觀性色彩對油畫創作者的主觀意識進行展示，表達創作者的個性特點及藝術方式，更可以增強對色彩的感受，把握色彩的規律，可展現作品創作時創作者的內心情感，傳達其創作理念，更可以明晰作品創作的背景，從而可更加深入地把握與彰顯作品的內涵及價值。