以《戲曲人物》為例談小學美術教學中傳統文化的滲透

毛雅麗

（紹興市柯橋區秋瑾小學，浙江 紹興 312046）

《教育部關于全面深化課程改革落實立德樹人根本任務的意見》首次提出了“核心素養”的概念，其中就涉及“文化理解”的部分。2016年首都師范大學教授尹少淳老師提出了美術核心素養，詳細介紹了“文化理解”的概念：“從文化的角度觀察和理解美術作品、美術現象和觀念。并逐漸形成觀察習慣，理解不同國家、地區、民族和時代的美術作品所體現的文化多樣性，尊重藝術家、設計師和手工藝者的創造成果和貢獻。”《義務教育美術課程標準（2011年版）》也指出：“美術是人類文化的一種組成部分，與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯系。通過美術課程，學生了解人類文化的豐富性，在廣泛的文化情境中認識美術特征、美術表現的多樣性以及美術對社會生活的獨特貢獻，并逐步形成熱愛祖國優秀文化傳統和尊重文化多樣性的價值觀。”中華民族五千年文明史，時代的飛速發展，“崇洋媚外”的思想在“拉扯”著我們的學生，對于傳統文化的知之甚少、不屑一顧，導致了優秀的傳統文化變成了他們口中的“老東西”“土東西”。所以，在小學美術教學中，挖掘和弘揚民族文化，培養正確的“文化理解”觀念，增強學生的民族自豪感，于國家、于課程、于學生都迫在眉睫。

一、欣賞經典，從圖像識讀的角度理解文化

教學片段：六年級上冊《戲曲人物》導入和欣賞階段。

師：同學們，你們看過戲曲嗎？我們國家地大物博、歷史悠久，每個地方都有不同的劇種，不信你瞧！

教師和學生一起欣賞幾個簡短選段：紹劇《八戒巡山》、越劇《情探》、京劇《霸王別姬》和豫劇《穆桂英掛帥》。

接著引導學生思考：“無論是哪個劇種，都有華麗的服裝，唯美的唱腔，婀娜的身段，精致的頭飾，接下來請同學們分組完成對這幾個方面的研究。”隨后學生根據教師提供的圖片進行小組探究式學習。

圖像識讀是美術核心素養的第一要素。經典的圖像識讀更能幫助學生精準地理解傳統文化。課例中，讓學生欣賞名劇選段，感受不同劇種的唱腔、服裝、頭飾等各個方面的特點，更清晰地認識到戲曲文化的差異性與多元化。通過圖像的對比與分析，學生能感受到的不僅是各地戲曲文化的一脈相承，更能體會到的是不同地區因為不同的審美觀念而形成的不同的戲曲藝術形式。

二、及時體驗，從美術表現的角度傳承文化

教學片段：六年級上冊《戲曲人物》嘗試繪畫階段。

師：同學們，了解了不同劇種的服飾風格、唱腔身段等知識后，你對哪個劇種產生了濃厚的興趣？請打開相應的資料袋，對這一劇種再次進行全面了解，同時將你最喜歡的人物形象畫下來。

在美術教學中，適當的美術表現能夠幫助學生將理解到的知識點和思想運用到實際創作中。本課例中，學生在小組探究之后對某一劇種已經有了自己的認同，再根據提供的資料袋進行深入了解，最后通過美術表現，將理解到的戲曲人物躍然紙上。這種將內化的知識綜合運用，轉變為手上實際操作的過程，能夠讓學生對于戲曲文化產生深刻的思考。

三、多元創作，從創新實踐的角度發揚文化

教學片段：六年級上冊《戲曲人物》課后拓展階段。

師：戲曲這門藝術是綜合的藝術形式，它融合了文學、音樂、美術、武術雜技等多種表現藝術形式并且吸收了其中的精華，是一種獨特的藝術文化載體。它是我們的傳世瑰寶，作為祖國的未來，我們有責任也有義務將它傳承發揚下去。在藝術世界中，戲曲藝術的表現方式不僅僅在于紙面繪畫，還有很多不同的形式，例如泥塑、面塑、剪紙、綜合材料等形式都可以將戲曲人物刻畫得惟妙惟肖。課后請大家以小組為單位查閱圖集，進行拓展創作。

文化的傳承最終在于文化的弘揚。以傳統文化為基點，對其要素進行有效解構，根據自己的創作經驗、實踐基礎和已有認知，將這些元素進行重組創作。以《戲曲人物》一課為例，學生在課堂學習的基礎上，對某一劇種已經有了初步的認識，開始產生興趣。課后，學生又以小組為單位進行拓展學習，通過上網查閱、書籍瀏覽、圖片收集等渠道對其中一個戲曲劇種的文化進行全面地、更深入地探究，在深度理解的基礎上，鼓勵學生利用其中一種元素進行多元化、多樣性地創作：有的用手繪形式呈現連環畫式的“戲曲人物圖集”，有的利用臉譜元素進行綜合材料的普遍運用，有的以手繪海報的形式對這一劇種的發展、地域、名家作了介紹……創作方式多樣，作品創意十足！創意實踐的素養本就如此：讓學生養成創新意識，能理性分析、思考和探究，對物品進行創意構思，加深優化和改進。利用創意實踐的環節，不僅能讓傳統戲曲文化迸發新的生機，更能體現的是學生對于傳統戲曲文化的傳承與發揚。

在美術課堂中，有效培養學生的“文化理解”素養，充分關注傳統文化，支起一座學生學習和傳統文化滲透的橋梁。在美術教學中，深入挖掘傳統文化、正確理解中式美學思想，通過各種教學方式，帶領學生“走進”傳統，走進“文化”，培養學生對于傳統文化的認同心理，形成實踐創新，達到有效傳承，是多么有必要！